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Veranstaltungen in Europa, Events in Europe, eventi a europaüberregional

Veranstaltungskalender - Terminsuche
vom 22.01.2026 bis 05.02.2026
Ausstellungen | Ausstellung

Kulturforum JETZT!

Die Ausstellung präsentiert zehn Positionen von Architekturstudierenden der Universität der Künste Berlin mit Neuinterpretationen von bislang nicht gestalteten Zwischenräumen des Kulturforums. Die Projekte zeigen, wie architektonische und landschaftliche Interventionen das Areal zu einem zusammenhängenden, lebendigen Stadtraum verbinden können.

Der Ort

Das Kulturforum ist ein einzigartiger Kulturstandort mitten in Berlin. Während der Teilung Berlins als „Museumsinsel“ West-Berlins als fließende Landschaft im Sinne von Hans Scharoun errichtet, zeigt es sich heute als Ensemble starker Solitäre in einem wenig belebten Stadtraum. Gerade diese Zwischenräume bergen ein großes, bisher kaum ausgeschöpftes Potenzial: als verbindende Elemente, als Möglichkeitsräume für städtisches Leben, als O
Aufführungen | Gespräch

SÜDKURIER Stadtgespräch

Eine Veranstaltung des SÜDKURIER

Eintritt frei, Zählkarten aufgrund begrenzter Platzkapazität erforderlich. Erhältlich an der Theaterkasse im KulturKiosk
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Querflöte und Violoncello

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

16:00 Uhr
Maria Malgorzata Lewicka, Querflöte (Master Musikpädagogik)
Klasse Sarah Rumer

18:00 Uhr
Matteo Bassan, Violoncello (Master Orchester)
Klasse Joel Marosi

20:00 Uhr
David Pfistner, Violoncello (Performance Klassik)
Klasse Ditta Rohmann/Joel Marosi
Ereignisse | Gespräch

Eröffnungstalk: Mozart - Lux Æterna

Rolando Villazón
im Gespräch mit Ulrich Leisinger
und Roberto González-Monjas


Dazu spielen Musiker des Orquesta Iberacademy Medellín.
Konzerte | Konzert

UNIkate

MUK.barockorchester
Jörg Zwicker, Leitung

Maria Teresa Agnesi Pinottini:
Auszüge aus »Il re pastore«. Dramma posto in musica für Soprane, Tenor und Orchester
Instrumentale Intermedien aus »La Sofonisba«. Dramma per musica
Aufführungen | Ballett

Timeframed

Choreografien von William Forsythe, Lucas Valente, Andonis Foniadakis und Hans van Manen

Zwei legendäre Tanzstücke und zwei Uraufführungen vereint dieser vierteilige Ballettabend.
Eine lange Beziehung verbindet das Ballett Zürich mit dem amerikanischen Choreografen William Forsythe. Seine «New Suite» aus dem Jahr 2012 zu Musik von Bach, Händel und Berio vereint acht technisch hoch anspruchsvolle Duette aus unterschiedlichen Schaffensperioden und wird so zu einer Werkschau «en miniature».
Mit seinem Videoballett «Live» hat Hans van Manen 1979 Tanzgeschichte geschrieben. Das in der Pionierzeit der Videotechnik entstandene Stück für zwei Tänzerinnen, einen Pianisten und einen Kameramann sprengt die Grenzen des Bühnenraums und erweist sich als meisterhaftes Vexierspiel über die Mechanismen der Wahrnehmung.
Zum ersten Mal arbeitet das Ballett Zürich mit Andonis Foniadakis zusamm
Aufführungen | Jugendprogramm

hässlich as fuck

Eine Musiktheater-Recherche mit Musik von Gustav Mahler, Chavela Vargas, Rosalía u.a.

Ein seltsamer Tennisplatz. Zwei Frauen filmen sich bei uralten, hypermodernen Schönheitsritualen. Ein Trainer kontrolliert. Die Uhr tickt …

hässlich as fuck erforscht die dunkle Seite der Schönheit: wo Wellness zum Zwang wird, weil der Körper schön, jung, fit und makellos sein muss. Es beginnt eine Suche nach Befreiung von den Anmaßungen einer Welt voller Filler und Filter. Die Performance öffnet Räume jenseits des Erfüllungszwangs – und fragt: Wie könnte Versöhnung klingen, mit einem Körper, der nie genügt, und mit dem Blick, der ihn ständig misst?

Regie: Raphaela Fiuza Nowakowski, Martin Mutschler
Bühne und Kostüme: Klax Schur

Altersempfehlung: ab Klasse 7
Aufführungen | Musical

The Toxic Avenger

David Bryan und Joe DiPietro

Der Rächer der Vermüllten – Rock-Musical Nach dem gleichnamigen Film von Lloyd Kaufman. Musik von David Bryan, Buch von Joe DiPietro, Gesangstexte von David Bryan und Joe DiPietro, Deutsch von Sabine Ruflair (Gesangstexte) und Jürgen Hartmann (Dialoge)

In Traumaville (New Jersey) ist der Notstand ausgebrochen: Die Stadt erstickt im Müll und ist zur Bedrohung für ihre Bewohner*innen geworden. Und statt aufzuräumen, scheffelt sich die Bürgermeisterin der Stadt, Babs Belgoody, mit den Giftmülldeponien allerorts jede Menge Geld in ihre eigenen Taschen. Doch Rettung naht. Ausgerechnet der schüchterne Melvin Mark von Quark, durch einen Giftmüll-Unfall zum grünen Superhelden mutiert, beschließt, die Stadt zu retten und dabei auch gleich noch das Herz der blinden Bibliothekarin Sarah zu gewinne
Literatur+Sprache | Lesung

Paul Lendvai: Wer bin ich?

Buchpräsentation & Gespräch
Beteiligte: Paul Lendvai

Paul Lendvai wurde in Ungarn als Sohn jüdischer Eltern geboren, den Holocaust hat er dank eines Schweizer Schutzpasses überlebt. 1953 wurde er als „Trotzkist“ inhaftiert, danach mit Berufsverbot belegt. 1957 gelang ihm die Flucht nach Österreich, hier wurde er zum international tätigen Publizisten, zu einem der profiliertesten Kenner Ost- und Südosteuropas und nicht zuletzt zum entschiedenen Europäer.

Die Frage „Wer bin ich“, die Paul Lendvais neuem Buch den Titel gibt, findet ihre Antwort im Verweis auf das Ineinander verschiedenster Prägungen: Identität ist nur als Vielfaches zu denken und als Summe lebensgeschichtlicher Erfahrungen.
Der Autor versteht es, Biografisches mit Analytischem, Erinnerung mit Reflexion zu verschrä
Ereignisse | Konzert

Danish Chamber Orchestra / Fischer / D'Angelo

Eröffnungskonzert

Danish Chamber Orchestra
Adam Fischer (Dirigent)
Emily D'Angelo (Mezzosopran)
Rolando Villazón (Moderation)

Mozart
Ouvertüre aus Lucio Silla KV 135

Claudio Monteverdi
Arie der Ottavia aus L’incoronazione di Poppea SV 308:
„Addio Roma! Addio, patria! Amici, addio!“

Mozart
Ouvertüre aus Mitridate, re di Ponto KV 87

Georg Friedrich Händel
Arien des Ariodante aus Ariodante HWV 33:
„Scherza infida“ & „Dopo notte, atra e funesta“

Mozart
Aus La clemenza di Tito KV 621:
Ouvertüre & Arie des Sesto „Parto, ma tu ben mio“
Sinfonie g-Moll KV 550
Konzerte | Konzert

Dafné Kritharas

Prayer & Sin

Dafné Kritharas, Vocals
Paul Barreyre, Gitarre, Vocals, Bouzouki
Camille El Bacha, Klavier
Pierre-Antoine Despatures, Kontrabass
Milàn Tabak, drums

Magnetisierende französisch-griechische Sängerin, trägt Dafné Kritharas die Melancholie einer zerrütteten Familiengeschichte ebenso in sich wie die Trance langer Partynächte. Mit ihrer betörenden Stimme, die von stratosphärischen Höhen bis zu fesselnden Tiefen reicht, erzählt sie Geschichten aus der Fremde, Legenden und traditionelle Erzählungen aus vielen Kulturen. Ihre faszinierenden Interpretationen werden von vier Musikern getragen und vermitteln auf intensive Weise universelle Melodien.

Für dieses Konzert steht Ihnen unser Shuttle-Service aus und zurück nach Trier zur Verfügung.
Konzerte | Konzert

Oslo Philharmonic / Batiashvili / Mäkelä

Oslo Philharmonic
Lisa Batiashvili, Violine
Klaus Mäkelä, Dirigent

Peter Iljitsch Tschaikowsky: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 35 (1878)
Dmitri Schostakowitsch: Symphonie Nr. 8 c-moll op. 65 (1943)

»Musik ist keine Illusion, sie ist Offenbarung. Und darin besteht ihre sieghafte Kraft, dass sie eine Schönheit offenbart, die uns in keiner anderen Sphäre zugänglich ist und uns mit dem Leben versöhnt«, schrieb Pjotr Iljitsch Tschaikowsky. Ein Jahr später, 1887, komponierte er sein einziges Violinkonzert innerhalb weniger Wochen am Genfer See.

Lisa Batiashvili spielt Tschaikowskys Violinkonzert
Die bedeutende Komposition galt einst als unspielbar – heute zählt sie jedoch zu den weltweit meistgespielten Werken für Violine und Orchester. Ex
Konzerte | Szenisches Konzert

The Fine Hand

»Die Frauenzimmer«

The Fine Hand
Carla Nahadi Babelegoto, Mezzosopran
Elizabeth Sommers, Fidel
Vincent Kibildis, Harfe
Leonardo Bortolotto, Viola da gamba
Bor Zuljan, Laute
Anne-Kathryn Olsen, Sopran, Leitung
Mara Winter, Traversflöte, Gaïta, Leitung
Saki The Artist, Kostüm

»Die Frauenzimmer« - Musik aus dem Manuskript »Henry VIII« (um 1510-20) und zeitgenössische Traditionals. Halbszenisches Konzert in Kostümen von Saki

Frauenschicksale am Tudor-Hof

Inspiriert vom deutschen Begriff »Frauenzimmer«, der einst die Frauenquartiere in einem Palast bezeichnete und später sowohl weibliche Macht als auch gesellschaftliche Zwänge beschrieb, gewährt The Fine Hand einen intimen Blick in die facettenreiche Klangwelt des Tudor-Hofes. Auf dem Programm steht ein Konzert, das das Leben der sechs Ehefrauen
Aufführungen | Schauspiel

Pioniere in Ingolstadt

von Marieluise Fleißer

Premiere: 22.1.2026

Ingolstadt, 1926. Der Pionier ist im Land! Für einen Brückenbau entsandt, wird die Gruppe Soldaten als aufregende Abwechslung im wohlgeordneten kleinstädtischen Alltag empfangen. Die stellungslose Alma macht sich umgehend mit den fremden Pionieren und Feldwebeln bekannt. Dienstmädchen Berta will es ihr gleichtun. Ihr Auserwählter Karl, der regelmäßig von seinen militärischen Vorgesetzten schikaniert wird, warnt: Wer ihn liebt, muss leiden. Trotzdem sucht Berta bei ihm die Liebe, während der junge Fabian mit seinen Avancen ihr gegenüber scheitert. Der Rat seines Umfelds lautet: In der Liebe muss ein Mann kalt sein. Das Drucksystem, das die Männer fest im Griff hält, entlädt sich schmerzhaft in jeder ihrer Begegnungen, reißt unüberbrückbare Kluften im Miteinander.

Konzerte | Konzert

Álfheiður Erla Guðmundsdóttir, Sopran

mit Kunal Lahiry – Rising Stars

Álfheiður Erla Guðmundsdóttir, Sopran
Kunal Lahiry, Klavier

»Migrations – Story of a Bird«

Samuel Barber: The Crucifixion / aus: Hermit Songs op. 29
Nico Muhly: Sá ég svani
Jean Sibelius: Der Norden / aus: Sechs Lieder op. 90
Errollyn Wallen: North
Judith Weir: White Eggs in the Bush
Sergej Rachmaninow: Frühlingsfluten / aus: Zwölf Lieder op. 14
Lyra Pramuk: Blur
Deborah Pritchard: Everyone Sang
Maria Huld Markan Sigfúsdóttir: Náðarstef / Kompositionsauftrag von Harpa Reykjavík, Philharmonie Luxembourg und der European Concert Hall Organisation (ECHO)
Joseph Haydn: The Wanderer Hob. XXVIa:32 / Sechs englische Kanzonetten
Déodat de Séverac: Les hiboux
Sergej Rachmaninow: Traum / aus: Sechs Lieder op. 38
Maurice Ravel: Oiseaux tristes / aus: Miroirs
Margaret B
Konzerte | Klassik

Podium – Alte Musik

Konzert mit Studierenden der Klassen Claire Garde, Bettina Seeliger und Kerstin Fahr
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Omer Meir Wellber

Gewandhausorchester
Omer Meir Wellber, Dirigent
GewandhausChor
Erwin Schrott, Bariton

Paul Ben-Haim: 1. Sinfonie
Ernest Bloch: Avodath Hakodesh (Gottesdienst) für Bariton, Chor und Orchester

Jetzt mal Tacheles! Das Jahr der jüdischen Kultur in Sachsen beginnt für das Gewandhausorchester mit einem Großen Concert, das das Wirken von Paul Ben-Haim und Ernst Bloch ins Zentrum seines Programms rückt. Ben-Haim begann die Arbeit an seiner 1. Sinfonie mit gerade 18 Jahren, inspiriert von Gustav Mahler. Letztlich wurde sie zur biografischen Musik eines bewegten Lebens zwischen den Schützengräben des ersten und dem deutsch-jüdischen Exil im zweiten Weltkrieg. Ernst Blochs »Avodath Hakodesh« (Gottesdienst) für Bariton, Chor und Orchester beschließt diesen eindringlichen Abend im Zeichen de
Konzerte | Kammerkonzert

3. Kammerkonzert

Gernot Sülberg, Patricia Vörös, Trompete
Michael Koch, Horn
Jochen Schüle, Posaune
Daniel Muresan, Tuba
N. N., Klavier

ANTHONY DI LORENZO (*1967):
»Fire Dance« für Blechbläserquintett
LARS-ERIK LARSSON (1908–1986):
Concertino op. 45 Nr. 7 für Posaune und Klavier
GEORGE ENESCU (1881–1955):
»Légend« für Trompete und Klavier
EMIL PETROVICS (1930–2011):
Cassazione per quintetto d’ottoni »In Memoriam Balassi Bálint«
sowie Werke von JOHANN S. BACH, IONEL DUMITRU, ISTVÁN BOGÁR und JAN KOETSIER
Aufführungen | Oper

Der rote Wal

Ein deutsches Herbstmärchen
von Vivan und Ketan Bhatti und Markus Winter

Texte von Markus Winter nach einer Geschichte von Markus Winter und Martin G. Berger
Musik von Vivan und Ketan Bhatti

Wenn unter dem Pflaster der Strand liegt, wie es früher häufig hieß, ist es bis zum Meer nicht mehr weit. Der umgekehrten Richtung, aus dem Meer auf das Pflaster, folgt Gladis, die Protagonistin dieser Oper. Gladis ist eine Orca. Und sie will kaputt machen, was sie kaputt macht. Kreuzfahrtschiffe, Superyachten, solche Sachen. Auf dem Weg ihrer Rache trifft sie Lone, der ihr für 24 Stunden menschliche Gestalt verspricht und dafür eine ihrer Flossen als Lohn fordert. Auf dem Pflaster trifft sie auf Abad und Ge, auf eine Stadtguerilla, auf Schüler auf Museumsbesuch in Stammheim. Gladis gerät zwischen die Fronten und es stellen sich Fragen: Heiligt ein Zweck die Mittel? Wa
Aufführungen | Oper

Madama Butterfly

Giacomo Puccini

Tragedia giapponese in drei Akten
Libretto von Luigi Illica und Giuseppe Giacosa

Im Zentrum von Giacomo Puccinis Tragedia giapponese, die in Nagasaki zu Beginn des 20. Jahrhunderts spielt, steht die junge Geisha Cio-Cio-San, genannt »Butterfly«. Der US-amerikanische Marineleutnant Pinkerton schließt mit Cio-Cio-San eine Kurzzeitehe – nach damals in Japan möglicher Praxis – und mietet für den Aufenthalt gleich das passende Häuschen mit dazu. Während für Pinkerton die Liaison von vornherein als Erotikvergnügen geplant war, bedeutet sie für Cio-Cio-San nicht nur die Möglichkeit, der Armut zu entfliehen, sondern die Liebe ihres Lebens ... Auch heute noch berührt die 1904 an der Mailänder Scala uraufgeführte tragische Liebesgeschichte die Herzen, erschüttert der Realismus, mit dem die kult
Aufführungen | Oper

Don Giovanni

Dramma giocoso in zwei Akten von Wolfgang Amadeus Mozart

Er ist eine der großen Figuren der Weltliteratur: der Verführer Don Juan oder eben Don Giovanni. Sein packendstes Porträt schufen Wolfgang Amadeus Mozart und sein kongenialer Textdichter Lorenzo Da Ponte. Deren Oper ist unbestritten eines der wichtigsten Meisterwerke im Musiktheater. Mozart und Da Ponte gaben dem bestraften Wüstling (so der erste Titel auf Deutsch) seinen komischen wie (bisweilen) mutigen Diener Leporello zur Seite, Donna Anna, die ihre Liebe zu ihm nicht vergessen hat, und Donna Elvira, die zutiefst verletzt ist. Und was ist mit Zerlina, die mit Reich mir die Hand, mein Leben in eines der schönsten Ständchen im ganzen Opernrepertoire einstimmen wird? Wie nimmt ihr Noch-nicht-Bräutigam Masetto die Avancen auf? Und dann gibt es noch den Komturen, der nach seiner Ermordung a
Ereignisse | Kammerkonzert

Meisterkonzert "TAG UND NACHT"

Oberon Trio

Franz Schubert: Trio B-Dur D. 898 op. 99
Charlotte Bray: Those Secret Eyes / That Crazed Smile
Felix Mendelssohn Bartholdy: Trio d-Moll op. 49

Mit Schuberts B-Dur-Trio bringt das gefeierte Oberon-Trio einen der bedeutendsten Gattungsbeiträge nach Heidenheim: Im Todesjahr Beethovens entstanden, entwickelt es das Trio im romantischen Sinne weiter. Mendelssohn Bartholdys kantables d-Moll-Trio stellt mit seinem lyrischen Duktus beinahe ein Lied ohne Worte dar. Beide Werke rahmen Kompositionen der Britin Charlotte Bray ein, die von Shakespeare inspiriert sind und denen beiden eine Tag-und-Nacht-Thematik zugrunde liegt: Those Secret Eyes verarbeitet Ideen zu Macbeth, That Crazed Smile bezieht seinen programmatischen Hintergrund aus dem Sommernachtstraum.

"Das technisch sou
Aufführungen | Schauspiel

Nur nicht zu den Löwen

Nach dem gleichnamigen Roman von Lizzie Doron

Als erstes Theater bringen wir den Roman der erfolgreichen israelischen Schriftstellerin Lizzie Doron über die reale Figur der Jüdin Rivi Greenfeld auf die Bühne.
Rivi Greenfeld lebt in Tel Aviv und soll im Zuge eines Projektes zur Stadterneuerung aus ihrer geliebten Wohnung, wo sie seit ihrer Geburt lebt, ausziehen. Was für die einen nichts als ein Umzug ist, kommt für die ehemalige Lektorin in Rente einer Katastrophe gleich. Als Tochter von Holocaust-Überlebenden, die nicht in der Lage waren, über das erlebte Grauen zu sprechen, leidet sie ihr Leben lang unter einem diffusen Gefühl von Heimatlosigkeit und flüchtet sich in fragwürdige Beziehungen. In dem Moment, wo sie ihr Zuhause verlassen soll, brechen sich die Emotionen von zwei Generationen Bahn.
Die aus Israel stammende Schauspiele
Konzerte | Konzert

Paavo Järvi & Kirill Gerstein

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director
Kirill Gerstein, Klavier

Thomas Adès: «...but all shall be well» – Schweizer Erstaufführung
Sergej Rachmaninow: «Rhapsodie über ein Thema von Paganini» a-Moll op. 43 für Klavier und Orchester
Béla Bartók: «Konzert für Orchester» Sz 116

In diesem Konzert ist der diesjährige Fokus-Künstler Kirill Gerstein erstmals zu hören. Der amerikanische Pianist spielt Rachmaninows «Paganini-Variationen», und es wird ihm dabei zweifellos um mehr gehen als um ein virtuoses Feuerwerk. Music Director Paavo Järvi, der Gerstein seit langem kennt, beschreibt ihn als einen «denkenden Interpreten», als einen, der sich nicht nur für die Partituren interessiert, sondern auch für ihre Kontexte. Ansonsten knüpft dieses Programm an frühere in dieser Sai
Aufführungen | Comedy

Typisch Frau?!

Musikalische Comedy mit Sonja Gründemann

Klischees? Auf keinen Fall…Eine Handtasche nach der anderen, Nagellack und Schuhe – das lässt Sonja Gründemannnicht auf sich sitzen…

In ihrem musikalisch-humorvollen Programm „TYPisch FRAU“ räumt Sonja Gründemann gnadenlos mit Klischees auf. Mit scharfem Witz, pointierten Songs und einer gehörigen Portion Selbstironie zeigt sie, dass Frauen mehr sind als dauerquatschende Glucken.

Ob Beauty-Wahn, Männer-Mythen oder Alltagswahnsinn – kein Thema ist vor ihr sicher. Mal frech, mal charmant, aber immer mit treffsicherem Humor nimmt sie die Zuschauer mit auf eine rasante Achterbahnfahrt durch die Welt der Frauen.

Ein Abend voller Lacher, Musik und Aha-Momente – für Frauen, Männer und alle, die sich fragen: Was ist eigentlich wirklich TYPisch FRAU?!

Männer kommen an diesem Abend auch
Konzerte | Konzert

Lahav Shani dirigiert Dvořáks Symphonie »Aus der Neuen Welt«

Berliner Philharmoniker
Lahav Shani, Dirigent
Daishin Kashimoto, Violine

Charles Ives: The Unanswered Question (revidierte Fassung von 1935)
Dmitri Schostakowitsch: Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 a-Moll op. 77
Antonín Dvořák: Symphonie Nr. 9 e-Moll op. 95 Aus der Neuen Welt

1892 wurde Antonín Dvořák zum Direktor des New Yorker Musikkonservatoriums berufen – mit dem Auftrag, einen amerikanischen Nationalstil zu entwickeln. Seine Symphonie »Aus der Neuen Welt« fängt die Weite der Landschaft ein und schöpft aus den Klängen der indigenen und afroamerikanischen Bevölkerung. Als eigentlicher Vater der amerikanischen Musik gilt jedoch Charles Ives, dessen rätselhaftes Werk The Unanswered Question zu einem Meilenstein wurde. Lahav Shani dirigiert zudem Dmitri Schostako
Aufführungen | Konzert

Solokonzert Nadine Sierra

Sänger: Nadine Sierra
Pianist: Bryan Wagorn

Gaetano Donizetti:
Quel guardo, il cavaliere... So anch'io la virtù magica
aus »Don Pasquale«
Wolfgang Amadeus Mozart:
E Susanna non vien…Dove sono, aus »Le Nozze di Figaro«
Ruhe Sanft, aus »Zaïde«
Giacomo Puccini:
Quando men’vo, Mi chiamano Mimi, aus »La Bohème«
Chi il bel sogno: aus »La Rondine«
Joaquín Rodrigo:
Cuatros Amatorios Madrigales:
¿Con qué la lavaré?
Vos me matásteis
¿De dónde venís, amore?
De los álamos vengo, madre
Heitor Villa-Lobos: Melodia Sentimental
Consuelo Velázquez: Bésame Mucho
Manuel Ponce: Estrellita
Maria Grever: Muñequita linda
Quirino Mendoza y Cortés: Cielito lindo
Gerónimo Giménez: Me llaman la primorosa

Bei den mitt­ler­wei­le tra­di­tio­nel­len So­lo­kon­zer­ten er­le­ben Sie welt­we
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Ronald Brautigam / Izabelė Jankauskaitė

Abonnementkonzert

Nordwestdeutsche Philharmonie
Ronald Brautigam, Klavier
Izabelė Jankauskaitė, Leitung

Raminta Šerkšnytė: Midsummer Song
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 "Schottische"

Ronald Brautigam ist einer der führenden Pianisten seiner Generation und einer der wenigen, die sowohl moderne als auch historische Instrumenten auf höchstem Niveau bespielen. Als Schüler des legendären Rudolf Serkin hat er sich im Laufe der Jahre als Autorität auf dem Gebiet des Klassischen und Frühromantischen Repertoires etabliert, nicht zuletzt dank einer vielbeachteten Diskografie beim Label BIS, die vollständigen Zyklen der Werke von Haydn, Mozart und Beethoven sowie Aufnahmen von Solowerken und Konzerten von Kraus, We
Konzerte | Konzert

NDR Elbphilharmonie Orchester / Alisa Weilerstein / Alan Gilbert

NDR Elbphilharmonie Orchester
Alisa Weilerstein, Violoncello
Dirigent: Alan Gilbert

Benjamin Britten: Sinfonie für Violoncello und Orchester op. 68
Johannes Brahms: Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 73

Das Beste fürs Cello: Weilerstein und Britten

Alisa Weilerstein sei »eine Reminiszenz an ein früheres Zeitalter klassischer Interpreten«, schrieb die New York Times einmal, »sie begnügt sich nicht damit, als Gefäß für die Wünsche des Komponisten zu dienen, sondern nimmt ein Stück vollständig in sich auf und macht es zu ihrem eigenen Zweck.« Und die amerikanische Star-Cellistin beschränkt sich dabei nicht etwa nur auf das Standard-Repertoire! Für ihr erneutes Comeback zum NDR Elbphilharmonie Orchester unter Chefdirigent Alan Gilbert nimmt sie nun ein Stück in sich auf, das die wenigsten ve
Aufführungen | Schauspiel

22 Bahnen

Schauspiel nach dem Roman von Caroline Wahl

Tilda und ihre kleine Schwester Ida sind ein eingespieltes Team, wenn es darum geht, ihren Alltag zu meistern. Das müssen sie auch, denn ihre Mutter ist alkoholabhängig, die Väter abwesend und Tildas Freunde längst alle abgehauen in die große weite Welt. Zwischen Uni, Job an der Supermarktkasse und dem traurigsten Haus in der Fröhlichstraße sind für Tilda die täglichen 22 Bahnen im Freibad die einzige Fluchtmöglichkeit aus ihrem tristen Leben in der Kleinstadt. Doch dann ergibt sich für sie die Option, in Berlin eine Promotionsstelle anzutreten. Aber wer soll dann auf Ida aufpassen? Das Auftauchen dieses irritierend gutaussehenden Viktor, der wie Tilda ein Mathe-Nerd ist und täglich seine Bahnen im Freibad zieht, macht alles noch komplizierter.
22 Bahnen ist der Debütroman der in Rostock
Ausstellungen | Ausstellung

Schere–Stil–Papier. Lettegrafik x Johanna Beckmann

Wie viel Designpotential steckt in der Technik des Scherenschnitts? Wo kann Grafik entstehen, wenn Schere und Papier zusammentreffen? Die Ausstellung „Schere–Stil–Papier“ zeigt, wie Studierende am Lette Verein Berlin heute gestalterisch auf historische Scherenschnitte von Johanna Beckmann (1868–1941) aus der Museumssammlung der Kunstbibliothek reagieren. Die Werke machen die große Bandbreite grafischer Medien und Techniken sichtbar: von Plakaten im Siebdruck, Cyanotypien, Typografie-, Illustrations- und Digitalarbeiten bis zu Buch- und Bewegtbild-Projekten – alle im Ausbildungsgang Grafikdesign entstanden.

Vor 150 Jahren wurde die Grafikdesign-Abteilung am Lette Verein gegründet – damals eine der wenigen Schulen, an denen sich Frauen in gestalterischen Berufen ausbilden konnten. Etwa zu
Ereignisse | Konzert

Iveta Apkalna

The Queen of Instruments

Iveta Apkalna, Orgel

Mozart
Ouvertüre aus Suite C-Dur KV 399

Johann Sebastian Bach
Passacaglia und Fuge c-Moll BWV 582

Pēteris Vasks
Viatore
Gewidmet: Arvo Pärt

Mozart
Maurerische Trauermusik KV 477

Arvo Pärt
Trivium

Johann Sebastian Bach
Aus Partita Nr. 2 d-Moll für Violine solo BWV 1004: Chaconne
Arrangement: Matthias Keller
Familie+Kinder | Familientheater

Funklerwald

Nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Stefanie Taschinski

In einer Bearbeitung für die Bühne von Nils Zapfe

Das Luchsmädchen Lumi kennt jeden Baum und jedes Tier rund um den Funklerwald. Der Waschbärenjunge Rus kommt neu in den Wald und sucht mit seiner Familie dort ein Zuhause. Aber die anderen Funklerwaldtiere mögen keine Neulinge und beschließen, dass die Waschbären verschwinden sollen. Schnell müssen Lumi und Rus einen Weg finden, damit die Waschbären im Funklerwald bleiben können. Dieser abenteuerliche Weg führt sie zu den verborgenen und gefährlichsten Ecken des Funklerwaldes, zu der weisen Fledermaus Maushardt und dem geheimen Wandelbaum. Eine spannende Geschichte über Freundschaft und Toleranz.

Regie: Nils Zapfe
Bühne & Kostüme: Grit Dora von Zeschau
Lichtdesign: Meike Parys
Musik: Christoph Hamann
Aufführungen | Kindertheater

Funklerwald

Nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Stefanie Taschinski
In einer Bearbeitung für die Bühne von Nils Zapfe
für Kinder ab 6 Jahren

Das Luchsmädchen Lumi kennt jeden Baum und jedes Tier rund um den Funklerwald. Der Waschbärenjunge Rus kommt neu in den Wald und sucht mit seiner Familie dort ein Zuhause. Aber die anderen Funklerwaldtiere mögen keine Neulinge und beschließen, dass die Waschbären verschwinden sollen. Schnell müssen Lumi und Rus einen Weg finden, damit die Waschbären im Funklerwald bleiben können. Dieser abenteuerliche Weg führt sie zu den verborgenen und gefährlichsten Ecken des Funklerwaldes, zu der weisen Fledermaus Maushardt und dem geheimen Wandelbaum. Eine spannende Geschichte über Freundschaft und Toleranz.

Regie: Nils Zapfe
Bühne & Kostüme: Grit Dora von Zeschau
Lichtdesign: Meike Parys
Musik: Christoph Hamann
Dramaturgie: Angela Merl
Theaterpädagogik: Janet Sperber

Daue
Ereignisse | Gespräch

Künstlertalk: Apkalna & Lucke

Johannes Honsig-Erlenburg
im Gespräch mit Iveta Apkalna
und Hannfried Lucke

Im Anschluss an das Konzert "Iveta Apkalna: The Queen of Instruments"

Tickets ermäßigt um € 5 für Besucher des Konzerts.
Konzerte | Führung

Wiener Konzerthaus Backstage

Führung in deutscher Sprache

Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses Wiens

Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.

Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.

Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)

Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Ereignisse | Führung

Autographentresor-Führung

(auf Deutsch)

1791 – Mozarts letztes Jahr. Originalhandschriften Mozarts und seiner Familie.
Zählkarten sind im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum (Theatergasse 2) und im Online-Ticketshop erhältlich. Treffpunkt an der Kassa im Mozart-Wohnhaus.

Dauer: ca. 60 Minuten. Die Führung findet in deutscher Sprache statt.

Eintritt frei.
Konzerte | Führung

Wiener Konzerthaus Backstage - englisch

Guided tour in English

Behind the Scenes of the most vivid House of Music in Vienna

Are you curious about what is going on backstage at the Vienna Konzerthaus? Are you interested in the history and architecture of our beautiful building? Then come to a backstage tour and discover the Konzerthaus from a different point of view.

In addition to the four concert halls, you visit rooms such as the artists’ rooms, technical areas and the orchestra dressing room – if possible in combination with a short rehearsal visit. Tickets are available online or at the Ticket- & Service-Center.

Meeting point
Entrance Foyer
(Lothringerstraße 20)

Price
€ 8,50 Adults
€ 4,00 Children & adolescents up to 16 years
Free entry: Children up to 6 years
Aufführungen | Kindertheater

Michael Ende: Momo

Tanzstück von Laura Witzleben / ab 8 Jahren

Das Mädchen Momo hat eine besondere Gabe: Sie kann zuhören, besser als irgendwer sonst. Sie schenkt anderen ihre Zeit. Eines Tages tauchen die Grauen Herren auf und beginnen, die Herrschaft über die Zeit der Menschen an sich zu reißen. Sie bringen erwachsene Leute auf die Idee, Zeit zu sparen. Da machen Momo und ihre wundersame Schildkröte sich auf den gefährlichen Weg, das Geheimnis der Grauen Herren zu lüften, die Stundenblumen zu befreien und den Menschen ihre Lebenszeit und ihre Seele zurückzubringen.
In einer komplett neuen Stückentwicklung werden Hauschoreografin Laura Witzleben und Mitglieder der Tanzcompagnie zusammen die Geschichte über die Zeit auf ihre Weise erzählen. Intensiv und nah, rasend schnell und so langsam, als ob der Zeiger stillsteht.

Inszenierung / Choreografie /
Aufführungen | Führung

Führung Bühnentechnik

Der 1-stündige Rundgang führt Sie unter, auf und über die Bühne des Opernhauses und lässt Sie in die faszinierende Welt der Bühnentechnik einblicken.

Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 25
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Ereignisse | Führung

Autograph Vault Guided Tour

(in English)

1791 – Mozart’s last year. Original manuscripts by Mozart and his family.
Limited tickets are available at the ticket office of the International Mozarteum Foundation (Theatergasse 2) and in the online ticket shop. Meeting point at the ticket office in the Mozart Residence.

Duration: approx. 60 minutes. The guided tour is conducted in English.

Admission free.
Ereignisse | Lesung

Briefe und Musik

„Was mich am meisten freuet, ist, der stille Beifall!“

Stefan Wilkening (Rezitator)
Heidi Baumgartner (Sopran)
Makiko Kurabayashi (Fagott)
Carlos Goikoetxea (Mozarts „Walter“-Flügel)

Mozart
Aus Die Zauberflöte KV 620: Ouvertüre, Duett Nr. 7 und Arie Nr. 17
Aus Klarinettenkonzert KV 622: 3. Satz
Aus Variationen für Klavier über „Ein Weib ist das herrlichste Ding auf der Welt“ KV 613

Mozart & Leopold Hofmann
Aus Winterlieder (Wien 1791) & Frühlingslieder (Wien 1791)

Mozart & Unbekannt
Duett „Nun, liebes Weibchen, ziehst mit mir“ KV Anh. A 64 (früher KV 625)

Ludwig van Beethoven
Aus Variationen für Violoncello und Klavier über „Bei Männern, welche Liebe fühlen“ WoO 46

Wie schlägt sich Die Zauberflöte in Mozarts Briefen nieder? Was hatten die Zeitgenossen über Emanuel Schikaneder und seine Truppe zu berichten?
Konzerte | Konzert

Rosauro Ensemble

Rosauro Ensemble
Agnese Allegra, Sopran
Alejandro López, Alt
Cecilia Aguilar García, Querflöte
Julianna Gaál, Violine
Klára Hervai-d'Elhoungne, Viola da gamba
Nao Nagayama, Cembalo
Aufführungen | Festival

Embodied Dissent

Mit ikonischen Tanz-Kreationen von TANZ_KASSEL, die in den letzten zwei Jahren gemeinsam mit prägenden israelischen Choreographen wie Hofesh Shechter, Eyal Dadon, Yossi Berg und Oded Graf entwickelt wurden, zeigt das Festival eine große Bandbreite schillernder und atemberaubender Bewegungsformen in Kassel und dokumentiert die künstlerische Relevanz und ästhetische Vielfalt der bedeutenden zeitgenössischen Tanztradition aus Israel. Hinzu kommen Kreationen von Roni Chadash, Michael Getman und Klil Ela Rotshtain sowie die Nachwuchsplattform 1|2|3 des Suzanne Dellal Centre for Dance and Theatre, Tel Aviv. Gemeinsam zeichnen diese Arbeiten ein choreografisches Bild davon, wie Körper auf Veränderung reagieren, wie Bewegung Erinnerung speichert und wie künstlerische Handschriften kulturelle Zuge
Aufführungen | Familientheater

Die Bühnentode meiner Mutter

Daniela Egger / ab 5

Mutter stirbt jeden Tag – und steht dann einfach wieder auf! Denn Mutter ist Opernsängerin und ihre vielen Tode auf der Bühne nur Teil der fantastischen Inszenierungen, in denen sie auftritt. Mal haucht sie theatralisch als elegante Diva ihr Leben aus, mal endet sie als böse Hexe im Ofen oder fällt tragischen Verwicklungen zum Opfer. Und genießt anschließend strahlend den verdienten Applaus!

In Carla Haslbauers Bilderbuch DIE TODE MEINER MUTTER, für die Bühne adaptiert von Daniela Egger, geht es nicht um Endlichkeit, sondern um die Freude an der Verwandlung und Verkleidung, um den Spaß am Spiel mit unterschiedlichen Charakteren – und die manchmal unbegreiflichen Dinge, die Eltern außerhalb des Familienlebens so tun.

Wechselnde Rollen, fantastische Bilder, unerwartete Wendungen und W
Konzerte | Klassik

Podium – Fagott

Konzert mit Studierenden der Klasse Michael von Schönermark
Konzerte | Gespräch

Salon PHACE

Bernhard Lang, Gespräch
Sarah Maria Sun, Gespräch
Juri Giannini, Moderation

Juri Giannini im Gespräch mit Bernhard Lang und Sarah Maria Sun
Aufführungen | Oper

Carmen

Georges Bizet

Opéra-Comique in vier Akten
Libretto von Henri Meilhac und Ludovic Halévy

Die Uraufführung in Paris 1875 löste einen Skandal aus. Das anarchische Wesen und die lustvoll gelebte Weiblichkeit der Titelfigur verstörten das bürgerliche Publikum. Bald jedoch trat Bizets Oper ihren Siegeszug an und wurde zu einem Mythos der Neuzeit. Bis heute fasziniert «Carmen» mit ihrer unerbittlichen Dramatik und der Elementarkraft der Melodien. Die Inszenierung von Andreas Homoki ist eine Hommage an den Ort der Entstehung, die Pariser Opéra comique. Elīna Garanča, eine der international begehrtesten Mezzosopranistinnen, ist in der Titelrolle zu Gast am Opernhaus. Olga Peretyatko singt Micaëla und Stanislas de Barbeyrac verkörpert Don José

Musikalische Leitung: Domingo Hindoyan
Inszenierung
Aufführungen | Oper

Idomeneo, rè di Creta

Wolfgang Amadeus Mozart

Text: Giambattista Varesco

Erzählt wird die aus der griechischen Mythologie stammende Geschichte des kretischen Königs Idomeneo, der sich nach der Rückkehr aus dem Trojanischen Krieg zwischen dem Leben seines Sohnes Idamante und dem Wohl seines Volkes entscheiden muss. Rettung aus dem Dilemma bringt die Liebe zwischen Idamante und der trojanische Königstochter Ilia, die als Kriegsgefangene auf Kreta lebt.

Musikalische Leitung: Bertrand de Billy
Regie: Kasper Holten
Bühne: Mia Stensgaard
Kostüme: Anja Vang Kragh
Licht: Jesper Kongshaug
Bewegungsregie: Signe Fabricius
Dramaturgie: Adrian Mourby

Sprache: Italienisch

Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Aufführungen | Tanz

tHE bAD / Shuv

Tanz-Doppelabend
von Hofesh Shechter und Eyal Dadon

Hofesh Shechter zählt zu den herausragendsten und gefragtesten Persönlichkeiten der zeitgenössischen Tanzszene. Er ist bekannt für seine eindrucksvollen Choreografien in einer einzigartigen Bewegungssprache, geprägt von hoher Physikalität und Körperlichkeit, mit eigenen Musikkompositionen in epischer Sprengkraft. tHE bAD ist eine abstrakte Choreografie, die darauf abzielt, gängige Muster und Strukturen zu durchbrechen, Anarchie zu leben und zu zelebrieren, aber auch zu hinterfragen. Das Stück feiert die Freiheit und die reine Bewegung, erforscht Rhythmus und choreografische Struktur(en) und untersucht im soghaft-vibrierenden Sound-Mix die Verbindung zwischen Musik und Bewegung, die Verbindung zwischen Leben und Tod.

Eyal Dadon untersucht in Shuv das zyklische Verhältnis von Leben und To
Aufführungen | Ballett

Nijinsky

John Neumeier

Ballett von John Neumeier / Musik von Frédéric Chopin, Nikolaj Rimskij-Korsakow, Dmitri Schostakowitsch und Robert Schumann

John Neumeier verneigt sich vor der Tanzlegende Vaslav Nijinsky.

Wie könnte man den 200. Geburtstag des Semperoper Ballett schöner begehen als mit einer Verbeugung vor dem Genie Vaslav Nijinsky? Sein Name und die Ballets Russes stehen in enger Verbindung mit der Geschichte des Tanzes in Dresden.

„Nijinskys Leben lässt sich einfach zusammenfassen: zehn Jahre Wachsen, zehn Jahre Lernen, zehn Jahre Tanzen, dreißig Jahre Finsternis“, formulierte einst der Biograf Richard Buckle. Das Wirken und Leben des Jahrhunderttänzers Nijinsky ist für John Neumeier seit seiner Jugend ein unerschöpfliches Thema. In seinem im Jahr 2000 über die Lichtgestalt des Tanzes erarbeite
Aufführungen | Musical

The Toxic Avenger

David Bryan und Joe DiPietro

Der Rächer der Vermüllten – Rock-Musical Nach dem gleichnamigen Film von Lloyd Kaufman. Musik von David Bryan, Buch von Joe DiPietro, Gesangstexte von David Bryan und Joe DiPietro, Deutsch von Sabine Ruflair (Gesangstexte) und Jürgen Hartmann (Dialoge)

In Traumaville (New Jersey) ist der Notstand ausgebrochen: Die Stadt erstickt im Müll und ist zur Bedrohung für ihre Bewohner*innen geworden. Und statt aufzuräumen, scheffelt sich die Bürgermeisterin der Stadt, Babs Belgoody, mit den Giftmülldeponien allerorts jede Menge Geld in ihre eigenen Taschen. Doch Rettung naht. Ausgerechnet der schüchterne Melvin Mark von Quark, durch einen Giftmüll-Unfall zum grünen Superhelden mutiert, beschließt, die Stadt zu retten und dabei auch gleich noch das Herz der blinden Bibliothekarin Sarah zu gewinne
Konzerte | Konzert

forever

Tanzende Stimmen – Werke von J. Cage, S. Glojnaric, A. Zubel, N. Luck ...

John Cage (1912–1992)
Forever and Sunsmell, for voice and percussion duo (1942)

Sara Glojnaric (*1991)
Artefacts #2, für Stimme, kleines Schlagzeug und Tape (2019)

Agata Zubel (*1978)
Unisono 1, for voice, percussion and computer (2003)

Krõõt-Kärt Kaev (*1992)
Memory Corruption and Buffer Overflow Vulnerabilities, for voice and percussion UA (2023/2025)

Neil Luck (*1982)
Neues Werk für Stimme und Schlagwerk UA (2025)

Lena Emilia Michajlów (*2002)
Neues Werk für Stimme und Schlagwerk UA (2025)

MITWIRKENDE
Mimi Doulton. Sopran
Rupert Struber. Percussion

Tanzende Stimme
Wer Agata Zubel schon einmal live erlebt hat, der weiß, wie einmalig dieses Atelierkonzert wird. Die polnische Komponistin und Sängerin ist für ihren einzigartigen Stimmumfang und die akrobatische
Aufführungen | Oper

Jewgeni Onegin

Pjotr I. Tschaikowski

Lyrische Szenen in drei Akten [1879]
Libretto von Pjotr I. Tschaikowski und Konstantin S. Schilowski
nach dem gleichnamigen Roman in Versen von Alexander S. Puschkin
Koproduktion mit dem Opernhaus Zürich

In überwältigenden und detailreichen Naturbildern inszeniert Barrie Kosky Tschaikowskis melancholisches Seelendrama über die Hoffnungen, Sehnsüchte und das Scheitern von vier jungen Menschen, die am Ende erkennen müssen: Zum Fassen nahe war das Glück!

Als der Dichter Lenski seine Verlobte Olga besucht und seinen geheimnisvollen Freund Jewgeni Onegin mitbringt, ist es um Olgas introvertierte Schwester Tatjana geschehen. Doch hart weist Onegin Tatjana von sich. Jahre später begegnet er ihr erneut – nun ist sie es, die sein plötzliches Liebesflehen nicht erhören will …
Mit Jewgeni
Literatur+Sprache | Lesung

Friedrich Ani, Alfred Goubran: Schlupfwinkel

Buchpräsentation mit Lesung & Musik
Beteiligte: Alfred Goubran, Friedrich Ani

Friedrich Ani ist seit 2008 jährlich Fixstarter beim Salzburger Krimifest. Die literarische Bandbreite des preisgekrönten Schriftstellers ist jedoch viel größer und reicht von Romanen und Jugendbüchern über Lyrik und Drama bis zu Drehbüchern und Hörspielen. In seinem neuen Buch „Schlupfwinkel. Fantasien über eine fremde Heimat“ (Suhrkamp, 2025) erzählt er vom Werdegang eines Autors, der zwar seine Sprache findet und Erfolge feiert, aber im Leben einer Verlorener bleibt. Ani liest und spricht mit Literaturhaus-Leiter Tomas Friedmann. Dazu sind live Songs von Bob Dylan zu hören, interpretiert vom österreichischen Autor und Musiker Alfred Goubran.

Ein Dorf in Bayern, Ende der 1950er Jahre: Ein Kind kommt
Ereignisse | Szenisches Konzert

Mozart: Die Zauberflöte KV 620

Rolando Villazón, Regie
Mozarteumorchester Salzburg
Philharmonia Chor Wien
Roberto González-Monjas, Musikalische Leitung

Franz-Josef Selig (Sarastro)
Kathryn Lewek (Königin der Nacht)
Magnus Dietrich (Tamino)
Emily Pogorelc (Pamina)
Theodore Platt (Papageno)
Tamara Ivaniš (Papagena)
Alice Rossi (Erste Dame)
Štěpánka Pučálková (Zweite Dame)
Noa Beinart (Dritte Dame)
Paul Schweinester (Manostatos)
Rupert Grössinger (Sprecher)
Walter Zeh (Choreinstudierung)

Mozart: Die Zauberflöte KV 620
Singspiel („Große Oper“) in 2 Aufzügen, Libretto vermutlich von Emanuel Schikaneder

Feiern Sie mit uns Mozarts 270. Geburtstag mit der weltweit meistaufgeführten Oper: Mozarts Die Zauberflöte, in einer Inszenierung von Rolando Villazón, mit dem Mozarteumorchester Salzburg unt
Konzerte | Konzert

Hathor Consort / Blažíková / Mields / Lischka

»Unglückliche Nachtigall«

Hathor Consort
Hana Blažíková, Sopran
Dorothee Mields, Sopran
Lidewij van der Voort, Violine
Margit Übellacker, Psalterium
Mike Fentross, Barockgitarre, Theorbe
Katerina Manakova, Barockgitarre, Theorbe
Giovanna Pessi, Harfe
Angélique Mauillon, Barockharfe
Beate Röllecke, Orgel
Romina Lischka, Viola da gamba, Leitung

Musik von Barbara Strozzi. Ein Porträt in fünf Akten

Die Monteverdi-Zeitgenossin Barbara Strozzi
Im Vergleich zu heute kämpften Frauen in der frühen Neuzeit um ein Leben als Berufsmusikerin abseits der Sängerinnenlaufbahn praktisch auf verlorenem Posten. Um 1650 erhielt etwa Barbara Strozzi in Venedig dank ihrer schönen Gesangsstimme und ihrer beeindruckenden Kompositionen zwar den schmeichelhaften Beinamen »Die neue Sappho«. Doch die alleinerziehende Mu
Konzerte | Filmkonzert

Live Cinema: Lady Windermere’s Fan

Film with live music

Luxembourg Philharmonic
Timothy Brock, Leitung

Film: Lady Windermere’s Fan
Ernst Lubitsch: réalisation
Julien Josephson (d'après Oscar Wilde): scénario
Timothy Brock: musique


Oft als bester Stummfilm Ernst Lubitschs angesehen,
Ist Lady Windermeres Fächer nicht nur dem Genie seines Regisseurs zu verdanken, sondern auch jenem von Oscar Wilde, dem Autor des gleichnamigen Theaterstücks, auf dem er basiert. Der Filmemacher bewahrte den bitterbösen Humor und die Satire des britischen Dramatikers und verlegte diese soziale Komödie über Schein und Ehe in die 1920er Jahre, wo die Figuren zwischen häuslichen und gesellschaftlichen Bereichen hin- und herpendeln. Timothy Brock leitet das Luxembourg Philharmonic und sorgte für die musikalische Begleitung.

Produkt
Konzerte | Konzert

Oslo Philharmonic / Mäkelä

Oslo Philharmonic
Klaus Mäkelä, Dirigent

Dmitri Schostakowitsch: Symphonie Nr. 6 h-moll op. 54 (1939)
Jean Sibelius: Lemminkäis-sarja »Lemminkäinen Suite« op. 22 (1895/1897/1900/1939)

Schostakowitsch und Sibelius
Wie ein roter Faden zieht sich die Musik von Dmitri Schostakowitsch durch das Schaffen von Klaus Mäkelä. Regelmäßig widmet sich der finnische Dirigent den Werken des russischen Komponisten. Mit dem Oslo Philharmonic legte Mäkelä im letzten Jahr eine Einspielung der Symphonien 4, 5 & 6 vor, von der sich die Kritik begeistert zeigt: »Gerade die ebenso kurze wie knackige Sechste«, so BR-Klassik, »überzeugt bei ihm mit einer selten gehörten Frische und Vitalität.« Neben dieser Symphonie erklingt auch die farbenreich orchestrierte Lemminkäinen-Suite v
Konzerte | Neue Musik

PHACE / Sun

»The Travel Agency is on Fire«

PHACE
Sarah Maria Sun, Stimme

Bernhard Lang: The Travel Agency is on Fire (2021) (EA)

Wiederholung und Mutation sind Programm in den Werken von Bernhard Lang. Immer wieder wandern in seinen Kompositionen Loops und Samples durch den Gehörgang – von Elektronik und Effekten verzerrt und gedoppelt, von Patches und digitalen Algorithmen verformt und neu strukturiert. Seinem Werk »The Travel Agency is on Fire« widmet sich das Ensemble PHACE an diesem Abend, stimmgewaltig unterstützt von Sarah Maria Sun, einer herausragenden Vokalistin unserer Zeit.

Literarische Grundlage: Burroughs & die Kunst des Cut-Ups
»The Travel Agency is on Fire« basiert auf einer Auswahl von »Cut-up«-Experimenten von William S. Burroughs zu Texten einer Reihe kanonischer Schriftsteller, von W
Aufführungen | Musical

Der Graf von Monte Christo

Musical in zwei Akten von Frank Wildhorn

Buch und Songtexte von Jack Murphy
Orchestrierung und Arrangements von Kim Scharnberg und Koen Schoots
Deutsch von Kevin Schroeder

Edmond Dantès wird im post-napoleonischen Frankreich aufgrund einer Intrige verurteilt, obwohl er unschuldig ist. Der junge Seefahrer verliert seine Freiheit und seine große Liebe: Er landet im Kerker, während die Intriganten ihm seine Geliebte Mercedes nehmen und Karriere machen. Nach 14 Jahren glückt Dantès die Flucht. Dank eines großen Schatzes kann er von nun an als geheimnisvoller Graf von Monte Christo Rache üben und Mercedes zurückgewinnen. Frank Wildhorn, der u. a. mit Jekyll & Hyde und Dracula Musical-Hits am Broadway landete, komponierte für das Theater St. Gallen 2009 das zeitlose Rache-Epos auf der Grundlage des gleichn
Aufführungen | Schauspiel

Die Wurzel aus Sein

Wajdi Mouawad

Deutsche Erstaufführung: 23.1.2026

1978 muss der kleine Talyani mit seiner Familie vor dem Bürgerkrieg aus den Libanon fliehen. Wohin verschlägt sie der Zufall? Nehmen sie ein Flugzeug nach Rom oder nach Paris? In Wajdi Mouawads Stück entspinnen sich ausgehend von unterschiedlichen Flucht-Möglichkeiten der Familie Waqar Malik verschiedene Versionen ihres Schicksals: Talyani wird gefeierter Neurochirurg in Italien, bildender Künstler und Enfant terrible in Quebec, verurteilter Mörder in einer texanischen Todeszelle oder er bleibt doch als Inhaber eines Jeansladens in Beirut. Dort ereignet sich 2020 eine große Explosion, mit der sich die Frage nach einem im Libanon möglichen Leben erneut stellt. Die Geschichten fallen zunehmend ineinander und bilden eine große, serienähnliche Erzählung.
Ereignisse | Tanz

Masurca Fogo

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Irene Martinez-Rios, Jan Minařík, Marion Cito
Musikalische Mitarbeit: Andreas Eisenschneider, Matthias Burkert
Musik: Amália Rodrigues, Nicolette, The Alexander Balanescu Quartett, Ben Webster, Lisa Ekdahl, Duke Ellington, Leon Parker, Mecca Bodega, Vince Guaraldi, Tupi Nago, Marcos Suzano, Baden Powell, Radamés Gnattali, Gidon Kremer, Rui Junior, Alfredo Marceneiro, u. a.

Uraufführung: 4. Apr 1998, Schauspielhaus Wuppertal

Dauer: 2h 30min, eine Pause

Preise: 35€/7,50€, 45€/10€, 55€/15€

Tickets ab 28.11.2025
Aufführungen | Schauspiel

Pioniere in Ingolstadt

von Marieluise Fleißer

Premiere: 22.1.2026

Ingolstadt, 1926. Der Pionier ist im Land! Für einen Brückenbau entsandt, wird die Gruppe Soldaten als aufregende Abwechslung im wohlgeordneten kleinstädtischen Alltag empfangen. Die stellungslose Alma macht sich umgehend mit den fremden Pionieren und Feldwebeln bekannt. Dienstmädchen Berta will es ihr gleichtun. Ihr Auserwählter Karl, der regelmäßig von seinen militärischen Vorgesetzten schikaniert wird, warnt: Wer ihn liebt, muss leiden. Trotzdem sucht Berta bei ihm die Liebe, während der junge Fabian mit seinen Avancen ihr gegenüber scheitert. Der Rat seines Umfelds lautet: In der Liebe muss ein Mann kalt sein. Das Drucksystem, das die Männer fest im Griff hält, entlädt sich schmerzhaft in jeder ihrer Begegnungen, reißt unüberbrückbare Kluften im Miteinander.

Konzerte | Konzert

Trio Concept

Rising Stars

Trio Concept:
Edoardo Grieco, Violine
Francesco Massimino, Violoncello
Lorenzo Nguyen, Klavier

Ernest Bloch: Drei Nocturnes für Klaviertrio
Clemens K. Thomas: Save Pepe / Kompositionsauftrag von Festspielhaus Baden-Baden, Palau de la Música Catalana und der European Concert Hall Organisation (ECHO)
Sergej Rachmaninow: Klaviertrio Nr. 1 g-Moll »Trio élégiaque«
Giulia Lorusso: Nocturne
Mieczysław Weinberg: Klaviertrio a-Moll op. 24

Die Schönheit der Nacht

Als sich drei Teenager 2013 zu einem Klaviertrio zusammenschlossen, waren sie noch Schüler und traten unter dem Namen »Trio Chagall« auf. Mehr als zehn Jahre später ist aus den drei Freunden aus Turin ein professionelles Trio geworden, das mit italienischer Leidenschaft spielt und nun als »Rising Star«
Aufführungen | Schauspiel

Toxic. Britney über Spears

von Daniela Egger / Ab 12

Sie wurde gefeiert als die Prinzessin des Pops, stürmte die globalen Charts, war die Ikone des noch jungen neuen Jahrtausends. Nichts, so schien es, konnte Britney Spears weltweiten musikalischen Siegeszug aufhalten. Dann der Absturz: Zusammenbruch, Kontrollverlust, Spott, Entmündigung.

Unter der Vormundschaft ihres Vaters wurde Britney zu einem Produkt, das sich in allen Kanälen vermarkten ließ: Als Sängerin, als Werbefigur, als Spielzeug in den Zimmern junger Mädchen. Britney Spears war eine Millionärin ohne Geld, eine Künstlerin, die die Massen beherrschte und dabei doch vollkommen entmachtet war. Und die schließlich begann, für ihr Recht und ein selbstbestimmtes Leben zu kämpfen.

Wie fühlt ein Mensch, den alle besitzen wollen, der von Kindesbeinen an von Medien und Öffentlichkeit
Aufführungen | Oper

Die tote Stadt

Von Erich Wolfgang Korngold

Pfalztheater Kaiserslautern

Im gespenstischen Dunkel seiner „Kirche des Gewesenen“ trauert Paul um seine verstorbene Frau Marie, die er wie eine Heilige verklärt. Wie besessen versucht er, die Erinnerung an sie zu konservieren und seine Liebe am Leben zu erhalten. Da begegnet ihm die Tänzerin Marietta – äußerlich eine Doppelgängerin der Verstorbenen, ihrem Wesen nach aber deren absolutes Gegenteil. Voll Lebenslust und prickelnder Erotik, unkonventionell frech und freiheitsliebend, zieht sie Paul in ihren Bann. Die Bilder der beiden Frauen verschwimmen vor seinen Augen. Zerrissen zwischen seiner Faszination für Marietta und seiner mit Schuldgefühlen und zwanghaften Moralvorstellungen besetzten wahnhaften Liebe zu Marie findet sich Paul in einem Albtraum wieder …
In der Geburtsstunde der
Aufführungen | Schauspiel

Und alle so still

nach dem gleichnamigen Roman von Mareike Fallwickl, Bühnenfassung von Jorinde Dröse und Johanna Vater

Es ist ein stummer Protest, genährt aus Erschöpfung und Resignation. In wenigen Tagen gerät die Welt aus dem Takt, als Frauen sich reglos auf Straßen und Plätze legen. Binnen kürzester Zeit zwingen sie den gesellschaftlichen Alltag in die Knie. Inmitten dieses Protestes kreuzen sich die Wege von Elin, Nuri und Ruth. Elin sieht sich als erfolgreiche Influencerin mit misogynem Hass im Netz konfrontiert. Nuri zwingen prekäre Lebensbedingungen jeden erdenklichen Job anzunehmen. Ruth arbeitet als Pflegefachkraft im Krankenhaus und ihr Pflichtgefühl scheint unerschöpflich zu sein. Sie entdecken eine Verbindung darin, nicht gesehen und nicht gehört zu werden. Ihre Schicksale werden zu universellen Erzählungen ungleich verteilter Macht. Vereint im stillen Protest lassen Frauen die Welt spüren, was
Aufführungen | Schauspiel

Die Möwe

von Anton Tschechow

Premiere: 23.1.2026

Wie nervös alle sind, so nervös!

Als junge erfolglose Künstler*innen glauben sie, alle Konventionen sprengen zu können und verlieren – endlich erfolgreich – den Glauben an ihre Arbeit. Sie wollen ein bedeutendes Leben führen in den Zentren der Welt und arrangieren sich tapfer in der Provinz. Sie wollen die Gesellschaft erneuern und werden von sich selbst enttäuschte Schauspieler*innen, Lehrer*innen oder Verwalter*innen. Sie suchen die eine, die große Liebe und heiraten schließlich leidenschaftslos eine andere. Fast alle Figuren, die Anton Tschechow in »Die Möwe« versammelt, sind irgendwo angekommen. Aber niemand dort, wo er oder sie eigentlich einmal hinwollte. Sie bilden einen Reigen unglücklich liebender, grandios oder kleinlaut scheiternder Menschen. Es ist ei
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Omer Meir Wellber

Gewandhausorchester
Omer Meir Wellber, Dirigent
GewandhausChor
Erwin Schrott, Bariton

Paul Ben-Haim: 1. Sinfonie
Ernest Bloch: Avodath Hakodesh (Gottesdienst) für Bariton, Chor und Orchester

Jetzt mal Tacheles! Das Jahr der jüdischen Kultur in Sachsen beginnt für das Gewandhausorchester mit einem Großen Concert, das das Wirken von Paul Ben-Haim und Ernst Bloch ins Zentrum seines Programms rückt. Ben-Haim begann die Arbeit an seiner 1. Sinfonie mit gerade 18 Jahren, inspiriert von Gustav Mahler. Letztlich wurde sie zur biografischen Musik eines bewegten Lebens zwischen den Schützengräben des ersten und dem deutsch-jüdischen Exil im zweiten Weltkrieg. Ernst Blochs »Avodath Hakodesh« (Gottesdienst) für Bariton, Chor und Orchester beschließt diesen eindringlichen Abend im Zeichen de
Aufführungen | Komödie

Das andalusische Mirakel

Komödie von Lars Albaum und Dietmar Jacobs

Der verknöcherte Klodeckel-Fabrikant Hubertus Heppelmann strandet in dem öden Provinzkaff San Miguel. Eigentlich war er auf dem Weg zu seinem urlaubenden Anwalt, denn die Sache eilt: Nach 25 Jahren soll das heppelmannsche Eheelend sein Ende finden, und das nur, weil er den silbernen Hochzeitstag vergessen hat und ihm seine Frau deshalb die Szene seines Lebens gemacht hat. Das reicht dem stocksteifen Grantler und Nörgelkopf.

Doch eine Autopanne und südländische Arbeitsmoral („No no amigo, kein Riemenkeil da“) verschlagen ihn in eine Absteige im kleinen Dorf San Miguel, irgendwo im Niemandsland der Pampa. Der spanische Zimmerkellner Juan geht ihm mit der alten Geschichte über das „Wunder von San Miguel“ und seiner spanischen Mentalität mächtig auf den Senkel.

Zu allem Überfluss ist das
Aufführungen | Konzert

Diva Berlin

Die Hauptstadt in Songs und Geschichten
Berliner Persönlichkeiten

Die gebürtige Berlinerin Alina Lieske wirft in ihrem unterhaltsamen Solo-Musiktheaterabend einen sehr persönlichen Blick auf ihre Heimatstadt. Kritisch, humorvoll und zärtlich zugleich werden Alltagsmomente der Großstadt eingefangen, historische Ereignisse aus einem ganz eigenen Blickwinkel beleuchtet und Fragen nach den Wesenszügen der hauptstädtischen Bevölkerung gestellt. Wissen Sie etwa, worin die tiefe Liebe der Berliner und Berlinerinnen zu sich selbst und ihrer Heimatstadt begründet liegt? Oder wie das Leben mit der Mauer war? Und was geschah wirklich am 9.11.1989?
In Lieskes autofiktionalen Geschichten und souligen Songs, die den Witz, die Gewalt(igkeit) und den besonderen Pulsschlag dieser Stadt widerspiegeln, ist Berlin keine schillernde Metropole, kein Sujet pittoresker Zillest
Aufführungen | Konzert

Scarlett O' & Jürgen Ehle: Glanzstücke

Sie kommen - jeder über 40 Bühnenjahre hinter sich - mit ihren Lieblingsliedern und sie verzaubern ihr Publikum. Da ist Magie im Spiel, die Magie der Musik, der guten Musik.

Sie beherrschen ihr Handwerk, das Entertainment, die verschiedenen Instrumente und ihre Stimmen und schaffen ganz ohne technische Tricks eine musikalische Symbiose mit den Konzertbesuchern.

Seit der Jahrtausendwende sind sie als Musikerpaar unterwegs. In diesen gemeinsamen Jahren und mittlerweile gut 20 abendfüllenden Programmen von Duo- bis Oktett-Besetzung haben sich mehr als nur ein paar Lieblingslieder angesammelt.

Die GLANZSTÜCKE zeigen die musikalische Bandbreite der beiden. Es ist eine Begegnung mit neuen eigenen und altbekannten geborgten Liedern, mit Songs aus unterschiedlichsten Genres. Einfach zurüc
Aufführungen | Schauspiel

Stolz und Vorurteil* (*oder so)

Komödie von Isobel McArthur / Nach Jane Austen, Deutsch von Silke Pfeiffer

Es ist kompliziert. Mrs. Bennet hat fünf Töchter, die sie dringend an den Mann bringen muss. Wie es das patriarchale Erbrecht vorsieht, muss sich zumindest eine der Töchter einen standesgemäßen Junggesellen angeln, um das Erbe der Familie zu sichern. Als der außergewöhnlich liebenswürdige und zudem außerordentlich vermögende Charles Bingley in die Nachbarschaft zieht, scheint das Glück zum Greifen nah. Auf dem Stadtball heißt es dann: Unterhalten! Tanzen! Singen! Während es zwischen Jane und Bingley zu funken beginnt, gerät die stolze Elizabeth mit dem schnöseligen Mr. Darcy aneinander. Auf dem Weg zum Happy End sind natürlich noch zahlreiche Missverständnisse auszuräumen, verletzte Eitelkeiten zu verarzten und emotionale Verwicklungen zu entwirren.
In Isobel McArthurs gefeierter Neufassu
Konzerte | Kabarett

Johann König

Wer Pläne macht, wird ausgelacht

Johann König zog es eigentlich nie auf die Bühne. Er wollte Lehrer werden. Sportlehrer für Biologie und Sachkunde. Das war der Plan.
Doch dieser Plan ging nicht auf. Nach 19 Semestern zwangen ihn die Zuschauer mit ihrer Zuneigung und ihrem Geld dazu, sich ganz dem Humor zu widmen. So geriet er geradewegs auf die schiefe Bahn der gepflegten Abendunterhaltung, von der es kein Zurück gibt. Und heute? Heute lacht er darüber – wie das Publikum über ihn. Fünfzig Jahre alt ist der Kerl, die depressive Stimmungskanone, nun. Viele sehen mit 50 jünger aus, fühlen sich aber älter. Beim König ist es genau umgekehrt. Viele denken mit 50, sie müssten alles ändern. Oder alles gendern. Johann macht alles neu UND bleibt sich treu. Viele fangen in diesem Alter an mit Eierlikör. Johann hat Hühner. In seine
Konzerte | Konzert

Lahav Shani dirigiert Dvořáks Symphonie »Aus der Neuen Welt«

Berliner Philharmoniker
Lahav Shani, Dirigent
Daishin Kashimoto, Violine

Charles Ives: The Unanswered Question (revidierte Fassung von 1935)
Dmitri Schostakowitsch: Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 a-Moll op. 77
Antonín Dvořák: Symphonie Nr. 9 e-Moll op. 95 Aus der Neuen Welt

1892 wurde Antonín Dvořák zum Direktor des New Yorker Musikkonservatoriums berufen – mit dem Auftrag, einen amerikanischen Nationalstil zu entwickeln. Seine Symphonie »Aus der Neuen Welt« fängt die Weite der Landschaft ein und schöpft aus den Klängen der indigenen und afroamerikanischen Bevölkerung. Als eigentlicher Vater der amerikanischen Musik gilt jedoch Charles Ives, dessen rätselhaftes Werk The Unanswered Question zu einem Meilenstein wurde. Lahav Shani dirigiert zudem Dmitri Schostako
Aufführungen | Tanz

A.I.M by Kyle Abraham: Mixed Bill

„Dearest Home”, „An Untitled Love”, „If we were a Love Song”, „Ne Me Quitte Pas“– schon die Titel seiner Werke klingen wie eine Liebessong-Compilation. Der US-amerikanische Choreograf Kyle Abraham verbindet in seiner Arbeit Ballett, Modern Dance und urbane Tanzstile zu einzigartigen Bewegungswelten. „Hope is a Movement“ – dieser Satz ist zugleich Programm und Reflexionsraum seiner Kunst. Aus dem Social Dance kommend, hat Abraham einst House in Clubs getanzt. Heute choreografiert er für renommierte Companys wie das New York City Ballet oder das Royal Ballet London und arbeitete mit Künstler*innen wie Sufjan Stevens und Beyoncé. Daneben entwickelt er Werke mit seiner eigenen Company A.I.M by Kyle Abraham, die im intensiven Dialog mit der Musik des 21. Jahrhunderts stehen und den spezifischen
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Ronald Brautigam / Izabelė Jankauskaitė

Abonnementkonzert

Nordwestdeutsche Philharmonie
Ronald Brautigam, Klavier
Izabelė Jankauskaitė, Leitung

Raminta Šerkšnytė: Midsummer Song
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 "Schottische"

Ronald Brautigam ist einer der führenden Pianisten seiner Generation und einer der wenigen, die sowohl moderne als auch historische Instrumenten auf höchstem Niveau bespielen. Als Schüler des legendären Rudolf Serkin hat er sich im Laufe der Jahre als Autorität auf dem Gebiet des Klassischen und Frühromantischen Repertoires etabliert, nicht zuletzt dank einer vielbeachteten Diskografie beim Label BIS, die vollständigen Zyklen der Werke von Haydn, Mozart und Beethoven sowie Aufnahmen von Solowerken und Konzerten von Kraus, We
Konzerte | Konzert

Olivier Messiaen: Des canyons aux étoiles ...

Kangforum Wien Orchestra
Dirigent: Ingo Metzmacher

Olivier Messiaen: Des canyons aux étoiles ... für Klavier, Horn, Xylorimba, Glockenspiel und Orchester

Aus den Schluchten zu den Sternen

Tiefe Schluchten, große Felspyramiden in intensiven Farben, riesige Wälder und ein atemberaubend weiter Sternenhimmel: In seinem klangmalerischen Werk »Des canyons aux étoiles« (»Aus den Canyons zu den Sternen«) lädt Olivier Messiaen ein auf eine Reise durch die beeindruckenden Nationalparks des US-Bundesstaats Utah, die er einst selbst besuchte.

Aus New York erhielt Olivier Messiaen Anfang der 1970er-Jahre den Auftrag, ein Werk für die anstehenden Feierlichkeiten zum 200. Jubiläum der amerikanischen Unabhängigkeitserklärung zu komponieren. Bekannt für seine von der Natur und seinem tie
Aufführungen | Aufführung

Narrenspiel 2026

NG Kamelia-Paradies und NG Niederburg

Das Konstanzer Narrenspiel – Ein Vierteljahrhundert Fasnacht vom Feinsten!

Seit nunmehr 25 Jahren ist das Konstanzer Narrenspiel das Herzstück der Bühnenfasnacht in Konstanz. Gemeinsam mit unseren Freunden von der Narrengesellschaft Kamelia-Paradies präsentieren wir Ihnen jedes Jahr ein neues, spannendes Motto. Freuen Sie sich auf sechs mitreißende Vorstellungen im Unteren Konzilssaal, die Sie mit einem abwechslungsreichen Programm und musikalischen Höhepunkten begeistern werden.

Auf unserer Bühne erleben Sie die großen Stars der Konstanzer Bühnenfasnacht, darunter Norbert Heizmann, Hans Leib, Claudia Zähringer, Christiana Gondorf, Simon Schafheitle, Martin Tschaki, Bubi Kreuz und viele weitere Talente.

Saalöffnung ist jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.
Aufführungen | Treff

Das offene Foyer

Immer samstagvormittags öffnen wir unser Foyer für Neugierige: Kommen Sie herein, schauen Sie sich um! Nutzen Sie Gastronomie, WLAN und Kinderecke oder ruhen Sie sich einfach aus. Schauen Sie (leise!) in die laufende Probe, begegnen Sie der Staatsoper und ihren Mitarbeiter:innen!
Mit kleinen Konzerten, Diskussionen, Präsentationen oder Einladungen zum Mitsingen bereichern wir die Samstagsvormittage — aber das offene Foyer wird auch, was Sie daraus machen!

10:00 – 14:00 Uhr

Eintritt frei
Aufführungen | Kinderprogramm

Gemeinsam

Ein Workshop für Kinder / 8+

In dem Workshop setzen wir uns mit den Zukunftswünschen, Hoffnungen und Perspektiven der Kinder auseinander. Das gemeinsame Tanzen, Singen, Theaterspielen und Malen eröffnet neue Wege und stärkende Momente in der Gemeinschaft.

Mit Tanja Jäckel
Dauer 2 h

Eintritt frei
Anmeldung erforderlich unter: Kerstin.Schulze@web.de

Eine Kooperation mit Hope Human Rights e.V.
Gefördert von der Helga und Herbert Renner Stiftung.
Ereignisse | Vortrag

Introductory Lecture

(in English)

Ulrich Leisinger, Director of the Research Department of the International Mozarteum Foundation talks about the concerts.

Admission free
Aufführungen | Oper

Hänsel und Gretel

Engelbert Humperdinck

Märchenspiel in drei Bildern
Libretto von Adelheid Wette nach dem Märchen von Jacob und Wilhelm Grimm

Das bekannteste aller Märchen wurde für den Komponisten Engelbert Humperdinck zur Vorlage. Die Geschichte der Geschwisterkinder Hänsel und Gretel, die sich im Wald verirren und der Knusperhexe zum Opfer zu fallen drohen, begeistert auch in Opernform seit jeher. Die Musik greift bekannte Volksmelodien auf und verbindet sie mit grossen schillernden Klangbildern zwischen Traum und Wirklichkeit, Ängsten und Phantasien. Der Zürcher Regisseur Thom Luz wurde für seine Theaterarbeiten vielfach ausgezeichnet. Mit «Hänsel und Gretel» gibt er sein lang erwartetes Operndebüt und entfaltet die poetische Kraft der Theatermaschinerie. Die litauische Dirigentin Giedrė Šlekytė übernimmt die m
Ereignisse | Konzert

Camerata Salzburg / Guzzo / Pires

L'Anima di Mozart

Camerata Salzburg
Giovanni Guzzo, Konzertmeister und Leitung
Maria João Pires, Klavier

Joseph Haydn
Ouvertüre aus L’anima del filosofo Hob. XXVIII:13

Mozart
Klavierkonzert B-Dur KV 595
Menuette KV 599, Nr. 1, 2, 5 & 6

Joseph Haydn
Sinfonie G-Dur Hob. I:94 „mit dem Paukenschlag”
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Der Zauberer von Oz

Lenya Gramß, Puppenspiel
Suse Wächter, Puppenbau, Puppenspiel, Stückentwicklung
Frédéric Alvarado-Dupuy, Klarinette
Thomas Winalek, Posaune, Basstrompete
Mitra Kotte, Klavier
Matthias Werner, Komposition
Anisha Bondy, Regie, Stückentwicklung, Text
Renate Vogg, Ausstattung
Verena Geier, Ausstattungsassistenz

Matthias Werner: Der Zauberer von Oz, Musiktheater nach dem Kinderbuch von Lyman Frank Baum

Die fantastische Geschichte, in der ein Mädchen von einer Farm in Kansas über den Regenbogen reist, unterhält das Publikum seit Generationen. Ein Wirbelsturm fegt sie und ihren Hund Toto in das magische Land Oz. Um wieder nach Hause zu kommen, muss Dorothy den Zauberer von Oz finden. Gemeinsam mit einer Vogelscheuche, einem Blechmann und einem
Familie+Kinder | Familienprogramm

The Circus

Luxembourg Philharmonic
Timothy Brock, Leitung

Film: The Circus (1928)
Charles Chaplin: réalisation, scénario, musique
Timothy Brock musique

Live Cinema: Family Edition
Auf der Flucht vor der Polizei, die ihn für einen Taschendieb hält, gerät Charlie der Tramp in eine Zirkusmanege. Das Publikum glaubt, bei Charlies Versuchen, der Polizei zu entwischen, handele es sich um eine neue Zirkusnummer, und ist begeistert. Weil er sich in die Tochter des Zirkusdirektors verliebt hat, merkt er nicht einmal, dass er die Hauptattraktion der Show ist. Die bewegten Bilder und die Livemusik des Luxembourg Philharmonic machen dieses Ciné-Concert zu einem Erlebnis für die ganze Familie.

Produktion Cinémathèque de la Ville de Luxembourg in Kooperation mit Luxembourg Philharmonic und
Konzerte | Familienkonzert

Werkstattkonzert für Familien

Empfohlen ab 6 Jahren

Julia Zeinler, Orgel, Workshopleitung
Emmanuelle Dauvin, Barockvioline, Orgelpedal

Hereinspaziert! Hinter den goldenen Gittern im Großen Saal des Wiener Konzerthauses versteckt sich etwas ganz Besonderes: unsere Orgel. Gemeinsam mit Geigerin Emmanuelle Dauvin und Organistin Julia Zeinler entdeckt ihr das größte Instrument des Hauses. Zusätzlich zu musikalischen Kostproben erwarten Euch spannende Geschichten rund um die ausgewählten Stücke und die Orgel selbst!
Aufführungen | Tanz

Die Schwäne

Lillian Stillwells Schwanensee zur Musik von Pjotr I. Tschaikowsky

Uraufführung: 7.2.2026

Wer kennt nicht das Märchen der Schwanenprinzessin Odette, ihrem Gegenpart Odile und Prinz Siegfried, Opfer des magischen Verwirrspiels von Rotbart? Mit Schwanensee (1877/1895) schuf der Komponist Pjotr I. Tschaikowsky ein Meisterwerk des Klassischen Balletts, das bis heute zum Repertoire vieler Tanzcompagnien zählt. Nun nimmt sich Lillian Stillwell dieses Stoffes an und interpretiert ihn neu, indem sie den inhaltlichen Schwerpunkt auf die tanzende Gruppe und die weibliche Bühnenfigur Odette legt: Sie ist das Subjekt der Handlung.

Während in klassischen Choreografien die Schwäne im Corps-de-Ballet durch Synchronizität gekennzeichnet sind, geht Stillwell anders an das Tanz-Kollektiv heran und interpretiert es als eine Gruppe aus Individuen. Dabei verzichte
Konzerte | Jugendprogramm

DJ Workshop für FLINTA*

ab 16 Jahren

Grundlagen des DJing lernen – Vinyl

In diesem DJ-Workshop können die Teilnehmer:innen die Grundlagen der Vinyl-DJing-Techniken kennenlernen. Von der Beschaffung von Materialien über die Auswahl von Musik bis hin zu technischem Know-how und Tricks beim Auflegen von Vinyl-Platten steht das Ausprobieren im Mittelpunkt. Zugleich sind Fragen rund um den Alltag, die Besonderheiten und Herausforderungen im DJ-Handwerk willkommen.

Geleitet wird der Workshop von der international erfolgreichen DJ Ena Lind. Sie arbeitet nebenbei als Coach und teilt ihr Wissen seit 2010 bei DJ-Workshops in Berlin und weltweit.

Der Workshop findet am 24. Januar (Vinyl) und 25. Januar (CDJ) in Kooperation mit Spoon statt. Spoon ist ein 2018 von Ena Lind gegründeter DJ-Workspace für Frauen, Trans- und nicht-bin
Aufführungen | Führung

Ballett-Führung mit Mini-Workshop

Für 6- bis 9-Jährige und ihre Eltern

Unter der Leitung von Mitgliedern des Balletts Zürich geht es für Kinder und Eltern zuerst auf einen Rundgang hinter die Kulissen des Opernhauses. Im anschliessenden Tanzworkshop können sich die Teilnehmenden einmal selbst als Ballerinas und Ballerinos versuchen. Im Vordergrund stehen dabei die eigene Kreativität und der Spass an der Bewegung. Mit Mélanie Borel, Shelby Williams, Iacopo Arregui, Lucas van Rensburg und Jesse Fraser

Dauer: 1.5 Stunden
Familie+Kinder | Familienprogramm

Copy Monster

Workshop / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre

Der Teufel steckt im Detail! Hieronymus Bosch war der Maler der Monster und Dämonen. Seine Gemälde wurden oft kopiert, beispielsweise von Lucas Cranach. Inspiriert von den Bildern erzeugst du eigene Monster. Zum Einsatz kommen verschiedene Reproduktionstechniken wie Abklatsch mit Tusche und Plastikfolie, Kohlepapier und verfremdende Kopien.

14:00 Uhr - 16:00 Uhr

Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Familie+Kinder | Familienprogramm

Gigantische Zeitreise

Museumstaschen – Materialien für Familien

Reist in das Jahr 129 nach Christus und erkundet im 360°-Panorama die antike Stadt Pergamon! Entdeckt Details und setzt euch selbst in Szene! Kinder und ihre erwachsenen Begleitungen erkunden die Museen auf eigene Faust und mit einem Auftrag. Ausgestattet mit Requisiten und Fotokameras, wird der Museumsbesuch zu einem besonderen Abenteuer.

14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.

(Bild: Panorama PERGAMON mit Blick von oberster Besucherplattform auf das Theater und die Akropolis © asisi / Tom Schulze)
Ereignisse | Führung

Autographentresor-Führung

(auf Deutsch)

1791 – Mozarts letztes Jahr. Originalhandschriften Mozarts und seiner Familie.
Zählkarten sind im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum (Theatergasse 2) und im Online-Ticketshop erhältlich. Treffpunkt an der Kassa im Mozart-Wohnhaus.

Dauer: ca. 60 Minuten. Die Führung findet in deutscher Sprache statt.

Eintritt frei.
Aufführungen | Führung

Führung Spezial Kostüm

Wann wurde die Komische Oper Berlin gegründet? Was hat es mit dem »komischen« Namen auf sich? Und wie sieht es eigentlich hinter dem Vorhang des Schillertheaters aus? Antworten auf all diese Fragen bekommen Sie bei einer Führung durch die Komische Oper Berlin im Schillertheater. Angereichert mit wunderbaren Theateranekdoten, unterhaltsamen Rückblicken und futuristisch-digitalen Ausblicken, schauen wir ganz genau hinter die Kulissen. Erleben Sie den Zauber der Bühne hautnah!

Jede Opernproduktion braucht Kostüme. Mal sind sie schrill und bunt, mal barock oder aber auch ganz schlicht. Wer denkt sich die vielen Kostüme aus? Wo werden die Kostüme genäht und was passiert, wenn während der Vorstellung eine Naht reißt? In dieser Führung dreht sich alles um Kostüme! Im Stofflager, im Fundus und
Gesundheit | Qigong

Informationskurse mit Edith Guba in Göttingen

Meditation und Qigong

MEDITATION UND QIGONG
Qi wahrnehmen und entwickeln: gibt es das überhaupt? - Mit solchen Fragen beschäftigen wir uns in den hier angebotenen Informationskursen. Edith Guba stellt verschiedene Qigongformen der Dao Yuan Schule vor, im praktischen Üben und auch in deren Theorie. – Fragen dazu werden sich bei den Teilnehmern erfahrungsgemäß schnell aus der Praxis ergeben. Die Kurse vor Ort können einzeln oder hintereinander besucht werden; sie bauen teils aufeinander auf, teils gibt es neue Übungen, neue Fragen.
Den Abschluss der dreistündigen Kurse bildet jeweils eine geführte Sitzmeditation.
Diese Kurse eigenen sich für Anfänger und Fortgeschrittene im Qigong. Sie stehen allen offen; Interesse ist die einzige Teilnahmebedingung. Die Übungen können zu Hause weiterpraktiziert werden.

Te
Aufführungen | Führung

Führung Opernhaus

Erfahren Sie mehr über die Geschichte des Opernhauses und wie eine Produktion entsteht. Lernen Sie das Haus von einer anderen Seite kennen! Der 60-minütige Rundgang führt Sie u.a. durch die Schneiderei, den Kostümfundus, die Maske, die Requisite und auf die Bühne. Die Führung eignet sich für Kinder ab sieben Jahren und der Rundgang kann nicht frühzeitig beendet werden. Falls Sie mit jüngeren Kindern teilnehmen, bitten wir um eine kurze Mitteilung an fuehrung@opernhaus.ch. Für Kinder und Familien bieten wir ausserdem spezielle Führungen an. Hier erfahren Sie mehr.

Bitte lösen Sie im Vorverkauf an der Billettkasse ein Ticket.

Termine: jeweils Samstag nachmittags, Tickets im Vorverkauf erhältlich
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 15
Dauer: 60 Minute
Ereignisse | Kinderkonzert

Die Zauberflöte - Dein Abenteuer

Ein interaktives Konzerterlebnis

Ensemble BachWerkVokal Salzburg
Konstantin Paul, Regie
Matthias Dielacher, Bühnenbild
Gordon Safari, Musikalische Leitung

Musik aus Mozarts Die Zauberflöte KV 620

Soll Tamino sich der Schlange stellen oder doch lieber flüchten? Soll Pamina versuchen, Monostatos zu entkommen oder einen Trick anwenden, um ihn zu überlisten? Soll sie sich mit Sarastro verbünden oder den Plan der Königin der Nacht verfolgen? Du entscheidest, wie es weitergeht! Jedes Konzert erzählt eine andere Geschichte der Zauberflöte. Erlebe das Geschehen und die Musik von Mozarts berühmter Oper auf interaktive Art!

Ab 8 Jahren
Ereignisse | Film

The Magic Flute

Das Vermächtnis der Zauberflöte

Spielfilm (2022)

Regie: Florian Sigl
Mit: Jack Wolfe, Asha Banks, F. Murray Abraham, Sabine Devieilhe, Rolando Villazón u. a.

Eintritt frei / Zählkarten im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum und online erhältlich.
Ereignisse | Konzert

Zech / Zhao / Orquesta Iberacademy Medellín

Mozart & Moderne

Karim Zech, Klavier
Johann Zhao, Klavier
Musiker des Orquesta Iberacademy Medellín

Weltpremieren - damals & heute

Mozart
Sinfonie C-Dur nach der Ouvertüre aus Il re pastore KV 208
Divertimento D-Dur KV 251 „Nannerl-Septett”
Marsch F-Dur KV 248
Duett aus Il re pastore KV 208: „Vanne, vanne a regnar”

Karim Zech
Konzert für Klavier zu vier Händen und Ensemble (UA)

„Die Möglichkeit, meine Komposition in einem Raum uraufzuführen, in dem Mozart einst selbst seine Werke spielte, erfüllt mich mit großer Dankbarkeit und Ehrfurcht.“ (Karim Zech)
Aufführungen | Familientheater

Die Bühnentode meiner Mutter

Daniela Egger / ab 5

Mutter stirbt jeden Tag – und steht dann einfach wieder auf! Denn Mutter ist Opernsängerin und ihre vielen Tode auf der Bühne nur Teil der fantastischen Inszenierungen, in denen sie auftritt. Mal haucht sie theatralisch als elegante Diva ihr Leben aus, mal endet sie als böse Hexe im Ofen oder fällt tragischen Verwicklungen zum Opfer. Und genießt anschließend strahlend den verdienten Applaus!

In Carla Haslbauers Bilderbuch DIE TODE MEINER MUTTER, für die Bühne adaptiert von Daniela Egger, geht es nicht um Endlichkeit, sondern um die Freude an der Verwandlung und Verkleidung, um den Spaß am Spiel mit unterschiedlichen Charakteren – und die manchmal unbegreiflichen Dinge, die Eltern außerhalb des Familienlebens so tun.

Wechselnde Rollen, fantastische Bilder, unerwartete Wendungen und W
Aufführungen | Führung

Ballett-Führung mit Mini-Workshop

Für 6- bis 9-Jährige und ihre Eltern

Unter der Leitung von Mitgliedern des Balletts Zürich geht es für Kinder und Eltern zuerst auf einen Rundgang hinter die Kulissen des Opernhauses. Im anschliessenden Tanzworkshop können sich die Teilnehmenden einmal selbst als Ballerinas und Ballerinos versuchen. Im Vordergrund stehen dabei die eigene Kreativität und der Spass an der Bewegung. Mit Mélanie Borel, Shelby Williams, Iacopo Arregui, Lucas van Rensburg und Jesse Fraser

Dauer: 1.5 Stunden
Aufführungen | Führung

Führung Maskenbildnerei

Der 1-stündige Rundgang führt Sie in die Maske des Opernhauses und lässt Sie in die faszinierende Welt der Perücken- und Maskenbildnerei einblicken.

Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 20
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Aufführungen | Kinderprogramm

Musikgeschichten «Was macht man mit einer Idee»

Bilderbuch von Kobi Yamada, illustriert von Mae Besom
mit Musik von Maurice Ravel

Für Kinder ab 4 Jahren, in Begleitung von Erwachsenen

Eines Tages ist sie einfach da, wie aus dem Nichts. Einfach so drängt sich diese Idee in Form eines repetitiven Rhythmus in Maurice Gedächtnis und lässt ihn nicht mehr los. Fortwährend klopfen seine Finger diesen einen Takt und eine Melodie verführt ihn in Traumwelten. Was soll Maurice bloss mit dieser Idee anfangen, die so anders ist, vielleicht etwas gewagt, oder einfach nur ein bisschen verrückt? Aus Angst verspottet zu werden, versucht er seinen Einfall zu verdrängen, doch die Idee fordert seine volle Aufmerksamkeit. Zusammen mit einem Bläserquintett lässt ein Schauspieler diese Inspiration zu etwas Wunderbarem, Unverkennbarem erblühen.

In diesem Format Märchen auf dem Klangteppich für die kleinsten Operngäste erzählt der Scha
Ereignisse | Führung

Autographentresor-Führung

(auf Deutsch)

1791 – Mozarts letztes Jahr. Originalhandschriften Mozarts und seiner Familie.
Zählkarten sind im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum (Theatergasse 2) und im Online-Ticketshop erhältlich. Treffpunkt an der Kassa im Mozart-Wohnhaus.

Dauer: ca. 60 Minuten. Die Führung findet in deutscher Sprache statt.

Eintritt frei.
Aufführungen | Führung

Führungen

Wann wurde die Komische Oper Berlin gegründet? Was hat es mit dem »komischen« Namen auf sich? Und wie sieht es eigentlich hinter dem Vorhang des Schillertheaters aus? Antworten auf all diese Fragen bekommen Sie bei einer Führung durch die Komische Oper Berlin im Schillertheater. Angereichert mit wunderbaren Theateranekdoten, unterhaltsamen Rückblicken und futuristisch-digitalen Ausblicken, schauen wir ganz genau hinter die Kulissen. Erleben Sie den Zauber der Bühne hautnah!

Unsere Führungen können Sie auch als Spezialführungen für Familien sowie mit den Themenschwerpunkten Maske, Kostüm, Requisite, Orchester oder Bühnenbild buchen. Ab 10 Personen exklusiv für Sie auch als individuelle Führung möglich!

ab 8 Jahren
Die Teilnehmerzahl ist begrenzt
Aufführungen | Show

Moving Shadows: On Fire

Die Mobilés & Magnetic Music present: Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt!

Die weltweit gefeierte Schattentheatergruppe Moving Shadows ist zurück und setzt mit ihrem neuen Programm "On Fire" neue Maßstäbe in der Kunst des Schattentheaters. Unter der meisterhaften Regie von Stefan Südkamp und Michaela Köhler Schaer erleben Sie eine Show, die in ihrer Dynamik und Kreativität weltweit einzigartig ist.

Erleben Sie mit "On Fire" eine völlig neue Welt voller Magie und Bewegung! Die Schattentänzer entführen Sie auf eine abenteuerliche Reise und präsentieren ein atemberaubendes Spektakel, bei dem Licht, Schatten und Bewegung in packender Harmonie verschmelzen. Die Leinwand wird zum pulsierenden Spielplatz der Phantasie, auf dem dynamische Choreografien und faszinierende Bil
Aufführungen | Führung

Führung Opernhaus

Erfahren Sie mehr über die Geschichte des Opernhauses und wie eine Produktion entsteht. Lernen Sie das Haus von einer anderen Seite kennen! Der 60-minütige Rundgang führt Sie u.a. durch die Schneiderei, den Kostümfundus, die Maske, die Requisite und auf die Bühne. Die Führung eignet sich für Kinder ab sieben Jahren und der Rundgang kann nicht frühzeitig beendet werden. Falls Sie mit jüngeren Kindern teilnehmen, bitten wir um eine kurze Mitteilung an fuehrung@opernhaus.ch. Für Kinder und Familien bieten wir ausserdem spezielle Führungen an. Hier erfahren Sie mehr.

Bitte lösen Sie im Vorverkauf an der Billettkasse ein Ticket.

Termine: jeweils Samstag nachmittags, Tickets im Vorverkauf erhältlich
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 15
Dauer: 60 Minute
Ereignisse | Kinderprogramm

Der Alte Baum

Oder: Franzis Reise zum Ende Der Welt

Für das Mädchen Franzi sind Bäume keine innerstädtischen Platzverschwender, sondern lebendige Kraftbündel, die es um jeden Preis zu erhalten und zu vermehren gilt. Bestärkt durch ihren Freund Moo und Gleichgesinnte startet sie zu einem großen Abenteuer ans Ende der Welt, um mithilfe eines ganz besonderen Baums einen großen Beitrag zu leisten.

Arrangements nach Mozart

Wiederaufnahme der Produktion aus der Mozartwoche 2023

Paul Schweinester (Konzept, Regie und Tenor)
Tscho Theissing (Musikarrangements und Musikalische Leitung)
Philippe Brunner (Konzeption und Dramaturgie)
Vladimir Fediakov (Puppenköpfe)
Edouard Funck (Kostüme)
Emanuel Paulus (Bühne)

Bettina Gradinger (Violine)
Maria Reiter (Akkordeon)
Studierende der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
Ensem
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Der Zauberer von Oz

Lenya Gramß, Puppenspiel
Suse Wächter, Puppenbau, Puppenspiel, Stückentwicklung
Frédéric Alvarado-Dupuy, Klarinette
Thomas Winalek, Posaune, Basstrompete
Mitra Kotte, Klavier
Matthias Werner, Komposition
Anisha Bondy, Regie, Stückentwicklung, Text
Renate Vogg, Ausstattung
Verena Geier, Ausstattungsassistenz

Matthias Werner: Der Zauberer von Oz, Musiktheater nach dem Kinderbuch von Lyman Frank Baum

Die fantastische Geschichte, in der ein Mädchen von einer Farm in Kansas über den Regenbogen reist, unterhält das Publikum seit Generationen. Ein Wirbelsturm fegt sie und ihren Hund Toto in das magische Land Oz. Um wieder nach Hause zu kommen, muss Dorothy den Zauberer von Oz finden. Gemeinsam mit einer Vogelscheuche, einem Blechmann und einem
Konzerte | Konzert

forever

Tanzende Stimmen – Werke von J. Cage, S. Glojnaric, A. Zubel, N. Luck ...

John Cage (1912–1992)
Forever and Sunsmell, for voice and percussion duo (1942)

Sara Glojnaric (*1991)
Artefacts #2, für Stimme, kleines Schlagzeug und Tape (2019)

Agata Zubel (*1978)
Unisono 1, for voice, percussion and computer (2003)

Krõõt-Kärt Kaev (*1992)
Memory Corruption and Buffer Overflow Vulnerabilities, for voice and percussion UA (2023/2025)

Neil Luck (*1982)
Neues Werk für Stimme und Schlagwerk UA (2025)

Lena Emilia Michajlów (*2002)
Neues Werk für Stimme und Schlagwerk UA (2025)

MITWIRKENDE
Mimi Doulton. Sopran
Rupert Struber. Percussion

Tanzende Stimme
Wer Agata Zubel schon einmal live erlebt hat, der weiß, wie einmalig dieses Atelierkonzert wird. Die polnische Komponistin und Sängerin ist für ihren einzigartigen Stimmumfang und die akrobatische
Aufführungen | Kammerkonzert

Sonder-Kammerkonzert Morton Feldman

Zum 100. Geburtstag des Komponisten

Ensemble Opera Nova

Morton Feldman: For Philip Guston

Der amerikanische Komponist Morton Feldman gehört zu den grossen Pionieren und Vordenkern der Musik in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Viele seiner Werke eröffnen einen radikal anderen Zugang zu Zeit und Wahrnehmung. Mit «For Philip Guston» aus dem Jahr 1984 erklingt eines der beeindruckendsten Stücke des Komponisten, der im Januar 2026 seinen 100. Geburtstag gefeiert hätte: eine viereinhalbstündige Meditation, die einen schwebenden Klangraum entstehen lässt. Feldman widmete das Werk der langen und komplizierten Freundschaft mit dem Maler Philip Guston. Das Ensemble Opera Nova, bestehend aus Musiker:innen des Orchesters der Oper Zürich, interpretiert dieses Schlüsselwerk in einem besonderen Konzertsetting mit bequemer Lie
Ereignisse | Familienkonzert

Constanze Quartet

Dissonanzen

Emeline Pierre-Larsen, Violine
Sara Mayer, Violine
Hana Hobiger, Viola
Julia Ammerer-Simma, Violoncello

Isabella Forciniti, Klangkünstlerin
Julienne Pfeil, Konzept, Libretto & Akteurin

Stanzerl Mozart - die Illusion des Genies
Was wäre, wenn Constanze Mozart, die Ehefrau von Wolfgang Amadé Mozart, durch die Zeit reisen, und dabei auf das Constanze Quartet treffen würde? Dieser Abend verbindet Musik mit Schauspiel und begibt sich auf eine traumartige, wahnsinnige und schwankende Reise zwischen Vergangenheit und Gegenwart. War alles vielleicht ganz anders?

Ein Spaß für Jung und Alt mit Musik von Mozart und überraschenden Komponisten.

Altersempfehlung: ab 8 Jahren

Verkauf über Kartenbüro Neubaur im Europark
Konzerte | Konzert

Emmanuelle Dauvin

Emmanuelle Dauvin, Barockvioline, Orgelpedal

Musik von Heinrich Ignaz Franz Biber, Johann Sebastian Bach u. a.
Aufführungen | Kindertheater

Ausrasten

Klassenzimmerstück nach einer Idee von Dana Csapo und Sabine Maringer / JTK 6+

Deutsche Erstaufführung: 24.1.2026

Schließen sich Unterricht und Zappeln eigentlich aus? Was passiert, wenn der ganze Körper in Bewegung gerät? Wie fühlt sich ein wirbelndes Blatt im Wind an? Wie sieht ein Tanz aus, der mit dem Finger beginnt? Und wie riecht eigentlich die Stille?

Es ist einfach schwer, ruhig zu bleiben, wenn man sich doch so gerne bewegen möchte. Da geht es allen gleich! In dem von Dana Csapo und Sabine Maringer für das Wiener Klassenzimmertheater entwickelten Stück ist es die Lehrkraft, die Probleme mit dem Fokussieren und Stillsitzen hat. Sie ist ganz neu an der Schule, liebt die Natur und Sachkunde ist deshalb auch ihr Lieblingsfach. Ein Blatt, das vom Baum fällt, kann sie ganz schnell zum Träumen verführen, ihr Finger weiß manchmal mehr als ihr Kopf und ihre Füß
Konzerte | Klassik

Podium – Gitarre

Konzert mit Studierenden der Klasse Andreas von Wangenheim
Konzerte | Kammerkonzert

2. Kammerkonzert: Two & Four

Violine: Geeta Abad, Anastasia Rechert
Viola: Mehmet Ali Yücel
Violoncello: Rastislav Huba

Caroline Shaw (1982): »Limestone & Felt« für Viola und Violoncello
Sergei Prokofjew (1891 – 1953): Sonate C-Dur op. 56 für zwei Violinen
Zoltán Kodály (1882 – 1967): Duo für Violine und Violoncello op. 7
Jessie Montgomery (1981): »Strum« & »Voodoo Dolls« für Streichquartett

Konzerte | Konzert

Lahav Shani dirigiert Dvořáks Symphonie »Aus der Neuen Welt«

Berliner Philharmoniker
Lahav Shani, Dirigent
Daishin Kashimoto, Violine

Charles Ives: The Unanswered Question (revidierte Fassung von 1935)
Dmitri Schostakowitsch: Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 a-Moll op. 77
Antonín Dvořák: Symphonie Nr. 9 e-Moll op. 95 Aus der Neuen Welt

1892 wurde Antonín Dvořák zum Direktor des New Yorker Musikkonservatoriums berufen – mit dem Auftrag, einen amerikanischen Nationalstil zu entwickeln. Seine Symphonie »Aus der Neuen Welt« fängt die Weite der Landschaft ein und schöpft aus den Klängen der indigenen und afroamerikanischen Bevölkerung. Als eigentlicher Vater der amerikanischen Musik gilt jedoch Charles Ives, dessen rätselhaftes Werk The Unanswered Question zu einem Meilenstein wurde. Lahav Shani dirigiert zudem Dmitri Schostako
Aufführungen | Oper

Le nozze di Figaro

Wolfgang Amadeus Mozart

Opera buffa in vier Akten
Libretto von Lorenzo da Ponte

Für Figaro und Susanna sollte es der schönste Tag ihres Lebens werden: der Tag ihrer Hochzeit. Doch ihr Dienstherr, der gleicher massen in Susanna verliebte Graf Almaviva, setzt alles daran, die Vermählung hinauszuzögern. Es beginnen 24 turbulente Stunden, in denen sämtliche Figuren dieses Stücks durch die Macht des Eros in verwirrende Gefühlslagen geraten. Regisseur Jan Philipp Gloger lässt Mozarts Meisterwerk in der Gegenwart spielen und zeigt, wie ein vermeintlich unwiderstehlicher Mann sich in den Fallstricken eines Verhaltenskodexes gegen Machtmissbrauch und sexuelle Übergriffe verheddert.

Musikalische Leitung: Pierre Dumoussaud
Inszenierung: Jan Philipp Gloger
Bühnenbild: Ben Baur
Kostüme: Karin Jud
Lichtgestaltun
Konzerte | Konzert

Lahav Shani dirigiert Dvořáks Symphonie »Aus der Neuen Welt«

Berliner Philharmoniker
Lahav Shani, Dirigent
Daishin Kashimoto, Violine

Charles Ives: The Unanswered Question (revidierte Fassung von 1935)
Dmitri Schostakowitsch: Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 a-Moll op. 77
Antonín Dvořák: Symphonie Nr. 9 e-Moll op. 95 Aus der Neuen Welt

1892 wurde Antonín Dvořák zum Direktor des New Yorker Musikkonservatoriums berufen – mit dem Auftrag, einen amerikanischen Nationalstil zu entwickeln. Seine Symphonie »Aus der Neuen Welt« fängt die Weite der Landschaft ein und schöpft aus den Klängen der indigenen und afroamerikanischen Bevölkerung. Als eigentlicher Vater der amerikanischen Musik gilt jedoch Charles Ives, dessen rätselhaftes Werk The Unanswered Question zu einem Meilenstein wurde. Lahav Shani dirigiert zudem Dmitri Schostako
Aufführungen | Oper

Le nozze di Figaro

Wolfgang Amadeus Mozart

Comedia per musica in vier Akten
Text Lorenzo Da Ponte
nach Pierre Augustin Caron de Beaumarchais

Es sollte eigentlich der schönste Tag für Susanna und Figaro werden: Ihr Hochzeitstag. Doch der Graf Almaviva stellt der Braut nach.

Don Basilio belästigt Susanna mit seiner Fürsprache für den Grafen, Marcellina will den alten Ehevertrag mit Figaro einklagen und Doktor Bartolo unterstützt sie dabei, auch aus altem Zorn gegen Figaro. Und dann ist da noch der Page Cherubino der in alle Frauen verliebt ist und den alle Frauen um sich haben wollen, am liebsten als Mädchen verkleidet … Nur mit den vereinten Kräften von Figaros Fantasie, Susannas Klugheit und der Unterstützung der betrogenen Gräfin kann es gelingen, diesen »tollen Tag« an ein glückliches Ende zu bringen.

Musikalische Leit
Aufführungen | Schauspiel

Es ist nie Sommer im Ruhrgebiet

Guido Wertheimer

Der Autor und Regisseur Guido Wertheimer wurde als Nachkomme jüdisch-deutscher Exilant*innen 1996 in Buenos Aires geboren. Dorthin floh seine Urgroßmutter Julia Studinski 1939 vor den Nazis – und baute sich mit Mann und 13-jährigem Sohn über Nacht ein neues Leben auf. Sie hatten unwahrscheinliches Glück: Eine entfernte Verwandte, die zwischen den Kriegen nach Argentinien ausgewandert war, verschaffte der Familie das rettende Einladungsschreiben und das Ticket in die Fremde. Der Besitz der Familie wurde im Hamburger Hafen von den Nazis konfisziert.

Vor ihrer Flucht lebte die Familie in Berlin und Recklinghausen. Dort besaß sie am Markt 8 ein Schuhgeschäft, das ebenfalls von den Nazis enteignet wurde und bis heute (unter anderem Namen) besteht. Auch die Glocken der St. Peter Kirche, die J
Konzerte | Liederabend

Christian Gerhaher & Gerold Huber

Lieder von Franz Schubert

Christian Gerhaher, Bariton
Gerold Huber, Klavier

Franz Schubert
Die abgeblühte Linde D 514
Der Jüngling an der Quelle D 300
Der blinde Knabe D 833
Liane D 298
Der Unglückliche D 713
Vom Mitleiden Mariä D 632
Rückweg D 476
Im Walde D 708 „Waldesnacht“
Der Einsame D 800
Memnon D 541
Der Strom D 565
Fahrt zum Hades D 526
Im Abendrot D 799
Der Fluss D 693
Am See D 746
Nachthymne D 687
Schiffers Scheidelied D 910
Auf dem Wasser zu singen D 774
Lied des gefangenen Jägers D 843
Lob der Tränen D 711
Leiden der Trennung D 509
Gondelfahrer D 808
Todesmusik D 758
Lebensmut D 883
Die frühen Gräber D 290
Der Herbstabend D 405
Schwanengesang D 744

„Wir funktionieren wie zwei durch Fasern verbundene Muskeln, die sich automatisch verkürzen oder lockern, je nach dem Ve
Konzerte | Konzert

Mozart und Korngold

Musik von Wunderkindern aus Wien

Eun Sun Kim, Dirigentin
Undine Röhner-Stolle, Oboe
Fabian Dirr, Klarinette
Felix Amrhein, Fagott
Michael Schneider, Horn
Dresdner Philharmonie

Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonia concertante Es-Dur für Oboe, Klarinette, Horn, Fagott und Orchester
Erich Wolfgang Korngold: Sinfonie Fis-Dur

Mozart und Korngold trennt ein anderthalbes Jahrhundert, aber beide haben zu ihrer Zeit die musikalische Welt als Wunderkinder begeistert.
In seiner „Sinfonia concertante“ lässt Mozart gleich vier Blasinstrumente – Oboe, Klarinette, Horn und Fagott – miteinander und gegeneinander spielen. Diese klangliche Vielfalt sorgt für spannende Dialoge zwischen den Instrumenten, die sich miteinander messen, aber auch perfekt harmonieren. Die Solistenparts übernehmen Bläserinnen und Bläse
Aufführungen | Oper

Die Zauberflöte

Große Oper in zwei Aufzügen von Wolfgang Amadeus Mozart

Große Oper in zwei Aufzügen
Libretto von Emanuel Schikaneder

»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wie
Ereignisse | Konzert

Wiener Philharmoniker I: Canellakis / Dueñas

Wiener Philharmoniker
Karina Canellakis, Dirigentin
María Dueñas, Violine

Felix Mendelssohn Bartholdy
Ouvertüre aus Ein Sommernachtstraum op. 21

Mozart
Maurerische Trauermusik KV 477
Fassung für Orchester

Felix Mendelssohn Bartholdy
Violinkonzert e-Moll op. 64

Mozart
Ouvertüre aus Idomeneo, re di Creta KV 366
Vier Menuette KV 601

Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 36

Zauber pur: Die junge spanische Geigerin María Dueñas verzaubert seit geraumer Zeit das Publikum in den großen Konzerthäusern. Bei ihrem mit Spannung erwarteten Mozartwochen-Debüt unter der Leitung der US-amerikanischen Dirigentin Karina Canellakis wird sie von den renommierten Wiener Philharmonikern begleitet, die den Konzertabend mit zauberhaft-filigranen Klängen von Mendelss
Konzerte | Konzert

Ensemble 1700 / de Sá / Oberlinger

»Damenbart und Hosenrolle«

Ensemble 1700
Bruno de Sá, Sopran
Dorothee Oberlinger, Blockflöte, Leitung

Musik von Alessandro Scarlatti, Giovanni Battista Bononcini, Arcangelo Corelli, Francesco Barsanti, Alessandro Marcello und Georg Friedrich Händel

Verwirrspiele des römischen Barock
Männer in Frauenrollen und absurd hohe Männerpartien, Frauen, die Hosenrollen singen – in der barocken Oper gang und gäbe. Das war zum einen die Folge ideologischer Vorschriften (keine Frauen auf den Opernbühnen Roms!), zum anderen ästhetischen Vorlieben der damaligen Zeit geschuldet. Das diesjährige Essenskonzert mit Arien und Instrumentalmusik überwiegend römischer Provenienz ist Teil des »Porträts Dorothee Oberlinger« der aktuellen Saison. Im schillernden Zentrum des virtuosen Verwirrspiels der Geschlechter
Aufführungen | Ballett

Schwanensee. Rotbarts Geschichte

Ballett von Goyo Montero
mit der Musik zu Schwanensee von Piotr Iljitsch Tschaikowski

Uraufführung: 27.1.2026

„Mich fasziniert die Vorgeschichte zu Schwanensee. Sie ist das Herzstück meines neuen Balletts.“ Goyo Montero

Er hat "Cinderella" und "Der Nussknacker" choreografiert, sich mit Weltliteratur wie "Faust", "Don Juan", "Romeo und Julia" oder "Der Steppenwolf" auseinandergesetzt - Goyo Montero zählt zu jenen Choreografen unserer Zeit, denen es gelingt, große Geschichten durch den Tanz neu zu erzählen. Dafür wurde er bereits mit zahlreichen renommierten Preisen ausgezeichnet. Mit dem Staatsballett Hannover widmet er sich nun der ersten bedeutenden Ballettpartitur Piotr Iljitsch Tschaikowskis und damit einem Klassiker, der seit Marius Petipas und Lew Iwanows St. Petersburger Inszenierung von 1895 als das „Ballett der Ballette“ gilt: "Schwanensee".
Das Märchen von d
Konzerte | Konzert

VOCES8

London by Night

VOCES8
Eleonore Cockerham, Sopran
Eleonora Poignant, Sopran
Katie Jeffries-Harris, Alt
Barnaby Smith, Alt, Künstlerische Leitung
Monty Charles, Tenor
Euan Williamson, Tenor
Christopher Moore, Bariton
Dominic Carver, Bass

Ein nächtlicher Streifzug durch die englische Hauptstadt, das ist es, was VOCES8 an diesem Januarabend bietet. Gut geschützt im Herzen des Grand Auditoriums, weit weg vom Londoner Fog, wird das Publikum die makellose Stimmbeherrschung des Ensembles genießen, in einem Programm, das von Madrigalen über Frank Sinatra bis hin zu Pop-Arrangements reicht.

Für dieses Konzert steht Ihnen unser Shuttle-Service aus und zurück nach Trier zur Verfügung.
Aufführungen | Oper

La Bohème

Oper in vier Bildern von Giacomo Puccini

Nach Szenen aus Henri Murgers "Vie de Bohème" in vier Bildern
Text von Giuseppe Giacosa und Luici Illica

Paris 1830: Marcello, Rodolfo, Colline und Schaunard widmen ihr Leben der Liebe zur Kunst und ihren künstlerischen Idealen – frei von gesellschaftlichen Konventionen und Normen, frei von falschen Werten. Warum sich von feinen Köstlichkeiten ernähren, wenn man auch von den eigenen Versen, von Poesie satt werden kann? Doch die Begegnung mit der kranken Mimì erinnert alle daran, wie nah der Tod ist. Wie in einem impressionistischen Gemälde skizziert Puccini in La Bohème, 1896 am Teatro Regio in Turin uraufgeführt, mit raffinierten Pinselstrichen eine kaleidoskopische Geschichte: Im Wechsel burlesker, sentimentaler und tiefempfundener emotionaler Momente entsteht eine unwiderstehliche M
Ereignisse | Tanz

Masurca Fogo

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Irene Martinez-Rios, Jan Minařík, Marion Cito
Musikalische Mitarbeit: Andreas Eisenschneider, Matthias Burkert
Musik: Amália Rodrigues, Nicolette, The Alexander Balanescu Quartett, Ben Webster, Lisa Ekdahl, Duke Ellington, Leon Parker, Mecca Bodega, Vince Guaraldi, Tupi Nago, Marcos Suzano, Baden Powell, Radamés Gnattali, Gidon Kremer, Rui Junior, Alfredo Marceneiro, u. a.

Uraufführung: 4. Apr 1998, Schauspielhaus Wuppertal

Dauer: 2h 30min, eine Pause

Preise: 35€/7,50€, 45€/10€, 55€/15€

Tickets ab 28.11.2025
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Ronald Brautigam / Izabelė Jankauskaitė

Abonnementkonzert

Nordwestdeutsche Philharmonie
Ronald Brautigam, Klavier
Izabelė Jankauskaitė, Leitung

Raminta Šerkšnytė: Midsummer Song
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 "Schottische"

Ronald Brautigam ist einer der führenden Pianisten seiner Generation und einer der wenigen, die sowohl moderne als auch historische Instrumenten auf höchstem Niveau bespielen. Als Schüler des legendären Rudolf Serkin hat er sich im Laufe der Jahre als Autorität auf dem Gebiet des Klassischen und Frühromantischen Repertoires etabliert, nicht zuletzt dank einer vielbeachteten Diskografie beim Label BIS, die vollständigen Zyklen der Werke von Haydn, Mozart und Beethoven sowie Aufnahmen von Solowerken und Konzerten von Kraus, We
Aufführungen | Aufführung

Wort & Wein - Der Oberbürgermeister

Pfalzbau Bühnen Ludwigshafen

Ludwigshafen hat einen neuen OB: Für mindestens 8 Jahre wird Klaus Blettner die Geschicke unserer Stadt lenken. In den vergangenen Monaten hat er nicht nur mit unzähligen Ludwigshafener Bürgern gesprochen und sogar ein Herz für Möpse gezeigt, er ist auch regelmäßiger Besucher der Pfalzbau Bühnen. Kein Wunder also, dass er im Wahlkampf ankündigte, die Kultur persönlich unter seine Fittiche zu nehmen. Der lederne Gästesessel im Gläsernen Foyer ist an diesem Abend für ihn reserviert. Im Gespräch mit Tilman Gersch geht es natürlich um Blettners Visionen für eine Stadt, deren Herausforderungen ihm gut bekannt sind. Aber auch seine Pläne für Ludwigshafens reiche Kulturszene werden Thema sein, und vielleicht gelingt es unserem Intendanten sogar, ein paar noch unbek
Aufführungen | Schauspiel

A Perfect Sky

ein Projekt von Falk Richter und Anouk van Dijk

Es ist nicht nur überall von „Künstlicher Intelligenz“ die Rede, in fast allen Bereichen des Lebens greift KI bereits jetzt in den Alltag ein, übernimmt Verwaltung, die Organisation des Liebeslebens, bestimmt den Soundtrack der S-Bahnfahrt, reduziert Fehler im Operationssaal und plant den Urlaub. Sie schreibt Gedichte und Bewerbungsschreiben, Kunstkritiken und Theaterstücke. Dahinter steht der Traum von der Perfektion, die Sehnsucht danach, die Lücken zu füllen, die Welt besser zu machen, sie von dem zu befreien, was als „menschliches Versagen“ die Ursache für Missverständnisse, Ärgernisse, Anstrengung und Schmerz ist. Neben diesem Siegeszug des Tempos, der Genauigkeit, der Präzision wirkt der menschliche Körper seltsam zerbrechlich und schwach, unvollkommen in seiner Vergänglichkeit, sein
Aufführungen | Oper

Madama Butterfly

von Giacomo Puccini

Japanische Tragödie in drei Aufzügen
Libretto von Giuseppe Giacosa und Luigi Illica

„Der kraftstrotzende Druck der Hand von Amerika, in freundlichem Geist angeboten, aber mit einer Energie ausgestreckt, die sowohl zuschlagen als auch umarmen konnte, erschütterte die Isolation der Japaner und machte sie sensibel für die Beziehung mit dem Rest der Welt“, erinnerte sich Kapitän M. C. Perry, Kommandant der US-Kampfflotte, die Japan 1853 zur Öffnung seiner Häfen und zum Handel mit Amerika zwang. Puccini war nie in Japan. Aber seine „japanische Tragödie“ über die Geisha Cio-Cio San, die aus Liebe zum Navy Officer Pinkerton mit ihren Traditionen bricht und den „American Way of Life“ einschlägt, um dann schwanger sitzen gelassen zu werden, ist ein berührendes Zeugnis der gewaltsamen Folgen ei
Aufführungen | Komödie

Das andalusische Mirakel

Komödie von Lars Albaum und Dietmar Jacobs

Der verknöcherte Klodeckel-Fabrikant Hubertus Heppelmann strandet in dem öden Provinzkaff San Miguel. Eigentlich war er auf dem Weg zu seinem urlaubenden Anwalt, denn die Sache eilt: Nach 25 Jahren soll das heppelmannsche Eheelend sein Ende finden, und das nur, weil er den silbernen Hochzeitstag vergessen hat und ihm seine Frau deshalb die Szene seines Lebens gemacht hat. Das reicht dem stocksteifen Grantler und Nörgelkopf.

Doch eine Autopanne und südländische Arbeitsmoral („No no amigo, kein Riemenkeil da“) verschlagen ihn in eine Absteige im kleinen Dorf San Miguel, irgendwo im Niemandsland der Pampa. Der spanische Zimmerkellner Juan geht ihm mit der alten Geschichte über das „Wunder von San Miguel“ und seiner spanischen Mentalität mächtig auf den Senkel.

Zu allem Überfluss ist das
Aufführungen | Schauspiel

Das Blaue Halstuch

Autofiktionales Musiktheaterstück

Anlässlich des 80. Jahrestages des Kriegsendes am 8. Mai 2025 widmen wir uns dem Thema „Kriegskinder“. Dabei soll jenen Kriegskindern, die ihre Jugend im geteilten Berlin unter der SED-Diktatur erlebt haben, ein besonderes Augenmerk gelten.
Im Zentrum des autofiktionalen Musiktheaterstückes des erfolgreichen Drehbuchautors und Regisseurs Klaus Wirbitzky – übrigens selbst ein Kriegskind – steht Hans-Jürgen Grunow, der sich an seine Schulzeit in der DDR erinnert. Dabei vermischen sich nostalgische mit traumatisierenden Erinnerungen: an die Pioniergruppe, die regimekritische Haltung seiner Eltern, die Denunziationen, aber auch die erste Liebe, die all das überstrahlt sowie eine fragwürdige Freundschaft, an der er dennoch hängt. An seiner Seite: Bärbel Brünnler, der Hans-Jürgens Liebe gilt, u
Aufführungen | Musiktheater

Eine Frau, die weiẞ, was sie will!

Vorhang auf für: Dagmar Manzel und Max Hopp! Sie spielt: Manon Cavallini, Operettendiva, ihren Verehrer Raoul Severac, und den Vater von Lucy, ihrer Tochter – er spielt: eben jene Lucy sowie alle fünf Liebhaber der Cavallini und Lucys Hausfreund obendrein! In allen weiteren Rollen: Dagmar Manzel und Max Hopp! Eine atemlose Tour de Force, bei der das Orchester unter Adam Benzwi mit einem Feuerwerk an Märschen, Walzern und Chansons aus der Feder von Oscar Straus ordentlich einheizt.

Glamourqueen Manon Cavallini ist eine von allen Männern umschwärmte Operettendiva. Auch Raoul Severac ist ihr erlegen – sehr zum Unmut der jungen Lucy, die sich Hals über Kopf in den schmucken Junggesellen verliebt hat. Sie bittet den Bühnenstar daher, auf Raoul zu verzichten und ihn ihr zu überlassen. Was sie
Aufführungen | Oper

Madama Butterfly

Tragedia Giapponese in drei Akten von Giacomo Puccini

Boy meets girl - und wenn sie nicht gestorben sind … So stellt sich die junge Cio-Cio San das vor, als der Marineoffizier Pinkerton sie heiratet. Für den offenbar weltläufigen Amerikaner schwört das als Geisha arbeitende Mädchen den japanischen Vorfahren und ihrer schmierigen Verwandtschaft ab. Zudem konvertiert sie und erkundigt sich über die Bräuche im Heimatland ihres Gatten. Für Pinkerton selbst stellt sich die Sache etwas anders dar: Er hat ein Haus mit tollem Blick über den Hügeln von Nagoya gekauft, samt hübscher Frau darin, und ist begeistert, dass er Immobilie wie Ehe jederzeit aufkündigen kann. Sein Landsmann, der Konsul Sharpless, warnt ihn, dass Cio-Cio San das ganz anders sieht. Und Dienerin Suzuki? Sie versucht, ihre Herrin zur Vernunft zu bringen. Denn die wartet seit Pinker
Konzerte | Klavierkonzert

Jan Lisiecki

Tanz auf den Tasten

Jan Lisiecki, Klavier

Franz Schubert: 16 Deutsche Tänze D 783
Béla Bartók: Rumänische Volkstänze
Frédéric Chopin: Grande Valse brillante Es-Dur op. 18
Johannes Brahms: Walzer As-Dur op. 39/15

sowie weitere Werke von Brahms, Chopin, Alberto Ginastera, Astor Piazzolla u.a.

Jan Lisiecki ist überall ein gern gesehener und vor allem gehörter Gast. In seinem klug gewählten und hochinteressanten Programm konzentriert er sich diesmal auf Tänze aus ganz Europa und Argentinien. Die musikalische Reise geht von Polen über Spanien und Ungarn bis nach Argentinien. Und macht selbstverständlich auch einen walzerseligen Abstecher zu Chopin nach Paris und zu Brahms nach Wien. Wir wünschen einen schwungvollen Abend!

Veranstalter: Konzert Theater Kontor Heinersdorff GmbH
Aufführungen | Tanz

A.I.M by Kyle Abraham: Mixed Bill

„Dearest Home”, „An Untitled Love”, „If we were a Love Song”, „Ne Me Quitte Pas“– schon die Titel seiner Werke klingen wie eine Liebessong-Compilation. Der US-amerikanische Choreograf Kyle Abraham verbindet in seiner Arbeit Ballett, Modern Dance und urbane Tanzstile zu einzigartigen Bewegungswelten. „Hope is a Movement“ – dieser Satz ist zugleich Programm und Reflexionsraum seiner Kunst. Aus dem Social Dance kommend, hat Abraham einst House in Clubs getanzt. Heute choreografiert er für renommierte Companys wie das New York City Ballet oder das Royal Ballet London und arbeitete mit Künstler*innen wie Sufjan Stevens und Beyoncé. Daneben entwickelt er Werke mit seiner eigenen Company A.I.M by Kyle Abraham, die im intensiven Dialog mit der Musik des 21. Jahrhunderts stehen und den spezifischen
Konzerte | Konzert

Elbphilharmonie Publikumsorchester

Messiaen / Mozart / Beach

Elbphilharmonie Publikumsorchester
Dirigent: Michael Petermann
Paul Scheffler, Horn

Olivier Messiaen: Un sourire
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Horn und Orchester Es-Dur KV 447
Amy Beach: Sinfonie e-Moll op. 32 »Gaelic«

Mit großer Begeisterung und auf hohem Niveau proben im Publikumsorchester der Elbphilharmonie engagierte Laien, angeleitet von Michael Petermann, dem Direktor des Hamburger Konservatoriums. Zwei Mal im Jahr präsentieren sie in Stadtteilkonzerten und im Großen Saal der Elbphilharmonie die Früchte ihrer Arbeit.
Aufführungen | Aufführung

Narrenspiel 2026

NG Kamelia-Paradies und NG Niederburg

Das Konstanzer Narrenspiel – Ein Vierteljahrhundert Fasnacht vom Feinsten!

Seit nunmehr 25 Jahren ist das Konstanzer Narrenspiel das Herzstück der Bühnenfasnacht in Konstanz. Gemeinsam mit unseren Freunden von der Narrengesellschaft Kamelia-Paradies präsentieren wir Ihnen jedes Jahr ein neues, spannendes Motto. Freuen Sie sich auf sechs mitreißende Vorstellungen im Unteren Konzilssaal, die Sie mit einem abwechslungsreichen Programm und musikalischen Höhepunkten begeistern werden.

Auf unserer Bühne erleben Sie die großen Stars der Konstanzer Bühnenfasnacht, darunter Norbert Heizmann, Hans Leib, Claudia Zähringer, Christiana Gondorf, Simon Schafheitle, Martin Tschaki, Bubi Kreuz und viele weitere Talente.

Saalöffnung ist jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.
Aufführungen | Schauspiel

Und alle so still

nach dem gleichnamigen Roman von Mareike Fallwickl, Bühnenfassung von Jorinde Dröse und Johanna Vater

Es ist ein stummer Protest, genährt aus Erschöpfung und Resignation. In wenigen Tagen gerät die Welt aus dem Takt, als Frauen sich reglos auf Straßen und Plätze legen. Binnen kürzester Zeit zwingen sie den gesellschaftlichen Alltag in die Knie. Inmitten dieses Protestes kreuzen sich die Wege von Elin, Nuri und Ruth. Elin sieht sich als erfolgreiche Influencerin mit misogynem Hass im Netz konfrontiert. Nuri zwingen prekäre Lebensbedingungen jeden erdenklichen Job anzunehmen. Ruth arbeitet als Pflegefachkraft im Krankenhaus und ihr Pflichtgefühl scheint unerschöpflich zu sein. Sie entdecken eine Verbindung darin, nicht gesehen und nicht gehört zu werden. Ihre Schicksale werden zu universellen Erzählungen ungleich verteilter Macht. Vereint im stillen Protest lassen Frauen die Welt spüren, was
Aufführungen | Schauspiel

Fischer Fritz

Schauspiel von Raphaela Bardutzky

Fritz ist ein Urviech und Flussfischer in dritter Generation. Doch seit einem Infarkt kann Fritz fast nichts mehr - weder fischen, sich bewegen, noch sprechen. Franz, sein Sohn und Friseur in der Stadt, plädiert für ein Heim. Doch Fritz will nicht weg von zu Hause. Die beste Lösung? Eine Pflegekraft aus dem Ausland! So kommt die junge Polina, die eigentlich von der großen weiten Welt träumt, zum alten, wortkargen Fritz, der nur Dialekt spricht. Die Kluft zwischen den beiden ist immens, nicht nur verbal. Zur Freude Fritzens versteht sich Polina auf vergessene Flussfisch-Gerichte. Polina hingegen flüchtet sich, um der ländlichen Einsamkeit zu entkommen, in Chats mit dem Busfahrer ihrer Pflege-Agentur.
Klug, witzig und einfühlsam zugleich jongliert Raphaela Bardutzky mit den extremen Gegensä
Konzerte | Konzert

tonhalleNIGHT: classic meets friends

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director
Sandra Studer, Moderation

Werke von Dmitri Schostakowitsch, John Williams, Nino Rota, Aram Chatschaturjan u.a.

«Vor langer, langer Zeit, in einer weit, weit entfernten Galaxie …» – Nein! Sehr bald und ganz in der Nähe steigt ein Fest, bei dem Sie unter anderem auch die legendäre Filmmusik aus «Star Wars» hören werden. Filmmusik ist das Thema unserer tonhalleNIGHT, und sie prägt nicht nur das von unserem Music Director Paavo Järvi dirigierte Konzertprogramm. Die Tonhalle Zürich wird zur glamourös dekorierten Kulisse, und kulinarisch gibt es nicht nur, aber durchaus auch Popcorn.

Nun fehlen nur noch die Protagonist*innen, also Sie: Feiern Sie mit uns, geniessen Sie die Musik und die Begegnungen! Wir versprechen Ihnen: Sie werd
Konzerte | Familienprogramm

mini-mi: Ein Musikalischer Regenbogen

Ensemble der Duisburger Philharmoniker
Anke Becker, Konzept

Schon die Allerkleinsten reagieren auf den Zauber der Musik, und auch für Eltern ist es spannend, zu erleben, wie das Spiel von Harfe, Violine oder Marimbafon Kinderaugen zum Leuchten bringt. Mit den bunten Klängen ihrer Instrumente beflügeln die Duisburger Philharmoniker die Fantasie ihres noch sehr jungen Publikums – und bieten dabei Raum zum Spielen, Krabbeln und Sich-Austoben.

In Regenbogenfarben gekleidet, präsentieren die Duisburger Philharmoniker bei den klasse.klassik mini-mi Familienkonzerten ihren jüngsten Zuhörer:innen eine kindgerecht arrangierte Auswahl an Musikstücken – vom Frühbarock bis zur Romantik. Eigens für diesen Anlass liebevoll gestaltet, bietet das Opernfoyer des Theaters Duisburg eine anregende Umge
Aufführungen | Kurs

Offenes Training

Trainieren wie das Staatsballett Hannover / Ab 15 Jahren

Sonntags trainieren wie das Staatsballett: Über den Dächern der Stadt im Großen Ballettsaal, in dem unsere Kompagnie täglich unzählige Schritte tanzt. Das Training richtet sich an Tänzer:innen ab 15 Jahren, die bereits etwa drei bis vier Jahre Ballettunterricht nehmen.

Kosten: 10 Euro pro Person
Ereignisse | Konzert

Cappella Andrea Barca & Sir András Schiff

Abschiedskonzert bei der Mozartwoche

Cappella Andrea Barca
Sir András Schiff, Klavier & Leitung

Mozart
Klavierkonzert A-Dur KV 488

Joseph Haydn
Sinfonie fis-Moll Hob. I:45 „Abschiedssinfonie“

Mozart
Ouvertüre aus Don Giovanni KV 527
Klavierkonzert d-Moll KV 466
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Der Zauberer von Oz

Lenya Gramß, Puppenspiel
Suse Wächter, Puppenbau, Puppenspiel, Stückentwicklung
Frédéric Alvarado-Dupuy, Klarinette
Thomas Winalek, Posaune, Basstrompete
Mitra Kotte, Klavier
Matthias Werner, Komposition
Anisha Bondy, Regie, Stückentwicklung, Text
Renate Vogg, Ausstattung
Verena Geier, Ausstattungsassistenz

Matthias Werner: Der Zauberer von Oz, Musiktheater nach dem Kinderbuch von Lyman Frank Baum

Die fantastische Geschichte, in der ein Mädchen von einer Farm in Kansas über den Regenbogen reist, unterhält das Publikum seit Generationen. Ein Wirbelsturm fegt sie und ihren Hund Toto in das magische Land Oz. Um wieder nach Hause zu kommen, muss Dorothy den Zauberer von Oz finden. Gemeinsam mit einer Vogelscheuche, einem Blechmann und einem
Konzerte | Konzert

Musiker:innen von Le Poème Harmonique / Dumestre

»Baroque goes Weidinger«

Vincent Dumestre Laute
Musiker:innen von Le Poème Harmonique

Nach dem großen Erfolg auch unseres 2. »Barock-Brunchs« mit John Butt und Musiker:innen seines Dunedin Consort am äußersten Rand des Alsergrunds, beehrt nun Vincent Dumestre mit einer kleinen Abordnung seines Poème Harmonique das kultige Café Weidinger am Lerchenfelder Gürtel. Lassen Sie sich eine weitere Gelegenheit zur legeren Begegnung mit Mitwirkenden des »Resonanzen«-Finales in urig-wienerischem Ambiente nicht entgehen!
Konzerte | Familienkonzert

phil zu entdecken ...mit Mozart in Paris

Eun Sun Kim, Dirigentin
Undine Röhner-Stolle, Oboe
Fabian Dirr, Klarinette
Felix Amrhein, Fagott
Malte Arkona, Moderation
Victoria Esper, Sprecherin
Michael Kube, Konzeption
Michael Schneider, Horn
Dresdner Philharmonie

Wolfgang Amadeus Mozart: Auszüge aus Sinfonia concertante Es-Dur für Oboe, Klarinette, Horn, Fagott und Orchester

Was macht man, wenn man in der Fremde auf gute Freunde trifft? Genau! Man macht gemeinsam Musik! So ging es auch Wolfgang Amadeus Mozart, als er 1778 in Paris vier Freunde aus Mannheim wiedertraf. Herausgekommen ist ein Stück zwischen Sinfonie und Konzert, mit viel Solo und schönen Passagen für das Orchester. Aber Moment! Unser freches Erdmädchen Phili hat sich die Sache einmal genauer angesehen! Und da gibt es ein g
Konzerte | Konzert

NDR Elbphilharmonie Orchester / Alisa Weilerstein / Alan Gilbert

NDR Elbphilharmonie Orchester
Alisa Weilerstein, Violoncello
Dirigent: Alan Gilbert

Benjamin Britten: Sinfonie für Violoncello und Orchester op. 68
Johannes Brahms: Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 73

Das Beste fürs Cello: Weilerstein und Britten

Alisa Weilerstein sei »eine Reminiszenz an ein früheres Zeitalter klassischer Interpreten«, schrieb die New York Times einmal, »sie begnügt sich nicht damit, als Gefäß für die Wünsche des Komponisten zu dienen, sondern nimmt ein Stück vollständig in sich auf und macht es zu ihrem eigenen Zweck.« Und die amerikanische Star-Cellistin beschränkt sich dabei nicht etwa nur auf das Standard-Repertoire! Für ihr erneutes Comeback zum NDR Elbphilharmonie Orchester unter Chefdirigent Alan Gilbert nimmt sie nun ein Stück in sich auf, das die wenigsten ve
Aufführungen | Gespräch

Spielzeitfrühstück Nr. 17

Der unterhaltsame Talk mit Intendantin Karin Becker

Auch im Neuen Jahr lädt Karin Becker wieder gemeinsam mit ihren Gästen zum "Spielzeitfrühstück"ein. Erfahren Sie hautnah bei Kaffee und Croissants Interessantes, Unterhaltsames und Ungewöhnliches
zu den anstehenden Premieren.

Eintritt frei
Zählkarten aufgrund begrenzter Platzkapazität erforderlich, erhältlich an der Theaterkasse im KulturKiosk. Restkarten ggf. am Veranstaltungstag erhältlich.
Aufführungen | Familienkonzert

Tee&Techno

Relaxed Concert für Eltern und ihre Kinder ab 0 Jahren

Einschlafen in der Oper? Jawohl. Ein entspanntes Ambient-Techno-Konzert nicht nur für Kleinkinder, sondern auch für Eltern, die mal eine Pause brauchen.

Während des einstündigen Konzerts habt ihr die Möglichkeit, auf Kissen und in Höhlen auszuruhen, herumzukrabbeln, einfach nur zu sein. Wir bieten euch natürlich auch Raum zum Stillen, Füttern und Wickeln. Für eine entspannte Atmosphäre: packt eure Hausschuhe ein!

Raumgestaltung: Keith Bernard Stonum, Florian Kiehl

pay what you want!
Konzerte | Kinderkonzert

Kunterwunderbunt: Rot, Rot, Rot

Heinz Saurer, Trompete
Joaquin Eustachio Romano, Trompete
Tobias Huber, Horn
Marco Rodrigues, Posaune
Christian Sauerlacher, Tuba
Madeline Engelsman, Schauspiel
Nelly Danker, Konzept, Text
Jeroen Engelsman, Regie
Anna Nauer, Ausstattung

Kunterwunderbunt «Rot, Rot, Rot»
Musik von Rodolphe Schacher
Aufführungen | Kammerkonzert

7. Kammerkonzert

Oboe: Martin Danek, Clément Noël
Klarinette: Livio Russi, Nina Höhn
Fagott: Anne Gerstenberger, Elisabeth Goering
Horn: Hanna Rasche, Joan Bautista Bernat Sanchis
Flöte: Rute Fernandes

Pavel Haas: Bläserquintett op. 10
Erwin Schulhoff: Divertissement für Oboe, Klarinette und Fagott
Gideon Klein: Divertimento für Bläseroktett

Die Kammerkonzerte bilden eine wichtige Säule des Programms. In verschiedenen Formationen und Ensembles widmen sich die Musiker:innen des Orchesters der Oper Zürich dem breiten Repertoire. Das Publikum erlebt die Intensität des Musizierens aus unmittelbarer Nähe in intimen Räumen. Jedes der neun Kammerkonzert-Programme im Spiegelsaal besitzt einen individuellen Schwerpunkt: Klassiker der Gattung treffen auf selten zu hörende Werke, Alte Musik auf Crossover.
Konzerte | Klavierkonzert

Sachiko Furuhata / Klavierkonzert

Chopin

Sachiko Furuhata, Klavier

Frédéric Chopin:
Nocturne cis-Moll op. posth. BI 49
Nocturne Es-Dur op. 9/2
Nocturne Des-Dur op. 27/2
Étude E-Dur op. 10/3
Étude cis-Moll op. 10/4
Étude c-Moll op. 10/12 »Revolutionsetüde«
Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31
Valse h-Moll op. 69/2
Valse cis-Moll op. 64/2
Fantaisie-Impromptu cis-Moll op. 66
Étude cis-Moll op. 25/7
Étude a-Moll op. 25/11
Andante spianato et grande polonaise brillante Es-Dur op. 22

Ihr Debüt feierte die in Yokohama geborene Sachiko Furuhata 2017 in der Carnegie Hall New York mit Standing Ovations. Seitdem gastierte sie mit Auftritten in verschiedenen großen Konzertsälen wie im San Francisco Herbst Theatre, in der Edinburgh Usher Hall, im Leipziger Gewandhaus, in der Berliner Philharmonie oder der Hamburger Laeiszhalle
Konzerte | Familienprogramm

mini-mi: Ein Musikalischer Regenbogen

Ensemble der Duisburger Philharmoniker
Anke Becker, Konzept

Schon die Allerkleinsten reagieren auf den Zauber der Musik, und auch für Eltern ist es spannend, zu erleben, wie das Spiel von Harfe, Violine oder Marimbafon Kinderaugen zum Leuchten bringt. Mit den bunten Klängen ihrer Instrumente beflügeln die Duisburger Philharmoniker die Fantasie ihres noch sehr jungen Publikums – und bieten dabei Raum zum Spielen, Krabbeln und Sich-Austoben.

In Regenbogenfarben gekleidet, präsentieren die Duisburger Philharmoniker bei den klasse.klassik mini-mi Familienkonzerten ihren jüngsten Zuhörer:innen eine kindgerecht arrangierte Auswahl an Musikstücken – vom Frühbarock bis zur Romantik. Eigens für diesen Anlass liebevoll gestaltet, bietet das Opernfoyer des Theaters Duisburg eine anregende Umge
Konzerte | Jugendprogramm

DJ Workshop für FLINTA*

ab 16 Jahren

Grundlagen des DJing lernen – Vinyl

In diesem DJ-Workshop können die Teilnehmer:innen die Grundlagen der Vinyl-DJing-Techniken kennenlernen. Von der Beschaffung von Materialien über die Auswahl von Musik bis hin zu technischem Know-how und Tricks beim Auflegen von Vinyl-Platten steht das Ausprobieren im Mittelpunkt. Zugleich sind Fragen rund um den Alltag, die Besonderheiten und Herausforderungen im DJ-Handwerk willkommen.

Geleitet wird der Workshop von der international erfolgreichen DJ Ena Lind. Sie arbeitet nebenbei als Coach und teilt ihr Wissen seit 2010 bei DJ-Workshops in Berlin und weltweit.

Der Workshop findet am 24. Januar (Vinyl) und 25. Januar (CDJ) in Kooperation mit Spoon statt. Spoon ist ein 2018 von Ena Lind gegründeter DJ-Workspace für Frauen, Trans- und nicht-bin
Aufführungen | Führung

Alles auf Anfang!

Eine interaktive Führung durch das SchauSpielHaus

Folgen Sie uns in die geheimen Winkel des SchausSpielHauses, wo die Vergangenheit lebendig und seine besonderen Geschichten aus 125 Jahren erzählt werden. Tumulte und Beifallsstürme, Finanzskandale und Kassenschlager, Zensur und Grenzüberschreitung, Rock und Antike, Damencatchen und West Side Story, es gibt nichts, was das Schauspielhaus nicht schon erlebt hätte. Aber es galt immer: „Alles auf Anfang und bitte!“

Buchungsanfragen für Schulklassen ab Jahrgang 8 unter: marie.petzold@schauspielhaus.de

Leitung: Marie Petzold

Treffpunkt Haupteingang
Familie+Kinder | Familienprogramm

Träumt weiter! Unsichtbares formen

Workshop / Familien

Wonach sehnt ihr euch? Wie fühlen sich eure Träume an? Welche Farben haben sie? Was verbindet euch mit ihnen? In der Alten Nationalgalerie sucht ihr nach Gemälden oder Skulpturen, die ihr mit Träumen oder Sehnsüchten verbindet und tauscht euch darüber aus. Im Haus Bastian taucht ihr in die Farben, Stimmungen und Materialitäten eurer Träume und Wünsche ein. Mit farbigen Folien, Draht, Knete, Pappen und Papieren gebt ihr euren Sehnsüchten eine Gestalt. Es entstehen dreidimensionale Traum-Skulpturen, deren Schatten und Reflexionen ihr im Lichtschein über die Wände von Haus Bastian tanzen lasst.

13:00 Uhr - 16:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)

Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich. Restkarten
Aufführungen | Aufführung

Narrenspiel 2026

NG Kamelia-Paradies und NG Niederburg

Das Konstanzer Narrenspiel – Ein Vierteljahrhundert Fasnacht vom Feinsten!

Seit nunmehr 25 Jahren ist das Konstanzer Narrenspiel das Herzstück der Bühnenfasnacht in Konstanz. Gemeinsam mit unseren Freunden von der Narrengesellschaft Kamelia-Paradies präsentieren wir Ihnen jedes Jahr ein neues, spannendes Motto. Freuen Sie sich auf sechs mitreißende Vorstellungen im Unteren Konzilssaal, die Sie mit einem abwechslungsreichen Programm und musikalischen Höhepunkten begeistern werden.

Auf unserer Bühne erleben Sie die großen Stars der Konstanzer Bühnenfasnacht, darunter Norbert Heizmann, Hans Leib, Claudia Zähringer, Christiana Gondorf, Simon Schafheitle, Martin Tschaki, Bubi Kreuz und viele weitere Talente.

Saalöffnung ist jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.
Ereignisse | Gespräch

Künstlertalk: Sir András Schiff

Rolando Villazón
und Ulrich Leisinger
im Gespräch mit Sir András Schiff

Im Anschluss an das Konzert "Cappella Andrea Barca & Sir András Schiff ".

Tickets ermäßigt um € 5 für Besucher des Konzerts.
Aufführungen | Oper

Hänsel und Gretel

Engelbert Humperdinck

Märchenspiel in drei Bildern
Libretto von Adelheid Wette nach dem Märchen von Jacob und Wilhelm Grimm

Das bekannteste aller Märchen wurde für den Komponisten Engelbert Humperdinck zur Vorlage. Die Geschichte der Geschwisterkinder Hänsel und Gretel, die sich im Wald verirren und der Knusperhexe zum Opfer zu fallen drohen, begeistert auch in Opernform seit jeher. Die Musik greift bekannte Volksmelodien auf und verbindet sie mit grossen schillernden Klangbildern zwischen Traum und Wirklichkeit, Ängsten und Phantasien. Der Zürcher Regisseur Thom Luz wurde für seine Theaterarbeiten vielfach ausgezeichnet. Mit «Hänsel und Gretel» gibt er sein lang erwartetes Operndebüt und entfaltet die poetische Kraft der Theatermaschinerie. Die litauische Dirigentin Giedrė Šlekytė übernimmt die m
Familie+Kinder | Führung

Spaziergang durch die Zeit(en): Archäologie in Berlin-Mitte

Öffentliche Führung

Entdecke die Archäologie. Vom Fund bis zur Ausstellung im PETRI Berlin

Der ARCHÄOLOGISCHE PFAD Berlin verbindet bedeutende historische Orte im Herzen Berlins und macht ihre Geschichte erlebbar. Wir möchten Sie auf einen geführten Spaziergang durch unsere Nachbarschaft, Alt-Cölln mitnehmen. Erkunden Sie mit uns verlorene Lebenswelten, vergessene Orte und originale Spuren zwischen PETRI Berlin und Humboldt Forum.
Aufführungen | Führung

Alles auf Anfang!

Eine interaktive Führung durch das SchauSpielHaus

Folgen Sie uns in die geheimen Winkel des SchausSpielHauses, wo die Vergangenheit lebendig und seine besonderen Geschichten aus 125 Jahren erzählt werden. Tumulte und Beifallsstürme, Finanzskandale und Kassenschlager, Zensur und Grenzüberschreitung, Rock und Antike, Damencatchen und West Side Story, es gibt nichts, was das Schauspielhaus nicht schon erlebt hätte. Aber es galt immer: „Alles auf Anfang und bitte!“

Buchungsanfragen für Schulklassen ab Jahrgang 8 unter: marie.petzold@schauspielhaus.de

Leitung: Marie Petzold

Treffpunkt Haupteingang
Gesundheit | Qigong

Informationskurse mit Edith Guba

Qigong und Meditation in Potsdam

MEDITATION UND QIGONG
Qi wahrnehmen und entwickeln: gibt es das überhaupt? - Mit solchen Fragen beschäftigen wir uns in den hier angebotenen Informationskursen. Edith Guba stellt verschiedene Qigongformen der Dao Yuan Schule vor, im praktischen Üben und auch in deren Theorie. – Fragen dazu werden sich bei den Teilnehmern erfahrungsgemäß schnell aus der Praxis ergeben. Die Kurse vor Ort können einzeln oder hintereinander besucht werden; sie bauen teils aufeinander auf, teils gibt es neue Übungen, neue Fragen.
Den Abschluss der dreistündigen Kurse bildet jeweils eine geführte Sitzmeditation.
Diese Kurse eigenen sich für Anfänger und Fortgeschrittene im Qigong. Sie stehen allen offen; Interesse ist die einzige Teilnahmebedingung. Die Übungen können zu Hause weiterpraktiziert werden.

Po
Ereignisse | Konzert

„Singe mer jet zesamme?“ Teil 4 – Ahl un neu kölsche Karnevals - Leedcher för metzesinge!

Karnevals Mitsing-Matinee mit Gertrud Meinert und einem Gastauftritt vom Knubbelisch

Auch 2026 findet wieder unser beliebtes Mitsingkonzert mit der wunderbaren Gertrud Meinert statt – dieses Mal als Karnevals Ausgabe.

Wir freuen uns jetzt schon auf ihre tolle Auswahl alter und neuer kölscher Karnevalslieder, die auch diesmal wieder in gedruckter Form bereitliegen wird, sodass alle Besucher aus vollen Kehlen mitsingen können. Weiterhin wird uns der Knubbelisch uns mit einem Gastauftritt erfreuen.

Kostüme sind ausdrücklich erlaubt!!!

Und natürlich besteht - wie immer im ZAB - die Möglichkeit zum „Süffele un Müffele“.

Einlass ab 12:00 Uhr

Anmeldung erforderlich, Heimatverein-Mitglieder 8,- €, Gäste 14,- €

Anmeldungen über das Anmeldeformular auf der Homepage des Heimatvereins, per Mail (veranstaltungen@hvkln.de), oder telefonisch bei unserem Schatzmeister
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Flieg mit mir zum Mond!

VOCES8
Eleonore Cockerham, Sopran
Eleonora Poignant, Sopran
Katie Jeffries-Harris, Alt
Barnaby Smith, Alt, Künstlerische Leitung
Monty Charles, Tenor
Euan Williamson, Tenor
Christopher Moore, Bariton
Dominic Carver, Bass
Martina Menichetti, Konzeption, Moderation

Moderiertes Konzert - Ein zauberhaftes Konzert für Kinder mit dem preisgekrönten Vokalensemble VOCES8 lädt zum Staunen, Träumen und Lauschen ein. Acht Sängerinnen und Sänger lassen ihre Stimmen bis zum Mond und zu den Sternen fliegen und entführen das junge Publikum in eine Welt voller Fantasie, Klangzauber und leuchtender Harmonien. In magischer Atmosphäre begleitet Moderatorin Martina Menichetti durch das Erlebnis, das zeigt, wie viel Freude gemeinsames Singen machen kann.

Ereignisse | Kinderprogramm

Der Alte Baum

Oder: Franzis Reise zum Ende Der Welt

Für das Mädchen Franzi sind Bäume keine innerstädtischen Platzverschwender, sondern lebendige Kraftbündel, die es um jeden Preis zu erhalten und zu vermehren gilt. Bestärkt durch ihren Freund Moo und Gleichgesinnte startet sie zu einem großen Abenteuer ans Ende der Welt, um mithilfe eines ganz besonderen Baums einen großen Beitrag zu leisten.

Arrangements nach Mozart

Wiederaufnahme der Produktion aus der Mozartwoche 2023

Paul Schweinester (Konzept, Regie und Tenor)
Tscho Theissing (Musikarrangements und Musikalische Leitung)
Philippe Brunner (Konzeption und Dramaturgie)
Vladimir Fediakov (Puppenköpfe)
Edouard Funck (Kostüme)
Emanuel Paulus (Bühne)

Bettina Gradinger (Violine)
Maria Reiter (Akkordeon)
Studierende der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
Ensem
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Der Zauberer von Oz

Lenya Gramß, Puppenspiel
Suse Wächter, Puppenbau, Puppenspiel, Stückentwicklung
Frédéric Alvarado-Dupuy, Klarinette
Thomas Winalek, Posaune, Basstrompete
Mitra Kotte, Klavier
Matthias Werner, Komposition
Anisha Bondy, Regie, Stückentwicklung, Text
Renate Vogg, Ausstattung
Verena Geier, Ausstattungsassistenz

Matthias Werner: Der Zauberer von Oz, Musiktheater nach dem Kinderbuch von Lyman Frank Baum

Die fantastische Geschichte, in der ein Mädchen von einer Farm in Kansas über den Regenbogen reist, unterhält das Publikum seit Generationen. Ein Wirbelsturm fegt sie und ihren Hund Toto in das magische Land Oz. Um wieder nach Hause zu kommen, muss Dorothy den Zauberer von Oz finden. Gemeinsam mit einer Vogelscheuche, einem Blechmann und einem
Ereignisse | Film

Requiem KV 626

Mit den Pferden der Académie du spectacle équestre Versailles

Salzburg, Mozartwoche (2017)

Regie: Bartabas
Les Musiciens du Louvre, Bachchor Salzburg, Marc Minkowski Dirigent
Mit Genia Kühmeier, Elisabeth Kulman, Julien Behr & Charles Dekeyser.

Eintritt frei / Zählkarten im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum, Theatergasse 2, und im Online-Ticketshop erhältlich.
Aufführungen | Familienprogramm

Vorhang auf!

Theaterführung für Familien / Ab 5

Wenn ihr schon immer einmal wissen wolltet, wie es hinter den Kulissen eines Theaters aussieht, könnt ihr eure Neugier bei einer Führung stillen. Es braucht mehr als man denkt, damit so ein Theater funktioniert…
Aufführungen | Familientheater

Das NEINhorn

von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn

Schauspiel mit Musik für Menschen ab 4 Jahren | Bühnenfassung und Musik von Tom van Hasselt

Herzlich willkommen im Land der Träume, wo der schäumende Seifenblasensee sprudelt und der hübsche Herzwald liegt. Hier wächst gesüßter Glücksklee und alle sind lilalieb zueinander. In dieser traumhaften Welt lebt das junge Einhorn und möchte das alles nicht, sondern nur seine Ruhe. Auf Fragen nach Spiel und Spaß hat es nur eine Antwort: „Nein!“ So tauft seine Familie das kleine Einhorn auf den Namen NEINhorn. Eines Tages bricht es auf, um den Herzwald zu verlassen. Auf seiner Reise trifft es den WASbären, den NAhUND und die KönigsDOCHter. Ihre Antworten für jede Lebenslage sind: „Was?“,„Na und?“ und „Doch!“. Die vier haben eines gemeinsam: Sie sind trotzig. Und zusammen macht bockig sein auch en
Aufführungen | Kindertheater

Michael Ende: Momo

Tanzstück von Laura Witzleben / ab 8 Jahren

Das Mädchen Momo hat eine besondere Gabe: Sie kann zuhören, besser als irgendwer sonst. Sie schenkt anderen ihre Zeit. Eines Tages tauchen die Grauen Herren auf und beginnen, die Herrschaft über die Zeit der Menschen an sich zu reißen. Sie bringen erwachsene Leute auf die Idee, Zeit zu sparen. Da machen Momo und ihre wundersame Schildkröte sich auf den gefährlichen Weg, das Geheimnis der Grauen Herren zu lüften, die Stundenblumen zu befreien und den Menschen ihre Lebenszeit und ihre Seele zurückzubringen.
In einer komplett neuen Stückentwicklung werden Hauschoreografin Laura Witzleben und Mitglieder der Tanzcompagnie zusammen die Geschichte über die Zeit auf ihre Weise erzählen. Intensiv und nah, rasend schnell und so langsam, als ob der Zeiger stillsteht.

Inszenierung / Choreografie /
Aufführungen | Kinderprogramm

Musikgeschichten «Was macht man mit einer Idee»

Bilderbuch von Kobi Yamada, illustriert von Mae Besom
mit Musik von Maurice Ravel

Für Kinder ab 4 Jahren, in Begleitung von Erwachsenen

Eines Tages ist sie einfach da, wie aus dem Nichts. Einfach so drängt sich diese Idee in Form eines repetitiven Rhythmus in Maurice Gedächtnis und lässt ihn nicht mehr los. Fortwährend klopfen seine Finger diesen einen Takt und eine Melodie verführt ihn in Traumwelten. Was soll Maurice bloss mit dieser Idee anfangen, die so anders ist, vielleicht etwas gewagt, oder einfach nur ein bisschen verrückt? Aus Angst verspottet zu werden, versucht er seinen Einfall zu verdrängen, doch die Idee fordert seine volle Aufmerksamkeit. Zusammen mit einem Bläserquintett lässt ein Schauspieler diese Inspiration zu etwas Wunderbarem, Unverkennbarem erblühen.

In diesem Format Märchen auf dem Klangteppich für die kleinsten Operngäste erzählt der Scha
Aufführungen | Oper

Tristan und Isolde

Handlung in drei Aufzügen von Richard Wagner
Nach dem Versroman Tristan von Gottfried von Straßburg

Obwohl Tristan einst ihren Verlobten getötet hat, hat die irische Königstochter Isolde ihm, dem Neffen des verfeindeten Königs von Kornwall, das Leben gerettet und sich in ihn verliebt. Nun soll Isolde die Ehefrau seines Onkels, König Marke, werden. Die Liebe, die sie mit Tristan verbindet, ist zum Scheitern verurteilt. Jedoch sprengt sie alle Grenzen und lässt sich weder durch Konventionen noch durch moralische Ma.st.be aufhalten. Doch das legitime Ausleben der Liebe bleibt eine Utopie und ist von der Natur aus verdammt, nur im Tod endgültig erfüllt zu werden. Mit Tristan und Isolde (1865 im Königlichen Hof- und Nationaltheater München uraufgeführt) schuf Richard Wagner ein Meisterwerk der deutschen Romantik und zugleich einen der Grundpfeiler der modernen Musik.
Konzerte | Konzert

Jörg Widmann & Quartet Amabile

Werke von Rihm, Widmann und Beethoven

Jörg Widmann, Klarinette
Quartet Amabile:
Yuna Shinohara, Violine
Chihiro Kitada, Violine
Meguna Naka, Viola
Tatsuki Sasanuma, Violoncello

Jörg Widmann: 4. Streichquartett
Ludwig van Beethoven: Streichquartett A-Dur op. 18 Nr. 5
Wolfgang Rihm: Vier Studien zu einem Klarinettenquintett

Als Jörg Widmann Ende der 1990er Jahre sein Kompositionsstudium bei Wolfgang Rihm begann, stellte der Lehrer schnell fest, dass der Schüler auch als Klarinettist erstaunliche Fähigkeiten besaß – und schrieb in den folgenden Jahren mehrere Werke für ihn. Im Rahmen seiner Konzertreihe mit den wichtigsten Klarinettenquintetten der Musikgeschichte interpretiert Widmann gemeinsam mit dem Quartet Amabile die Vier Studien seines 2024 verstorbenen Mentors. Das japanische Ensemble stellt ihnen im erste
Aufführungen | Familientheater

Hänsel und Gretel

Oper+ von Engelbert Humperdinck / für alle ab 10 Jahren

Hänsel und Gretel haben Hunger. Dieser existenzgefährdende Zustand betrifft jedes fünfte Kind in Kassel, aufgrund steigender Lebensmittelpreise und Armutsraten. Auch Hänsel und Gretel frisst der Hunger buchstäblich von innen auf. Von einem mit ihren Lieblingssüßigkeiten verzierten Lebkuchenhaus können die beiden nur träumen. Als sie dann auch noch die Milch umstoßen, schicken die verarmten Eltern die Kinder als Strafe zum Beerensammeln in den Wald. Verzweifelt machen sich die Geschwister auf den Weg, doch finden nicht mehr zurück nach Hause. Im verwunschenen Märchenwald begegnen Hänsel und Gretel allerlei fantastische Gestalten, die ihnen bei ihrem Abenteuer zur Seite stehen, bis plötzlich die berühmte Frage „Knusper, knusper Knäuschen, wer knuspert mir am Häuschen?“ aus dem Wald schallt.
Aufführungen | Schauspiel

Die Möwe

von Anton Tschechow

Premiere: 23.1.2026

Wie nervös alle sind, so nervös!

Als junge erfolglose Künstler*innen glauben sie, alle Konventionen sprengen zu können und verlieren – endlich erfolgreich – den Glauben an ihre Arbeit. Sie wollen ein bedeutendes Leben führen in den Zentren der Welt und arrangieren sich tapfer in der Provinz. Sie wollen die Gesellschaft erneuern und werden von sich selbst enttäuschte Schauspieler*innen, Lehrer*innen oder Verwalter*innen. Sie suchen die eine, die große Liebe und heiraten schließlich leidenschaftslos eine andere. Fast alle Figuren, die Anton Tschechow in »Die Möwe« versammelt, sind irgendwo angekommen. Aber niemand dort, wo er oder sie eigentlich einmal hinwollte. Sie bilden einen Reigen unglücklich liebender, grandios oder kleinlaut scheiternder Menschen. Es ist ei
Aufführungen | Szenische Lesung

Charlottengrad - Ein Stück Russland mitten in Berlin

Szenische Lesung über das Leben und Schaffen russischer Literaten im Exil der 20er Jahre
Berliner Geschichten

Vor ziemlich genau 100 Jahren emigrierten Hunderttausende Russen nach Berlin. Die Oktoberrevolution 1917 und der darauffolgende Bürgerkrieg ließ zahlreiche Adlige, Geschäftsleute und Intellektuelle ihre Heimat verlassen.
Während sich die politischen Köpfe unter den russischen Emigranten in Paris versammelten, wurde Prag zum russischen Wissenschaftszentrum jenseits der Grenzen. Und die Schriftsteller? Sie kamen nach Berlin! Fast alle bedeutenden russischen Autoren und Autorinnen des 20. Jahrhunderts lebten vorübergehend hier oder besuchten die Stadt, die Anfang der 20er Jahre zu einem regelrechten Versuchslabor des literarischen Exils wurde. So wohnten und schrieben in Berlin: Vladimir Nabokov, Wladislaw Chodassewitsch, Andrej Bely, Boris Pasternak, Viktor Schklowski, Marina Zwetajewa, Nin
Aufführungen | Oper

Jewgeni Onegin

Pjotr I. Tschaikowski

Lyrische Szenen in drei Akten [1879]
Libretto von Pjotr I. Tschaikowski und Konstantin S. Schilowski
nach dem gleichnamigen Roman in Versen von Alexander S. Puschkin
Koproduktion mit dem Opernhaus Zürich

In überwältigenden und detailreichen Naturbildern inszeniert Barrie Kosky Tschaikowskis melancholisches Seelendrama über die Hoffnungen, Sehnsüchte und das Scheitern von vier jungen Menschen, die am Ende erkennen müssen: Zum Fassen nahe war das Glück!

Als der Dichter Lenski seine Verlobte Olga besucht und seinen geheimnisvollen Freund Jewgeni Onegin mitbringt, ist es um Olgas introvertierte Schwester Tatjana geschehen. Doch hart weist Onegin Tatjana von sich. Jahre später begegnet er ihr erneut – nun ist sie es, die sein plötzliches Liebesflehen nicht erhören will …
Mit Jewgeni
Konzerte | Film

»La città delle donne«

Federico Fellini: »La città delle donne« (I 1980, 134 min., OmU)
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Der Zauberer von Oz

Lenya Gramß, Puppenspiel
Suse Wächter, Puppenbau, Puppenspiel, Stückentwicklung
Frédéric Alvarado-Dupuy, Klarinette
Thomas Winalek, Posaune, Basstrompete
Mitra Kotte, Klavier
Matthias Werner, Komposition
Anisha Bondy, Regie, Stückentwicklung, Text
Renate Vogg, Ausstattung
Verena Geier, Ausstattungsassistenz

Matthias Werner: Der Zauberer von Oz, Musiktheater nach dem Kinderbuch von Lyman Frank Baum

Die fantastische Geschichte, in der ein Mädchen von einer Farm in Kansas über den Regenbogen reist, unterhält das Publikum seit Generationen. Ein Wirbelsturm fegt sie und ihren Hund Toto in das magische Land Oz. Um wieder nach Hause zu kommen, muss Dorothy den Zauberer von Oz finden. Gemeinsam mit einer Vogelscheuche, einem Blechmann und einem
Konzerte | Kirchenmusik

Choralamt

Schola Gregoriana Lucernensis und Schola Linea et Harmonia
David Eben, Choralmagister
Evgeniya Zaikina, Orgel
Aufführungen | Komödie

Das andalusische Mirakel

Komödie von Lars Albaum und Dietmar Jacobs

Der verknöcherte Klodeckel-Fabrikant Hubertus Heppelmann strandet in dem öden Provinzkaff San Miguel. Eigentlich war er auf dem Weg zu seinem urlaubenden Anwalt, denn die Sache eilt: Nach 25 Jahren soll das heppelmannsche Eheelend sein Ende finden, und das nur, weil er den silbernen Hochzeitstag vergessen hat und ihm seine Frau deshalb die Szene seines Lebens gemacht hat. Das reicht dem stocksteifen Grantler und Nörgelkopf.

Doch eine Autopanne und südländische Arbeitsmoral („No no amigo, kein Riemenkeil da“) verschlagen ihn in eine Absteige im kleinen Dorf San Miguel, irgendwo im Niemandsland der Pampa. Der spanische Zimmerkellner Juan geht ihm mit der alten Geschichte über das „Wunder von San Miguel“ und seiner spanischen Mentalität mächtig auf den Senkel.

Zu allem Überfluss ist das
Konzerte | Kammerkonzert

Kosmos Kammermusik: Danish String Quartet

Danish String Quartet
Rune Tonsgaard Sørensen, Violine
Frederik Øland, Violine
Asbjørn Nørgaard, Viola
Fredrik Sjölin, Violoncello

Alfred Schnittke: Streichquartett Nr. 2
Jonny Greenwood: Suite aus «There will be blood»
Kompositionen und Arrangements des «Danish String Quartet»

«Wir sind drei Dänen und ein norwegischer Cellist. Da wir ziemlich bärtig sind, werden wir oft mit Wikingern verglichen. Aber wir plündern die englische Küste nur gelegentlich.» So steht es in der Biografie des Danish String Quartets, das nicht nur in Sachen Humor, sondern auch musikalisch gern eigene Wege geht. In diesem Konzert kombinieren die vier Musiker das 2. Streichquartett von Schnittke, das er nach dem Unfalltod der Filmemacherin Larissa Schapitko geschrieben hat, mit Filmmusik. Der Soundtrack
Konzerte | Konzert

Uniorchester & Unichor der HHU

Großes Semesterabschlusskonzert

Unichor der Heinrich-Heine-Universität
Universitätsorchester der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf e.V.
AMD Silke Löhr, Leitung

Gustav Mahler: Symphonie Nr. 2 c-Moll für Sopran, Alt, Chor und Orchester «Auferstehungs-Symphonie»

Mit seiner monumentalen Zweiten Symphonie stellt Gustav Mahler die großen Fragen des Lebens: Warum existieren wir – und was kommt nach dem Tod? Das Universitätsorchester und der UNICHOR der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf bringen diese „Auferstehungssinfonie“ auf die Bühne – ein Werk von überwältigender Klangkraft, spiritueller Tiefe und emotionaler Intensität.

Veranstalter: Universitätsorchester der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf e.V.
Ereignisse | Film

Amadé in Black & White

Mozart in der frühen Filmkunst

Lotte Reiniger
Zehn Minuten Mozart (1930)
Papageno (1935)

Étienne Arnaud & Louis Feuillade
La Mort de Mozart (1909)

Musik von Mozart

Mozart war ihr Lieblingskomponist: Die frühen Tonfilme Zehn Minuten Mozart und Papageno der Filmpionierin Lotte Reiniger zeigen berührende Silhouettenspiele zur unsterblichen Musik des Salzburger Genies. In La Mort de Mozart, dem frühesten Mozart-Film überhaupt, setzen Étienne Arnaud und Louis Feuillade den über der Arbeit an seinem Requiem sterbenden Mozart kunstvoll in Szene.

Ticketverkauf über Mozartkino
Aufführungen | Oper

Idomeneo, rè di Creta

Wolfgang Amadeus Mozart

Text: Giambattista Varesco

Erzählt wird die aus der griechischen Mythologie stammende Geschichte des kretischen Königs Idomeneo, der sich nach der Rückkehr aus dem Trojanischen Krieg zwischen dem Leben seines Sohnes Idamante und dem Wohl seines Volkes entscheiden muss. Rettung aus dem Dilemma bringt die Liebe zwischen Idamante und der trojanische Königstochter Ilia, die als Kriegsgefangene auf Kreta lebt.

Musikalische Leitung: Bertrand de Billy
Regie: Kasper Holten
Bühne: Mia Stensgaard
Kostüme: Anja Vang Kragh
Licht: Jesper Kongshaug
Bewegungsregie: Signe Fabricius
Dramaturgie: Adrian Mourby

Sprache: Italienisch

Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Ereignisse | Tanz

Masurca Fogo

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Irene Martinez-Rios, Jan Minařík, Marion Cito
Musikalische Mitarbeit: Andreas Eisenschneider, Matthias Burkert
Musik: Amália Rodrigues, Nicolette, The Alexander Balanescu Quartett, Ben Webster, Lisa Ekdahl, Duke Ellington, Leon Parker, Mecca Bodega, Vince Guaraldi, Tupi Nago, Marcos Suzano, Baden Powell, Radamés Gnattali, Gidon Kremer, Rui Junior, Alfredo Marceneiro, u. a.

Uraufführung: 4. Apr 1998, Schauspielhaus Wuppertal

Dauer: 2h 30min, eine Pause

Preise: 35€/7,50€, 45€/10€, 55€/15€

Tickets ab 28.11.2025
Konzerte | Kammerkonzert

Brandenburgisches Konzert

Das Philharmonische Kammerorchester mit Bach und Mozart

Wolfgang Hentrich, Leitung
Tsotne Zedginidze, Klavier
Philharmonisches Kammerorchester

Johann Sebastian Bach: Brandenburgisches Konzert Nr. 3 G-Dur
Wilhelm Friedemann Bach: Konzert e-Moll für Klavier, Streicher und Basso continuo
Tsotne Zedginidze: Neues Werk für Kammerorchester (Uraufführung)
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert Es-Dur „Jeunehomme“

Bachs Drittes Brandenburgisches Konzert ist voller Charme und virtuoser Leichtigkeit. Schnelle, verspielte Rhythmen und spannungsgeladene Wechsel zwischen den Streichern und dem Continuo sorgen für reinen Hörgenuss. Mit einem Klavierkonzert Nr. 9 in Es-Dur, auch bekannt als „Jeunehomme-Konzert“, zeigt Mozart seine Genialität im Umgang mit dem Klavier als Soloinstrument: Der erste Satz beginnt mit einem kraftvollen Dialog z
Aufführungen | Oper

Die tote Stadt

Von Erich Wolfgang Korngold

Pfalztheater Kaiserslautern

Im gespenstischen Dunkel seiner „Kirche des Gewesenen“ trauert Paul um seine verstorbene Frau Marie, die er wie eine Heilige verklärt. Wie besessen versucht er, die Erinnerung an sie zu konservieren und seine Liebe am Leben zu erhalten. Da begegnet ihm die Tänzerin Marietta – äußerlich eine Doppelgängerin der Verstorbenen, ihrem Wesen nach aber deren absolutes Gegenteil. Voll Lebenslust und prickelnder Erotik, unkonventionell frech und freiheitsliebend, zieht sie Paul in ihren Bann. Die Bilder der beiden Frauen verschwimmen vor seinen Augen. Zerrissen zwischen seiner Faszination für Marietta und seiner mit Schuldgefühlen und zwanghaften Moralvorstellungen besetzten wahnhaften Liebe zu Marie findet sich Paul in einem Albtraum wieder …
In der Geburtsstunde der
Konzerte | Kammerkonzert

Kammermusikaustausch mit der Sächsischen Staatskapelle Dresden

Stuttgarter Kammerduo
Rosa Neßling-Fritsch, Violine
Sebastian Fritsch, Violoncello

Wolfgang Amadeus Mozart: Duo G-Dur KV 423
Reinhold Glière: Acht Duos op. 39 (Auswahl)
Gregor Hübner: Acht Bagatellen (Auswahl)
Johan Halvorsen: Passacaglia frei nach G. F. Händel
Maurice Ravel: Sonate für Violine und Violoncello
Aufführungen | Ballett

Nijinsky

John Neumeier

Ballett von John Neumeier / Musik von Frédéric Chopin, Nikolaj Rimskij-Korsakow, Dmitri Schostakowitsch und Robert Schumann

John Neumeier verneigt sich vor der Tanzlegende Vaslav Nijinsky.

Wie könnte man den 200. Geburtstag des Semperoper Ballett schöner begehen als mit einer Verbeugung vor dem Genie Vaslav Nijinsky? Sein Name und die Ballets Russes stehen in enger Verbindung mit der Geschichte des Tanzes in Dresden.

„Nijinskys Leben lässt sich einfach zusammenfassen: zehn Jahre Wachsen, zehn Jahre Lernen, zehn Jahre Tanzen, dreißig Jahre Finsternis“, formulierte einst der Biograf Richard Buckle. Das Wirken und Leben des Jahrhunderttänzers Nijinsky ist für John Neumeier seit seiner Jugend ein unerschöpfliches Thema. In seinem im Jahr 2000 über die Lichtgestalt des Tanzes erarbeite
Aufführungen | Schauspiel

Der Abschiedsbrief

Komödie von Audrey Schebat / Deutsch von Leyla-Claire Rabih und Frank Weigand

Aus einem merkwürdigen Gefühl heraus kehrt Maud - gerade eben preisgekrönt zur Pianistin des Jahres - früher nach Hause zurück, als ursprünglich geplant. Zu ihrem Entsetzen findet sie ihren Mann Julien - ein erfahrener Psychoanalytiker - zwar lebend, aber mit einem Strick um den Hals in eindeutiger Selbstmordpose vor. Nach dem ersten Schock stellt Maud fest: Es gibt noch nicht mal einen Abschiedsbrief! In der nun folgenden schlaflosen Nacht ringt das Paar um seine Beziehung sowie Sinn und Unsinn des Lebens. In leidenschaftlichen Wortgefechten werden übertriebene Erwartungen als kindlich entlarvt, schonungslose Abrechnungen aufgetischt und intime Wünsche endlich ausgesprochen.
Ein unterhaltsames und zugleich komplexes Kammerspiel für alle Menschen, die schon mal um eine Beziehung gerungen
Aufführungen | Konzert

Jukebox Heroes

Jeff Brown gründete die Band im Jahr 2005. Die Band setzt sich aus Original Glam Rock-Superstars und langjährigen Mitgliedern bekannter Glam Rock-Bands zusammen.

Erleben Sie Songs wie "Ballroom Blitz" und "Fox on the run“ von der Band SWEET, "Coz I Luv You“ und "My Oh My“ von SLADE, "Bye Bye Baby“ von BAY CITY ROLLERS, “Angel Face” und "Come on” von der GLITTERBAND, "Chicago Night Died” und “Billy Don't Be A Hero” von PAPERLACE, “Get it on” und "Hot Love” von T-REX..

Passend benannt, sind die Original Jukebox Heroes eine Live Action, ein spektakuläres Select-a-Disc-Erlebnis, das Sie zurück in die Zeiten von Glitter und Glamrock katapultieren wird! Die Show ist vollgepackt mit Glam Rock-Klassikern und einem spektakulären visuellen Genuss, der das Publikum begeistertert.

Veranstalte
Aufführungen | Musical

Anything Goes

Musical von Cole Porter

Buch von Guy Bolton, P. G. Wodehouse, Howard Lindsay und Russel Crouse
Neufassung von Timothy Crouse und John Weidman
Deutsche Fassung von Niklas Wagner und Roman Hinze

„When the poor brain is cracking, there’s nothing like packing a suitcase and sailing away.“

Große Kreuzfahrtschiffe sind Begegnungs- und Urlaubsorte, Luftverpester und Luxus-Statussymbole zugleich. Der Transatlantik-Kahn mit dem Namen „MS America“ in Cole Porters Hit-Musical Anything Goes erscheint daneben auch als Fluchtpunkt, als ein Ort des Untertauchens. Entsprechend geht es an Bord des Boots in Adriana Altaras’ Inszenierung abgewrackt und entfesselt, hemmungslos zu, wobei sich der Dampfer in der neuen Hannoverschen Produktion mächtig in die feuchte Höhe schraubt …
Das „MS“ und das „Am“ des Schiffsnamens haben
Aufführungen | Schauspiel

Muskeln aus Plastik

Das Stück zum Buch von Kay Matter

Kay liegt mit dem flauschigen blau-rosa-weißen Hai auf dem Bett und weiß. nicht, „wann dey zuletzt so erschöpft / wann dey zuletzt so hyped war“. Verknallt, aber zugleich krank, möchte Kay eigentlich deren Lover Aron treffen, sich im eigenen trans* Körper einrichten. Queeres Begehren und Schmerz branden mit- und gegeneinander auf, doch Kay bleibt nicht alleine mit beidem. Kay macht einen Ausflug zu IKEA und einen Roadtrip, findet Freundschaft und schafft sich ein queeres care-Netzwerk, in dem Fürsorge und Empowerment herrschen. Kay Matter ist ausgezeichneter Autor und schreibt dem Theater Münster einen Uraufführungstext, ausgehend von seinem, von Kritik und Community gefeiertem, Prosadebüt Muskeln aus Plastik, das wegweisend Queerness und Be_hinderung verarbeitet.
Aufführungen | Oper

Don Giovanni

von Wolfgang Amadeus Mozart

Dramma giocoso in zwei Akten
Libretto von Lorenzo Da Ponte

Belüg mich – ich verspreche auch, dir zu glauben. Ist der Verführer immer auch Betrüger? Oder ist auch der Verführer ein Betrogener? Don Giovanni, der Inbegriff des unwiderstehlichen Verführers und darüber hinaus jemand, der sich von allen moralischen Ansprüchen befreit und scheinbar unbeschwert von einer Eroberung zur nächsten eilt, wird seinerseits zur Spiegel- und Projektionsfläche für die auf ihn fixierten Frauen. Andrea Moses inszeniert Mozarts und Da Pontes Meisterwerk als ein Labyrinth gegenseitiger Täuschungen. Vielleicht ist Don Giovanni unter all den Egoist*innen nur der ehrlichste?

nach einer Inszenierung von: Andrea Moses
Bühne und Kostüme: Christian Wiehle
Choreografie: Jacqueline Davenport
Licht: Reinhard T
Aufführungen | Musical

The Toxic Avenger

David Bryan und Joe DiPietro

Der Rächer der Vermüllten – Rock-Musical Nach dem gleichnamigen Film von Lloyd Kaufman. Musik von David Bryan, Buch von Joe DiPietro, Gesangstexte von David Bryan und Joe DiPietro, Deutsch von Sabine Ruflair (Gesangstexte) und Jürgen Hartmann (Dialoge)

In Traumaville (New Jersey) ist der Notstand ausgebrochen: Die Stadt erstickt im Müll und ist zur Bedrohung für ihre Bewohner*innen geworden. Und statt aufzuräumen, scheffelt sich die Bürgermeisterin der Stadt, Babs Belgoody, mit den Giftmülldeponien allerorts jede Menge Geld in ihre eigenen Taschen. Doch Rettung naht. Ausgerechnet der schüchterne Melvin Mark von Quark, durch einen Giftmüll-Unfall zum grünen Superhelden mutiert, beschließt, die Stadt zu retten und dabei auch gleich noch das Herz der blinden Bibliothekarin Sarah zu gewinne
Ereignisse | Konzert

Chamber Orchestra of Europe: Capuçon / Kang / Siffert

Chamber Orchestra of Europe
Renaud Capuçon, Violine und Leitung
Clara-Jumi Kang, Violine

Mozart
Ouvertüre aus Le nozze di Figaro KV 492
Concertone C-Dur für zwei Violinen und Orchester KV 190
Rondo C-Dur für Violine und Orchester KV 373
Sinfonia concertante Es-Dur für Violine, Viola und Orchester KV 364

18.45: Einführungsvortrag im Wiener Saal
Konzerte | Konzert

La Philharmonica

La Philharmonica
Lara Kusztrich, Violine
Adela Frăsineanu-Morrison, Violine
Ursula Ruppe, Viola
Ursula Wex, Violoncello
Andrea Götsch, Klarinette
Sophie Dervaux, Fagott
Anna Gruchmann, Kontrabass

Johann Strauß (Sohn): Ouverture zu »Die Fledermaus« (Bearbeitung: David Pennetzdorfer) (1874)
Jean Françaix: Divertissement für Fagott und Streicher
Gioachino Rossini: Fantasia operistica (Bearbeitung: E. Pampogna und A. Aiello)
Georg Breinschmid: Zwiefacher Suite
Pauline Viardot: Six morceaux (Bearbeitung: Lukas Medlam)
Yo-Yo Ma, Bobby McFerrin: Hoedown für Fagott und Violoncello (Bearbeitung: Maria Gstättner)
John Williams: Suite aus »Memoirs of a Geisha« (Auszüge in Bearbeitung von Tibor Ko
Konzerte | Aufführung

Le Poème Harmonique / Dumestre

Galuppi: »L'uomo femmina«

Le Poème Harmonique
Eva Zaïcik, Cretidea (Mezzosopran)
Lucile Richardot, Ramira (Contralto)
Floriane Hasler, Cassandra (Mezzosopran)
Victor Sicard, Roberto (Bariton)
François Rougier, Giannino (Tenor)
Anas Séguin, Gelsomino (Bassbariton)
Vincent Dumestre, Leitung

Baldassare Galuppi: L'uomo femmina. Dramma giocoso in drei Akten (1762)

Opernwiederentdeckung aus Venedig
Zwei Schiffbrüchige stranden auf einer von Frauen beherrschten Insel, wo die Männer fügsam, kokett und sogar ein wenig schüchtern sind. Prinzessin Cretidea regiert unangefochten über ihre Untertanen, bis sie sich unsterblich in Roberto verliebt, den Schiffbrüchigen, der sich weigert, die Gesetze der Insel zu befolgen. Auch wenn sich die burleske Energie der umgekehrten Bez
Aufführungen | Schauspiel

Lichtspiel

nach dem Roman von Daniel Kehlmann

Georg Wilhelm Pabst ist einer der erfolgreichsten Regisseure der Weimarer Republik. Als "Meister des Schnitts" wird er bezeichnet oder wegen seiner politischen Filme als "der rote Pabst". Als er allerdings Anfang der dreißiger Jahre nach Amerika emigriert, nützt ihm der Ruhm der Weimarer Republik wenig. Immer wieder wird er mit bekannteren Kollegen verwechselt, die Warner Brothers bieten ihm zwar einen Film an, dieser floppt jedoch an den Kassen und bei der Kritik. Und so macht sich Pabst kurz darauf zusammen mit seiner Familie zu einer besonderen Rückreise auf: während die meisten anderen Kunstschaffenden ins Ausland fliehen, folgt er einer Einladung von Goebbels' Filmindustrie und kehrt ins Deutsche Reich zurück. Dort wartet ein Pakt mit dem Teufel auf ihn. Der Familiensitz ist in der Ha
Konzerte | Konzert

Bar Zemach / Linus Roth / Jascha Nemtsov

»Vom Schofar bis zur Violine – Faszination jüdische Musik«

Kantorin Sveta Kundish 
Rabbinerin und Kantorin Alina Treiger 
Kantorin Aviv Weinberg 
Linus Roth, Violine
Bar Zemach, Horn, Schofar
Jascha Nemtsov, Klavier, Moderartion

»Vom Schofar bis zur Violine – Faszination jüdische Musik«
Werke polnisch-jüdischer Komponisten

Zwei Tage vor dem Tag des Gedenkens an die Opfer des Nationalsozialismus laden die Kammermusikfreunde zu einem außergewöhnlichen Konzertabend ein, der ganz im Zeichen der verfemten Musik steht. Im Fokus des ersten Konzertteils stehen Werke polnisch-jüdischer Komponist:innen, deren Schaffen unter dem NS-Regime verfolgt und lange Zeit aus dem Musikleben verdrängt wurde. Der zweite Teil des Abends eröffnet neue Perspektiven: Drei deutsch-jüdische Kantorinnen und ein Schofar-Bläser (Ha
Aufführungen | Liederabend

Heute Abend: LOLA BLAU

von Georg Kreisler mit Tamara Stern

Die starke Verbindung zwischen der jüdischen Schauspielerin Tamara Stern und der Figur Lola Blau stehen im Mittelpunkt dieses Abends. Das wohl bekannteste Wiener Ein-Frau-Musical des scharfzüngigen Satirikers Georg Kreisler erzählt die tragisch-humorvolle Lebensgeschichte einer jungen Wiener Schauspielerin, die 1938 vor den Nazis flüchten musste. Mit seinen unvergleichlichen Liedern erzählt Kreisler fast autobiografisch den Weg einer Künstlerin in die Emigration, ihren Erfolg und die bittere Wiederkehr in eine Heimat, die ihr keine mehr sein kann und will!

MUSIKABEND IM DUETT
Zwei Liederabende zum Preis von einem und für jeden Geschmack: WEEPING SONGS (5.4.), Kein Groschen - BRECHT (23.2.) oder LOLA BLAU (23.5.).
Aufführungen | Ballett

Timeframed

Choreografien von William Forsythe, Lucas Valente, Andonis Foniadakis und Hans van Manen

Zwei legendäre Tanzstücke und zwei Uraufführungen vereint dieser vierteilige Ballettabend.
Eine lange Beziehung verbindet das Ballett Zürich mit dem amerikanischen Choreografen William Forsythe. Seine «New Suite» aus dem Jahr 2012 zu Musik von Bach, Händel und Berio vereint acht technisch hoch anspruchsvolle Duette aus unterschiedlichen Schaffensperioden und wird so zu einer Werkschau «en miniature».
Mit seinem Videoballett «Live» hat Hans van Manen 1979 Tanzgeschichte geschrieben. Das in der Pionierzeit der Videotechnik entstandene Stück für zwei Tänzerinnen, einen Pianisten und einen Kameramann sprengt die Grenzen des Bühnenraums und erweist sich als meisterhaftes Vexierspiel über die Mechanismen der Wahrnehmung.
Zum ersten Mal arbeitet das Ballett Zürich mit Andonis Foniadakis zusamm
Aufführungen | Schauspiel

Offene Wunde

ein dokumentarisches Theaterstück über das Attentat am OEZ
von Tunay Önder & Christine Umpfenbach

Am 22. Juli 2016 tötet ein Attentäter aus rassistischen Motiven neun junge Münchner*innen am Olympiaeinkaufszentrum: Armela, Can, Dijamant, Guiliano, Hüseyin, Roberto, Sabine, Selçuk und Sevda. Danach richtet er sich selbst hin. Fast alle Ermordeten sind in München geboren und aufgewachsen. Sieben der neun Todesopfer sind Muslime, ein Todesopfer ist Roma und ein Todesopfer ist Sinto. Die Ermittlungsbehörden sowie der bayerische Verfassungsschutz stufen die Tat zunächst nicht als politisch motivierten Anschlag ein, sondern als Amoklauf, obwohl die rechtsextreme Gesinnung des Täters bekannt war. Erst drei Jahre nach der Tat schließen sich die bayerischen Sicherheitsbehörden der Einschätzung des Bundesamtes für Justiz an und ordnen den Anschlag als rechtsextremistische Tat ein, ni
Konzerte | Konzert

Ensemble Resonanz / Derya Yıldırım / Avi Avital

Ensemble Resonanz
Derya Yıldırım, Bağlama, Gesang
Avi Avital, Mandoline

Pietro Locatelli: Lamento: Largo / aus: Sinfonia composta per l’esequie della sua donna che si celebrarono in Roma f-Moll für zwei Violinen, Viola und Basso continuo
Taner Akyol: Göcmen Kuslar (Lied der Zugvögel)
Antonio Vivaldi: Concerto g-Moll RV 315 »L’estate (Der Sommer)« / aus: Die vier Jahreszeiten (Bearbeitung für Violine und Orchester von Avi Avital)
Taner Akyol: PHOENIX für Bağlama, Mandoline, Percussion und Streichorchester (Uraufführung)
sowie Songs von Antonis Anissegos, Ali N. Askin, Avi Avital, Derya Yıldırım u.a.

Wenn Mandoline und Bağlama aufeinandertreffen, entsteht ein Dialog zwischen zwei Kulturen, die mehr gemeinsam haben, als es a
Aufführungen | Kindertheater

Michael Ende: Momo

Tanzstück von Laura Witzleben / ab 8 Jahren

Das Mädchen Momo hat eine besondere Gabe: Sie kann zuhören, besser als irgendwer sonst. Sie schenkt anderen ihre Zeit. Eines Tages tauchen die Grauen Herren auf und beginnen, die Herrschaft über die Zeit der Menschen an sich zu reißen. Sie bringen erwachsene Leute auf die Idee, Zeit zu sparen. Da machen Momo und ihre wundersame Schildkröte sich auf den gefährlichen Weg, das Geheimnis der Grauen Herren zu lüften, die Stundenblumen zu befreien und den Menschen ihre Lebenszeit und ihre Seele zurückzubringen.
In einer komplett neuen Stückentwicklung werden Hauschoreografin Laura Witzleben und Mitglieder der Tanzcompagnie zusammen die Geschichte über die Zeit auf ihre Weise erzählen. Intensiv und nah, rasend schnell und so langsam, als ob der Zeiger stillsteht.

Inszenierung / Choreografie /
Ereignisse | Führung

Autograph Vault Guided Tour

(in English)

1791 – Mozart’s last year. Original manuscripts by Mozart and his family.
Limited tickets are available at the ticket office of the International Mozarteum Foundation (Theatergasse 2) and in the online ticket shop. Meeting point at the ticket office in the Mozart Residence.

Duration: approx. 60 minutes. The guided tour is conducted in English.

Admission free.
Konzerte | Kinderkonzert

Momentum Vocal Music

Momentum Vocal Music
Simon Erasimus, Leitung
Lilian Genn, Moderation

Das junge Vokalensemble Momentum Vocal Music möchte die Vielfalt chorischen Musizierens hör- und sichtbar machen. Sein Repertoire umfasst sowohl die Fülle der Chorliteratur als auch solistisch besetzte Vokalmusik von der Renaissance bis zur Gegenwart.

Empfohlen für Kinder und Jugendliche von 8 bis 14 Jahren

26.1. 18.30 Uhr: inklusives Format »klangberührt. Ein besonderes Bedürfnis nach Musik«
Das Wiener Konzerthaus gewährleistet allen Musikliebhaber:innen einen barrierefreien Zugang. Somit steht das Konzerterlebnis »klangberührt« gleichermaßen Menschen mit und ohne Behinderung offen.
Konzerte | Kinderkonzert

Schulkonzert »Yıldırım & Avital«

Klasse 7–13

Ensemble Resonanz
Derya Yıldırım, Bağlama, Gesang
Avi Avital, Mandoline

Ausgewählte Songs und Instrumentals von Antonis Anissegos, Ali N. Askin, Avi Avital, Derya Yıldırım u.a.

Hier treffen zwei Stars aufeinander: Auf der einen Seite die in Hamburg aufgewachsene Derya Yıldırım, die singt und sich selbst auf der Bağlama-Laute begleitet, auf der anderen Seite der israelische Mandolinist Avi Avital, der europäische Barockmusik ebenso gerne spielt wie neuere Musik aus aller Welt. Beide sind charismatische Virtuosen, beide spielen ein Instrument aus der Lauten-Familie und lieben es, verschiedene Musikkulturen zusammenzuführen. Zusammen mit den ebenfalls abenteuerfreudigen Streichern des Ensemble Resonanz spannen sie in d
Ereignisse | Film

Reich mir die Hand, mein Leben

Spielfilm (1955)

Regie: Karl Hartl
Mit Oskar Werner, Johanna Matz, Gertrud Kückelmann, Erich Kunz u. a.

Eintritt frei / Zählkarten im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum, Theatergasse 2, und im Online-Ticketshop erhältlich.
Ereignisse | Konzert

Orquesta Iberacademy Medellín

Mozart & Constanze

Musiker des Orquesta Iberacademy Medellín

Erleben Sie einen musikalischen Nachmittag voller Phantasie! Im gemütlichen Café Classic im Mozart-Wohnhaus laden keine Geringeren als Wolfgang Amadé Mozart und seine Frau Constanze persönlich zu einem humorvollen, bewegenden und geistreich inszenierten Gespräch ein. Musik und bemerkenswerte Anekdoten erwecken den weltberühmten Komponisten und seine Frau auf eine ganz neue und erfrischende Weise zum Leben. Ein ideenreicher und intimer Blick auf den Menschen Mozart!
Aufführungen | Show

Danceperados of Ireland

Hooked Tour

Bereits der Name Danceperados of Ireland versinnbildlicht die Begeisterung des Ensembles für den irischen Stepptanz. Frei übersetzt sind es „Die Tanzwütigen“. Ja, die Iren können das Tanzen, Singen und Spielen nicht sein lassen. Es liegt ihnen im Blut. Genauso ist auch das Fischen ein Teil der irischen DNA.

Ein altes Sprichwort sagt: „Wenn Du zur Quelle kommen willst, musst du gegen den Strom schwimmen.“ Das gilt nicht nur für den Lachs, der vom großen weiten Meer flussaufwärts an die Stelle schwimmt, an der er geboren wurde. Auch alle Musiker und Tänzer, die authentisch sein wollen, haben das Ziel, dem Ursprung der irischen Tradition möglichst nahe zu kommen.
Mit „Hooked“ (dt.: süchtig, am Haken, gebannt oder im Banne von) haben die Danceperados eine neue mitreißende Show kreiiert, di
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Violine

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

18:00 Uhr
Katalin Dalma Csontos, Violine (Performance Klassik)
Klasse Ina Dimitrova

20:00 Uhr
Kalina Mincheva, Violine (Performance Klassik)
Klasse Igor Karsko
Aufführungen | Oper

Le nozze di Figaro

Wolfgang Amadeus Mozart

Comedia per musica in vier Akten
Text Lorenzo Da Ponte
nach Pierre Augustin Caron de Beaumarchais

Es sollte eigentlich der schönste Tag für Susanna und Figaro werden: Ihr Hochzeitstag. Doch der Graf Almaviva stellt der Braut nach.

Don Basilio belästigt Susanna mit seiner Fürsprache für den Grafen, Marcellina will den alten Ehevertrag mit Figaro einklagen und Doktor Bartolo unterstützt sie dabei, auch aus altem Zorn gegen Figaro. Und dann ist da noch der Page Cherubino der in alle Frauen verliebt ist und den alle Frauen um sich haben wollen, am liebsten als Mädchen verkleidet … Nur mit den vereinten Kräften von Figaros Fantasie, Susannas Klugheit und der Unterstützung der betrogenen Gräfin kann es gelingen, diesen »tollen Tag« an ein glückliches Ende zu bringen.

Musikalische Leit
Konzerte | Kinderkonzert

Momentum Vocal Music

Momentum Vocal Music
Simon Erasimus, Leitung
Lilian Genn, Moderation

Das junge Vokalensemble Momentum Vocal Music möchte die Vielfalt chorischen Musizierens hör- und sichtbar machen. Sein Repertoire umfasst sowohl die Fülle der Chorliteratur als auch solistisch besetzte Vokalmusik von der Renaissance bis zur Gegenwart.

Empfohlen für Kinder und Jugendliche von 8 bis 14 Jahren

26.1. 18.30 Uhr: inklusives Format »klangberührt. Ein besonderes Bedürfnis nach Musik«
Das Wiener Konzerthaus gewährleistet allen Musikliebhaber:innen einen barrierefreien Zugang. Somit steht das Konzerterlebnis »klangberührt« gleichermaßen Menschen mit und ohne Behinderung offen.
Aufführungen | Kammerkonzert

7. Kammerkonzert

Oboe: Martin Danek, Clément Noël
Klarinette: Livio Russi, Nina Höhn
Fagott: Anne Gerstenberger, Elisabeth Goering
Horn: Hanna Rasche, Joan Bautista Bernat Sanchis
Flöte: Rute Fernandes

Pavel Haas: Bläserquintett op. 10
Erwin Schulhoff: Divertissement für Oboe, Klarinette und Fagott
Gideon Klein: Divertimento für Bläseroktett

Die Kammerkonzerte bilden eine wichtige Säule des Programms. In verschiedenen Formationen und Ensembles widmen sich die Musiker:innen des Orchesters der Oper Zürich dem breiten Repertoire. Das Publikum erlebt die Intensität des Musizierens aus unmittelbarer Nähe in intimen Räumen. Jedes der neun Kammerkonzert-Programme im Spiegelsaal besitzt einen individuellen Schwerpunkt: Klassiker der Gattung treffen auf selten zu hörende Werke, Alte Musik auf Crossover.
Ereignisse | Familienkonzert

Constanze Quartet

Dissonanzen

Emeline Pierre-Larsen, Violine
Sara Mayer, Violine
Hana Hobiger, Viola
Julia Ammerer-Simma, Violoncello

Isabella Forciniti, Klangkünstlerin
Julienne Pfeil, Konzept, Libretto & Akteurin

Stanzerl Mozart - die Illusion des Genies
Was wäre, wenn Constanze Mozart, die Ehefrau von Wolfgang Amadé Mozart, durch die Zeit reisen, und dabei auf das Constanze Quartet treffen würde? Dieser Abend verbindet Musik mit Schauspiel und begibt sich auf eine traumartige, wahnsinnige und schwankende Reise zwischen Vergangenheit und Gegenwart. War alles vielleicht ganz anders?

Ein Spaß für Jung und Alt mit Musik von Mozart und überraschenden Komponisten.

Altersempfehlung: ab 8 Jahren

Verkauf über Kartenbüro Neubaur im Europark
Ereignisse | Konzert

Le Concert des Nations & Jordi Savall

Mozart & Gluck

Le Concert des Nations
Jordi Savall, Dirigent

Mozart
Serenade D-Dur KV 239 „Serenata notturna“

Christoph Willibald Gluck
Sémiramis Wq. Anh. C/1

Mozart
Ouvertüre aus Die Entführung aus dem Serail KV 384

Christoph Willibald Gluck
Ballett Don Juan ou Le Festin de pierre Wq. 52

Mozart
Ouvertüre aus Don Giovanni KV 527

18.45 Uhr: Einführungsvortrag im Wiener Saal
Konzerte | Konzert

Wien – Echte und Wahl-Wiener

Solistes Européens, Luxembourg
Christoph König, Leitung
Albrecht Mayer, Oboe

Johann Strauss (fils): An der schönen blauen Donau
Wolfgang A. Mozart, Gotthard Odermatt: Konzert für Oboe und Orchester op. 29 d'après KV 293
Ludwig van Beethoven: Symphonie N° 3 «Eroica»

Konzerte | Konzert

Norbert Schneider

»Werkschau«

Norbert Schneider, Gesang, Gitarre
Tini Kainrath, Gesang
Alex Horstmann, Gesang
Maximilian Tschida, Keyboard
Georg Buxhofer, Kontrabass, E-Bass
Walter Sitz, Schlagzeug
Georg Schrattenholzer, Posaune

Norbert Schneider kehrt mit seinem neuen Programm »Werkschau« ins Wiener Konzerthaus zurück! Der gebürtige Wiener und dreifache Amadeus-Music-Award-Gewinner präsentiert spannende Vorboten seines kommenden Albums sowie eine feine Auswahl aus seinem bisherigen Repertoire.

Emotion pur
Mit eingängigen Liedern wie »Feia am Dachl« thematisiert er aktuelle Entwicklungen, während »Weit soist nau fliegen« in der typischen Schneider-Liedermacher-Tradition steht. Freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen: von herzlichem Gelächter bis hin zu tief berührenden
Konzerte | Konzert

Albert Schweitzer Jugendorchester / Mädchenchor Hamburg

Albert Schweitzer Jugendorchester
Mädchenchor Hamburg
Judith Wurm, Sopran
Sara Gouzy, Mezzosopran
Chorleitung: Gesa Werhahn
Dirigent: Sebastian Beckedorf

Nationale und internationale Chormusik für Mädchenchor / Werke von Kim Arnesen, Tracy Wong, Ēriks Ešenvalds u. a.

Jean Sibelius: Impromptu op. 19
Claude Debussy: La damoiselle élue / Poème lyrique
Carl Maria von Weber: Ouvertüre zu »Der Freischütz« op. 77
Richard Wagner:
Siegfrieds Rheinfahrt / aus der Oper »Götterdämmerung« WWV 86D
Vorspiel und Liebestod aus der Oper »Tristan und Isolde« WWV 90

An diesem Abend treffen sich zwei traditionsreiche Hamburger Ensembles: das Albert Schweitzer Jugendorchester Hamburg und der Mädchenchor Hamburg. Sie gestalten ein gemeinsames Konzert, das die Vielf
Aufführungen | Show

Danceperados of Ireland

Hooked Tour

Bereits der Name Danceperados of Ireland versinnbildlicht die Begeisterung des Ensembles für den irischen Stepptanz. Frei übersetzt sind es „Die Tanzwütigen“. Ja, die Iren können das Tanzen, Singen und Spielen nicht sein lassen. Es liegt ihnen im Blut. Genauso ist auch das Fischen ein Teil der irischen DNA.

Ein altes Sprichwort sagt: „Wenn Du zur Quelle kommen willst, musst du gegen den Strom schwimmen.“ Das gilt nicht nur für den Lachs, der vom großen weiten Meer flussaufwärts an die Stelle schwimmt, an der er geboren wurde. Auch alle Musiker und Tänzer, die authentisch sein wollen, haben das Ziel, dem Ursprung der irischen Tradition möglichst nahe zu kommen.
Mit „Hooked“ (dt.: süchtig, am Haken, gebannt oder im Banne von) haben die Danceperados eine neue mitreißende Show kreiiert, di
Aufführungen | Kindertheater

Ausrasten

Klassenzimmerstück nach einer Idee von Dana Csapo und Sabine Maringer / JTK 6+

Deutsche Erstaufführung: 24.1.2026

Schließen sich Unterricht und Zappeln eigentlich aus? Was passiert, wenn der ganze Körper in Bewegung gerät? Wie fühlt sich ein wirbelndes Blatt im Wind an? Wie sieht ein Tanz aus, der mit dem Finger beginnt? Und wie riecht eigentlich die Stille?

Es ist einfach schwer, ruhig zu bleiben, wenn man sich doch so gerne bewegen möchte. Da geht es allen gleich! In dem von Dana Csapo und Sabine Maringer für das Wiener Klassenzimmertheater entwickelten Stück ist es die Lehrkraft, die Probleme mit dem Fokussieren und Stillsitzen hat. Sie ist ganz neu an der Schule, liebt die Natur und Sachkunde ist deshalb auch ihr Lieblingsfach. Ein Blatt, das vom Baum fällt, kann sie ganz schnell zum Träumen verführen, ihr Finger weiß manchmal mehr als ihr Kopf und ihre Füß
Ereignisse | Konzert

Orgelmusik zu Mozarts Geburtstag

mit Hannfried Lucke

Hannfried Lucke, Orgel & Bearbeitungen

Mozart
Adagio und Allegro f-Moll für eine Orgelwalze Moll KV 594

Johann Sebastian Bach
Aus Sonate Nr. 1 g-Moll für Violine solo BWV 1001: Adagio
Fuge d-Moll BWV 539

Mozart
Andante F-Dur für eine Orgelwalze KV 616

Oliver Messiaen
Aus La Nativité du Seigneur: Dieu parmi nous

Johann Kuhnau
Aria „Dein Geburtstag ist erschienen“
ursprünglich J. S. Bachs Kantate BWV 142 zugeordnet

Mozart
Allegro und Andante f-Moll für eine Orgelwalze KV 608
Konzerte | Kinderkonzert

Klangmobile: Ramsch & Rosen

Ramsch & Rosen
Julia Lacherstorfer, Violine, Shruti Box, Gesang
Simon Zöchbauer, Zither, Trompete, Gesang
Philipp Lossau, Ausstattung

​Empfohlen für Erwachsene mit Babys
Aufführungen | Kindertheater

Michael Ende: Momo

Tanzstück von Laura Witzleben / ab 8 Jahren

Das Mädchen Momo hat eine besondere Gabe: Sie kann zuhören, besser als irgendwer sonst. Sie schenkt anderen ihre Zeit. Eines Tages tauchen die Grauen Herren auf und beginnen, die Herrschaft über die Zeit der Menschen an sich zu reißen. Sie bringen erwachsene Leute auf die Idee, Zeit zu sparen. Da machen Momo und ihre wundersame Schildkröte sich auf den gefährlichen Weg, das Geheimnis der Grauen Herren zu lüften, die Stundenblumen zu befreien und den Menschen ihre Lebenszeit und ihre Seele zurückzubringen.
In einer komplett neuen Stückentwicklung werden Hauschoreografin Laura Witzleben und Mitglieder der Tanzcompagnie zusammen die Geschichte über die Zeit auf ihre Weise erzählen. Intensiv und nah, rasend schnell und so langsam, als ob der Zeiger stillsteht.

Inszenierung / Choreografie /
Konzerte | Konzert

Midi baroque: «L’ambiance va être chouette»

Vincent Flückiger, Erzlaute, Illustrationen
Anne-Catherine Bucher, Cembalo, Kommentar

Œuvres de Frescobaldi et Kapsberger

Kunstvoll gezupfte Saiten und «historisch informierter» Humor
Auf den erfolgreichen ersten Band mit Zeichnungen und Skizzen L’ambiance va être chouette (DER Satz, den jeder Musiker schon mindestens einmal gehört hat: «Wie? Sie wollen für einen einstündigen Auftritt bezahlt werden? Aber Sie machen das doch aus Leidenschaft? Kommen Sie, wir haben zwar kein Budget, aber die Stimmung wird großartig sein...») folgt der urkomische zweite Band, der 2024 mit der Unterstützung der Fondation Loutsch-Weydert veröffentlicht wurde.

Verpflegungsangebot vor Ort
Sprache: auf Französisch
Konzerte | Kinderkonzert

Klangmobile: Ramsch & Rosen

Ramsch & Rosen
Julia Lacherstorfer, Violine, Shruti Box, Gesang
Simon Zöchbauer, Zither, Trompete, Gesang
Philipp Lossau, Ausstattung

​Empfohlen für Erwachsene mit Babys
Aufführungen | Schauspiel

Und wenn wir alle zusammenziehen?

Komödie von Anna Bechstein nach dem Film von Stéphane Robelin

a.gon Theater München

Fünf Menschen im fortgeschrittenen Alter gründen eine Wohngemeinschaft.
Claude, der ewige Liebhaber, Annie und Jean, sie bürgerlich angepasst, er noch immer politischer Aktivist, Jeanne und Albert, die Feministin und der Bonvivant. Sie wollen für einander da sein und so verhindern, dass jemand im Altersheim landet oder staatlicher Fürsorge anheimfällt. Zur Unterstützung heuern sie den jungen Ethnologiestudenten Dirk an. Die Protagonisten sind seit Jahrzehnten enge Freunde und kennen einander sehr gut. Dennoch lassen Spannungen nicht lange auf sich warten. Nicht nur, weil körperliche Gebrechen und die fortschreitendende Demenz eines der WG-Bewohner das Zusammenleben erschweren. Dirks Anwesenheit wirkt zudem wie ein Katalysator; streng gehütete Geheimnisse und verbo
Ereignisse | Film

Festkonzert zum 250. Geburtstag von Mozart

Film, Salzburg, Mozartwoche (2006)

Wiener Philharmoniker, Riccardo Muti Dirigent
Mit Cecilia Bartoli, Thomas Hampson & Mitsuko Uchida

Eintritt frei / Zählkarten im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum, Theatergasse 2, und im Online-Ticketshop erhältlich.
Ereignisse | Konzert

Hagen Quartett

Abschiedskonzert bei der Mozartwoche

Lukas Hagen, Violine
Rainer Schmidt, Violine
Veronika Hagen, Viola
Clemens Hagen, Violoncello

Mozart
Streichquartett D-Dur KV 575 „Preußisches Quartett Nr. 1“
Streichquartett B-Dur KV 589 „Preußisches Quartett Nr. 2“
Streichquartett F-Dur KV 590 „Preußisches Quartett Nr. 3“
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Harfe und Gitarre

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

16:00 Uhr
Bronislava Šajgalíková, Harfe (Master Musikpädagogik)
Klasse Anne Bassand

18:00 Uhr
Eugen Treichel, Gitarre (Master Musikpädagogik)
Klasse Andreas von Wangenheim

20:00 Uhr
Farah Erfani, Gitarre (Master Musikpädagogik)
Klasse Andreas von Wangenheim
Konzerte | Kirchenmusik

658. Orgelvesper

Nikolas Fehr, Ålesund (NO)
Aufführungen | Aufführung

Hör'n Sie mal

Regelmäßig widmen wir uns unseren Neuproduktionen in einem eigenen, etwas 1 1/2-stündigen Programm mit Fokus auf der Musik: Die Dirigenten der Neuproduktionen erläutern im Gespräch mit den Dramaturg:innen der Staatsoper anschaulich Besonderheiten der Partitur und Möglichkeiten, die sich daraus für die szenisch-musikalische Interpretation ergeben. Ein Angebot für alle, die mehr wissen wollen.
Konzerte | Liederabend

Julian Prégardien / Erika Baikoff / Daniel Heide

»Schubert für alle«

Julian Prégardien, Tenor
Erika Baikoff, Sopran
Daniel Heide, Klavier

»Gruß« - Lieder von Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Xaver Wolfgang Mozart und Franz Schubert
Nach der Pause wählt das Publikum Lieder aus der Schubert-Gesamtausgabe, die Julian Prégardien und Daniel Heide spontan interpretieren.
Aufführungen | Oper

Carmen

Georges Bizet

Opéra-Comique in vier Akten
Libretto von Henri Meilhac und Ludovic Halévy

Die Uraufführung in Paris 1875 löste einen Skandal aus. Das anarchische Wesen und die lustvoll gelebte Weiblichkeit der Titelfigur verstörten das bürgerliche Publikum. Bald jedoch trat Bizets Oper ihren Siegeszug an und wurde zu einem Mythos der Neuzeit. Bis heute fasziniert «Carmen» mit ihrer unerbittlichen Dramatik und der Elementarkraft der Melodien. Die Inszenierung von Andreas Homoki ist eine Hommage an den Ort der Entstehung, die Pariser Opéra comique. Elīna Garanča, eine der international begehrtesten Mezzosopranistinnen, ist in der Titelrolle zu Gast am Opernhaus. Olga Peretyatko singt Micaëla und Stanislas de Barbeyrac verkörpert Don José

Musikalische Leitung: Domingo Hindoyan
Inszenierung
Aufführungen | Kurs

open space stimme

Dieses Angebot richtet sich an alle, die schon immer einmal mit Spass und ohne Leistungsdruck die eigene Stimme entdecken, die schauspielerischen Fähigkeiten erproben und sich auf neue Pfade begeben wollten. Wir experimentieren mit der Stimme und machen lustvolle Seitensprünge in verschiedene Musikepochen und Genres. Schauspielerisch improvisieren wir, entwickeln kleine Szenen und beleuchten die Komik und Tragik menschlicher Beziehungen. Wir besuchen Proben am Opernhaus oder gehen gemeinsam in eine Vorstellung.

dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG

Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
Aufführungen | Diskussion

Das Vermächtnis des Unverstellten

Begleitprogramm zu CARL LAMPERT - DAS ERSTE GEBET

Was hat uns Carl Lampert hinterlassen?
Eine philosophische und historische Annäherung an Carl Lampert. Podiumsdiskussion

Ein Abend über Carl Lampert, der nicht zurückschaut, sondern die Gegenwart befragt:
Wie trägt man Haltung in eine Zeit, in der Sprache verrutscht, Grenzen leise kippen und Verantwortung oft im Kleinen beginnt?

Im Kirchenraum von St. Martin treten Briefe, persönliche Familienerinnerungen, musikalische Räume und ein hochkarätig besetztes Podium in den Dialog. Gemeinsam entsteht ein vielstimmiger Zugang zu Lamperts Vermächtnis – unverstellt, präzise und überraschend aktuell.

Programm
– Auszüge aus den Briefen Carl Lamperts, gelesen von Nico Raschner
– Podiumsdiskussion mit Bischof Benno Elbs, Intendantin Stephanie Gräve und Historiker Meinrad Pichler sowie Vert
Aufführungen | Oper

Madama Butterfly

Giacomo Puccini

Tragedia giapponese in drei Akten
Libretto von Luigi Illica und Giuseppe Giacosa

Im Zentrum von Giacomo Puccinis Tragedia giapponese, die in Nagasaki zu Beginn des 20. Jahrhunderts spielt, steht die junge Geisha Cio-Cio-San, genannt »Butterfly«. Der US-amerikanische Marineleutnant Pinkerton schließt mit Cio-Cio-San eine Kurzzeitehe – nach damals in Japan möglicher Praxis – und mietet für den Aufenthalt gleich das passende Häuschen mit dazu. Während für Pinkerton die Liaison von vornherein als Erotikvergnügen geplant war, bedeutet sie für Cio-Cio-San nicht nur die Möglichkeit, der Armut zu entfliehen, sondern die Liebe ihres Lebens ... Auch heute noch berührt die 1904 an der Mailänder Scala uraufgeführte tragische Liebesgeschichte die Herzen, erschüttert der Realismus, mit dem die kult
Aufführungen | Musical

The Toxic Avenger

David Bryan und Joe DiPietro

Der Rächer der Vermüllten – Rock-Musical Nach dem gleichnamigen Film von Lloyd Kaufman. Musik von David Bryan, Buch von Joe DiPietro, Gesangstexte von David Bryan und Joe DiPietro, Deutsch von Sabine Ruflair (Gesangstexte) und Jürgen Hartmann (Dialoge)

In Traumaville (New Jersey) ist der Notstand ausgebrochen: Die Stadt erstickt im Müll und ist zur Bedrohung für ihre Bewohner*innen geworden. Und statt aufzuräumen, scheffelt sich die Bürgermeisterin der Stadt, Babs Belgoody, mit den Giftmülldeponien allerorts jede Menge Geld in ihre eigenen Taschen. Doch Rettung naht. Ausgerechnet der schüchterne Melvin Mark von Quark, durch einen Giftmüll-Unfall zum grünen Superhelden mutiert, beschließt, die Stadt zu retten und dabei auch gleich noch das Herz der blinden Bibliothekarin Sarah zu gewinne
Literatur+Sprache | Lesung

Eva Schmidt, Sabine Scholl: Neben Fremden / Die zweite Haut

Lesungen & Gespräch
Beteiligte: Eva Schmidt, Sabine Scholl

Eva Schmidt und Sabine Scholl erzählen von familiären Beziehungen und der Suche nach der eigenen Identität:
In ihrem Roman „Neben Fremden“ (Jung und Jung Verlag, 2025) erzählt Eva Schmidt von einer pensionierten Krankenpflegerin, die sich um ihre Mutter kümmert, zu der sie keine gute Beziehung hat. Als sie zu einer Reise aufbricht, erreicht sie ein Brief ihres Sohnes, zu dem sie keinen Kontakt mehr hatte.

Sabine Scholl verwebt Erinnerungen an ­Familie und Herkunft mit Modegeschichte in ihrem Buch „Die zweite Haut“ (Weissbooks Verlag, 2025): Ausgehend von der Beziehung zu ihrer Mutter, die für ihre Tochter genäht hat, zeigt Scholl, wie an Stoffen und Kleidern Armut und Ausgrenzung, Scham und Kampf um Emanzipation greifbar we
Ereignisse | Szenisches Konzert

Mozart: Die Zauberflöte KV 620

Rolando Villazón, Regie
Mozarteumorchester Salzburg
Philharmonia Chor Wien
Roberto González-Monjas, Musikalische Leitung

Franz-Josef Selig (Sarastro)
Kathryn Lewek (Königin der Nacht)
Magnus Dietrich (Tamino)
Emily Pogorelc (Pamina)
Theodore Platt (Papageno)
Tamara Ivaniš (Papagena)
Alice Rossi (Erste Dame)
Štěpánka Pučálková (Zweite Dame)
Noa Beinart (Dritte Dame)
Paul Schweinester (Manostatos)
Rupert Grössinger (Sprecher)
Walter Zeh (Choreinstudierung)

Mozart: Die Zauberflöte KV 620
Singspiel („Große Oper“) in 2 Aufzügen, Libretto vermutlich von Emanuel Schikaneder

Feiern Sie mit uns Mozarts 270. Geburtstag mit der weltweit meistaufgeführten Oper: Mozarts Die Zauberflöte, in einer Inszenierung von Rolando Villazón, mit dem Mozarteumorchester Salzburg unt
Konzerte | Konzert

Pippo Pollina

»La vita è bella così com’è«

Pippo Pollina, Gesang, Gitarre, Klavier
Roberto Petroli, Klarinette, Saxophon, Querflöte
Cécile Grüebler, Violoncello
Elisa Sandrini, Klavier, Akkordeon, Gesang
Gionata Colaprisca, Percussion
Konzerte | Konzert

Rising Stars: Valerie Fritz

Valerie Fritz, Violoncello

Georges Aperghis: Récitation Nr. 2 (Quatre Récitations pour violoncelle seul) (1980)
Johann Sebastian Bach: Prélude und Courante (Suite Nr. 2 d-moll BWV 1008 für Violoncello solo) (1720 ca.)
Jennifer Walshe: Neues Werk für Violoncello solo (EA) Kompositionsauftrag von Elbphilharmonie Hamburg, Bozar Brüssel, Casa da Música Porto, Kölner Philharmonie, Konzerthaus Dortmund, Musikverein Wien und European Concert Hall Organisation
Benjamin Britten: 1. Satz: Introduzione: Lento (Suite op. 87 für Violoncello solo) (1971)
George Crumb: Tocccata (Sonata für Violoncello solo)
Péter Eötvös: Two Poems To Polly (1998)
Birgitta von Schweden: Latuit (Bearbeitung für Violoncello und Elektronik)
Arturo Fu
Konzerte | Kammerkonzert

The Luxembourg Philharmonic Academy

by Aureus Ars & Scientia

Stéphanie-Marie Degand, Violine
Yukari Miyazawa, Violine
Jules Stella, Violine
Eleanna Stratou, Violine
Maria Dębina, Viola
Joana Revez Mendonça, Viola
Cyprien Keiser, Violoncello
Frances Inzenhofer, Kontrabass
Miguel Parapar Restovic, Perkussion
Anne Galowich, Cembalo

Œuvres de Dauvergne, Leclair, Lully, Rebel

Sie fragen sich manchmal, wie die Zukunft unserer Orchester aussehen wird?
Keine Sorge: Der Nachwuchs ist gesichert! Die jungen Talente der Luxembourg Philharmonic Academy kommen aus der ganzen Welt und präsentieren in der Salle de Musique de Chambre die Früchte ihrer fleißigen Arbeit.
Ereignisse | Tanz

Masurca Fogo

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Irene Martinez-Rios, Jan Minařík, Marion Cito
Musikalische Mitarbeit: Andreas Eisenschneider, Matthias Burkert
Musik: Amália Rodrigues, Nicolette, The Alexander Balanescu Quartett, Ben Webster, Lisa Ekdahl, Duke Ellington, Leon Parker, Mecca Bodega, Vince Guaraldi, Tupi Nago, Marcos Suzano, Baden Powell, Radamés Gnattali, Gidon Kremer, Rui Junior, Alfredo Marceneiro, u. a.

Uraufführung: 4. Apr 1998, Schauspielhaus Wuppertal

Dauer: 2h 30min, eine Pause

Preise: 35€/7,50€, 45€/10€, 55€/15€

Tickets ab 28.11.2025
Konzerte | Konzert

abgeFRACKt: Neue Welt

Dvořáks berühmteste Sinfonie im Kurzkonzert

Emmanuel Tjeknavorian, Dirigent
Dresdner Philharmonie

Antonín Dvořák: Sinfonie Nr.9 e-Moll "Aus der Neuen Welt"

Dvořáks Sinfonie Nr. 9 – auch bekannt als Sinfonie „Aus der Neuen Welt“ – ist eines der beliebtesten Werke der klassischen Musik. Warum? Weil sie direkt ins Herz trifft! Dvořák schrieb sie in den USA, als er zum ersten Mal die Klänge von Spirituals und Musik der indigenen Bevölkerung hörte. Diese Einflüsse vermischte er mit seinem unverkennbaren Stil voller Melodien, die man nicht mehr aus dem Kopf bekommt.
Die Sinfonie nimmt euch mit auf eine Reise: vom sehnsüchtigen Englischhorn-Solo im zweiten Satz, das wie eine Erinnerung an die Heimat klingt, bis hin zum mitreißenden Finale, das pure Abenteuerlust versprüht. Und wenn ihr genau hinhört, entdeckt ihr
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Ronald Brautigam / Izabelė Jankauskaitė

Abonnementkonzert

Nordwestdeutsche Philharmonie
Ronald Brautigam, Klavier
Izabelė Jankauskaitė, Leitung

Raminta Šerkšnytė: Midsummer Song
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 "Schottische"

Ronald Brautigam ist einer der führenden Pianisten seiner Generation und einer der wenigen, die sowohl moderne als auch historische Instrumenten auf höchstem Niveau bespielen. Als Schüler des legendären Rudolf Serkin hat er sich im Laufe der Jahre als Autorität auf dem Gebiet des Klassischen und Frühromantischen Repertoires etabliert, nicht zuletzt dank einer vielbeachteten Diskografie beim Label BIS, die vollständigen Zyklen der Werke von Haydn, Mozart und Beethoven sowie Aufnahmen von Solowerken und Konzerten von Kraus, We
Aufführungen | Schauspiel

Pioniere in Ingolstadt

von Marieluise Fleißer

Premiere: 22.1.2026

Ingolstadt, 1926. Der Pionier ist im Land! Für einen Brückenbau entsandt, wird die Gruppe Soldaten als aufregende Abwechslung im wohlgeordneten kleinstädtischen Alltag empfangen. Die stellungslose Alma macht sich umgehend mit den fremden Pionieren und Feldwebeln bekannt. Dienstmädchen Berta will es ihr gleichtun. Ihr Auserwählter Karl, der regelmäßig von seinen militärischen Vorgesetzten schikaniert wird, warnt: Wer ihn liebt, muss leiden. Trotzdem sucht Berta bei ihm die Liebe, während der junge Fabian mit seinen Avancen ihr gegenüber scheitert. Der Rat seines Umfelds lautet: In der Liebe muss ein Mann kalt sein. Das Drucksystem, das die Männer fest im Griff hält, entlädt sich schmerzhaft in jeder ihrer Begegnungen, reißt unüberbrückbare Kluften im Miteinander.

Aufführungen | Schauspiel

Und wenn wir alle zusammenziehen?

Komödie von Anna Bechstein nach dem Film von Stéphane Robelin

a.gon Theater München

Fünf Menschen im fortgeschrittenen Alter gründen eine Wohngemeinschaft.
Claude, der ewige Liebhaber, Annie und Jean, sie bürgerlich angepasst, er noch immer politischer Aktivist, Jeanne und Albert, die Feministin und der Bonvivant. Sie wollen für einander da sein und so verhindern, dass jemand im Altersheim landet oder staatlicher Fürsorge anheimfällt. Zur Unterstützung heuern sie den jungen Ethnologiestudenten Dirk an. Die Protagonisten sind seit Jahrzehnten enge Freunde und kennen einander sehr gut. Dennoch lassen Spannungen nicht lange auf sich warten. Nicht nur, weil körperliche Gebrechen und die fortschreitendende Demenz eines der WG-Bewohner das Zusammenleben erschweren. Dirks Anwesenheit wirkt zudem wie ein Katalysator; streng gehütete Geheimnisse und verbo
Konzerte | Konzert

4. Sinfoniekonzert: Shengzhi Guo / Carlo Jans

Sinfonieorchester Münster
Shengzhi Guo, Violoncello
Carlo Jans, Dirigent

SERGEJ PROKOFJEW (1891–1953):
Ouvertüre über hebräische Themen op. 34a
ERNEST BLOCH (1880–1959):
»Schelomo« – Hebräische Rhapsodie für Violoncello und Orchester
FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY (1809–1847):
Sinfonie Nr. 1 c-Moll op. 11

Schön und fromm stehen selten in einem Stall.
Hebräisches Sprichwort

Verschiedene Facetten jüdischer Musiktraditionen stehen im Zentrum dieses Programms. In Prokofjews »Ouvertüre über hebräische Themen« ist der Klezmer, gekleidet in moderne harmonische Farben, überall präsent. Blochs Schelomo macht das Violoncello zur Stimme König Salomos, der mit seinem Volk in Form des Orchesters spricht – voller Klage, Weisheit und spiritueller Tiefe. Obwohl konvertiert, war sich Fel
Aufführungen | Oper

L'Elisir d'Amore

Gaetano Donizetti

Melodramma giocoso in zwei Akten
Text Felice Romani

Der mittellose und unsichere Nemorino liebt die reiche und belesene Adina.
Um sie zu gewinnen, erwirbt er beim Quacksalber Dulcamara einen Liebestrank – in Wahrheit eine Flasche Wein. Doch natürlich nicht der Wein sichert das Happy End, sondern sein liebendes Herz - und jenes, von Adina.

Musikalische Leitung: Pier Giorgio Morandi
Inszenierung: Otto Schenk
Bühne und Kostüme: Jürgen Rose

Sprache Italienisch
Konzerte | Konzert

Stefan Gwildis

Sackschlepper, Sonnenbankaufsteller und Soul-Sensation, Hafen-Malocher und Lyrik-Rezitator, Fabrik-Besetzer, Gelegenheits-Weihnachtsmann und Deutschlands Antwort auf George Clooney – was ist Stefan Gwildis nicht alles schon gewesen. Dieser Charmebolzen von einem Entertainer, dieses wandelnde Gesamtkunstwerk aus heimeliger Seelenruhe, original Hamburger Schmodder und einem großen Schuss amüsierter Unberechenbarkeit. Und was heißt überhaupt »gewesen«: Er ist das alles ja noch, irgendwie zumindest, und immer mal wieder. So, wie es ihm gerade gefällt.

Dieses Konzert ersetzt den abgesagten Termin vom 22. Februar 2026. Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit.

Und Stefan Gwildis gefällt Vieles, schon immer. Verschiedenste Dinge, die zu noch mehr Ideen und schließlich zu unendlich
Aufführungen | Szenische Lesung

Von Fall zu Fall: "Es konnte alle treffen"

Die szenische Lesung im Landgericht erinnert an mehr als dreihundert Konstanzer*innen, die zwischen 1934 und 1945 zwangssterilisiert oder im Rahmen der sogenannten "Euthanasie" ermordet wurden.
Es werden örtliche Strukturen und Verantwortlichkeiten nachgezeichnet und Geschichten von Menschen erzählt, deren Stimmen systematisch zum Schweigen gebracht wurden.

Mit Michaela Allendorf, Alicia Bischoff, Ulrich Hoppe
Regie & Konzept: Miriam Grünewald & Meike Sasse

Preise regulär 20 € / ermäßigt 30 %

In Kooperation mit dem Landgericht Konstanz und der Initiative Stolpersteine für Konstanz – Gegen Vergessen und Intoleranz e. V
Konzerte | Festival

Szenenwechsel

Das Musikfestival "Szenenwechsel" der Hochschule Luzern.

Das Festival Szenenwechsel bietet die Gelegenheit, verdichtet die Facetten der musikalischen Arbeit an der Hochschule Luzern – Musik zu erleben. Scheinwerfer an, Konzentration bündeln, auf die Bühne!

Zum Programm:
https://www.hslu.ch/de-ch/musik/agenda/veranstaltungen/szenenwechsel/
Konzerte | Kinderkonzert

Klangmobile: Ramsch & Rosen

Ramsch & Rosen
Julia Lacherstorfer, Violine, Shruti Box, Gesang
Simon Zöchbauer, Zither, Trompete, Gesang
Philipp Lossau, Ausstattung

​Empfohlen für Erwachsene mit Babys
Ereignisse | Konzert

Emmanuel Pahud & Éric Le Sage

Recital

Emmanuel Pahud, Flöte
Éric Le Sage, Klavier

Mozart
Violinsonate B-Dur KV 378

Clara Schumann
Drei Romanzen op. 22

Mozart
Violinsonate G-Dur KV 379
Violinsonate e-Moll KV 304

Robert Schumann
Drei Romanzen op. 94

Mozart
Violinsonate C-Dur KV 296

Arrangements für Flöte und Klavier: Emmanuel Pahud
Familie+Kinder | Familientheater

Funklerwald

Nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Stefanie Taschinski

In einer Bearbeitung für die Bühne von Nils Zapfe

Das Luchsmädchen Lumi kennt jeden Baum und jedes Tier rund um den Funklerwald. Der Waschbärenjunge Rus kommt neu in den Wald und sucht mit seiner Familie dort ein Zuhause. Aber die anderen Funklerwaldtiere mögen keine Neulinge und beschließen, dass die Waschbären verschwinden sollen. Schnell müssen Lumi und Rus einen Weg finden, damit die Waschbären im Funklerwald bleiben können. Dieser abenteuerliche Weg führt sie zu den verborgenen und gefährlichsten Ecken des Funklerwaldes, zu der weisen Fledermaus Maushardt und dem geheimen Wandelbaum. Eine spannende Geschichte über Freundschaft und Toleranz.

Regie: Nils Zapfe
Bühne & Kostüme: Grit Dora von Zeschau
Lichtdesign: Meike Parys
Musik: Christoph Hamann
Aufführungen | Kindertheater

Funklerwald

Nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Stefanie Taschinski
In einer Bearbeitung für die Bühne von Nils Zapfe
für Kinder ab 6 Jahren

Das Luchsmädchen Lumi kennt jeden Baum und jedes Tier rund um den Funklerwald. Der Waschbärenjunge Rus kommt neu in den Wald und sucht mit seiner Familie dort ein Zuhause. Aber die anderen Funklerwaldtiere mögen keine Neulinge und beschließen, dass die Waschbären verschwinden sollen. Schnell müssen Lumi und Rus einen Weg finden, damit die Waschbären im Funklerwald bleiben können. Dieser abenteuerliche Weg führt sie zu den verborgenen und gefährlichsten Ecken des Funklerwaldes, zu der weisen Fledermaus Maushardt und dem geheimen Wandelbaum. Eine spannende Geschichte über Freundschaft und Toleranz.

Regie: Nils Zapfe
Bühne & Kostüme: Grit Dora von Zeschau
Lichtdesign: Meike Parys
Musik: Christoph Hamann
Dramaturgie: Angela Merl
Theaterpädagogik: Janet Sperber

Daue
Konzerte | Lesung mit Musik

Erwin Steinhauer / Anton Gerzenberg

Erwin Steinhauer, Lesung
Anton Gerzenberg, Klavier

Thomas Mann: Buddenbrooks »Von Revoluzzern und Betrügern«

Robert Schumann: Vier Märsche op. 76 (1849)
Franz Liszt: Symphonie Nr. 5 S 464/5 (Symphonies de Beethoven, partitions de piano) (Auswahl) (1863–1864)
Konzerte | Konzert

Lunchkonzerte

Einfach mal zu einem Konzert in die Philharmonie gehen, spontan während der Mittagspause und das auch noch bei freiem Eintritt: Das ist zwischen September und Juni an jedem Mittwoch um 13 Uhr möglich. Für 40 bis 50 Minuten gibt es Programm: Kammermusikalisches, Klavierwerke oder auch mal ein Schlagzeug-Duo – von Tschaikowsky bis zum Tango ist alles dabei. Oft treten Mitglieder der Berliner Philharmoniker oder der Karajan-Akademie auf, aber auch Gäste des Deutschen Symphonie-Orchesters, der Staatskapelle Berlin oder der Berliner Musikhochschulen. Wie es bei einem Lunchkonzert nicht anders sein kann, gibt es von 12 Uhr bis kurz vor Konzertbeginn Catering, das gleichermaßen hochwertig und preiswert ist.

Dauer ca. 1 Stunde

Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherhe
Ereignisse | Gespräch

Künstlertalk: Emmanuel Pahud

Rolando Villazón
im Gespräch mit Emmanuel Pahud

im Anschluss an das Konzert " Emmanuel Pahud & Éric Le Sage: Recital".

Tickets ermäßigt um € 5 für Besucher des Konzerts.
Konzerte | Kinderkonzert

Klangmobile: Ramsch & Rosen

Ramsch & Rosen
Julia Lacherstorfer, Violine, Shruti Box, Gesang
Simon Zöchbauer, Zither, Trompete, Gesang
Philipp Lossau, Ausstattung

​Empfohlen für Erwachsene mit Babys
Ereignisse | Führung

Autographentresor-Führung

(auf Deutsch)

1791 – Mozarts letztes Jahr. Originalhandschriften Mozarts und seiner Familie.
Zählkarten sind im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum (Theatergasse 2) und im Online-Ticketshop erhältlich. Treffpunkt an der Kassa im Mozart-Wohnhaus.

Dauer: ca. 60 Minuten. Die Führung findet in deutscher Sprache statt.

Eintritt frei.
Ereignisse | Film

Die Zauberflöte. Mozarts Vermächtnis

Dokumentation (2012)

Von Axel Brüggemann & Axel Fuhrmann

Eintritt frei / Zählkarten im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum, Theatergasse 2, und im Online-Ticketshop erhältlich.
Ereignisse | Lesung

Briefe und Musik

„Was mich am meisten freuet, ist, der stille Beifall!“

Stefan Wilkening (Rezitator)
Heidi Baumgartner (Sopran)
Makiko Kurabayashi (Fagott)
Carlos Goikoetxea (Mozarts „Walter“-Flügel)

Mozart
Aus Die Zauberflöte KV 620: Ouvertüre, Duett Nr. 7 und Arie Nr. 17
Aus Klarinettenkonzert KV 622: 3. Satz
Aus Variationen für Klavier über „Ein Weib ist das herrlichste Ding auf der Welt“ KV 613

Mozart & Leopold Hofmann
Aus Winterlieder (Wien 1791) & Frühlingslieder (Wien 1791)

Mozart & Unbekannt
Duett „Nun, liebes Weibchen, ziehst mit mir“ KV Anh. A 64 (früher KV 625)

Ludwig van Beethoven
Aus Variationen für Violoncello und Klavier über „Bei Männern, welche Liebe fühlen“ WoO 46

Wie schlägt sich Die Zauberflöte in Mozarts Briefen nieder? Was hatten die Zeitgenossen über Emanuel Schikaneder und seine Truppe zu berichten?
Ereignisse | Konzert

Staukonzert

E-Busfahrt durch die Mozart-Stadt mit Live-Musik und einer Überraschung!

In Kooperation mit Salzburg Verkehr und Fräulein Flora

Einstieg vor Bellinis Café Bar, Mirabellplatz 4

Eintritt frei / Zählkarten ab 27.12.25 über fraeuleinflora.at/salzburg
Aufführungen | Oper

Le nozze di Figaro

Wolfgang Amadeus Mozart

Comedia per musica in vier Akten
Text Lorenzo Da Ponte
nach Pierre Augustin Caron de Beaumarchais

Es sollte eigentlich der schönste Tag für Susanna und Figaro werden: Ihr Hochzeitstag. Doch der Graf Almaviva stellt der Braut nach.

Don Basilio belästigt Susanna mit seiner Fürsprache für den Grafen, Marcellina will den alten Ehevertrag mit Figaro einklagen und Doktor Bartolo unterstützt sie dabei, auch aus altem Zorn gegen Figaro. Und dann ist da noch der Page Cherubino der in alle Frauen verliebt ist und den alle Frauen um sich haben wollen, am liebsten als Mädchen verkleidet … Nur mit den vereinten Kräften von Figaros Fantasie, Susannas Klugheit und der Unterstützung der betrogenen Gräfin kann es gelingen, diesen »tollen Tag« an ein glückliches Ende zu bringen.

Musikalische Leit
Aufführungen | Kurs

Lebt bewegt

Tanzworkshop für alle ab 45 Jahren

Unternehmungslustig, aktiv im Leben stehen, gerne tanzen und sich wöchentlich gemeinsam mit Gleichgesinnten bewegen — das ist es, was Lebt bewegt ausmacht! Einmal die Woche bietet das Staatsballett einer bewegungsfreudigen Generation ab 45 Jahren die Möglichkeit, in neue Tanzwelten einzutauchen und dabei aktiv zu entspannen.
Der Kurs wird bis Mitte März von Tänzer Edward Nunes und von Mitte März bis Mitte Juni von Tänzerin Alisa Uzunova geleitet. Es sind keine Vorkenntnisse nötig, alle Tanzfreudigen sind willkommen!

Treffpunkt: 18:15 Uhr am Bühneneingang (Ständehausstr.)
Aufführungen | Kurs

open space tanz

«open space tanz» bietet einen Rahmen für alle, die sich mit Tanz, jenseits von Technik und Schritte üben, beschäftigen wollen. Dieser wöchentliche Workshop richtet sich an Menschen, die mit Tanz und Bewegung experimentieren, improvisieren und kreieren möchten. Wir beschäftigen uns mit zeitgenössischen Tanz- und Körperkonzepten, choreografischen Arbeitsweisen und Ausdrucksformen und stellen damit auch Bezüge zu aktuellen Produktionen des Balletts Zürich her.

mittwochs, 19.00 bis 21.00 Uhr, Eintritt frei
Ballettsaal A*
Von der Billettkasse aus die Treppe Richtung Studiobühne nehmen.

Achtung!
Open space tanz findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer Session wird der bet
Literatur+Sprache | Lesung

Max Goldt: Aber?

Lesung & Gespräch
Beteiligte: Max Goldt

„Max Goldt ist der Inbegriff von Menschlichkeit.“ (Durs Grünbein)

Endlich gibt´s ein neues Buch des großen Satirikers und Stilisten Max Goldt, ein „Must-see“ für Liebhaber*innen des feinen Humors. Nach Jahren meldet sich der deutsche Satire-Altmeister mit Kolumnen und Dramoletten zurück – und schafft in „Aber?“ (dtv, 2025) einen Gegensound zum geistlosen Zeitgeist. Typisch Goldt!

Man genießt, wie der Schriftsteller in gewohnter Manier – also mit Biss, Sprachwitz und analytischem Scharfsinn – blinde Flecken, vor allem der gesellschaftlichen Linken, entblößt. Max Goldt schreibt gegen die Selbstgefälligkeit hinter Gesten der Betroffenheit an und kämpft mit Sprache gegen die Schrumpfkommunikation der Medien, ist in einer Rezension zu lesen.
Ereignisse | Konzert

Wiener Philharmoniker II: Ticciati / Kožená / Ottensamer

Wiener Philharmoniker
Robin Ticciati, Dirigent
Magdalena Kožená, Mezzosopran
Daniel Ottensamer, Klarinette

Christoph Willibald Gluck
Ouvertüre aus Alceste Wq. 44

Mozart
Klarinettenkonzert A-Dur KV 622

Hector Berlioz
Les nuits d’été op. 7

Mozart
Sinfonie Es-Dur KV 543

18.45: Einführungsvortrag in der Fördererlounge

Mozarts Klarinettenkonzert entstand nur zwei Monate vor seinem frühen Tod. Insbesondere der lyrische zweite Satz zählt zu seinen berührendsten musikalischen Vermächtnissen. Auch in Berlioz' Orchesterliedern Les nuits d’été haben Abschied und Trauer ihren Raum. Beide Werke stehen im Mittelpunkt des zweiten Konzerts der Wiener Philharmoniker mit drei Künstlern der ersten Kategorie.
Konzerte | Konzert

Chanticleer

»Sing Joyfully«

Chanticleer
Künstlerische Leitung: Tim Keeler
Tavian Cox, Countertenor
Luke Elmer, Countertenor
Cortez Mitchell, Countertenor
Bradley Sharpe, Countertenor
Logan Shields, Countertenor
Adam Brett Ward, Countertenor
Vineel Garisa Mahal, Tenor
Matthew Mazzola, Tenor
Andrew Van Allsburg, Tenor
Andy Berry, Bass
Jared Graveley, Bassbariton
Matthew Knickman, Bariton

Guillaume de Machaut: Gloria (Messe de Notre Dame) (14. Jh.)
William Byrd: Vigilate (1589))
Orlando di Lasso: Musica dei donum. Motette
William Byrd: Sing joyfully unto God
Anonymus: Shenandoah. Volkslied aus Amerika (Bearbeitung: Marshall Bartholomew, James Erb)
Wade in the water. Spiritual (Bearbeitung: Stephen M. Murp
Konzerte | Konzert

Mina Tindle

feat. Bryce Dessner & Guests

Mina Tindle, Vocals
Bryce Dessner, Gitarre
Guests

Die elegante Mina Tindle ist wieder auf Platte und auf der Bühne zu hören,
unter anderem in Begleitung des Gitarristen der Rockband The National Bryce Dessner. Als Autorin, Komponistin und Interpretin bietet diese Nachfahrin von Charles Gounod und Roland de Lassus einen erfrischenden Pop-Folk, der von zeitgenössischer Musik ebenso wie von Cat Power genährt wird.
Konzerte | Konzert

Philharmonia Orchestra / Hahn / Rouvali

Philharmonia Orchestra
Hilary Hahn, Violine
Santtu-Matias Rouvali, Dirigent

Jean Sibelius: En Saga op. 9 (1892/1902)
Sergej Prokofjew: Konzert für Violine und Orchester Nr. 2 g-moll op. 63 (1935)
Sergej Rachmaninoff: Symphonische Tänze op. 45 (1940)
Konzerte | Konzert

5. Philharmonisches Konzert: Brahms & Pejačević

Pianistischer Orchesterzauber

Duisburger Philharmoniker
Benjamin Reiners, Dirigent
Gerhard Oppitz, Klavier

Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 1 d-Moll op. 15
Dora Pejačević: Sinfonie fis-Moll op. 41

Dem Duisburger Publikum dürfte Benjamin Reiners noch in guter Erinnerung sein: Im März 2025 dirigierte er ein Sonderkonzert aus der Reihe „Philharmonic Debate“, in der Komponist:innen der Vergangenheit mit ihren Werken in einen kreativen Austausch miteinander treten – eine Debatte mit musikalischen Mitteln sozusagen. Der Romantiker Brahms nun macht den Anfang in diesem Programm. Zwar konnte er die Zeitgenossen mit seinem monumental-sinfonischen 1. Klavierkonzert zunächst nicht überzeugen, später jedoch etablierte sich das Werk und wurde zu einem anhaltenden Erfolg. Bei Gerhard Oppitz ist das Konzert in d
Ereignisse | Tanz

Masurca Fogo

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Irene Martinez-Rios, Jan Minařík, Marion Cito
Musikalische Mitarbeit: Andreas Eisenschneider, Matthias Burkert
Musik: Amália Rodrigues, Nicolette, The Alexander Balanescu Quartett, Ben Webster, Lisa Ekdahl, Duke Ellington, Leon Parker, Mecca Bodega, Vince Guaraldi, Tupi Nago, Marcos Suzano, Baden Powell, Radamés Gnattali, Gidon Kremer, Rui Junior, Alfredo Marceneiro, u. a.

Uraufführung: 4. Apr 1998, Schauspielhaus Wuppertal

Dauer: 2h 30min, eine Pause

Preise: 35€/7,50€, 45€/10€, 55€/15€

Tickets ab 28.11.2025
Konzerte | Konzert

Akademie für Alte Musik Berlin & Roberta Mameli

Arien und Instrumentalmusik von Händel, Scarlatti, Hasse und anderen

Akademie für Alte Musik Berlin
Bernhard Forck, Konzertmeister und Leitung
Roberta Mameli, Sopran
Studierende der Barenboim-Said Akademie

Francesco Maria Veracini: Ouvertüre Nr. 6 für zwei Oboen, Streicher und Basso continuo g-moll
Johann Adolf Hasse: „Ah, non è ver, ben mio“
Arie des Piramo aus Piramo e Tisbe
Unico Wilhelm von Wassenaer: Concerto armonico Nr. 5 f-moll
Leonardo Vinci: „Gelido in ogni vena“
Arie des Cosroe aus Siroe, re di Persia
Antonio Vivaldi: „Ah, fuggi rapido“
Arie des Astolfo aus Orlando furioso RV 819
Georg Friedrich Händel: Ouvertüre zu Ariodante HWV 33
Alessandro Scarlatti: Concerto Nr. 2 c-moll (aus Six Concertos in Seven Parts)
Georg Friedrich Händel: „Guardian Angels“
Arie der Schönheit aus The Triumph of Time and Truth HWV 71
Concerto grosso
Ereignisse | Konzert

Musik bewegt Musik no. 5

Musik & Bewegung-Performance

Nelly Bühl, Johanna Christen, Luca Dällenbach, Julia Egli, Luana Fluri, Nicola Fröscher, Lilo Tama Fröscher, Benjamin Ganguin, Jana Hafner, Mona Hagmann, Simone Hauser, Noelia Hausammann, Emilia Roettig, Mink Schwab, Tau Schöll, Sofia Spörri, Micha Wachter, Janick Zappa, Studierende

Ella Bauer, Livio Wüthrich, Alumni

Dominique Regli-Lohri, Sarah Keusch, Sonia Rocha, Julian Dillier, Kathrin Künzi, Einstudierung

Eintritt frei
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Ronald Brautigam / Izabelė Jankauskaitė

Abonnementkonzert

Nordwestdeutsche Philharmonie
Ronald Brautigam, Klavier
Izabelė Jankauskaitė, Leitung

Raminta Šerkšnytė: Midsummer Song
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 "Schottische"

Ronald Brautigam ist einer der führenden Pianisten seiner Generation und einer der wenigen, die sowohl moderne als auch historische Instrumenten auf höchstem Niveau bespielen. Als Schüler des legendären Rudolf Serkin hat er sich im Laufe der Jahre als Autorität auf dem Gebiet des Klassischen und Frühromantischen Repertoires etabliert, nicht zuletzt dank einer vielbeachteten Diskografie beim Label BIS, die vollständigen Zyklen der Werke von Haydn, Mozart und Beethoven sowie Aufnahmen von Solowerken und Konzerten von Kraus, We
Konzerte | Klavierkonzert

Alexander Malofeev, Klavier

FAST LANE

Alexander Malofeev, Klavier

Jean Sibelius: Cinq Morceaux op. 75
Edvard Grieg: Aus Holbergs Zeit op. 40
Einojuhani Rautavaara: Sonate für Klavier Nr. 2 op. 64 »The Fire Sermon«
Sergej Prokofjew: Sonate für Klavier Nr. 2 d-Moll op. 14
Alexander Skrjabin: Valse As-Dur op. 38
Igor Strawinsky: Symphonies d’instruments à vent / Bearbeitung für Klavier von Arthur Lourié
Arthur Lourié: Cinq préludes fragiles op. 1

Revolution an den Tasten

Wer mit 13 Jahren in der Nachwuchssparte des legendären Internationalen Tschaikowski-Wettbewerbs gewinnt, steht unter besonderer Beobachtung. Alexander Malofeev erfüllt auch knapp zehn Jahre später die damit verbundenen Erwartungen mit Bravour. Seitdem hat der vom Wiener Standard als »Weltrevolution am Klavier« bezeichnete Russe zahlreiche we
Aufführungen | Schauspiel

Faust. Eine Tragödie

Johann Wolfgang von Goethe / Ab 14

Kann man, muss man FAUST heute noch spielen? Und ob! Die unermüdliche Suche nach Wissen und Verständnis, die ethischen Dilemmata, die diese Suche begleiten: Hier finden sich tiefe Parallelen zu unseren aktuellen Debatten über Sinn und Moral, zur Suche nach Wahrheit in einer sich zunehmend polarisierenden Welt, dem Verschwimmen der Grenzen zwischen Gut und Böse und der dennoch oft unverrückbaren individuellen Vorstellung davon, was richtig und falsch ist.

Inszeniert wird FAUST bei uns von Max Merker, dessen kreative, oft unkonventionelle und mit den Mitteln des Physical Theatre arbeitende Herangehensweise an dramatische Stoffe dem Bregenzer Theaterpublikum durch Produktionen wie ALL YOU CAN BE, KAFKA IN FARBE und FABIAN ans Herz gewachsen ist.

Auch heute noch zwingt uns Faust, mit ihm
Aufführungen | Schauspiel

Mein Schwanensee

von Christoph Marthaler mit Texten von Elfriede Jelinek
Teil 3 der Triologie

In den vergangenen Spielzeiten entwickelte Christoph Marthaler im MalerSaal zwei ungewöhnliche Abende, die auf Gedichten, Briefen und Skizzen von Autor*innen basieren, die aus unterschiedlichen Gründen den vollständigen Rückzug in Zimmer (Emily Dickinson) und Türme (Friedrich Hölderlin) wählten, um aus kleinsten Räumen größte Literatur hervorzubringen. Nach »Die Sorglosschlafenden, die Frischaufgeblühten« und »Im Namen der Brise« geht es nunmehr um eher unbekannte Teile des Werks der österreichischen Schriftstellerin Elfriede Jelinek, die aus ihren Wohnungen in Wien und München heraus das freidrehende Weltgeschehen seziert und unverwechselbar zur Sprache bringt. So wie die Dinge stehen, wird es alles andere als ein klassisches Ballett. Mit »Mein Schwanensee« schließt sich die Beschäftigung
Konzerte | Konzert

4. Sinfoniekonzert: Shengzhi Guo / Carlo Jans

Sinfonieorchester Münster
Shengzhi Guo, Violoncello
Carlo Jans, Dirigent

SERGEJ PROKOFJEW (1891–1953):
Ouvertüre über hebräische Themen op. 34a
ERNEST BLOCH (1880–1959):
»Schelomo« – Hebräische Rhapsodie für Violoncello und Orchester
FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY (1809–1847):
Sinfonie Nr. 1 c-Moll op. 11

Schön und fromm stehen selten in einem Stall.
Hebräisches Sprichwort

Verschiedene Facetten jüdischer Musiktraditionen stehen im Zentrum dieses Programms. In Prokofjews »Ouvertüre über hebräische Themen« ist der Klezmer, gekleidet in moderne harmonische Farben, überall präsent. Blochs Schelomo macht das Violoncello zur Stimme König Salomos, der mit seinem Volk in Form des Orchesters spricht – voller Klage, Weisheit und spiritueller Tiefe. Obwohl konvertiert, war sich Fel
Konzerte | Konzert

NDR Radiophilharmonie

Träumen erlaubt

NDR Radiophilharmonie
Stanislav Kochanovsky, Dirigent
Alexander Krichel, Klavier

Peter I. Tschaikowsky: Polonaise aus »Eugen Onegin« op. 24
Sergej Rachmaninow: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 c-Moll op. 18
Peter I. Tschaikowsky: Symphonie Nr. 1 g-Moll op. 13 "Winterträume"

Die NDR Radiophilharmonie präsentiert bei Heinersdorff zwei echte Klassiker der Romantik. In Pjotr Tschaikowskys erster Symphonie mit dem Beinamen »Winterträume« hört man förmlich das Funkeln verschneiter Landschaften. Pianist Alexander Krichel wiederum öffnet in Sergej Rachmaninows zweitem Klavierkonzert das Tor in berauschende Klangwelten – Klangwelten, zu denen bereits Marilyn Monroe im Billy-Wilder-Film »Das verflixte siebte Jahr« dahinschmolz.

Veranstalter: Konzert Theater Kontor Heinersdorff Gm
Konzerte | Konzert

Kirill Petrenko und Janine Jansen mit Brahms’ Violinkonzert

Berliner Philharmoniker
Kirill Petrenko, Dirigent
Janine Jansen, Violine

Johannes Brahms: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 77
Alexander Skrjabin: Symphonie Nr. 3 c-Moll op. 43

Johannes Brahms schrieb das berühmteste Violinkonzert der Spätromantik – ein Werk, das weniger auf virtuosen Glanz setzt als auf das symphonische Verschmelzen von Solostimme und Orchester. Unsere Artist in Residence Janine Jansen beeindruckt mit ihrem seismografischen Klanggespür und erzählerischer Ausdruckskraft – die perfekte Partnerin für Kirill Petrenko und die Berliner Philharmoniker. Hochphilosophisch gibt sich Alexander Skrjabins Dritte Symphonie: Darin beschreibt der Komponist den Aufstieg des menschlichen Geistes von der Finsternis zur Erleuchtung – mystisch, rauschhaft, intensiv.

Dau
Aufführungen | Schauspiel

Bilder von uns

von Thomas Melle

Ein Bild aus der Vergangenheit taucht plötzlich auf. Aus dem Nichts wird Jesko mit etwas konfrontiert, was er eigentlich tief in den Wirren seiner Jugend im katholischen Internat vergraben hatte. Er sitzt im Auto, als ihm das Bild anonym aufs Handy gesendet wird; vor Schreck baut er fast einen Unfall und rast beinahe in eine Schulklasse hinein. Sein Leben als erfolgreicher Manager und Familienvater wird mit einem Schlag aus den Angeln gehoben. Was ist damals eigentlich passiert? Erinnerungen an Pater Stein werden wach, der damals regelmäßig die Schüler fotografiert hatte. Die Suche nach dem Absender des Bildes beginnt, aber auch die Suche nach der Wahrheit und dem Umgang mit einer Schulzeit, die vielleicht doch traumatisierender war, als er sich eingestehen möchte. Drei ehemalige Schulkame
Konzerte | Jazz

Brandee Younger Trio

Jazz at the Phil

Brandee Younger Trio
Brandee Younger, harp
Rashaan Carter, bass
Allan Mednard, drums

Triumphzug mit Harfe

»Man fühlt sich geradezu umarmt von den transparenten Harfenklängen. Keine Frage, Brandee Younger hat mit ihrer Musik und ihrer Ausstrahlung die Herzen des Hamburger Publikums erobert«, schwärmte das Hamburger Abendblatt, als die charismatische Jazz-Harfenistin Brandee Younger im Oktober 2023 ihr Debüt im Kleinen Saal der Elbphilharmonie gab. Und es prophezeite schon damals: »Wenn sie das nächste Mal kommt, dürfte ihr Weg wohl nicht mehr in den Kleinen, sondern in den Großen Saal führen.« Wie wahr!

Zusammen mit ihrem genialen Trio beschwört Brandee Younger die Klangwelt der großen Jazz-Harfenistinnen Alice Coltrane und Dorothy Ashby herauf und mischt himml
Aufführungen | Schauspiel

Und alle so still

nach dem gleichnamigen Roman von Mareike Fallwickl, Bühnenfassung von Jorinde Dröse und Johanna Vater

Es ist ein stummer Protest, genährt aus Erschöpfung und Resignation. In wenigen Tagen gerät die Welt aus dem Takt, als Frauen sich reglos auf Straßen und Plätze legen. Binnen kürzester Zeit zwingen sie den gesellschaftlichen Alltag in die Knie. Inmitten dieses Protestes kreuzen sich die Wege von Elin, Nuri und Ruth. Elin sieht sich als erfolgreiche Influencerin mit misogynem Hass im Netz konfrontiert. Nuri zwingen prekäre Lebensbedingungen jeden erdenklichen Job anzunehmen. Ruth arbeitet als Pflegefachkraft im Krankenhaus und ihr Pflichtgefühl scheint unerschöpflich zu sein. Sie entdecken eine Verbindung darin, nicht gesehen und nicht gehört zu werden. Ihre Schicksale werden zu universellen Erzählungen ungleich verteilter Macht. Vereint im stillen Protest lassen Frauen die Welt spüren, was
Ereignisse | Musik

BBC - La Bella Bestia Co.

Ein multimediales Projekt mit Klang-, VR- und Lichtinstallationen

Mitwirkende: Pablo Felez Moliner, Aaron Krucher, Hon Ning Cheung, Lior Eytan, Nicoline Janka, Marc Chardonnens
Emilio Guim, Leitung

DO 29. bis SA 31.01.2026, ab 17:30 Uhr,
Aufführungen | Lesung

Tag der Quellen

Hunderte jüdische Kinder und Jugendliche haben während der NS-Diktatur ihre Erlebnisse in Tagebucheinträgen, Briefen und Aufsätzen festgehalten und beschreiben eindringlich ihre Erfahrungen mit Verfolgung, Ausgrenzung und Terror. Am „Tag der Quellen“ präsentieren Schüler*innen in vielfältiger und kreativer Form historische Dokumente von Kindern und Jugendlichen aus der Zeit des Nationalsozialismus und lassen deren Perspektive lebendig werden. Einige Beiträge werden einen Bogen in unsere heutige Zeit schlagen. Einzelne Schulen werden sich mit ihrem Beitrag dem thematischen Schwerpunkt der Abendveranstaltung Gespräche gegen das Vergessen widmen und setzen sich mit der Relevanz der Nürnberger Prozesse auseinander.
Moderation: Özlem Sarıkaya (BR).

Der Eintritt zum "Tag der Quellen" is
Aufführungen | Schauspiel

Faust. Eine Tragödie

Johann Wolfgang von Goethe / Ab 14

Kann man, muss man FAUST heute noch spielen? Und ob! Die unermüdliche Suche nach Wissen und Verständnis, die ethischen Dilemmata, die diese Suche begleiten: Hier finden sich tiefe Parallelen zu unseren aktuellen Debatten über Sinn und Moral, zur Suche nach Wahrheit in einer sich zunehmend polarisierenden Welt, dem Verschwimmen der Grenzen zwischen Gut und Böse und der dennoch oft unverrückbaren individuellen Vorstellung davon, was richtig und falsch ist.

Inszeniert wird FAUST bei uns von Max Merker, dessen kreative, oft unkonventionelle und mit den Mitteln des Physical Theatre arbeitende Herangehensweise an dramatische Stoffe dem Bregenzer Theaterpublikum durch Produktionen wie ALL YOU CAN BE, KAFKA IN FARBE und FABIAN ans Herz gewachsen ist.

Auch heute noch zwingt uns Faust, mit ihm
Ereignisse | Konzert

Akademieorchester der Universität Mozarteum Salzburg & Ion Marin

Salzburg, mon amour

Akademieorchester der Universität Mozarteum Salzburg
Ion Marin, Dirigent

Mozart
Sinfonie G-Dur KV 318
Sinfonie B-Dur KV 319
Serenade D-Dur KV 320 „Posthorn-Serenade“
Konzerte | Yoga

Yoga & Koechlin

Emmanuel Teutsch, Englischhorn
Cathy Krier, Klavier
Amelie Kuylenstierna, Yogalehrer*in
Tulsi, Yogalehrer*in

Wie wäre es, wenn ein klassischer Komponist Sie beim Yoga begleitete?
In Januar, entdecken Sie Charles Koechlin in der Philharmonie! Greifen Sie zu bequemer Kleidung und kommen Sie, um sich bei ausgesuchter Kammermusik zu entspannen, gespielt von der Pianistin Cathy Krier. Alle Yoga-Niveaus sind willkommen!
Ereignisse | Führung

Autograph Vault Guided Tour

(in English)

1791 – Mozart’s last year. Original manuscripts by Mozart and his family.
Limited tickets are available at the ticket office of the International Mozarteum Foundation (Theatergasse 2) and in the online ticket shop. Meeting point at the ticket office in the Mozart Residence.

Duration: approx. 60 minutes. The guided tour is conducted in English.

Admission free.
Ereignisse | Konzert

Amatis Trio

Voltaires Candide

Lea Hausmann (Violine)
Samuel Shepherd (Violoncello)
Mengjie Han (Klavier)

Mozart
Klaviertrio B-Dur KV 502

Franz Liszt
Tristia – La Vallée d'Obermann
Transkription für Klaviertrio S. 378c (S. 723)

Felix Mendelssohn Bartholdy
Klaviertrio Nr. 2 c-Moll op. 66

Das Amatis Trio folgt in seinem Programm den Spuren von Voltaires Candide, der auf seinen Reisen die Vielschichtigkeit der menschlichen Existenz entdeckt. Mozarts KV 502 reflektiert die anfängliche Leichtigkeit des literarischen Meisterwerks, während die subtilen harmonischen Verschiebungen bereits auf tiefere Komplexitäten unter der Oberfläche hinweisen. Wie eine Metapher auf Candides Weg zu Resilienz und Erleuchtung mutet die Mischung aus Kampf und spirituellem Triumph in Mendelssohns zweitem Klaviertrio an. Liszts Tr
Ereignisse | Film

Streichquartette KV 387 & KV 421

Film, Salzburg, Mozartwoche (1998)

Hagen Quartett

Eintritt frei
Konzerte | Konzert

Herzmusik

Ensemble der Duisburger Philharmoniker und Gäste
Anja Renczikowski, Konzept, Moderation

Musik berührt die Seele, und egal ob es eine kognitive oder eine körperliche Einschränkung gibt, gemeinsam Musik zu genießen ist fast immer möglich. Bei einer demenziellen Veränderung kann die Musik eine wichtige Schlüsselfunktion einnehmen und findet einen Zugang, wo Sprache es nicht mehr vermag. Sie kann Erinnerungen wachrufen und spricht die Emotionen aller Menschen gleichermaßen an. Mit der „Herzmusik“ gibt es eine entspannte Stunde für Betroffene, Angehörige, Betreuende und die ganze Familie. Die Konzerte finden im barrierefreien Foyer der Philharmonie Mercatorhalle statt und eignen sich besonders für Musikliebhaber:innen, die Hilfestellung brauchen oder einfach am Nachmittag ein Konzert genieß
Aufführungen | Führung

Führung Spezial Orchester

Wann wurde die Komische Oper Berlin gegründet? Was hat es mit dem »komischen« Namen auf sich? Und wie sieht es eigentlich hinter dem Vorhang des Schillertheaters aus? Antworten auf all diese Fragen bekommen Sie bei einer Führung durch die Komische Oper Berlin im Schillertheater. Angereichert mit wunderbaren Theateranekdoten, unterhaltsamen Rückblicken und futuristisch-digitalen Ausblicken, schauen wir ganz genau hinter die Kulissen. Erleben Sie den Zauber der Bühne hautnah!

Wie viele Musiker:innen passen eigentlich in den Orchestergraben? Wie viele Mitglieder hat das gesamte Orchester der Komischen Oper Berlin und warum spielen die Musiker:innen manchmal hinter einem Vorhang? Alle Fragen rund um die Musik werden in dieser Führung beantwortet. Zusammen mit den Orchestermanagern plaudern
Ereignisse | Kinderprogramm

Der Alte Baum

Oder: Franzis Reise zum Ende Der Welt

Für das Mädchen Franzi sind Bäume keine innerstädtischen Platzverschwender, sondern lebendige Kraftbündel, die es um jeden Preis zu erhalten und zu vermehren gilt. Bestärkt durch ihren Freund Moo und Gleichgesinnte startet sie zu einem großen Abenteuer ans Ende der Welt, um mithilfe eines ganz besonderen Baums einen großen Beitrag zu leisten.

Arrangements nach Mozart

Wiederaufnahme der Produktion aus der Mozartwoche 2023

Paul Schweinester (Konzept, Regie und Tenor)
Tscho Theissing (Musikarrangements und Musikalische Leitung)
Philippe Brunner (Konzeption und Dramaturgie)
Vladimir Fediakov (Puppenköpfe)
Edouard Funck (Kostüme)
Emanuel Paulus (Bühne)

Bettina Gradinger (Violine)
Maria Reiter (Akkordeon)
Studierende der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
Ensem
Konzerte | Yoga

Yoga & Koechlin

Emmanuel Teutsch, Englischhorn
Cathy Krier, Klavier
Amelie Kuylenstierna, Yogalehrer*in
Tulsi, Yogalehrer*in

Wie wäre es, wenn ein klassischer Komponist Sie beim Yoga begleitete?
In Januar, entdecken Sie Charles Koechlin in der Philharmonie! Greifen Sie zu bequemer Kleidung und kommen Sie, um sich bei ausgesuchter Kammermusik zu entspannen, gespielt von der Pianistin Cathy Krier. Alle Yoga-Niveaus sind willkommen!
Ereignisse | Konzert

Kontraste

eine Education-Präsentation mit Werken von Béla Bartók, György Kurtág und anderen Komponisten

Schülerinnen und Schüler aus Bochum (Tanz, Musik und Kunst)
Lorenzo Soulès (Klavier)
Veronique De Raedemaeker (Violine)
Alexander Declercq (Klarinette)
Erika Pico (Choreografie)
Bianca Pulungan (Choreografie)

An diesem Abend zeigen rund 65 Kinder und Jugendliche aus dem Bochumer Norden eine Tanzchoreografie, die sie unter der Leitung von Erika Pico und Bianca Pulungan zu Werken unter anderem von Béla Bartók und György Kurtág erarbeitet haben.

Die Schülerinnen und Schüler der Frauenlobschule, der Hilda-Heinemann-Schule, der Anne-Frank-Realschule und des Heinrich-von-Kleist-Gymnasiums werden von Lorenzo Soulès (Klavier), Veronique de Raedemaeker (Violine) und Alexander Declercq (Klarinette) begleitet.

Ab 17 Uhr werden im Kleinen Saal des Musikforums bildnerische und musikalisc
Konzerte | Konzert

tonhalleCRUSH

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director
Tanya König, Moderation

Jean Sibelius: Sinfonie Nr. 5 Es-Dur op. 82

Sibelius' Sinfonie Nr. 5 sei ein Werk für Kenner, sagt Paavo Järvi, «aber vielleicht gerade deshalb auch eines für alle». Was ihn mit diesem Werk verbindet, wird er im Gespräch mit der Moderatorin Tanya König erzählen. Vielleicht wird er dabei auch erwähnen, dass diese Musik auf ganz unterschiedlichen Wegen im Pop angekommen ist: So wurde das Schwanenruf-Motiv von Bands wie den Murmaids, The First Class und Play People zitiert. Da passt es, dass einige Orchester-Musiker*innen im Anschluss an die Sibelius-Sinfonie im Foyer wie immer beim tonhalleCRUSH ebenfalls in einen ganz anderen Stil wechseln. Welcher es sein wird, das wird wenige Wochen vor dem Konzert beka
Aufführungen | Oper

Le nozze di Figaro

Wolfgang Amadeus Mozart

Opera buffa in vier Akten
Libretto von Lorenzo da Ponte

Für Figaro und Susanna sollte es der schönste Tag ihres Lebens werden: der Tag ihrer Hochzeit. Doch ihr Dienstherr, der gleicher massen in Susanna verliebte Graf Almaviva, setzt alles daran, die Vermählung hinauszuzögern. Es beginnen 24 turbulente Stunden, in denen sämtliche Figuren dieses Stücks durch die Macht des Eros in verwirrende Gefühlslagen geraten. Regisseur Jan Philipp Gloger lässt Mozarts Meisterwerk in der Gegenwart spielen und zeigt, wie ein vermeintlich unwiderstehlicher Mann sich in den Fallstricken eines Verhaltenskodexes gegen Machtmissbrauch und sexuelle Übergriffe verheddert.

Musikalische Leitung: Pierre Dumoussaud
Inszenierung: Jan Philipp Gloger
Bühnenbild: Ben Baur
Kostüme: Karin Jud
Lichtgestaltun
Aufführungen | Tanz

Die Schwäne

Lillian Stillwells Schwanensee zur Musik von Pjotr I. Tschaikowsky

Uraufführung: 7.2.2026

Wer kennt nicht das Märchen der Schwanenprinzessin Odette, ihrem Gegenpart Odile und Prinz Siegfried, Opfer des magischen Verwirrspiels von Rotbart? Mit Schwanensee (1877/1895) schuf der Komponist Pjotr I. Tschaikowsky ein Meisterwerk des Klassischen Balletts, das bis heute zum Repertoire vieler Tanzcompagnien zählt. Nun nimmt sich Lillian Stillwell dieses Stoffes an und interpretiert ihn neu, indem sie den inhaltlichen Schwerpunkt auf die tanzende Gruppe und die weibliche Bühnenfigur Odette legt: Sie ist das Subjekt der Handlung.

Während in klassischen Choreografien die Schwäne im Corps-de-Ballet durch Synchronizität gekennzeichnet sind, geht Stillwell anders an das Tanz-Kollektiv heran und interpretiert es als eine Gruppe aus Individuen. Dabei verzichte
Aufführungen | Ballett

Nijinsky

John Neumeier

Ballett von John Neumeier / Musik von Frédéric Chopin, Nikolaj Rimskij-Korsakow, Dmitri Schostakowitsch und Robert Schumann

John Neumeier verneigt sich vor der Tanzlegende Vaslav Nijinsky.

Wie könnte man den 200. Geburtstag des Semperoper Ballett schöner begehen als mit einer Verbeugung vor dem Genie Vaslav Nijinsky? Sein Name und die Ballets Russes stehen in enger Verbindung mit der Geschichte des Tanzes in Dresden.

„Nijinskys Leben lässt sich einfach zusammenfassen: zehn Jahre Wachsen, zehn Jahre Lernen, zehn Jahre Tanzen, dreißig Jahre Finsternis“, formulierte einst der Biograf Richard Buckle. Das Wirken und Leben des Jahrhunderttänzers Nijinsky ist für John Neumeier seit seiner Jugend ein unerschöpfliches Thema. In seinem im Jahr 2000 über die Lichtgestalt des Tanzes erarbeite
Aufführungen | Musical

The Toxic Avenger

David Bryan und Joe DiPietro

Der Rächer der Vermüllten – Rock-Musical Nach dem gleichnamigen Film von Lloyd Kaufman. Musik von David Bryan, Buch von Joe DiPietro, Gesangstexte von David Bryan und Joe DiPietro, Deutsch von Sabine Ruflair (Gesangstexte) und Jürgen Hartmann (Dialoge)

In Traumaville (New Jersey) ist der Notstand ausgebrochen: Die Stadt erstickt im Müll und ist zur Bedrohung für ihre Bewohner*innen geworden. Und statt aufzuräumen, scheffelt sich die Bürgermeisterin der Stadt, Babs Belgoody, mit den Giftmülldeponien allerorts jede Menge Geld in ihre eigenen Taschen. Doch Rettung naht. Ausgerechnet der schüchterne Melvin Mark von Quark, durch einen Giftmüll-Unfall zum grünen Superhelden mutiert, beschließt, die Stadt zu retten und dabei auch gleich noch das Herz der blinden Bibliothekarin Sarah zu gewinne
Literatur+Sprache | Lesung

Hildegard Knef reloaded

Literarisch-musikalische Geburtstags-Party mit Swing
Beteiligte: Barbara Keller, Christa Stierl, Katalin Jesch, Margot Koller
Honey Rose-Quartett

Ende Dezember 25 wäre Hildegard Knef hundert Jahre alt geworden. Aus diesem Anlass veranstaltet die SAG eine literarisch-musikalische Geburtstagsparty, bei der auch getanzt werden darf.

Gefeiert wird nicht nur eine Autorin, Schauspielerin und Sängerin, sondern vor allem eine faszinierende Persönlichkeit, die es gewagt hat, eigene Wege zu gehen. Nicht zuletzt soll ihres literarischen Werkes gedacht werden, aus dem nicht nur die selbst verfassten Liedtexte herausstechen, sondern auch der autobiographische Roman „Der geschenkte Gaul“ es zum Bestseller brachte.

Vier Salzburger Autorinnen haben sich über diese Jahrhundertfigur Gedanken gema
Ereignisse | Familienkonzert

Constanze Quartet

Dissonanzen

Emeline Pierre-Larsen, Violine
Sara Mayer, Violine
Hana Hobiger, Viola
Julia Ammerer-Simma, Violoncello

Isabella Forciniti, Klangkünstlerin
Julienne Pfeil, Konzept, Libretto & Akteurin

Stanzerl Mozart - die Illusion des Genies
Was wäre, wenn Constanze Mozart, die Ehefrau von Wolfgang Amadé Mozart, durch die Zeit reisen, und dabei auf das Constanze Quartet treffen würde? Dieser Abend verbindet Musik mit Schauspiel und begibt sich auf eine traumartige, wahnsinnige und schwankende Reise zwischen Vergangenheit und Gegenwart. War alles vielleicht ganz anders?

Ein Spaß für Jung und Alt mit Musik von Mozart und überraschenden Komponisten.

Altersempfehlung: ab 8 Jahren

Verkauf über Kartenbüro Neubaur im Europark
Ereignisse | Konzert

Requiem Æternam

Pergolesis Stabat Mater & Mozarts Requiem

Ensemble L'Arpeggiata
Capella Cracoviensis
Christina Pluhar, Leitung
Emőke Baráth, Sopran
Philippe Jaroussky, Alt
Zachary Wilder, Tenor
Dingle Yandell, Bass

Giovanni Battista Pergolesi
Stabat Mater f-Moll P. 77

Mozart
Requiem d-Moll KV 626
Fassung: Franz Xaver Süßmayr

18.45: Einführungsvortrag im Wiener Saal
Konzerte | Jazz

Jacky Terrasson Trio

»Moving On«

Jacky Terrasson Trio
Jacky Terrasson, Klavier
Sylvain Romano, Kontrabass
Lukmil Perez, Schlagzeug
Konzerte | Konzert

Les Saisons de Haydn

Luxembourg Philharmonic
Les Arts Florissants
William Christie, Leitung
Ana Maria Labin, Sopran
Moritz Kallenberg, Tenor
Sreten Manojlović, Bass

Joseph Haydn Die Jahreszeiten (Les Saisons)

Regen und Sonnenschein, Jagdhörner und das Lied der Landarbeiter…
In Joseph Haydns Jahreszeiten findet man wirklich alles! Dieses späte Werk ist dennoch lebendig und farbenfroh, da der Komponist die Höhepunkte des Jahres in Musik setzt. William Christie, der große Meister dieses Repertoires, bringt seine Energie und Präzision in die Partitur ein, um ihren Charme und Humor zu entfalten. Freuen Sie sich auf Stimmungswechsel, große Chöre und effektvolle Passagen, die wie ein Déjà-vu wirken – oder besser gesagt, wie ein Déjà-entendu… Kurz gesagt: eine Ode an die Na
Konzerte | Neue Musik

Mivos Quartet

Mivos Quartet
Olivia De Prato, Violine
Adam Woodward, Violine
Victor Lowrie Tafoya, Viola
Nathan Watts, Violoncello
Sofia Jernberg, Stimme

Ingrid Laubrock: Ashes (2022–2024)
Sivan Eldar: Solicitations (2018)
Rebecca Saunder: Unbreathed (2017)
Sofia Jernberg: Psalm against the sea (2025) (UA) Kompositionsauftrag des Wiener Konzerthauses
Annesley Black: Folds Dependent (2003)
Flora Marlene Geißelbrecht: Light of Third ... Streichquartett mit Schattenspielen (2024) (EA)
Konzerte | Konzert

5. Philharmonisches Konzert: Brahms & Pejačević

Pianistischer Orchesterzauber

Duisburger Philharmoniker
Benjamin Reiners, Dirigent
Gerhard Oppitz, Klavier

Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 1 d-Moll op. 15
Dora Pejačević: Sinfonie fis-Moll op. 41

Dem Duisburger Publikum dürfte Benjamin Reiners noch in guter Erinnerung sein: Im März 2025 dirigierte er ein Sonderkonzert aus der Reihe „Philharmonic Debate“, in der Komponist:innen der Vergangenheit mit ihren Werken in einen kreativen Austausch miteinander treten – eine Debatte mit musikalischen Mitteln sozusagen. Der Romantiker Brahms nun macht den Anfang in diesem Programm. Zwar konnte er die Zeitgenossen mit seinem monumental-sinfonischen 1. Klavierkonzert zunächst nicht überzeugen, später jedoch etablierte sich das Werk und wurde zu einem anhaltenden Erfolg. Bei Gerhard Oppitz ist das Konzert in d
Aufführungen | Schauspiel

Die Wurzel aus Sein

Wajdi Mouawad

Deutsche Erstaufführung: 23.1.2026

1978 muss der kleine Talyani mit seiner Familie vor dem Bürgerkrieg aus den Libanon fliehen. Wohin verschlägt sie der Zufall? Nehmen sie ein Flugzeug nach Rom oder nach Paris? In Wajdi Mouawads Stück entspinnen sich ausgehend von unterschiedlichen Flucht-Möglichkeiten der Familie Waqar Malik verschiedene Versionen ihres Schicksals: Talyani wird gefeierter Neurochirurg in Italien, bildender Künstler und Enfant terrible in Quebec, verurteilter Mörder in einer texanischen Todeszelle oder er bleibt doch als Inhaber eines Jeansladens in Beirut. Dort ereignet sich 2020 eine große Explosion, mit der sich die Frage nach einem im Libanon möglichen Leben erneut stellt. Die Geschichten fallen zunehmend ineinander und bilden eine große, serienähnliche Erzählung.
Aufführungen | Schauspiel

Gewölk

Paula Kläy

Marvie und Peter treffen sich auf der Theaterbühne und erforschen die Banalität der Vergänglichkeit. Eine Eintagsfliege kreist um den Essig, ein Stück endet, ein Gletscher schmilzt, eine Liebe erlischt, Luft verdunstet, eine Erinnerung wird vergessen, Zeit verstreicht und die Dämmerung beginnt. Paula Kläy (Hausautorin 2024/25 am Theater Münster) schreibt ein Stück, das im Jetzt stattfindet und auf eine absurd-humorvolle Weise mit den täglichen Verlusterfahrungen umgeht. „Wie wirst du sterben?“ – „Tragisch, man soll um mich weinen.“

Regie: Tamara Aijamathiesen
Bühne und Kostüm: Anton von Bredow
Dramaturgie: Julia Fiebag

Dauer: ca. 1 Stunde und 10 Minuten, ohne Pause
Konzerte | Konzert

Charlotte Spruit & Angus Webster

Nachklänge: Werke für Violine und Klavier

Charlotte Spruit, Violine
Angus Webster, Klavier

Johannes Brahms: Nachklang op. 59 Nr. 4, Bearbeitung für Violine und Klavier
Claude Debussy: Sonate für Violine und Klavier g-moll
Anonymus: English Folk Melodies
Thomas Adès: Märchentänze für Violine und Klavier
John Dowland: Flow, My Tears (Bearbeitung für Violine und Klavier)
Sally Beamish: Wild Swans für Violine und Klavier
Johannes Brahms: Sonate für Violine und Klavier G-Dur op. 78

Musikalische Nachklänge und Echos durchziehen das Programm von Charlotte Spruit und Angus Webster: Johannes Brahms greift sein gleichnamiges Lied (hier in instrumentaler Version zu hören) als Thema in seiner Ersten Violinsonate wieder auf, Thomas Adès bezieht sich in seinen Märchentänzen auf alte englische Volksmusik, und die Wild Swans des L
Ereignisse | Konzert

Sinfoniekonzert - Junge Philharmonie Zentralschweiz und Luzerner Sinfonieorchester

Stefan Dohr, Horn
Junge Philharmonie Zentralschweiz
Luzerner Sinfonieorchester
Kristiina Poska, Leitung

Arvo Pärt (*1935): Cantus in Memoriam Benjamin Britten
Jörg Widmann (*1973): Konzert für Horn und Orchester
Peter Iljitsch Tschaikowsky (1840–1893): Sinfonie Nr. 5 e-Moll, op. 64

Arvo Pärts Cantus in Memoriam Benjamin Britten entfaltet mit klarer Struktur und reduzierten Klängen eine berührende spirituelle Tiefe. Jörg Widmanns Konzert für Horn und Orchester verbindet moderne Klangsprache mit expressiven Gesten und lotet die virtuosen Möglichkeiten des Horns im Dialog mit dem Orchester aus. Tschaikowskys Sinfonie Nr. 5 e-Moll spannt mit Schicksalsmotiv, leidenschaftlichen Melodien und farbenreicher Orchestrierung einen Bogen von Verzweiflung b
Aufführungen | Schauspiel

Faust. Eine Tragödie

Johann Wolfgang von Goethe / Ab 14

Kann man, muss man FAUST heute noch spielen? Und ob! Die unermüdliche Suche nach Wissen und Verständnis, die ethischen Dilemmata, die diese Suche begleiten: Hier finden sich tiefe Parallelen zu unseren aktuellen Debatten über Sinn und Moral, zur Suche nach Wahrheit in einer sich zunehmend polarisierenden Welt, dem Verschwimmen der Grenzen zwischen Gut und Böse und der dennoch oft unverrückbaren individuellen Vorstellung davon, was richtig und falsch ist.

Inszeniert wird FAUST bei uns von Max Merker, dessen kreative, oft unkonventionelle und mit den Mitteln des Physical Theatre arbeitende Herangehensweise an dramatische Stoffe dem Bregenzer Theaterpublikum durch Produktionen wie ALL YOU CAN BE, KAFKA IN FARBE und FABIAN ans Herz gewachsen ist.

Auch heute noch zwingt uns Faust, mit ihm
Aufführungen | Schauspiel

Die Sorglosschlafenden, die Frischaufgeblühten

von Christoph Marthaler mit Texten von Friedrich Hölderlin
Teil 1 der Triologie

„Wie war denn ich? War ich nicht wie ein zerrissen Saitenspiel? Ein wenig tönt ich noch, aber es waren Todestöne.“
Hölderlin, »Hyperion«

Es gibt neben dem Dichtergenie und neben dem Wahnsinnigen auch einen fast alltäglichen Hölderlin, der mit den Widersprüchen des Daseins kämpft, der sein Leben nicht im Griff hat und in seiner Verzweiflung Dinge zu Papier bringt, die uns in ihrer schlichten wenn auch manchmal paradoxen Einfachheit auf eine fast selbstverständliche Weise ansprechen und fesseln. Kein hoher Ton, keine Huldigung an das alte Griechenland und seine Götter und Held*innen sondern profanes Leiden, Ratlosigkeit und Überanstrengung sind dann seine Themen, trübe, voller Selbstzweifel und angewidert von den dumpfen Verhältnissen und stumpfen Mitmenschen und der Einsicht, selber auc
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Andrew Manze / Mao Fujita

Gewandhausorchester
Andrew Manze, Dirigent
Mao Fujita, Klavier

Sergej Prokofjew: 1. Sinfonie D-Dur op. 25 ("Symphonie classique")
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Klavier und Orchester C-Dur KV 467
Grażyna Bacewicz: Konzert für Streichorchester
Ludwig van Beethoven: 1. Sinfonie C-Dur op. 21

Historisch getrennt, doch verbunden in der Gedankenlinie eines einzigen Musikerlebnisses: es ist Grażyna Bacewicz, die die große historische Klammer dieses Programmes öffnet – bediente sich die polnische Komponistin im Jahr 1948 doch an den reichen Formen des Barock, als sie ihr Konzert für Streichorchester erdachte. Sergej Prokofjews »Symphonie classique« schlägt hingegen einen kürzeren Bogen, der elegant eine Verbindung zur Zeit Wolfgang Amadeus Mozarts schafft, dessen Konzer
Aufführungen | Schauspiel

100 Tage

Eine musikalische Komödie über den Ernst des Lebens

Was haben ein 66-jähriger verwitweter Misanthrop, der seinen Beruf als Psychotherapeut endlich an den Nagel hängen möchte und eine junge Sprechstundenhilfe mit schriftstellerischen Ambitionen in konstant instabiler Verfassung gemeinsam? 100 Tage! 100 Tage sind es noch, bis Dr. Magnus Schreiber seine ersehnte Rente antreten darf; 100 Tage setzt sich Nelly Montagu, um sich in eine selbstbewusste, erfolgreiche und glückliche Frau zu verwandeln. Doch diese 100 Tage haben es in sich, vor allem wenn sich Nelly und Dr. Schreiber täglich begegnen. Dann kann es nämlich passieren, dass Rollen vertauscht, Träume relativiert und so manche Gesellschaftsklischees mit schonungslosem Humor zerpflückt werden. Und all das, während eine wachsende Schlange an verzweifelten Patienten darauf wartet, versorgt zu
Ereignisse | Konzert

Bella Via

Hausmusik Roas

Diknu Schneeberger | Solo Gitarre
Christian Bakanic | Akkordeon
Julian Wohlmuth | Rhythmusgitarre
Martin Heinzle | Kontrabass

Bella Via – ein musikalischer Roadtrip voller Magie

Wenn der Gitarrenvirtuose Diknu Schneeberger und der Akkordeonmeister Christian Bakanic gemeinsam auf die Bühne treten, trifft pure Virtuosität auf Spielfreude, und Funken sprühen. Seit Jahren loten die beiden Ausnahmemusiker zusammen die Grenzen ihrer Instrumente aus und haben mit ihrem Quartett bereits im Wolkenturm Grafenegg, im Brucknerhaus Linz oder im Wiener Konzerthaus begeistert. Nun laden sie mit ihrem neuen Programm „Bella Via“ auf eine musikalische Reise ein, die unter die Haut geht.

„Bella Via“ – schöner Weg – ist weit mehr als ein Titel: Es ist ein Versprechen. Der Weg führt von den Alpen ü
Aufführungen | Komödie

Das andalusische Mirakel

Komödie von Lars Albaum und Dietmar Jacobs

Der verknöcherte Klodeckel-Fabrikant Hubertus Heppelmann strandet in dem öden Provinzkaff San Miguel. Eigentlich war er auf dem Weg zu seinem urlaubenden Anwalt, denn die Sache eilt: Nach 25 Jahren soll das heppelmannsche Eheelend sein Ende finden, und das nur, weil er den silbernen Hochzeitstag vergessen hat und ihm seine Frau deshalb die Szene seines Lebens gemacht hat. Das reicht dem stocksteifen Grantler und Nörgelkopf.

Doch eine Autopanne und südländische Arbeitsmoral („No no amigo, kein Riemenkeil da“) verschlagen ihn in eine Absteige im kleinen Dorf San Miguel, irgendwo im Niemandsland der Pampa. Der spanische Zimmerkellner Juan geht ihm mit der alten Geschichte über das „Wunder von San Miguel“ und seiner spanischen Mentalität mächtig auf den Senkel.

Zu allem Überfluss ist das
Konzerte | Comedy

Serdar Karibik

Mein Dschungel

Was folgt nach dem ganz großen Kino? Richtig, „Mein Dschungel“!
Deutschlands lustigster Erzieher ist zurück, auch wenn dieser Titel nicht mehr so ganz stimmt. Doch, Serdar ist immer noch lustig und er ist immer noch Deutscher, aber er hat seinen Job in der Kita an den Haken der Igel-Gruppe gehangen. Dafür hat er jetzt den härtesten Beruf der Welt: Er ist Vater. Und: Er ist natürlich Comedian. Und genau um diesen Spagat geht es in seinem neuen Programm „Mein Dschungel“. Wie schreibt man Jokes, wenn man zwischendurch jemand anderem den Hintern wischen muss? Wie fühlt man sich, wenn man während der Schwangerschaft mehr zugenommen hat als seine Frau? Wie verhält man sich, wenn die Leute einen an der Supermarkt-Kasse erkennen, während man sein Kind vom Boden ziehen muss, weil es kein Ü-Ei beko
Konzerte | Konzert

Kirill Petrenko und Janine Jansen mit Brahms’ Violinkonzert

Berliner Philharmoniker
Kirill Petrenko, Dirigent
Janine Jansen, Violine

Johannes Brahms: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 77
Alexander Skrjabin: Symphonie Nr. 3 c-Moll op. 43

Johannes Brahms schrieb das berühmteste Violinkonzert der Spätromantik – ein Werk, das weniger auf virtuosen Glanz setzt als auf das symphonische Verschmelzen von Solostimme und Orchester. Unsere Artist in Residence Janine Jansen beeindruckt mit ihrem seismografischen Klanggespür und erzählerischer Ausdruckskraft – die perfekte Partnerin für Kirill Petrenko und die Berliner Philharmoniker. Hochphilosophisch gibt sich Alexander Skrjabins Dritte Symphonie: Darin beschreibt der Komponist den Aufstieg des menschlichen Geistes von der Finsternis zur Erleuchtung – mystisch, rauschhaft, intensiv.

Dau
Konzerte | Yoga

Yoga & Koechlin

Emmanuel Teutsch, Englischhorn
Cathy Krier, Klavier
Amelie Kuylenstierna, Yogalehrer*in
Tulsi, Yogalehrer*in

Wie wäre es, wenn ein klassischer Komponist Sie beim Yoga begleitete?
In Januar, entdecken Sie Charles Koechlin in der Philharmonie! Greifen Sie zu bequemer Kleidung und kommen Sie, um sich bei ausgesuchter Kammermusik zu entspannen, gespielt von der Pianistin Cathy Krier. Alle Yoga-Niveaus sind willkommen!
Aufführungen | Performance

go plastic company: RAU(E)NÄCHTE

Ein bewegtes Hörstück

Zwischen dem letzten und dem ersten Atemzug des Jahres – dort, wo Zeit durch die Ritzen fällt und Gewissheiten schwanken – verorten wir „RAU(E)NÄCHTE“. Die neue Produktion der go plastic company entfaltet eine vielschichtige Landschaft aus Klang, Körper und Erzählung, inspiriert von den zwölf geheimnisvollen Nächten zwischen den Jahren.

Die Raunächte – einst Bräuche, Aberglaube, Schutzrituale – sind heute Projektionsfläche, Resonanzraum, kulturelles Gedächtnis. „RAU(E)NÄCHTE“ fragt nach dem Potenzial dieses Zwischenraums: Was bleibt, wenn der Lärm verstummt? Was hören wir, wenn wir lauschen?
Zwölf Figuren – entwickelt aus mythologischen, regionalen, queer-feministischen und popkulturellen Fragmenten – nehmen in zwei Erfahrungsräumen Gestalt an: als begehbare Installation und als klinge
Aufführungen | Schauspiel

Fischer Fritz

von Raphaela Bardutzky

Premiere: 29.1.2026

Nach einem Schlaganfall ist es mit dem Fischen endgültig vorbei für den alten Fischer Fritz. Aber aus dem Haus am Fluss auszuziehen, in dem bereits sein Vater und sein Großvater dem Familiengewerbe nachgingen, kommt für den Witwer nicht in Frage. Franz, sein einziger Sohn, ist ihm leider keine große Hilfe, hat er doch der Provinz den Rücken gekehrt, um einen Friseursalon in München zu eröffnen. Er will weder die Fischerei weiterführen noch den Vater pflegen. Da sich Fritz gegen einen Umzug ins Pflegeheim sträubt, wird mit Piotra eine polnische Pflegekraft engagiert, die ins bayerische Hinterland zieht, um die Versorgung des ehemaligen Fischers zu übernehmen. Sechs Tage die Woche rund um die Uhr kümmert sie sich um den alten mürrischen Mann. Neben dem Musikhören beste
Aufführungen | Gespräch

Gespräche gegen das Vergessen

Entnazifiziert? 80 Jahre nach den Nürnberger Prozessen

Vor 80 Jahren begann der erste der Nürnberger Prozesse gegen 24 Hauptkriegsverbrecher im Nürnberger Justizpalast. Darunter Hermann Göring, Rudolf Heß, Hans Frank oder Joachim von Ribbentropp. Zwölf von ihnen wurden zum Tode verurteilt. Sie waren die Nazi-Elite.

Die Nürnberger Prozesse gelten bis heute als Meilenstein des Völkerrechts – als Versuch, Recht gegen das Unrecht zu setzen. Bei den diesjährigen "Gesprächen gegen das Vergessen" wird die Relevanz der Prozesse beleuchtet und zugleich hinterfragt: Wer saß NICHT auf der Anklagebank? Welche Kontinuitäten blieben bestehen – in Behörden, Justiz, Familiengeschichten?

Die Prozesse ermöglichten es vielen Deutschen, eine bequeme Trennung zwischen "den Tätern" und der eigenen Person oder Gesellschaft vorzunehmen. Was bedeutet das für uns
Konzerte | Konzert

Iveta Apkalna, Orgel

Philip Glass: Mad Rush
Thierry Escaich:
Évocation I
Évocation II
Pēteris Vasks: Cantus ad pacem
Johann Sebastian Bach: Komm süßer Tod, komm sel’ge Ruh’ BWV 478 / Bearbeitung für Orgel von Virgil Fox
Robert Schumann: Skizzen für den Pedalflügel op. 58
Franz Liszt: Präludium und Fuge über den Namen B-A-C-H S 260

Schon fast ein Jahrzehnt

Fast auf den Tag genau vor neun Jahren erklang die Orgel der Elbphilharmonie zum ersten Mal in einem Solokonzert. Seitdem stellt Titularorganistin Iveta Apkalna, die damals natürlich auch am Spieltisch saß, mit spannenden Programmen immer mehr Orgelrepertoire vor – dieses Mal unter anderem Minimal Music von Philip Glass und Musik der Orgel-Lieblinge Johann Sebastian Bach, Franz Liszt und Pēteris Vasks.

»Die Zuhörer:innen wollen spür
Aufführungen | Aufführung

Narrenspiel 2026

NG Kamelia-Paradies und NG Niederburg

Das Konstanzer Narrenspiel – Ein Vierteljahrhundert Fasnacht vom Feinsten!

Seit nunmehr 25 Jahren ist das Konstanzer Narrenspiel das Herzstück der Bühnenfasnacht in Konstanz. Gemeinsam mit unseren Freunden von der Narrengesellschaft Kamelia-Paradies präsentieren wir Ihnen jedes Jahr ein neues, spannendes Motto. Freuen Sie sich auf sechs mitreißende Vorstellungen im Unteren Konzilssaal, die Sie mit einem abwechslungsreichen Programm und musikalischen Höhepunkten begeistern werden.

Auf unserer Bühne erleben Sie die großen Stars der Konstanzer Bühnenfasnacht, darunter Norbert Heizmann, Hans Leib, Claudia Zähringer, Christiana Gondorf, Simon Schafheitle, Martin Tschaki, Bubi Kreuz und viele weitere Talente.

Saalöffnung ist jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.
Aufführungen | Schauspiel

Das große Heft

nach dem Roman von Ágota Kristóf

Zwei Brüder, Zwillinge, werden aus der Stadt zu ihrer Großmutter aufs Land gebracht. Es ist Krieg, die Stadt wird bombardiert. „Ich werde euch zeigen, wie man lebt!“, sagt ihre Großmutter, die im Dorf allgemein „die Hexe“ genannt wird. Ihre beiden Enkel nennt sie „Hundesöhne“ – Zuneigung und Zärtlichkeit können die Kinder von ihr nicht erwarten. Nahezu auf sich allein gestellt, müssen sie lernen, wie man in einer Welt der Gewalt, des Hungers und des Elends überlebt; wie man unempfindlich wird gegen psychischen und physischen Schmerz; wie man bettelt, lügt, stiehlt und tötet. Spiel gibt es nicht in dieser Welt; alles ist Training für den Ernstfall, für die Entscheidung über Leben und Tod. Ihre Erlebnisse und Erfahrungen sammeln die Zwillinge in einem großen Heft. Ágota Kristóf erfindet dafü
Aufführungen | Schauspiel

Don Quijote

Komödie von Peter Jordan / Sehr frei nach Miguel de Cervantes

Sancho Panza kann nicht mehr! Sein überkandidelter Herr, Don Quijote, kämpft immer noch gegen Windmühlen (vermeintliche Riesen), überfällt eine Beerdigungsgesellschaft in einer Postkutsche (Barbaren!) und besingt unaufhörlich seine Dulcinea. Inzwischen wird der Don per Haftbefehl gesucht und es ist schon im Mai unerträglich heiß. Sancho will heim zu Frau und Hof, als er erkennt, dass der Wahnsinn seines Herrn nur vorgetäuscht ist. Dahinter verbirgt sich in Wirklichkeit ein ausgeklügelter Plan zur Befreiung der Menschheit.
Peter Jordan legt mit seiner sehr freien Cervantes-Bearbeitung einen turbulenten Ritt durch Theatergenres für drei wendige Spieler:innen vor, die mal in die Rolle eines sprechendes Pferdes, mal in die eines Ritters oder in die eines korrupten Staatsbeamten schlüpfen.

Ausstellungen | Ausstellung

Gallery Looks. Modeinszenierungen in der Gemäldegalerie

Im Spannungsfeld zwischen Kunst und Couture beleuchtet die Ausstellung „Gallery Looks“ die Begegnung der Alten Meister mit der Mode der Gegenwart – in Entwurf, Fotografie, Film und Haute Couture. Sie vereint unterschiedliche künstlerische Ansätze und zeigt, wie sich Stoffe, Schnitte, Farben und Geschichten in den verschiedenen Medien spiegeln und zu lebendigen Erzählungen verweben.

Shooting zwischen Stil und Stoff

Anlässlich des zehnjährigen Jubiläums des Berliner Salons im Februar 2025 präsentierten 55 Designer*innen in der Gemäldegalerie aktuelles deutsches Modedesign zwischen Werken der Alten Meister. Unmittelbar vor der Eröffnung setzte der Fotograf Ralph Mecke ausgewählte Entwürfe in den Sälen der Gemäldegalerie in Szene, die von Modellen präsentiert wurden. Begleitend dazu schu
Ausstellungen | Ausstellung

ECHOES. Skin Contact

Unsere jährliche Live-Ausstellung ECHOES untersucht auch dieses Mal wieder das Zu­sam­men­­spiel von Körper und medialer Realität durch Performances, Konzerte, Ge­sprä­che und Videoarbeiten. 2026 widmet sich die vierte Ausgabe „Skin Contact" dem Erwach­sen­werden in einer digitalisierten Welt und fragt, wie wir uns mit anderen Menschen, mit Technologie und nicht-menschlichen Wesen verbinden.

„ECHOES. Skin Contact“ untersucht das Zusammenspiel von Körper und medialer Realität durch Performances, Konzerte, Gespräche und Videoarbeiten. 2026 widmet sich die jährliche Live-Ausstellung dem Erwachsenwerden in einer digitalisierten Welt und fragt, wie wir uns mit anderen Menschen, mit Technologie und nicht-menschlichen Wesen verbinden. An zwei Wochenenden laden Künstler*innen in sinnliche Räume
Ausstellungen | Fest

Erinnerungstage

Programm 30.1.2026

18.00 – 19.00 Ausstellungsrundgang
Iri­na Koerdt und San­ja Utech (Archi­tek­tur­bü­ro koerd­tu­tech) zei­gen gemein­sam mit Laris­sa Cer­ny (Gra­fi­ke­rin) Mög­lich­kei­ten und Ideen zur gestal­te­ri­schen Umset­zung von Aus­stel­lun­gen mit NS-Bezug am Bei­spiel Sehn­sucht Frie­den.

19.00 – 22.00 Lasst uns reden!
Karl Mar­kus Gauß (Autor) und Ger­hard Zei­lin­ger (Lite­ra­tur­wis­sen­schaft­ler, His­to­ri­ker, Autor) spre­chen aus­ge­hend von Gauß‘ aktu­el­les Werk Schuld­haf­te Unwis­sen­heit. Essays wider Zeit­geist und Juden­hass mit uns über Anti­se­mi­tis­mus heu­te. Anschlie­ßend Signier­stun­de und gemüt­li­cher Aus­klang bei Geträn­ken und Snacks.

Programm 31.1.2026

11.00 – 13.00 Gemeinsam Nachdenken
Ger­hard Zei­lin­ger (Lite­ra­tur­wis­sen­s
Ausstellungen | Ausstellung

M26 - Abschlussausstellung der Meisterschüler:innen der HfBK Dresden

Am Ende des Wintersemesters werden im Oktogon, der Kunsthalle der Hochschule für Bildende Künste Dresden Abschlussarbeiten der Meisterschülerinnen und Meisterschülern gezeigt. Die 24 jungen Künstlerinnen und Künstler gewähren Einblicke in ihre Arbeitsweisen und Themen, die sie beschäftigen. Klassische Techniken werden untersucht und in Frage gestellt, Grenzen von Medien und Materialien überschritten. Es geht um Handgemachtes wie um Digitales, um romantische Erzählungen und persönliche Erfahrungen. Vom Klassischen Tafelbild über Installationen und Film bis hin zu experimentelleren Formaten zeigt diese Show einen frischen Blick auf die Welt.

Selin Acarbaş, Dominik Ackermann, Eric Beier, Melina Braß, Si Cheng, Gila Epshtein, Leo-Constantin Fischer, Karen Kamiya, Valeriya Kasnova, Lena
Konzerte | Familienkonzert

Elternzeitkonzert: Charlotte Spruit & Angus Webster

Charlotte Spruit, Violine
Angus Webster, Klavier

Die Elternzeitkonzerte richten sich an alle neu­ gewordenen Mütter und Väter (und Onkel, Tanten, Großeltern …), die mit ihren Babys in entspannter Atmosphäre Musik erleben möchten. Die Platzzahl ist begrenzt und im Foyer ist für alles gesorgt, um den Aufenthalt so angenehm wie möglich zu machen. Diese etwa 45-minütigen Konzerte, in denen Künstler:innen des Pierre Boulez Saals Auszüge aus ihren Abend­programmen präsentieren, sind ausschließlich für Besucher:innen mit Babys im Alter bis 12 Monate gedacht.
Ereignisse | Konzert

Baborák Ensemble "plus"

Baborák Ensemble+
Radek Baborák, Horn & Leitung

Leopold Antonín Koželuh
Sinfonie g-Moll op. 22/3

Giovanni Punto (Jan Václav Stich)
Hornkonzert Nr. 5 F-Dur

Mozart
Drei deutsche Tänze KV 605
Zwei Konzertsätze (Hornkonzert) D-Dur KV 412

Jan Václav Voříšek
Sinfonie D-Dur op. 23
Konzerte | Kinderkonzert

xplore@nwd - Konzerte für Kinder: Hier piept’s wohl, oder was?!

Nordwestdeutsche Philharmonie
Johannes Hofmann, Konzept und Moderation
Katharina Morin / Lea Ray, Leitung

Einojuhani Rautavaara: Cantus Arcticus, 1. Satz
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 6, 2. Satz „Szene am Bach“
Johann Strauss: Im Krapfenwald’l
Modest Mussorgsky (Maurice Ravel): Küken in ihren Eierschalen
Leroy Anderson: the Waltzing Cat
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 83 „La Poule“, 1. Satzydn, Sinfonie Nr. 83 „La Poule“, 1. Satz

Tierische Klänge - Wenn die Natur Musik macht!

Der 2. Klarinettist und Bassklarinettist der Nordwestdeutschen Philharmonie, Johannes Hofmann, hat sein Musikstudium in Detmold absolviert und ist seit 2007 Mitglied in unserem Orchester. Im Sommer 2020 hat Johannes Hofmann außerdem eine halbe Stelle als Musikvermittler angetreten und seitdem zahlreic
Konzerte | Führung

Wiener Konzerthaus Backstage

Führung in deutscher Sprache

Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses Wiens

Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.

Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.

Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)

Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Ereignisse | Gespräch

Künstlertalk: Radek Baborák

Rolando Villazón
im Gespräch mit Radek Baborák

im Anschluss an das Konzert des Baborák Ensemble "plus"

Tickets ermäßigt um € 5 für Besucher des Konzerts.
Ereignisse | Führung

Autograph Vault Guided Tour

(in English)

1791 – Mozart’s last year. Original manuscripts by Mozart and his family.
Limited tickets are available at the ticket office of the International Mozarteum Foundation (Theatergasse 2) and in the online ticket shop. Meeting point at the ticket office in the Mozart Residence.

Duration: approx. 60 minutes. The guided tour is conducted in English.

Admission free.
Konzerte | Führung

Wiener Konzerthaus Backstage - englisch

Guided tour in English

Behind the Scenes of the most vivid House of Music in Vienna

Are you curious about what is going on backstage at the Vienna Konzerthaus? Are you interested in the history and architecture of our beautiful building? Then come to a backstage tour and discover the Konzerthaus from a different point of view.

In addition to the four concert halls, you visit rooms such as the artists’ rooms, technical areas and the orchestra dressing room – if possible in combination with a short rehearsal visit. Tickets are available online or at the Ticket- & Service-Center.

Meeting point
Entrance Foyer
(Lothringerstraße 20)

Price
€ 8,50 Adults
€ 4,00 Children & adolescents up to 16 years
Free entry: Children up to 6 years
Ereignisse | Film

Die Zauberflöte KV 620

Film, Salzburg (2021)

Thomas Reichert, Regie
Günther Schneider-Siemssen, Bühne

Aufführung des Salzburger Marionettentheaters.

Mit freundlicher Genehmigung des Salzburger Marionettentheaters.

Eintritt frei / Zählkarten im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum, Theatergasse 2, und im Online-Ticketshop erhältlich.
Ereignisse | Führung

Autographentresor-Führung

(auf Deutsch)

1791 – Mozarts letztes Jahr. Originalhandschriften Mozarts und seiner Familie.
Zählkarten sind im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum (Theatergasse 2) und im Online-Ticketshop erhältlich. Treffpunkt an der Kassa im Mozart-Wohnhaus.

Dauer: ca. 60 Minuten. Die Führung findet in deutscher Sprache statt.

Eintritt frei.
Ereignisse | Musik

Mozart-Quiz

(auf Englisch)

Jon Parnell, Quizmaster
Ensemble des Orquesta Iberacademy Medellín

To which Masonic Lodge did Wolfgang Amadé Mozart belong? In which film is there a composition with the same title as the theme of this year’s Mozart Week? Can you recognize Mozart’s most famous works from hearing just a few bars? Your knowledge will be tested with tricky questions about Mozart, the Mozart Week and many things related to it. The popular Mozart Quiz returns with quizmaster Jon Parnell and an ensemble of the Orquesta Iberacademy Medellín.

Quiz in englischer Sprache. Fragen und Antworten sind auf Wunsch auch in deutscher Sprache möglich.

Empfohlen ab 12 Jahren (Englischkenntnisse vorausgesetzt)
Ereignisse | Konzert

Prisma

Mysteria

Franciska Hajdu, Violine
Elisabeth Champollion, Blockflöte
Soma Salat-Zakariás, Gambe
Alon Sariel, Laute

Werke von Mozart, Purcell, Buxtehude, Rossi, Ravel u. a.
sowie traditionelle israelische & ägyptische Musik

Seit jeher beschäftigen sich Menschen mit dem Mysterium des Daseins. Als Freimaurer setzte sich auch Mozart mit mystischen Themen unserer Existenz auseinander. Wie können Stimmungen zwischen Tod und Erlösung, Unglück und Trost, Gefangenschaft und Befreiung durch Musik aufgelöst werden? Mit Tonkunst aus jüdischer, christlicher und arabischer Kultur offeriert das Ensemble PRISMA eine Gesamtschau auf diese Fragen.
Ereignisse | Gespräch

Künstlertalk: Rolando Villazón

Linus Klumpner
im Gespräch mit Rolando Villazón

im Vorfeld der Aufführung der "Zauberflöte".

Tickets ermäßigt um € 5 für Besucher der Vorstellung um 19.30 Uhr.
Ereignisse | Vortrag

Introductory lecture: Die Zauberflöte

(in English)

Introductory lecture in English by Ulrich Leisinger, Head of the Research Department of the Internationale Mozarteum Foundation, on "The Magic Flute"

Admission free. Limited space.
Numbered tickets available from the Ticket Office of the International Mozarteum Foundation.
Aufführungen | Ballett

Timeframed

Choreografien von William Forsythe, Lucas Valente, Andonis Foniadakis und Hans van Manen

Zwei legendäre Tanzstücke und zwei Uraufführungen vereint dieser vierteilige Ballettabend.
Eine lange Beziehung verbindet das Ballett Zürich mit dem amerikanischen Choreografen William Forsythe. Seine «New Suite» aus dem Jahr 2012 zu Musik von Bach, Händel und Berio vereint acht technisch hoch anspruchsvolle Duette aus unterschiedlichen Schaffensperioden und wird so zu einer Werkschau «en miniature».
Mit seinem Videoballett «Live» hat Hans van Manen 1979 Tanzgeschichte geschrieben. Das in der Pionierzeit der Videotechnik entstandene Stück für zwei Tänzerinnen, einen Pianisten und einen Kameramann sprengt die Grenzen des Bühnenraums und erweist sich als meisterhaftes Vexierspiel über die Mechanismen der Wahrnehmung.
Zum ersten Mal arbeitet das Ballett Zürich mit Andonis Foniadakis zusamm
Aufführungen | Ballett

Jewels

George Balanchine

George Balanchines Jewels gilt als das erste abendfüllende Ballett ohne Handlung. Inspiriert von einem Besuch des Juwelier-Hauses Van Cleef & Arpels in New York entschied sich der Choreograf 1967 ein Werk angelehnt an die Eigenschaften verschiedener Edelsteine für sein New York City Ballet zu kreieren.

In drei Teilen steht jeweils ein anderes »Juwel« - Smaragd, Rubin, Diamant – im Zentrum der Choreographie, in der George Balanchine – als wahrer Visionär der Tanzkunst – die Tradition des romantischen Balletts mit einem modernen Tanzdenken verbindet. In einzigartigen Kostümen der Designerin Karinska vereint Jewels zarte Poesie, noble Schönheit und humorvolle Coolness und gilt als »perfect introduction to ballet«.

Klavier »Rubies«: Anna Malikova
Musikalische Leitung: Paul Connelly
Aufführungen | Schauspiel

Der Idiot

Milena Michalek nach Fjodor Michailowitsch Dostojewksi

Fürst Myschkin wird in der Petersburger Gesellschaft immer wieder als „Idiot“ bezeichnet. Nur so lässt sich erklären, dass er zu keiner Lüge imstande ist. Auf der Rückreise von einem Sanatoriumsaufenthalt lernt der Fürst im Zug Rogoschin kennen, der von seiner Leidenschaft zur „beängstigend schönen“ Nastassja Filippowna erzählt. Rogoschin zieht den Fürsten in ein dunkles Beziehungsgeflecht, vor dem ihn auch seine Verwandten um die resolute Generalin Lisaweta Prokowjewna und deren kluger Tochter Aglaja nicht bewahren können. Für alle bleibt er ein gutmütiger „Idiot“, ein heiliger Narr in Christo, der in die moderne Gesellschaft nicht passt, weil er ihr den Spiegel vorhält. Der Idiot ist Dostojewskijs zweite „große Romantragödie“, die die Autorin und
Gesundheit | Qigong

Qigong-Wochenendkurs: Dao Yuan Fan Teng Gong

Fan Teng Gong mit Edith Guba

Die Dao Yuan Schule empfiehlt dieses Qigong als Einstieg: Es ist eine traditionelle Qigong-Reihe, reguliert sehr sanft und umfassend und zeitigt sehr schnell erste Wirkungen. Es ermöglicht eine unserer Zeit angepasste Einstimmung auf umfangreichere Qigong-Systeme.
Im Zusammenhang der Ausbildung der Dao Yuan Schule zum Qigong-Lehrer ist dieses Qigong das zentrale Übungssystem.
Guo Bing Sen hat das Fan Teng Gong auf Anregung der chinesischen Qigong-Gesellschaft in Dalian erlernt, da man die heilenden Wirkungen dieser Qigong-Form häufig beobachtet hatte und Fan Teng Gong eine wunderbare Verbindung von einfachen Übungen und deutlichen Wirkungen darstellt.

Dieser Kurs ist ausgebucht!
Nächste Möglichkeit: 25.-27.04.2026
Konzerte | Gala

Doc Heilein & Friends

7. Benefiz-Gala

Armanda ten Brink, Dirigentin
Sarah Bouwers & Jan Primke, Moderation
Yuhao Guo & Timo Böcking, Pianisten
Dragos Manza, Violine & Konzertmeister
Anna Dorothea Mutterer, Violine
20 Streicher
Joel von Lerber, Harfe
Michael Meier, Percussion
Ben Jost, Drums
Frieder Jost & Kevin Jost, E-Gitarre
Matthias Gräb, E-Bass
Heiner Gulich, Saxophon
Big Band der Bundeswehr
Alexander Hartmann, Christina Mück, Frédéric D. Martin,
Ekaterina Zhuravskaya, Sopran
Benjamin Hewat-Craw, Bariton
Timo Böcking & Friends, Gospel
Eva Schäfer, Gospel
Miriam Schäfer, Gospel
David Thomas, Gospel
Matias, Jost, Falcon, Heilein, Zimmermann, Müller, Blümel, Wiedersprecher, Purak, Pop

Berührend, umarmend beseelend: Rund 50 Musiker und Sänger präsentieren eine mitreißende Mischung aus Klassik, Oper, Pop
Literatur+Sprache | Theater

WeGe theater: wieder genau 55

Improvisationstheater

Neu und überraschend ist das Impro-Format des Salzburger WeGe-theaters immer – und längst ein Fixpunkt im Jahresprogramm des Salzburger Literaturhauses. Nun laden die Akteure zum ihrem Jänner-Auftritt ein!

Es geht um eine Sache, die es schon wert ist, auseinandergenommen und sorgfältig überholt zu werden. Was da erzählt wird, verdient das Gütesiegel „neu renoviert“ (leichte Gebrauchsspuren werden zugestanden). Auf der Bühne sind wie immer 5 bis 7 engagierte Laienschauspieler*innen, die in 55 Minuten eine Geschichte entwerfen – oder mehrere Geschichten, die am Ende möglicherweise zusammenfinden zu einer besonderen Erzählung. Sicher ist nichts, denn alles entsteht aus dem Moment …

Eintritt € 10/8/6

Veranstalter: Verein Literaturhaus, WeGe Theater
Ereignisse | Szenisches Konzert

Mozart: Die Zauberflöte KV 620

Rolando Villazón, Regie
Mozarteumorchester Salzburg
Philharmonia Chor Wien
Roberto González-Monjas, Musikalische Leitung

Franz-Josef Selig (Sarastro)
Kathryn Lewek (Königin der Nacht)
Magnus Dietrich (Tamino)
Emily Pogorelc (Pamina)
Theodore Platt (Papageno)
Tamara Ivaniš (Papagena)
Alice Rossi (Erste Dame)
Štěpánka Pučálková (Zweite Dame)
Noa Beinart (Dritte Dame)
Paul Schweinester (Manostatos)
Rupert Grössinger (Sprecher)
Walter Zeh (Choreinstudierung)

Mozart: Die Zauberflöte KV 620
Singspiel („Große Oper“) in 2 Aufzügen, Libretto vermutlich von Emanuel Schikaneder

Feiern Sie mit uns Mozarts 270. Geburtstag mit der weltweit meistaufgeführten Oper: Mozarts Die Zauberflöte, in einer Inszenierung von Rolando Villazón, mit dem Mozarteumorchester Salzburg unt
Ereignisse | Tanz

Masurca Fogo

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Irene Martinez-Rios, Jan Minařík, Marion Cito
Musikalische Mitarbeit: Andreas Eisenschneider, Matthias Burkert
Musik: Amália Rodrigues, Nicolette, The Alexander Balanescu Quartett, Ben Webster, Lisa Ekdahl, Duke Ellington, Leon Parker, Mecca Bodega, Vince Guaraldi, Tupi Nago, Marcos Suzano, Baden Powell, Radamés Gnattali, Gidon Kremer, Rui Junior, Alfredo Marceneiro, u. a.

Uraufführung: 4. Apr 1998, Schauspielhaus Wuppertal

Dauer: 2h 30min, eine Pause

Preise: 35€/7,50€, 45€/10€, 55€/15€

Tickets ab 28.11.2025
Aufführungen | Schauspiel

Caligula

von Albert Camus

Der Kaiser trauert. Caligula gilt als die Hoffnung des römischen Reiches, ein gewissenhafter junger Herrscher mit den besten Absichten. Doch der Tod seiner geliebten Schwester Drusilla stürzt ihn in eine tiefe Krise. "Die Menschen sterben, und sie sind nicht glücklich", stellt er trocken fest. Diese schlichte Erkenntnis weitet sich jedoch aus zu einer grundsätzlichen Infragestellung der menschlichen Existenz, der Moral und der Gesellschaft. Was für einen Sinn hat unser Streben? Und welchen Sinn kann ein allmächtiger Herrscher in seinem Tun finden? Seine Willkürherrschaft wird zu einem radikalen Experiment, nach dem Unmöglichen zu streben, das dabei aber vielmehr den Wahnsinn der absoluten Macht offenbart. So gibt er seinen Feinden immer mehr Grund, seine Ermordung zu planen.

Die Willkür
Ereignisse | Neue Musik

Music for the Ei

Projekt des Studios für zeitgenössische Musik

Lena Katharina Seitz, Flöte
Miguel Alexandre Martinho Dias, Oboe
María Luisa Cuenca Arráez, Paula Soriano, Saxofon
Gleb Sidaruk, Andrea Stringhetti, Violoncello
Michele Di Modugno, Louis Thomson, Perkussion
Mónica López Candela, Klavier

Carola Bauckholt (*1959): Hirn & Ei (2011)
Simon Steen-Andersen (*1976): Beside Besides (2003), for Cello
Simon Løffler (*1981): Monodactyl (2018) for four performers
Simon Steen-Andersen: Next To Beside Besides (2003–2015), for two performers
Eva Aguilar (*2002): Od’estantes (2023), for three performers with music stands
Simon Steen-Andersen: Self-reflecting Next to Beside Besides (2003–2015), for five performers
Francesco Filidei (*1973): I funerali dell'anarchico Serantini (2006), for
Aufführungen | Schauspiel

The Lobster

nach dem Film von Yorgos Lanthimos und Efthimis Filippou

Ankunft im Hotel – und damit 45 Tage Zeit, einen Partner oder eine Partnerin zu finden. Das gemeinsame Leben in unbeschwerter Zweisamkeit zum Greifen nah! Zur Produktion perfekter Paare braucht es nur ein gemeinsames Merkmal. Wer es nicht schafft, sich während des Aufenthaltes in jemanden zu verlieben, wird in ein Tier verwandelt. In dieser Mission rattert die Mechanik des Hotels erbarmungslos über seine Gäste hinweg. Unter ihnen David, er ist kurzsichtig und trägt eine Brille.

In ihrem Film "The Lobster" erschaffen Drehbuchautor Efthimis Filippou und Regisseur Yorgos Lanthimos ein restriktives System der erzwungenen Verpartnerung. Mit hohler und überspezifischer Sprache zeichnen sie ein gestochen scharfes Bild gesellschaftlichen Zusammenlebens. Deplatziert und ferngesteuert stolpern di
Konzerte | Jazz

Lisa Wulff Quartett featuring Claus Stötter

Jazz Bass

Lisa Wulff Quartet
Claus Stötter, trumpet
Adrian Hanack, saxophone
Gabriel Coburger, saxophone
Philipp Schiepek, guitar
Sven Kerschek, guitar
Lisa Wulff, bass
Valentin Renner, drums

Hamburgerin mit prägnantem Groove

Mit Lisa Wulff kommt eine waschechte Lokalmatadorin in die Elbphilharmonie. Für den Schwerpunkt »Jazz Bass« hat die gebürtige Hamburgerin ihr Quartett mit Philipp Schiepek und Claus Stötter um einen Gitarristen und einen Trompeter erweitert. Mit dieser Besetzung präsentiert die Gewinnerin des Deutschen Jazzpreises 2023 in der Kategorie Bass ein mit Spannung erwartetes neues Album.

Mit ihrem Quartett, zu dem auch der famose Saxofonist Adrian Hanack gehört, spielt Lisa Wulff Kompositionen mit melodischem Reichtum und eine
Aufführungen | Schauspiel

Alice im Land ohne Wunder

Performance nach dem gleichnamigen Monolog von Dario Fo und Franca Rame

Schon wieder ist Alice in den Kaninchenbau gefallen. Oder ist sie gar gesprungen? Auf der Flucht vor dem Elternhaus mit all seinen Erwartungen, die an junge Frauen gestellt werden, begibt sich die mittlerweile erwachsene Alice erneut ins Wunderland. Doch sind ihm scheinbar die Wunder abhandengekommen – oder waren sie nie da?

Das Patriachart hält beide Welten fest im Griff: Die vermeintliche Freiheit des Wunderlands jedenfalls erschöpft sich in kapitalistischen Spielarten von konventioneller Weiblichkeit, die wundersamer Weise nur von Männern definiert und angeboten werden. Dir gefällt das neueste Staubsaugermodell nicht, Alice? Möchtest du stattdessen vielleicht deinen Körper verkaufen?

Bereits 1977 kam Dario Fos und Franca Rames Sammlung an Solostücken NUR KINDER, KÜCHE, KIRCHE, der
Aufführungen | Tanz

Ballet BC Vancouver

Frontier / SWAY / BOLERO X

Choreographien von Crystal Pite, Shahar Binyamini und Medhi Walerski, Kanada

Das Ballet BC besteht seit mehr als 35 Jahren und gilt unter der künstlerischen Leitung seines Direktors Medhi Walerski als führende zeitgenössische Tanzcompagnie in Kanada. Die Tänzerinnen und Tänzer sind internationale Spitzentalente und verleihen dem Ballet BC durch ihre Neugier und Aufgeschlossenheit immer wieder aufs Neue einen dynamischen Schub in seiner Weiterentwicklung.
Zu den kanadischen und internationalen Choreographen, die Kreationen mit dem Ensemble erarbeitet haben, gehören William Forsythe, Sharon Eyal und Gai Behar, Medhi Walerski, Ohad Naharin, Crystal Pite, Johan Inger, Imre und Marne van Opstal, Adi Salant, Jiří Pokorný, Micaela Taylor, Marco Goecke, Fernando Hernando Magadan, Dorotea
Aufführungen | Schauspiel

Und alle so still

nach dem gleichnamigen Roman von Mareike Fallwickl, Bühnenfassung von Jorinde Dröse und Johanna Vater

Es ist ein stummer Protest, genährt aus Erschöpfung und Resignation. In wenigen Tagen gerät die Welt aus dem Takt, als Frauen sich reglos auf Straßen und Plätze legen. Binnen kürzester Zeit zwingen sie den gesellschaftlichen Alltag in die Knie. Inmitten dieses Protestes kreuzen sich die Wege von Elin, Nuri und Ruth. Elin sieht sich als erfolgreiche Influencerin mit misogynem Hass im Netz konfrontiert. Nuri zwingen prekäre Lebensbedingungen jeden erdenklichen Job anzunehmen. Ruth arbeitet als Pflegefachkraft im Krankenhaus und ihr Pflichtgefühl scheint unerschöpflich zu sein. Sie entdecken eine Verbindung darin, nicht gesehen und nicht gehört zu werden. Ihre Schicksale werden zu universellen Erzählungen ungleich verteilter Macht. Vereint im stillen Protest lassen Frauen die Welt spüren, was
Aufführungen | Schauspiel

Ein Sommer in Niendorf

von Heinz Strunk

Gut situiert, gut angezogen, gut aufgestellt – so tritt er auf, der Jurist Dr. Georg Roth. Jetzt träumt er davon, ein bejubelter Autor zu sein. Er nimmt eine Auszeit, um ein Buch zu schreiben. Die Wahl des Ortes fällt auf Niendorf, Teil des Timmendorfers Strands. Einst Treffpunkt der berühmten Schriftstellergruppe 47 scheint der unglamouröse Badeort genau die richtige Wahl. Drei Monate gibt er sich Zeit, nicht mehr. Doch bald schon stockt der Schreibprozess. Dem Juristen begegnen allerlei dämonische Figuren, kleinbürgerliche oder proletarische, die ihn abstoßen und zugleich in ihren Bann schlagen. Das Buchprojekt jedenfalls tritt immer mehr in den Hintergrund. Und der Sommer in Niendorf beginnt Dr. Roths Leben zu verschlingen.

Heinz Strunks Roman wurde von Kritik und Publikum gleicherma
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Andrew Manze / Mao Fujita

Gewandhausorchester
Andrew Manze, Dirigent
Mao Fujita, Klavier

Sergej Prokofjew: 1. Sinfonie D-Dur op. 25 ("Symphonie classique")
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Klavier und Orchester C-Dur KV 467
Grażyna Bacewicz: Konzert für Streichorchester
Ludwig van Beethoven: 1. Sinfonie C-Dur op. 21

Historisch getrennt, doch verbunden in der Gedankenlinie eines einzigen Musikerlebnisses: es ist Grażyna Bacewicz, die die große historische Klammer dieses Programmes öffnet – bediente sich die polnische Komponistin im Jahr 1948 doch an den reichen Formen des Barock, als sie ihr Konzert für Streichorchester erdachte. Sergej Prokofjews »Symphonie classique« schlägt hingegen einen kürzeren Bogen, der elegant eine Verbindung zur Zeit Wolfgang Amadeus Mozarts schafft, dessen Konzer
Aufführungen | Oper

Madama Butterfly

Giacomo Puccini

Tragedia giapponese in drei Akten
Libretto von Luigi Illica und Giuseppe Giacosa

Im Zentrum von Giacomo Puccinis Tragedia giapponese, die in Nagasaki zu Beginn des 20. Jahrhunderts spielt, steht die junge Geisha Cio-Cio-San, genannt »Butterfly«. Der US-amerikanische Marineleutnant Pinkerton schließt mit Cio-Cio-San eine Kurzzeitehe – nach damals in Japan möglicher Praxis – und mietet für den Aufenthalt gleich das passende Häuschen mit dazu. Während für Pinkerton die Liaison von vornherein als Erotikvergnügen geplant war, bedeutet sie für Cio-Cio-San nicht nur die Möglichkeit, der Armut zu entfliehen, sondern die Liebe ihres Lebens ... Auch heute noch berührt die 1904 an der Mailänder Scala uraufgeführte tragische Liebesgeschichte die Herzen, erschüttert der Realismus, mit dem die kult
Aufführungen | Komödie

Das andalusische Mirakel

Komödie von Lars Albaum und Dietmar Jacobs

Der verknöcherte Klodeckel-Fabrikant Hubertus Heppelmann strandet in dem öden Provinzkaff San Miguel. Eigentlich war er auf dem Weg zu seinem urlaubenden Anwalt, denn die Sache eilt: Nach 25 Jahren soll das heppelmannsche Eheelend sein Ende finden, und das nur, weil er den silbernen Hochzeitstag vergessen hat und ihm seine Frau deshalb die Szene seines Lebens gemacht hat. Das reicht dem stocksteifen Grantler und Nörgelkopf.

Doch eine Autopanne und südländische Arbeitsmoral („No no amigo, kein Riemenkeil da“) verschlagen ihn in eine Absteige im kleinen Dorf San Miguel, irgendwo im Niemandsland der Pampa. Der spanische Zimmerkellner Juan geht ihm mit der alten Geschichte über das „Wunder von San Miguel“ und seiner spanischen Mentalität mächtig auf den Senkel.

Zu allem Überfluss ist das
Aufführungen | Oper

Jewgeni Onegin

Pjotr I. Tschaikowski

Lyrische Szenen in drei Akten [1879]
Libretto von Pjotr I. Tschaikowski und Konstantin S. Schilowski
nach dem gleichnamigen Roman in Versen von Alexander S. Puschkin
Koproduktion mit dem Opernhaus Zürich

In überwältigenden und detailreichen Naturbildern inszeniert Barrie Kosky Tschaikowskis melancholisches Seelendrama über die Hoffnungen, Sehnsüchte und das Scheitern von vier jungen Menschen, die am Ende erkennen müssen: Zum Fassen nahe war das Glück!

Als der Dichter Lenski seine Verlobte Olga besucht und seinen geheimnisvollen Freund Jewgeni Onegin mitbringt, ist es um Olgas introvertierte Schwester Tatjana geschehen. Doch hart weist Onegin Tatjana von sich. Jahre später begegnet er ihr erneut – nun ist sie es, die sein plötzliches Liebesflehen nicht erhören will …
Mit Jewgeni
Konzerte | Konzert

Paavo Järvi & Hélène Grimaud

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director
Hélène Grimaud, Klavier

Leoš Janáček: Suite aus der Oper «Das schlaue Füchslein»
George Gershwin: Concerto in F
Jean Sibelius: Sinfonie Nr. 5 Es-Dur op. 82

Vor fast zwanzig Jahren hat Hélène Grimaud Gershwins Klavierkonzert unter der Leitung unseres Ehrenpräsidenten David Zinman in Baltimore auf CD eingespielt. Nun bringt sie es in die Tonhalle Zürich – zusammen mit Paavo Järvi, der als Jazzliebhaber ebenfalls eine besondere Beziehung zu diesem Werk hat. Dazu dirigiert er eine Suite aus Janáčeks Oper «Das schlaue Füchslein» sowie Sibelius' Sinfonie Nr. 5: Letztere sei ein Werk für Kenner, sagt Paavo Järvi, «aber vielleicht gerade deshalb auch eines für alle». Sicher ist, dass diese Musik auf ganz unterschiedlichen We
Aufführungen | Operette

Prinzess Rosine

Große Operette mit Luftballett

Genießen Sie bei uns die märchenhaft-verrückte Operette des Berliner Komponisten und Theaterkapellmeisters Paul Lincke als musikalischen Ausstattungsspaß im Taschenformat! Sämtliche Haupt- und Nebenrollen von der Prinzessin Rosine über die Gäste und Bewohner eines ominösen Schlaraffenlandes bis hin zu den Mitgliedern des königlichen Hofes, aber auch das komplette Orchester und das Corps de Ballet werden von zwei Personen gespielt und gesungen: Stefanie Dietrich, bekannt als Mizzi Meier und aus unserer Hausproduktion über Kurt Tucholsky und Meik van Severen, der sich auch als Dragqueen einen Namen gemacht hat und den Sie erstmalig auf unserer Bühne erleben dürfen!
Prinzess Rosine, 1905 in Berlin uraufgeführt, ist ein echtes musikalisches Juwel, das wir aus der Vergessenheit holen und erneu
Konzerte | Konzert

Kirill Petrenko und Janine Jansen mit Brahms’ Violinkonzert

Berliner Philharmoniker
Kirill Petrenko, Dirigent
Janine Jansen, Violine

Johannes Brahms: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 77
Alexander Skrjabin: Symphonie Nr. 3 c-Moll op. 43

Johannes Brahms schrieb das berühmteste Violinkonzert der Spätromantik – ein Werk, das weniger auf virtuosen Glanz setzt als auf das symphonische Verschmelzen von Solostimme und Orchester. Unsere Artist in Residence Janine Jansen beeindruckt mit ihrem seismografischen Klanggespür und erzählerischer Ausdruckskraft – die perfekte Partnerin für Kirill Petrenko und die Berliner Philharmoniker. Hochphilosophisch gibt sich Alexander Skrjabins Dritte Symphonie: Darin beschreibt der Komponist den Aufstieg des menschlichen Geistes von der Finsternis zur Erleuchtung – mystisch, rauschhaft, intensiv.

Dau
Konzerte | Konzert

Kirill Petrenko und Janine Jansen mit Brahms’ Violinkonzert

Berliner Philharmoniker
Kirill Petrenko, Dirigent
Janine Jansen, Violine

Johannes Brahms: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 77
Alexander Skrjabin: Symphonie Nr. 3 c-Moll op. 43

Johannes Brahms schrieb das berühmteste Violinkonzert der Spätromantik – ein Werk, das weniger auf virtuosen Glanz setzt als auf das symphonische Verschmelzen von Solostimme und Orchester. Unsere Artist in Residence Janine Jansen beeindruckt mit ihrem seismografischen Klanggespür und erzählerischer Ausdruckskraft – die perfekte Partnerin für Kirill Petrenko und die Berliner Philharmoniker. Hochphilosophisch gibt sich Alexander Skrjabins Dritte Symphonie: Darin beschreibt der Komponist den Aufstieg des menschlichen Geistes von der Finsternis zur Erleuchtung – mystisch, rauschhaft, intensiv.

Dau
Aufführungen | Performance

go plastic company: RAU(E)NÄCHTE

Ein bewegtes Hörstück

Zwischen dem letzten und dem ersten Atemzug des Jahres – dort, wo Zeit durch die Ritzen fällt und Gewissheiten schwanken – verorten wir „RAU(E)NÄCHTE“. Die neue Produktion der go plastic company entfaltet eine vielschichtige Landschaft aus Klang, Körper und Erzählung, inspiriert von den zwölf geheimnisvollen Nächten zwischen den Jahren.

Die Raunächte – einst Bräuche, Aberglaube, Schutzrituale – sind heute Projektionsfläche, Resonanzraum, kulturelles Gedächtnis. „RAU(E)NÄCHTE“ fragt nach dem Potenzial dieses Zwischenraums: Was bleibt, wenn der Lärm verstummt? Was hören wir, wenn wir lauschen?
Zwölf Figuren – entwickelt aus mythologischen, regionalen, queer-feministischen und popkulturellen Fragmenten – nehmen in zwei Erfahrungsräumen Gestalt an: als begehbare Installation und als klinge
Aufführungen | Schauspiel

Bilder von uns

von Thomas Melle

Ein Bild aus der Vergangenheit taucht plötzlich auf. Aus dem Nichts wird Jesko mit etwas konfrontiert, was er eigentlich tief in den Wirren seiner Jugend im katholischen Internat vergraben hatte. Er sitzt im Auto, als ihm das Bild anonym aufs Handy gesendet wird; vor Schreck baut er fast einen Unfall und rast beinahe in eine Schulklasse hinein. Sein Leben als erfolgreicher Manager und Familienvater wird mit einem Schlag aus den Angeln gehoben. Was ist damals eigentlich passiert? Erinnerungen an Pater Stein werden wach, der damals regelmäßig die Schüler fotografiert hatte. Die Suche nach dem Absender des Bildes beginnt, aber auch die Suche nach der Wahrheit und dem Umgang mit einer Schulzeit, die vielleicht doch traumatisierender war, als er sich eingestehen möchte. Drei ehemalige Schulkame
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Ronald Brautigam / Izabelė Jankauskaitė

Abonnementkonzert

Nordwestdeutsche Philharmonie
Ronald Brautigam, Klavier
Izabelė Jankauskaitė, Leitung

Raminta Šerkšnytė: Midsummer Song
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 "Schottische"

Ronald Brautigam ist einer der führenden Pianisten seiner Generation und einer der wenigen, die sowohl moderne als auch historische Instrumenten auf höchstem Niveau bespielen. Als Schüler des legendären Rudolf Serkin hat er sich im Laufe der Jahre als Autorität auf dem Gebiet des Klassischen und Frühromantischen Repertoires etabliert, nicht zuletzt dank einer vielbeachteten Diskografie beim Label BIS, die vollständigen Zyklen der Werke von Haydn, Mozart und Beethoven sowie Aufnahmen von Solowerken und Konzerten von Kraus, We
Konzerte | Konzert

WDR Sinfonieorchester / Kian Soltani / Cristian Măcelaru

WDR Sinfonieorchester
Kian Soltani, Violoncello
Dirigent: Cristian Măcelaru

Piotr I. Tschaikowsky:
Nocturne / aus: Sechs Stücke op. 19 (Fassung für Violoncello und Orchester)
Variationen über ein Rokoko-Thema für Violoncello und Orchester A-Dur op. 33
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 5 cis-Moll

Musikalische Weiten

Was einen Künstler antreiben sollte? Neugier, sagt der Cellist Kian Soltani. Platz dafür gebe es überall – besonders in der klassischen Musik. Dass der Österreicher mit den persischen Wurzeln voller Wissensdurst und Experimentierfreude steckt, zeigt sich in jedem seiner Konzerte. An diesem Abend nimmt er sich Tschaikowskys Cellokosmos an und präsentiert mit der ursprünglich für Klavier geschriebenen und später für Violoncello und Orchester umgearbeitet
Aufführungen | Schauspiel

Macbeth

von Heiner Müller, nach William Shakespeare

Premiere: 30.1.2026

Macbeth mordet zunächst, um an die Macht zu kommen, später mordet er weiter, um seine Macht abzusichern. Shakespeare erzählt in seiner schottischen Tragödie von einem blutigen, nicht endenden Kreislauf.

Macbeth kehrt erfolgreich vom Schlachtfeld zurück, die Gunst seines Königs Duncan ist ihm sicher. Doch dann treffen Macbeth und sein Mitstreiter Banquo auf dem Heimweg vom Schlachtfeld drei Hexen. Ihre Prophezeiungen wecken in Macbeth einen unbändigen Ehrgeiz, stellen sie ihm doch Beförderung und sogar die Königskrone in Aussicht. Kaum sind die Hexen verschwunden, meldet ein Bote des Königs Macbeth die Ernennung zum Than of Cawdor. Wenn sich der erste Teil der Prophezeiung so schnell erfüllt, warum dann nicht noch weiter gehen? Macbeths Machtfantasien lassen sich
Aufführungen | Aufführung

Narrenspiel 2026

NG Kamelia-Paradies und NG Niederburg

Das Konstanzer Narrenspiel – Ein Vierteljahrhundert Fasnacht vom Feinsten!

Seit nunmehr 25 Jahren ist das Konstanzer Narrenspiel das Herzstück der Bühnenfasnacht in Konstanz. Gemeinsam mit unseren Freunden von der Narrengesellschaft Kamelia-Paradies präsentieren wir Ihnen jedes Jahr ein neues, spannendes Motto. Freuen Sie sich auf sechs mitreißende Vorstellungen im Unteren Konzilssaal, die Sie mit einem abwechslungsreichen Programm und musikalischen Höhepunkten begeistern werden.

Auf unserer Bühne erleben Sie die großen Stars der Konstanzer Bühnenfasnacht, darunter Norbert Heizmann, Hans Leib, Claudia Zähringer, Christiana Gondorf, Simon Schafheitle, Martin Tschaki, Bubi Kreuz und viele weitere Talente.

Saalöffnung ist jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.
Aufführungen | Aufführung

So oder so ist das Leben

Musikalische Zeitreisen / Folge 7
Geschichten, Lieder und Chansons

Ich will alles. - Hildegard Knef war vieles: Schauspielerin, Sängerin, Schriftstellerin und vor allem Überlebenskünstlerin.
Sie liebte das Leben, stritt mit ihm, und wenn sie fertig war, schrieb sie ein Lied darüber. Die musikalische Zeitreise So oder so ist das Leben, benannt nach einem ihrer ikonischen Songs, folgt ihr durch die Jahrzehnte: durch die Schauspielschule im Staub Berlins, durch das grelle Licht Hollywoods bis in die verrauchten Clubs, in denen sie sich selbst erfand. Dabei entsteht eine schillernde Hommage und ein bewegtes Bild einer Künstlerin, die sich nie mit wenig zufriedengab.
Cindy Weinhold, musikalische Leitung und Regie, nähert sich der Knef nicht nur mit Nostalgie, sondern auch mit großer Neugier. Sie hört hin, wo der Applaus ausblieb, aber auch in die heiteren Mo
Konzerte | Konzert

Lukas Oscar

Lukas Oscar, Gesang, Keyboard
Timon Grohs, E-Gitarre
Florian Jauker, E-Bass
Danylo Dmyterko, Schlagzeug
Ereignisse | Erlebnisgastronomie

Wolfsbarsch Amadé Mozart

Musiker des Orquesta Iberacademy Medellín

Kühles Bier, feurige Musik und gutes Essen über den Dächern Salzburgs: Der gesellige Abend im traditionsreichen Stiegl-Keller, den übrigens auch Mozart gerne frequentierte, steht heuer ganz im Zeichen des Fischs. Untermalt wird das kulinarisch-musikalische Event von lateinamerikanischen Klängen der Musiker des Orquesta Iberacademy Medellín aus dem fernen Kolumbien.

€ 75,- pro Person inkl. Getränke, Fisch & mehr / begrenztes Kartenkontingent

Anmeldung vorab per Mail an tickets@mozarteum.at
Aufführungen | Treff

Das offene Foyer

Immer samstagvormittags öffnen wir unser Foyer für Neugierige: Kommen Sie herein, schauen Sie sich um! Nutzen Sie Gastronomie, WLAN und Kinderecke oder ruhen Sie sich einfach aus. Schauen Sie (leise!) in die laufende Probe, begegnen Sie der Staatsoper und ihren Mitarbeiter:innen!
Mit kleinen Konzerten, Diskussionen, Präsentationen oder Einladungen zum Mitsingen bereichern wir die Samstagsvormittage — aber das offene Foyer wird auch, was Sie daraus machen!

10:00 – 14:00 Uhr

Eintritt frei
Aufführungen | Oper

Hänsel und Gretel

Engelbert Humperdinck

Märchenspiel in drei Bildern
Libretto von Adelheid Wette nach dem Märchen von Jacob und Wilhelm Grimm

Das bekannteste aller Märchen wurde für den Komponisten Engelbert Humperdinck zur Vorlage. Die Geschichte der Geschwisterkinder Hänsel und Gretel, die sich im Wald verirren und der Knusperhexe zum Opfer zu fallen drohen, begeistert auch in Opernform seit jeher. Die Musik greift bekannte Volksmelodien auf und verbindet sie mit grossen schillernden Klangbildern zwischen Traum und Wirklichkeit, Ängsten und Phantasien. Der Zürcher Regisseur Thom Luz wurde für seine Theaterarbeiten vielfach ausgezeichnet. Mit «Hänsel und Gretel» gibt er sein lang erwartetes Operndebüt und entfaltet die poetische Kraft der Theatermaschinerie. Die litauische Dirigentin Giedrė Šlekytė übernimmt die m
Ereignisse | Konzert

Camerata Salzburg / Ahss / de Maistre / Avital

Saitenspiele

Camerata Salzburg
Gregory Ahss, Konzertmeister & Leitung
Xavier de Maistre, Harfe
Avi Avital, Mandoline

Carl Ditters von Dittersdorf:
Sinfonie nach Ovids Metamorphosen Nr. 3 G-Dur Actéon changé en cerf

Georg Friedrich Händel:
Harfenkonzert B-Dur op. 4/6, HWV 294
Orgelkonzert F-Dur op. 4/5, HWV 293
Arrangement für Harfe und Orchester: Xavier de Maistre

Giovanni Paisiello (zugeschrieben):
Konzert Es-Dur für Mandoline, Streicher und Basso continuo

Mozart:
Ouvertüre aus Mitridate, re di Ponto KV 87

Joseph Haydn:
Doppelkonzert F-Dur für Violine, Cembalo und Streichorchester Hob. XVIII:6
Arrangement für Mandoline, Harfe und Streichorchester: Avi Avital
Familie+Kinder | Familienprogramm

Copy Monster

Workshop / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre

Der Teufel steckt im Detail! Hieronymus Bosch war der Maler der Monster und Dämonen. Seine Gemälde wurden oft kopiert, beispielsweise von Lucas Cranach. Inspiriert von den Bildern erzeugst du eigene Monster. Zum Einsatz kommen verschiedene Reproduktionstechniken wie Abklatsch mit Tusche und Plastikfolie, Kohlepapier und verfremdende Kopien.

14:00 Uhr - 16:00 Uhr

Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Ereignisse | Führung

Autographentresor-Führung

(auf Deutsch)

1791 – Mozarts letztes Jahr. Originalhandschriften Mozarts und seiner Familie.
Zählkarten sind im Kartenbüro der Internationalen Stiftung Mozarteum (Theatergasse 2) und im Online-Ticketshop erhältlich. Treffpunkt an der Kassa im Mozart-Wohnhaus.

Dauer: ca. 60 Minuten. Die Führung findet in deutscher Sprache statt.

Eintritt frei.
Konzerte | Vortrag

Study day Nicolas Dufetel

«Musique et littérature: affinités électives d’Euripide à Wagner»

«Prima la musica»? Die Frage nach dem Verhältnis oder gar der Hierarchie von Musik und Text wird seit Jahrhunderten diskutiert. Literatur und Musik sind seit Beginn ihrer schriftlichen Überlieferung eng miteinander verbunden. Ein Teil des antiken griechischen Theaters wurde «gesungen», und Komponisten wie Claudio Monteverdi, Christoph Willibald Gluck und Richard Wagner versuchten, eine neue Form der Verbindung beider Künste zu konzipieren und umzusetzen. Auch die Literatur hat sich seit jeher der Musik verschrieben, von den Barden des antiken Griechenlands bis hin zu den Autoren der Gegenwart. Anhand von Beispielen aus dem musikalischen Repertoire und dem literarischen Kanon wird Nicolas Dufetel – Spezialist für Musik des 19. Jahrhunderts, Franz Liszt und Wagner, Musikwissenschaftler und F
Familie+Kinder | Kurs

Der Münzschatz vom Molkenmarkt

Workshop | Werkstatt / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre

Im Sommer 2025 sorgten 5 ½ Silberdenare für Aufsehen. Sie waren bei den Ausgrabungen in Berlin-Mitte entdeckt worden und sind nun am PETRI ausgestellt. Was sind das für Münzen? Wie alt sind sie, was ist auf ihnen zu sehen? Wie hoch war ihr Wert?

Im Workshop-Raum nehmen wir sie unter die Lupe und andere mittelalterliche Münzen als Repliken in die Hand. Auf Silberfolie könnt ihr Denare, Groschen und Hohlpfennige selbst prägen und so euren eigenen Münzschatz mit nach Hause nehmen.

Drop-In-Workshop
14:00 Uhr - 16:00 Uhr

Dieses Angebot richtet sich an alle Besucher*innen ab 6 Jahren.
Ihr findet es im 5. Geschoss des PETRI, kommt jederzeit dazu (bis 20 Minuten vor Schluss)!

Der Eintritt ist für Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre frei.
Erwachsene zahlen den Eintritt: 6 Euro
Aufführungen | Führung

Führung Opernhaus

Erfahren Sie mehr über die Geschichte des Opernhauses und wie eine Produktion entsteht. Lernen Sie das Haus von einer anderen Seite kennen! Der 60-minütige Rundgang führt Sie u.a. durch die Schneiderei, den Kostümfundus, die Maske, die Requisite und auf die Bühne. Die Führung eignet sich für Kinder ab sieben Jahren und der Rundgang kann nicht frühzeitig beendet werden. Falls Sie mit jüngeren Kindern teilnehmen, bitten wir um eine kurze Mitteilung an fuehrung@opernhaus.ch. Für Kinder und Familien bieten wir ausserdem spezielle Führungen an. Hier erfahren Sie mehr.

Bitte lösen Sie im Vorverkauf an der Billettkasse ein Ticket.

Termine: jeweils Samstag nachmittags, Tickets im Vorverkauf erhältlich
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 15
Dauer: 60 Minute
Ereignisse | Kinderkonzert

Die Zauberflöte - Dein Abenteuer

Ein interaktives Konzerterlebnis

Ensemble BachWerkVokal Salzburg
Konstantin Paul, Regie
Matthias Dielacher, Bühnenbild
Gordon Safari, Musikalische Leitung

Musik aus Mozarts Die Zauberflöte KV 620

Soll Tamino sich der Schlange stellen oder doch lieber flüchten? Soll Pamina versuchen, Monostatos zu entkommen oder einen Trick anwenden, um ihn zu überlisten? Soll sie sich mit Sarastro verbünden oder den Plan der Königin der Nacht verfolgen? Du entscheidest, wie es weitergeht! Jedes Konzert erzählt eine andere Geschichte der Zauberflöte. Erlebe das Geschehen und die Musik von Mozarts berühmter Oper auf interaktive Art!

Ab 8 Jahren
Ereignisse | Film

KV 271 & KV 364

Film, Salzburg 1997/2021

Mozart: Klavierkonzert Es-Dur KV 271 „Jenamy“
Mit: Wiener Philharmoniker, John Eliot Gardiner (Dirigent), Maria João Pires (Klavier)

Mozart: Sinfonia concertante Es-Dur KV 364
Mit: Camerata Salzburg, Giedrė Šlekytė (Dirigentin), Renaud Capuçon (Violine), Gérard Caussé (Viola)

Eintritt frei
Aufführungen | Kindertheater

Bei der Feuerwehr wird der Kaffee kalt

Von Hannes Hüttner / Dramatisierung von Franziska Ritter / Ab 4 Jahren

Bei der Feuerwehr ist gerade Kaffeepause, da gibt es schon wieder Alarm. Klar wie Kloßbrühe, dass Löschmeister Wasserhose, Oberfeuerwehrfrau Olivia Obenauf und Truppmann Meier sofort losrasen, um Oma Eierschecke mit Tatütata aus ihrer brennenden Küche zu retten. Aber kaum ist das gelungen, bricht Emil Zahnlücke im gefrorenen Schwanenteich ein. Und nachdem der Junge in Sicherheit gebracht wurde, geht es weiter zum Tierpark, wo der Sturm einen Baum fällte...

Das fantasiereiche Kinderstück nach dem längst zum Klassiker gewordenen Bilderbuch von Hannes Hüttner vermittelt die erlebnisreiche Arbeit der Feuerwehr mit viel Humor, Liebe zum Detail und lebensnah gezeichneten Figuren. Ein packendes Ereignis - für alle Zuschauer:innen ab 4 Jahren.

Leitung Wiederaufnahme: Barbara Maria Drischler,
Aufführungen | Kinderprogramm

Musikgeschichten «Was macht man mit einer Idee»

Bilderbuch von Kobi Yamada, illustriert von Mae Besom
mit Musik von Maurice Ravel

Für Kinder ab 4 Jahren, in Begleitung von Erwachsenen

Eines Tages ist sie einfach da, wie aus dem Nichts. Einfach so drängt sich diese Idee in Form eines repetitiven Rhythmus in Maurice Gedächtnis und lässt ihn nicht mehr los. Fortwährend klopfen seine Finger diesen einen Takt und eine Melodie verführt ihn in Traumwelten. Was soll Maurice bloss mit dieser Idee anfangen, die so anders ist, vielleicht etwas gewagt, oder einfach nur ein bisschen verrückt? Aus Angst verspottet zu werden, versucht er seinen Einfall zu verdrängen, doch die Idee fordert seine volle Aufmerksamkeit. Zusammen mit einem Bläserquintett lässt ein Schauspieler diese Inspiration zu etwas Wunderbarem, Unverkennbarem erblühen.

In diesem Format Märchen auf dem Klangteppich für die kleinsten Operngäste erzählt der Scha
Aufführungen | Führung

Führungen

Wann wurde die Komische Oper Berlin gegründet? Was hat es mit dem »komischen« Namen auf sich? Und wie sieht es eigentlich hinter dem Vorhang des Schillertheaters aus? Antworten auf all diese Fragen bekommen Sie bei einer Führung durch die Komische Oper Berlin im Schillertheater. Angereichert mit wunderbaren Theateranekdoten, unterhaltsamen Rückblicken und futuristisch-digitalen Ausblicken, schauen wir ganz genau hinter die Kulissen. Erleben Sie den Zauber der Bühne hautnah!

Unsere Führungen können Sie auch als Spezialführungen für Familien sowie mit den Themenschwerpunkten Maske, Kostüm, Requisite, Orchester oder Bühnenbild buchen. Ab 10 Personen exklusiv für Sie auch als individuelle Führung möglich!

ab 8 Jahren
Die Teilnehmerzahl ist begrenzt
Aufführungen | Führung

Führung Opernhaus

Erfahren Sie mehr über die Geschichte des Opernhauses und wie eine Produktion entsteht. Lernen Sie das Haus von einer anderen Seite kennen! Der 60-minütige Rundgang führt Sie u.a. durch die Schneiderei, den Kostümfundus, die Maske, die Requisite und auf die Bühne. Die Führung eignet sich für Kinder ab sieben Jahren und der Rundgang kann nicht frühzeitig beendet werden. Falls Sie mit jüngeren Kindern teilnehmen, bitten wir um eine kurze Mitteilung an fuehrung@opernhaus.ch. Für Kinder und Familien bieten wir ausserdem spezielle Führungen an. Hier erfahren Sie mehr.

Bitte lösen Sie im Vorverkauf an der Billettkasse ein Ticket.

Termine: jeweils Samstag nachmittags, Tickets im Vorverkauf erhältlich
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 15
Dauer: 60 Minute
Ereignisse | Kinderprogramm

Der Alte Baum

Oder: Franzis Reise zum Ende Der Welt

Für das Mädchen Franzi sind Bäume keine innerstädtischen Platzverschwender, sondern lebendige Kraftbündel, die es um jeden Preis zu erhalten und zu vermehren gilt. Bestärkt durch ihren Freund Moo und Gleichgesinnte startet sie zu einem großen Abenteuer ans Ende der Welt, um mithilfe eines ganz besonderen Baums einen großen Beitrag zu leisten.

Arrangements nach Mozart

Wiederaufnahme der Produktion aus der Mozartwoche 2023

Paul Schweinester (Konzept, Regie und Tenor)
Tscho Theissing (Musikarrangements und Musikalische Leitung)
Philippe Brunner (Konzeption und Dramaturgie)
Vladimir Fediakov (Puppenköpfe)
Edouard Funck (Kostüme)
Emanuel Paulus (Bühne)

Bettina Gradinger (Violine)
Maria Reiter (Akkordeon)
Studierende der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
Ensem
Ereignisse | Lesung

Letters & Music

'What pleases me most of all is the silent applause!'

Heidi Baumgartner (Sopran)
Makiko Kurabayashi (Fagott)
Carlos Goikoetxea (Mozarts „Walter“-Flügel)
Stefan Wilkening (Rezitator)

Mozart
From The Magic Flute, KV 620: Overture, Duet No. 7 & Aria No. 17
From Clarinet Concerto, KV 622: 3rd Movement
From Variations for Piano on “Ein Weib ist das herrlichste Ding auf der Welt”, KV 613

Mozart & Leopold Hofmann
From Winterlieder (Vienna 1791) & Frühlingslieder (Vienna 1791)

Mozart & Anonymus
Duet “Nun, liebes Weibchen, ziehst mit mir” KV Anh. A 64 (formerly KV 625)

Ludwig van Beethoven
From Variations for Violoncello and Piano on “Bei Männern, welche Liebe fühlen”, WoO 46

Do Mozart’s letters reveal anything about The Magic Flute? What did contemporaries say about Emanuel Schikaneder and his troupe? In this p
Konzerte | Konzert

Cembalomania: Jean Rondeau

»400 Jahre Louis Couperin«

Jean Rondeau, Cembalo

Louis Couperin:
Suite d-Moll
Suite F-Dur
Louis Couperin:
Suite a-Moll
Suite D-Dur
Jean-Henri d’Anglebert: Tombeau de Mr. Chambonnières D-Dur
Louis Couperin:
Suite C-Dur
Suite d-Moll
Ennemond Gaultier: Tombeau de Mézengeau

Marathon am Cembalo

Jean Rondeau, der Shootingstar des Cembalos, kommt mit seinem neusten Projekt zurück in die Elbphilharmonie. In einem Marathon-Konzert mit drei je einstündigen Blöcken und zwei Pausen spielt er ausschließlich Werke des Komponisten Louis Couperin, der ihn schon seit Kindheitstagen begleitet: »Er brachte das Instrument zum Singen wie niemand vor ihm – und vielleicht auch niemand nach ihm.«

Der französische Cembalist hat schon viele unvergessliche Konzerte gespielt – in Hamburg zuletzt die »Goldberg-Varia
Aufführungen | Oper

Dialogues des Carmélites

Francis Poulenc

Premiere: 31.1.2026

Oper in drei Akten
Libretto vom Komponisten nach dem Drama von Georges Bernanos. Für die Oper adaptiert mit Genehmigung von Emmet Lavery. Basierend auf der Novelle Die Letzte am Schafott von Gertrud von Le Fort sowie einem Drehbuch von P. Raymond Bruckberger und Philippe Agostini.

Wofür lebt man? Wofür wäre man bereit zu sterben? Hat man die Kraft, im entscheidenden Moment für seine Überzeugungen einzustehen? Basierend auf der wahren Geschichte der Karmelitinnen von Compiègne, die am 17. Juli 1794 hingerichtet wurden, schuf Francis Poulenc (1899–1963) mit seiner 1957 an der Mailänder Scala uraufgeführten Oper ein eindringliches Werk über Angst, Glauben, Selbstüberwindung und Tod.

Paris, 1789: Blanche de la Force, deren Mutter bei der Geburt starb, leidet unt
Konzerte | Konzert

Paavo Järvi & Hélène Grimaud

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director
Hélène Grimaud, Klavier

Leoš Janáček: Suite aus der Oper «Das schlaue Füchslein»
George Gershwin: Concerto in F
Jean Sibelius: Sinfonie Nr. 5 Es-Dur op. 82

Vor fast zwanzig Jahren hat Hélène Grimaud Gershwins Klavierkonzert unter der Leitung unseres Ehrenpräsidenten David Zinman in Baltimore auf CD eingespielt. Nun bringt sie es in die Tonhalle Zürich – zusammen mit Paavo Järvi, der als Jazzliebhaber ebenfalls eine besondere Beziehung zu diesem Werk hat. Dazu dirigiert er eine Suite aus Janáčeks Oper «Das schlaue Füchslein» sowie Sibelius' Sinfonie Nr. 5: Letztere sei ein Werk für Kenner, sagt Paavo Järvi, «aber vielleicht gerade deshalb auch eines für alle». Sicher ist, dass diese Musik auf ganz unterschiedlichen We
Aufführungen | Oper

Carmen

Georges Bizet

Opéra-Comique in vier Akten
Libretto von Henri Meilhac und Ludovic Halévy

Die Uraufführung in Paris 1875 löste einen Skandal aus. Das anarchische Wesen und die lustvoll gelebte Weiblichkeit der Titelfigur verstörten das bürgerliche Publikum. Bald jedoch trat Bizets Oper ihren Siegeszug an und wurde zu einem Mythos der Neuzeit. Bis heute fasziniert «Carmen» mit ihrer unerbittlichen Dramatik und der Elementarkraft der Melodien. Die Inszenierung von Andreas Homoki ist eine Hommage an den Ort der Entstehung, die Pariser Opéra comique. Elīna Garanča, eine der international begehrtesten Mezzosopranistinnen, ist in der Titelrolle zu Gast am Opernhaus. Olga Peretyatko singt Micaëla und Stanislas de Barbeyrac verkörpert Don José

Musikalische Leitung: Domingo Hindoyan
Inszenierung
Aufführungen | Oper

L'Elisir d'Amore

Gaetano Donizetti

Melodramma giocoso in zwei Akten
Text Felice Romani

Der mittellose und unsichere Nemorino liebt die reiche und belesene Adina.
Um sie zu gewinnen, erwirbt er beim Quacksalber Dulcamara einen Liebestrank – in Wahrheit eine Flasche Wein. Doch natürlich nicht der Wein sichert das Happy End, sondern sein liebendes Herz - und jenes, von Adina.

Musikalische Leitung: Pier Giorgio Morandi
Inszenierung: Otto Schenk
Bühne und Kostüme: Jürgen Rose

Sprache Italienisch
Konzerte | Gala

Wiener Johann Strauss Konzert-Gala und Ballett

Kendlinger's K&K Philharmoniker
Kendlinger's K&K Ballett
Matthias Georg Kendlinger, Leitung

Œuvres de Strauss

Die Wiener Johann Strauß Concert Gala ist eine Ode an das Leben,
Vitalität und Sinnlichkeit: Seit 1996 hat dieses aus Österreich exportierte Highlight – das Original mit den von Matthias Georg Kendlinger gegründeten K&K Philharmonikern – mehr als 1.5 Millionen Fans in 19 europäischen Ländern begeistert. Ein wahrer musikalischer Jungbrunnen, den selbst Könige und Kaiser zu schätzen wüssten!
Konzerte | Kammerkonzert

Leonkoro Quartet

Streichquartette von Haydn, Schulhoff und Mendelssohn

Jonathan Schwarz, Violine
Amelie Wallner, Violine
Mayu Konoe, Viola
Lukas Schwarz, Violoncello

Joseph Haydn: Streichquartett D-Dur Hob. III:34 op. 20 Nr. 4
Erwin Schulhoff: Fünf Stücke für Streichquartett
Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichquartett a-moll op. 13

Innerhalb weniger Jahre hat sich das 2019 in Berlin gegründete Leonkoro Quartet in die Spitzenklasse der Kammermusik gespielt und mit seiner beeindruckenden Bühnenpräsenz und musikalischen Reife auch das Publikum im Pierre Boulez Saal erobert. Eine ähnlich jugendliche Vitalität prägt auch das neue Programm der vier Musiker:innen: Die stilistische Vielfalt von Erwin Schulhoffs Fünf Stücken für Streichquartett aus dem Jahr 1923 trifft dabei auf das a-­moll-­Quartett des 18-­jährigen Felix Mendelssohn und ein Schlüsselw
Konzerte | Konzert

Ravel "La Valse"

Gabriela Montero mit Ravels Klavierkonzert und der berühmte "Walzer"

Alexandre Bloch, Dirigent
Gabriela Montero, Klavier
Dresdner Philharmonie

Mel Bonis: "Femmes de légende: Ophélie"
Maurice Ravel: Klavierkonzert G-Dur
Witold Lutosławski: Konzert für Orchester
Maurice Ravel: "La Valse"

Ravels Klavierkonzert in G-Dur ist das wohl am aufregendsten instrumentierte Konzert für ein Soloinstrument mit Orchester. Heiter und brillant zugleich, ist es seit seiner Uraufführung 1932 ein Lieblingswerk des Konzertpublikums. Es beginnt furios mit einem Peitschenknall, erzeugt durch zwei Hölzer, die mit einem Scharnier verbunden sind und aneinandergeschlagen werden. Der zweite, langsame Satz wird oft als eines der schönsten 'Lieder ohne Worte' der Musikgeschichte bezeichnet. Er ist eingebettet in das surreale Zirkusambiente des ersten Satzes mit An
Konzerte | Konzert

Brahms: Ein deutsches Requiem / Christian Thielemann

Staatskapelle Berlin
Staatsopernchor
Nikola Hillebrand, Sopran
Samuel Hasselhorn, Bariton
Dani Juris, Einstudierung Chor
Dirigent: Christian Thielemann

Johannes Brahms: Ein deutsches Requiem op. 45

Zum Weinen schön

Nur wenige Werke verleihen dem menschlichen Dasein im Angesicht der Sterblichkeit zwischen Hoffnung und Verzweiflung, Licht und Schatten so anrührenden Ausdruck wie das »Deutsche Requiem« von Johannes Brahms. Mit einer individuellen Auswahl biblischer Textstellen schuf der Komponist ein durch und durch persönliches Versprechen von Trost, dem er nach eigener Aussage lieber den Beinamen »menschlich« anstatt »deutsch« gegeben hätte. Am Pult der Staatskapelle Berlin steht »Klangvergolder« (Hamburger Abendblatt) Christian Thielemann.

Der Dir
Aufführungen | Oper

Die Fledermaus

Operette von Johann Strauss

Premiere: 31.1.2025

Der Champagner ist an allem schuld: Bevor der arrogante Eisenstein seine verordnete Haftstrafe antritt, lässt er es sich noch auf einem Fest des Prinzen Orlofsky gut gehen. Währenddessen empfängt seine Gattin Rosalinde zuhause ihren Liebhaber Alfred, bis der unglücklicherweise statt Eisenstein ins Gefängnis abgeführt wird. In der wohl berühmtesten Operette schwingt sich das dekadente Wiener Leben auf zum doppel- bödigen Tanz mit sektgetränkten Verwechslungsspielen, maskierten Seitensprüngen und bürgerlicher Scheinheiligkeit.

Regisseur Philipp Moschitz reiht dieses Spektakel ein in die beliebte Tradition der rauschenden Theaterbälle in Kassel und lässt das Publikum selbst Zeuge und Komplize der „Rache der Fledermaus“ sein: Mittendrin statt nur dabei wird ausgelas
Aufführungen | Oper

Don Giovanni

von Wolfgang Amadeus Mozart

Dramma giocoso in zwei Akten
Libretto von Lorenzo Da Ponte

Belüg mich – ich verspreche auch, dir zu glauben. Ist der Verführer immer auch Betrüger? Oder ist auch der Verführer ein Betrogener? Don Giovanni, der Inbegriff des unwiderstehlichen Verführers und darüber hinaus jemand, der sich von allen moralischen Ansprüchen befreit und scheinbar unbeschwert von einer Eroberung zur nächsten eilt, wird seinerseits zur Spiegel- und Projektionsfläche für die auf ihn fixierten Frauen. Andrea Moses inszeniert Mozarts und Da Pontes Meisterwerk als ein Labyrinth gegenseitiger Täuschungen. Vielleicht ist Don Giovanni unter all den Egoist*innen nur der ehrlichste?

nach einer Inszenierung von: Andrea Moses
Bühne und Kostüme: Christian Wiehle
Choreografie: Jacqueline Davenport
Licht: Reinhard T
Aufführungen | Oper

La­dy Mac­beth von Mzensk

Dmitri D. Schostakowitsch

Premiere: 31.1.2026

Mit seiner 1934 uraufgeführten Lady Macbeth von Mzensk sprach Dmitri Schostakowitsch seinerzeit absolute Tabuthemen an. Sexuelle Handlungen und mörderische Machenschaften werden mit einer gleichermaßen erotischen wie brachialen Klangorgie entblößt. Als wäre das nicht Provokation genug, sympathisiert der Komponist zudem jederzeit mit seiner Antiheldin: Trotz aller Gewalttaten lässt Katerina wohl kaum ein Herz unberührt.

Das Schostakowitsch-Jahr 2025 wird an der Komischen Oper Berlin zu einer Schostakowitsch-Spielzeit ausgeweitet: Nachdem bereits am Spielzeitbeginn das Kammerkonzert Trio auf seine Musik einstimmt, ist auf der großen Bühne das Opern-Doppel Die Nase und Lady Macbeth von Mzensk zu erleben – beide in der unnachahmlichen Regie von Barrie Kosky.

Empfoh
Aufführungen | Komödie

War das jetzt schon Sex?

(Die Vater-Edition) oder Fritjof Nansen und ich
Komödie von Stefan Schwarz

Was ist schon eine Nordpolexpedition gegenüber dem wirklich letzten Abenteuer der Menschheit, dem Familienleben? Ein Mann stellt sich dieser Herausforderung und erzählt uns lustig heiter von seinem wahnsinnigen Alltag. Der Kronsohn tritt ins Schulleben ein, als die – gegen alle Widerstände geglückte – Zeugung und Ankunft einer sehr bald vehement nach Autonomie strebenden Prinzessin zu vermelden ist und das Familienleben fortan vierköpfig verläuft. Mit allen erwartbaren sowie überraschenden täglichen Herausforderungen, die einem im Leben mit Frau und Kind begegnen können, denn immer, immer, immer geht etwas schief!

Dass das ausgesprochen komisch ist, verdankt sich der spitzen Feder von Stefan Schwarz, der seit 2001 Kolumnen über sein Familienleben im Magazin veröffentlicht und darauf auf
Konzerte | Ballett

Schwanensee

Klassisches Ballett zeitgenössisch, lyrisch, ausdrucksstark

Linksrheinische Compagnie, Tanz
Kinderballett Muchka, Tanz
Yasmin Güzelaydin, Odette - Odile
Slavek Muchka, Choreographie

Musik von Peter Tschaikowsky

Der todkranke Tschaikowsky sieht sein bewegtes Leben bildhaft an sich vorüberziehen. In seinen Fieberträumen mischen sich eigene Erinnerungen mit Figuren seines „Schwanensees“. Er selbst wird zum Alter Ego des Prinzen Siegfried. Während die klassischen Höhepunkte in überlieferter Choreographie getanzt werden, hat Muchka für die Schwäne zusätzlich ein neues ausdrucksstarkes Bewegungsrepertoire entwickelt, das faszinierende Bilder entstehen lässt.

Veranstalter: Linksrheinische Compagnie-Ballett Muchka
Ereignisse | Konzert

Wiener Philharmoniker III: Fischer / Levit

Wiener Philharmoniker
Adam Fischer (Dirigent)
Igor Levit (Klavier)

Mozart
Sinfonie Es-Dur KV 16
Klavierkonzert C-Dur KV 467

Joseph Haydn
Sinfonie D-Dur Hob. I:96

Mozart: Sinfonie C-Dur KV 551 „Jupiter-Sinfonie“

Adam Fischer und Starpianist Igor Levit riefen mit ihrem gemeinsamen Auftritt bei der Mozartwoche 2025 wahre Begeisterungsstürme hervor. Bei der Mozartwoche 2026 spannen sie den Bogen vom ganz frühen Mozart bis in die Jahre seiner absoluten Meisterschaft. Im Zentrum steht das Klavierkonzert KV 467, das der Genius loci nur wenige Wochen nach seinem berühmten d-Moll-Konzert niederschrieb und dessen langsamer Satz den Zuhörer in höhere Sphären entführt.

18.45 Uhr: Einführungsvortrag in der Fördererlounge
Aufführungen | Ballett

Schwanensee. Rotbarts Geschichte

Ballett von Goyo Montero
mit der Musik zu Schwanensee von Piotr Iljitsch Tschaikowski

Uraufführung: 27.1.2026

„Mich fasziniert die Vorgeschichte zu Schwanensee. Sie ist das Herzstück meines neuen Balletts.“ Goyo Montero

Er hat "Cinderella" und "Der Nussknacker" choreografiert, sich mit Weltliteratur wie "Faust", "Don Juan", "Romeo und Julia" oder "Der Steppenwolf" auseinandergesetzt - Goyo Montero zählt zu jenen Choreografen unserer Zeit, denen es gelingt, große Geschichten durch den Tanz neu zu erzählen. Dafür wurde er bereits mit zahlreichen renommierten Preisen ausgezeichnet. Mit dem Staatsballett Hannover widmet er sich nun der ersten bedeutenden Ballettpartitur Piotr Iljitsch Tschaikowskis und damit einem Klassiker, der seit Marius Petipas und Lew Iwanows St. Petersburger Inszenierung von 1895 als das „Ballett der Ballette“ gilt: "Schwanensee".
Das Märchen von d
Aufführungen | Musiktheater

Der Liebestrank (L'elisir d'amore)

Komische Oper in zwei Akten von Gaetano Donizetti

Dichtung von Felice Romani

Der unglücklich verliebte Nemorino möchte mithilfe eines Liebestrankes von Quacksalber Dulcamara endlich das Herz der Pächterin Adina gewinnen. Diese entschließt sich jedoch spontan zur Hochzeit mit einem anderen. Dass die Wirkung des Trankes nicht auf Zauberei, sondern auf seine Hochprozentigkeit zurückzuführen ist, ist am Ende zweitrangig. Denn durch einen anderen Vorfall ist Nemorino plötzlich ein begehrter Junggeselle und hat doch eine Chance bei Adina… Gaetano Donizettis Liebestrank, uraufgeführt 1832, zählt zu den Höhepunkten der Opera buffa im 19. Jahrhundert. Mit rasanter Komik und Figuren, die in der Tradition der Commedia dell’arte stehen sowie Musik voll tiefer Emotionen bringen die Liebeswirren alle abwechselnd zum Lachen und zum
Ereignisse | Tanz

Masurca Fogo

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Irene Martinez-Rios, Jan Minařík, Marion Cito
Musikalische Mitarbeit: Andreas Eisenschneider, Matthias Burkert
Musik: Amália Rodrigues, Nicolette, The Alexander Balanescu Quartett, Ben Webster, Lisa Ekdahl, Duke Ellington, Leon Parker, Mecca Bodega, Vince Guaraldi, Tupi Nago, Marcos Suzano, Baden Powell, Radamés Gnattali, Gidon Kremer, Rui Junior, Alfredo Marceneiro, u. a.

Uraufführung: 4. Apr 1998, Schauspielhaus Wuppertal

Dauer: 2h 30min, eine Pause

Preise: 35€/7,50€, 45€/10€, 55€/15€

Tickets ab 28.11.2025
Ereignisse | Konzert

HSLU Big Band feat. Richard Bona

Big Band-Konzert

Richard Bona (e-bass), Gast
HSLU Big Band

Der kamerunische Bassist, Sänger und Komponist Richard Bona, einer der charismatischsten und vielseitigsten Musiker unserer Zeit, reiht sich mit diesem Konzert in die illustre Reihe von Stargästen ein, mit der die HSLU Big Band in den vergangenen Jahren auftrat. Bekannt wurde er zunächst durch seine Zusammenarbeit mit Grössen wie Joe Zawinul, Pat Metheny und Bobby McFerrin, bevor er mit seinen eigenen Projekten international grosse Erfolge feierte. Seine Musik verbindet auf einzigartige Weise Jazz, afrikanische Traditionen, Pop und Latin-Elemente und besticht durch ansteckende Leichtigkeit, rhythmische Raffinesse und seine unverwechselbare Stimme. Bona veröffentlichte unter anderem die gefeierten Alben «Scenes from My Life», «Tiki» und «Herita
Aufführungen | Schauspiel

Trauer ist das Ding mit Federn

nach dem Roman von Max Porter

Ein paar Tage nach dem plötzlichen Tod der Mutter sitzen ein Vater und seine beiden Kinder verloren in der leeren Wohnung herum. Der erste Schwall von Trauergästen und Trostspendenden ist weg, die aufgewärmte Lasagne wird langsam wieder kalt. Wie weitermachen, wenn die geliebte Person nicht mehr da ist? Wohin mit all dem Schmerz, den offenen Fragen und den Selbstvorwürfen? In dieses Gefühlschaos platzt mit einem Mal ungebetener Besuch: Eine riesige, sprechende Krähe flattert in die Trauerwohnung, mit der Absicht, sich dort einzunisten. "Ich gehe erst wieder, wenn du mich nicht mehr brauchst", schnarrt sie den Vater an. Dieser unvorhergesehene und dreiste Trickster wirbelt durch den Schmerz der Familie, pickt an eben jenen Themen herum, die man am liebsten nie wieder ansprechen würde und ve
Aufführungen | Schauspiel

Alice im Land ohne Wunder

Performance nach dem gleichnamigen Monolog von Dario Fo und Franca Rame

Schon wieder ist Alice in den Kaninchenbau gefallen. Oder ist sie gar gesprungen? Auf der Flucht vor dem Elternhaus mit all seinen Erwartungen, die an junge Frauen gestellt werden, begibt sich die mittlerweile erwachsene Alice erneut ins Wunderland. Doch sind ihm scheinbar die Wunder abhandengekommen – oder waren sie nie da?

Das Patriachart hält beide Welten fest im Griff: Die vermeintliche Freiheit des Wunderlands jedenfalls erschöpft sich in kapitalistischen Spielarten von konventioneller Weiblichkeit, die wundersamer Weise nur von Männern definiert und angeboten werden. Dir gefällt das neueste Staubsaugermodell nicht, Alice? Möchtest du stattdessen vielleicht deinen Körper verkaufen?

Bereits 1977 kam Dario Fos und Franca Rames Sammlung an Solostücken NUR KINDER, KÜCHE, KIRCHE, der
Aufführungen | Tanz

Ballet BC Vancouver

Frontier / SWAY / BOLERO X

Choreographien von Crystal Pite, Shahar Binyamini und Medhi Walerski, Kanada

Das Ballet BC besteht seit mehr als 35 Jahren und gilt unter der künstlerischen Leitung seines Direktors Medhi Walerski als führende zeitgenössische Tanzcompagnie in Kanada. Die Tänzerinnen und Tänzer sind internationale Spitzentalente und verleihen dem Ballet BC durch ihre Neugier und Aufgeschlossenheit immer wieder aufs Neue einen dynamischen Schub in seiner Weiterentwicklung.
Zu den kanadischen und internationalen Choreographen, die Kreationen mit dem Ensemble erarbeitet haben, gehören William Forsythe, Sharon Eyal und Gai Behar, Medhi Walerski, Ohad Naharin, Crystal Pite, Johan Inger, Imre und Marne van Opstal, Adi Salant, Jiří Pokorný, Micaela Taylor, Marco Goecke, Fernando Hernando Magadan, Dorotea
Aufführungen | Schauspiel

Die Maschine oder: Über allen Gipfeln ist Ruh

von Georges Perec und Johann Wolfgang von Goethe
aus dem Französischen von Eugen Helmlé

Der französische Autor Georges Perec zählt zu den bedeutendsten und innovativsten des 20. Jahrhunderts. Jeder seiner Romane folgt einem anderen formalen Konzept – fast alle genießen Kultstatus. 1968 schrieb er im Auftrag des SR/WDR ein Hörspiel, in dem eine Maschine die Aufgabe hat, ein Gedicht zu analysieren. Perec, dessen Vater im Krieg gegen die Deutschen fiel und dessen Mutter vermutlich in Auschwitz-Birkenau ermordet wurde, wendet Techniken der Informationstheorie und Programmiersprache ausgerechnet auf das wohl berühmteste deutsche Naturgedicht an: »Wandrers Nachtlied« von Johann Wolfgang von Goethe. In Perecs Hörstück kommunizieren keine Menschen sondern Schaltkreise. Was dabei allerdings zu Tage tritt, ist nicht nur die analytische Arbeitsweise künstlicher Intelligenz – überraschen
Aufführungen | Komödie

Das andalusische Mirakel

Komödie von Lars Albaum und Dietmar Jacobs

Der verknöcherte Klodeckel-Fabrikant Hubertus Heppelmann strandet in dem öden Provinzkaff San Miguel. Eigentlich war er auf dem Weg zu seinem urlaubenden Anwalt, denn die Sache eilt: Nach 25 Jahren soll das heppelmannsche Eheelend sein Ende finden, und das nur, weil er den silbernen Hochzeitstag vergessen hat und ihm seine Frau deshalb die Szene seines Lebens gemacht hat. Das reicht dem stocksteifen Grantler und Nörgelkopf.

Doch eine Autopanne und südländische Arbeitsmoral („No no amigo, kein Riemenkeil da“) verschlagen ihn in eine Absteige im kleinen Dorf San Miguel, irgendwo im Niemandsland der Pampa. Der spanische Zimmerkellner Juan geht ihm mit der alten Geschichte über das „Wunder von San Miguel“ und seiner spanischen Mentalität mächtig auf den Senkel.

Zu allem Überfluss ist das
Aufführungen | Schauspiel

Die Dietrich - Eine Schöpfungsgeschichte

Von Paul Kaiser
Berliner Persönlichkeiten

Nein, keine Dietrich-Gala! Das Stück von Paul Kaiser zeichnet das Phänomen Dietrich nach und zeigt die Beziehung zwischen Ikone und Mensch.
Der Spiegel, essentieller Gegenstand im Leben von Marlene Dietrich, ist präsent. Doch wen zeigt er, wenn Darstellerin Alina Lieske hineinblickt? Die Diva, die Hollywood- und Stilikone der 30er Jahre oder vielmehr eine starke Frau von heute, eine Frau mit klaren Überzeugungen und der Bereitschaft, diese zu verteidigen?
Die Dietrich – Frau und Künstlerin – ist Triebkraft für unser Stück, Ausgangspunkt und roter Faden. Sie ist anwesend auf der Bühne: in ihrem Wesenskern, unabhängig von ihrer Zeit. Mehr mit ihrer Kraft als ihrer Lebensgeschichte. So nähern wir uns einer faszinierenden Persönlichkeit, deren Haltung gerade im Hier und Jetzt wegweisend sein
Aufführungen | Tanz

Schwanensee

Tanztheater nach der Ballettmusik von Peter Tschaikowsky / Ab 10 Jahren

Schwanensee - mit der Vertonung dieser Geschichte hat Peter Tschaikowsky vor fast 150 Jahren die wohl berühmteste Ballettmusik der Welt geschaffen. Prinz Siegfried, müde von der lästigen Pflicht, eine Braut zu wählen, trifft bei der Jagd am Schwanensee im Mondschein auf Odette, die ihm zunächst in Gestalt eines Schwans erschienen war. Der böse Zauberer Rotbart hatte sie verwandelt - und er belauscht die beiden Frischverliebten. Was sie nicht wissen: Rotbart wird zum Ball im Schloss Odile mitbringen, die Odette bis aufs Haar gleicht. Mit ihr, allen als Schwarzer Schwan bekannt, wird er eine Menge Unruhe stiften … Wer ist nun wer? Und die Frage dahinter: Ist unser Glück abhängig von anderen?
Das Volkstheater wird den Klassiker für die ganze Familie auf die Bühne bringen - mit der Norddeutsc
Aufführungen | Performance

go plastic company: RAU(E)NÄCHTE

Ein bewegtes Hörstück

Zwischen dem letzten und dem ersten Atemzug des Jahres – dort, wo Zeit durch die Ritzen fällt und Gewissheiten schwanken – verorten wir „RAU(E)NÄCHTE“. Die neue Produktion der go plastic company entfaltet eine vielschichtige Landschaft aus Klang, Körper und Erzählung, inspiriert von den zwölf geheimnisvollen Nächten zwischen den Jahren.

Die Raunächte – einst Bräuche, Aberglaube, Schutzrituale – sind heute Projektionsfläche, Resonanzraum, kulturelles Gedächtnis. „RAU(E)NÄCHTE“ fragt nach dem Potenzial dieses Zwischenraums: Was bleibt, wenn der Lärm verstummt? Was hören wir, wenn wir lauschen?
Zwölf Figuren – entwickelt aus mythologischen, regionalen, queer-feministischen und popkulturellen Fragmenten – nehmen in zwei Erfahrungsräumen Gestalt an: als begehbare Installation und als klinge
Aufführungen | Aufführung

Narrenspiel 2026

NG Kamelia-Paradies und NG Niederburg

Das Konstanzer Narrenspiel – Ein Vierteljahrhundert Fasnacht vom Feinsten!

Seit nunmehr 25 Jahren ist das Konstanzer Narrenspiel das Herzstück der Bühnenfasnacht in Konstanz. Gemeinsam mit unseren Freunden von der Narrengesellschaft Kamelia-Paradies präsentieren wir Ihnen jedes Jahr ein neues, spannendes Motto. Freuen Sie sich auf sechs mitreißende Vorstellungen im Unteren Konzilssaal, die Sie mit einem abwechslungsreichen Programm und musikalischen Höhepunkten begeistern werden.

Auf unserer Bühne erleben Sie die großen Stars der Konstanzer Bühnenfasnacht, darunter Norbert Heizmann, Hans Leib, Claudia Zähringer, Christiana Gondorf, Simon Schafheitle, Martin Tschaki, Bubi Kreuz und viele weitere Talente.

Saalöffnung ist jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.
Aufführungen | Schauspiel

Und alle so still

nach dem gleichnamigen Roman von Mareike Fallwickl, Bühnenfassung von Jorinde Dröse und Johanna Vater

Es ist ein stummer Protest, genährt aus Erschöpfung und Resignation. In wenigen Tagen gerät die Welt aus dem Takt, als Frauen sich reglos auf Straßen und Plätze legen. Binnen kürzester Zeit zwingen sie den gesellschaftlichen Alltag in die Knie. Inmitten dieses Protestes kreuzen sich die Wege von Elin, Nuri und Ruth. Elin sieht sich als erfolgreiche Influencerin mit misogynem Hass im Netz konfrontiert. Nuri zwingen prekäre Lebensbedingungen jeden erdenklichen Job anzunehmen. Ruth arbeitet als Pflegefachkraft im Krankenhaus und ihr Pflichtgefühl scheint unerschöpflich zu sein. Sie entdecken eine Verbindung darin, nicht gesehen und nicht gehört zu werden. Ihre Schicksale werden zu universellen Erzählungen ungleich verteilter Macht. Vereint im stillen Protest lassen Frauen die Welt spüren, was
Aufführungen | Performance

Bodies under Water

Lecture / Eine hydrofeministische Transformation / von Annalisa Engheben

Unter Wasser funktionieren Körper anders als an Land, hier gelten andere Regeln, physikalisch, ökologisch, sozial. Vielleicht liegt hier, losgelöst von den terrestrischen Fesseln des territorialen Denkens, auch eine Utopie verborgen, die uns Patriarchat und die Dominanz einer männlich geprägten Sicht auf die Welt vergessen lässt... Seit Jahrhunderten existiert eine Gemeinschaft von Frauen in Japan, die nach Seeohren tauchen. Inspiriert von diesen Expertinnen taucht Annalisa Engheben zusammen mit Schauspieler*innen in die Tiefsee des MalerSaals ab auf der Suche nach der hydrofeministischen Avantgarde und Ideen, die es lohnt, mit an Land zu bringen.

Regie: Annalisa Engheben
Dramaturgie: Ludwig Haugk

1 Stunde 30 Minuten, keine Pause
Aufführungen | Wettbewerb

JanuarSingen

Eine Bühne für Unternehmen und Vereine

Bereits zum vierten Mal findet 2026 der Wettkampf um die „Goldene Wruke“ statt!
Unternehmen, Vereine und Initiativen werden einen Song ihrer Wahl präsentieren und mit ein bisschen Glück eine „Goldene Wruke“ mit nach Hause nehmen.

Unsere Jury wird auch dieses Mal wieder zwei „Goldene Wruken“ vergeben:
Eine, für die beste Show und das beste Outfit.
Eine, für die beste gesangliche Leistung.

Außerdem wird das Publikum eine „Goldene Wruke“ als Publikumspreis vergeben.
Spaß, Partystimmung und tolle Songs garantiert!
Nach dem JanuarSingen findet wie in jedem Jahr unsere beliebte After-Show-Party statt.

Sie wollen 2026 mit Ihrem Unternehmen oder Verein dabei sein?
Dann suchen Sie sich einen Song aus, egal ob Schlager, Rock, Metal oder Musical, und melden sich damit bei uns! Wir stel
Ereignisse | Konzert

Unterwegs in Sachen Liebe

Jazz, Soul & Chanson mit Steffi Denk & Flexible Friends

Das wird ein musikalischer Abend der Extraklasse: Steffi Denk, bekannt als die „schärfste Stimme Bayerns“, kommt mit ihren Flexible Friends nach Feuchtwangen. Das Programm ist mal lauter, mal leiser, mal lebhaft, mal langsam – mal Swing, mal Soul, mal Chanson, mal Brazil... Ein bunter Mix, der für jeden Geschmack etwas bietet. Und: Wer Steffi Denk kennt weiß, dass dieser Abend auch sehr unterhaltsam und richtig lustig werden kann. Zu den Flexible Friends gehören Martin „Möpl“ Jungmayer am Tenorsaxophon, Multiinstrumentalist Norbert Ziegler an Klavier, Akkordeon, Trompete oder Flügelhorn, Markus Fritsch am Kontrabass und Michael „Scotty“ Gottwald am Schlagzeug.
Aufführungen | Konzert

Ben Barritt

After-Show-Konzert

Ben Barritt liebt zeitlose und facettenreiche Songs, die über die üblichen Pop-Horizonte hinausschauen. Der vielseitige Singer-Songwriter und Multiinstrumentalist steht für einen Mix aus Folk, Pop und Indie. Er hat mit Persönlichkeiten wie Bobby McFerrin und Kenny Wheeler gearbeitet, auf der Bühne der ehrwürdigen Royal Albert Hall geglänzt, Tourneen durch Europa und Asien unternommen. Seine Musik ist oft akustisch geprägt, mit eingängigen, unaufdringlich schönen Melodien und unerwarteten Harmoniewechseln.

Einheitspreis 20 € / ermäßigt 12 €
Freier Eintritt für Gäste der Abendvorstellung
Familie+Kinder | Familienprogramm

Lieblingsbilder finden - Die Scharf Collection

Ausstellungsgespräch / Familien

Zur Sonderausstellung "The Scharf Collection - Goya – Monet – Cézanne – Bonnard – Grosse"

Sammelt ihr etwas? Das Ehepaar Scharf sammelt Bilder, die ihr hier in der Ausstellung sehen könnt. Aber wie entscheiden Sie, was sie haben wollen? Sucht in der Ausstellung euer Lieblingsbild. Warum gefällt es euch am besten? Groß und Klein durchstreifen mit Guide die Ausstellung und entdecken die Werke der Scharf-Collection.

Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Konzerte | Konzert

2. Profile-Konzert: Trio mit Klarinette

Andreas Reinhard, Klarinette
Friedemann Pardall, Violoncello
Cécile Tallec, Klavier

Ludwig van Beethoven: Klaviertrio Es-Dur op. 38 – „Grand Trio“
Alexander von Zemlinsky: Klarinettentrio d-Moll op. 3

Fast genau 100 Jahre liegen zwischen den beiden Werken des Programms – und doch haben sie eins gemeinsam: Beide Trios erfreuten sich direkt nach ihrer Veröffentlichung einer großen Popularität. Dabei war Beethovens Opus 38 ursprünglich noch ein Septett – und gehörte in dieser Gestalt zu seinen meistgespielten Werken. Vermutlich auch deswegen hat er es später zu einem Klaviertrio umgearbeitet, dessen Violinstimme auch von einer Klarinette übernommen werden kann. Ein anderes „Vorbild“ hatte hingegen Alexander von Zemlinsky bei seinem Klarinettentrio: sein Idol Johannes Brahms. Und der
Konzerte | Konzert

Ravel "La Valse"

Gabriela Montero mit Ravels Klavierkonzert und der berühmte "Walzer"

Alexandre Bloch, Dirigent
Gabriela Montero, Klavier
Dresdner Philharmonie

Mel Bonis: "Femmes de légende: Ophélie"
Maurice Ravel: Klavierkonzert G-Dur
Witold Lutosławski: Konzert für Orchester
Maurice Ravel: "La Valse"

Ravels Klavierkonzert in G-Dur ist das wohl am aufregendsten instrumentierte Konzert für ein Soloinstrument mit Orchester. Heiter und brillant zugleich, ist es seit seiner Uraufführung 1932 ein Lieblingswerk des Konzertpublikums. Es beginnt furios mit einem Peitschenknall, erzeugt durch zwei Hölzer, die mit einem Scharnier verbunden sind und aneinandergeschlagen werden. Der zweite, langsame Satz wird oft als eines der schönsten 'Lieder ohne Worte' der Musikgeschichte bezeichnet. Er ist eingebettet in das surreale Zirkusambiente des ersten Satzes mit An
Konzerte | Konzert

German Brass / Neujahrskonzert

»Brass around the World« – von Bach bis zu Johann Strauß

»German Brass macht aus Blech Gold«, schrieb ein Kritiker begeistert über das wohl momentan beste Brass Ensemble der Welt. Die 10 Spitzenmusiker sind alle samt Mitglieder der besten deutschen Orchester wie z.B. der Berliner Philharmoniker mit Andre Schoch und Klaus Wallendorf, oder sie besetzen Top-Professuren wie u.a. an der Hans-Eisler-Musikhochschule in Berlin wie Matthias Höfs, der zuvor bereits mit 18 Jahren Erster Solo-Trompeter des Philharmonischen Staatsorchesters Hamburg war. Ein anderer Kritiker schrieb, German Brass sei der Rolls Royce der Brass Ensembles! Und nicht genug der Superlative: German Brass besteht seit 50. Jahren, für ein Musik-Ensemble schon fast eine Ewigkeit, heißt es doch, immer wieder neue und jüngere Mitglieder behutsam ins Ensemble zu integrieren, ohne auch nu
Konzerte | Kammerkonzert

Kammermusik-Matinee

Hendrik Heilmann, Klavier
Martin Frutiger, Oboe
Calogero Palermo, Klarinette
Robert Teutsch, Horn
Michael von Schönermark, Fagott

Ludwig van Beethoven: Klavierquintett Es-Dur op. 16
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierquintett Es-Dur KV 452

Das Klavierquintett KV 452 habe «ausserordentlichen beyfall» bekommen, berichtete Mozart nach der Uraufführung 1784 seinem Vater; er halte es «für das beste was ich noch in meinem Leben geschrieben habe». Sicher ist: Das Quintett verbindet konzertante und kammermusikalische Elemente, die Bläserklänge und das Klavier in tatsächlich überaus gelungener Weise. Es inspirierte auch Beethoven, der sein Klavierquintett op. 16 in derselben Tonart Es-Dur und für dieselbe Besetzung schrieb. Auch ein paar Zitate aus Mozart-Opern finden sich in dem Werk. Gle
Aufführungen | Ballett

Timeframed

Choreografien von William Forsythe, Lucas Valente, Andonis Foniadakis und Hans van Manen

Zwei legendäre Tanzstücke und zwei Uraufführungen vereint dieser vierteilige Ballettabend.
Eine lange Beziehung verbindet das Ballett Zürich mit dem amerikanischen Choreografen William Forsythe. Seine «New Suite» aus dem Jahr 2012 zu Musik von Bach, Händel und Berio vereint acht technisch hoch anspruchsvolle Duette aus unterschiedlichen Schaffensperioden und wird so zu einer Werkschau «en miniature».
Mit seinem Videoballett «Live» hat Hans van Manen 1979 Tanzgeschichte geschrieben. Das in der Pionierzeit der Videotechnik entstandene Stück für zwei Tänzerinnen, einen Pianisten und einen Kameramann sprengt die Grenzen des Bühnenraums und erweist sich als meisterhaftes Vexierspiel über die Mechanismen der Wahrnehmung.
Zum ersten Mal arbeitet das Ballett Zürich mit Andonis Foniadakis zusamm
Familie+Kinder | Führung

Spaziergang durch die Zeit(en): Archäologie in Berlin-Mitte

Öffentliche Führung

Entdecke die Archäologie. Vom Fund bis zur Ausstellung im PETRI Berlin

Der ARCHÄOLOGISCHE PFAD Berlin verbindet bedeutende historische Orte im Herzen Berlins und macht ihre Geschichte erlebbar. Wir möchten Sie auf einen geführten Spaziergang durch unsere Nachbarschaft, Alt-Cölln mitnehmen. Erkunden Sie mit uns verlorene Lebenswelten, vergessene Orte und originale Spuren zwischen PETRI Berlin und Humboldt Forum.
Ereignisse | Gespräch

Künstlertalk: Kit Armstrong

Ulrich Leisinger
im Gespräch mit Kit Armstrong

im Anschluss an das Konzert " Kit Armstrong & Friends: Expedition Mozart"

Tickets ermäßigt um € 5 für Besucher des Konzerts.
Aufführungen | Führung

Alles auf Anfang!

Eine interaktive Führung durch das SchauSpielHaus

Folgen Sie uns in die geheimen Winkel des SchausSpielHauses, wo die Vergangenheit lebendig und seine besonderen Geschichten aus 125 Jahren erzählt werden. Tumulte und Beifallsstürme, Finanzskandale und Kassenschlager, Zensur und Grenzüberschreitung, Rock und Antike, Damencatchen und West Side Story, es gibt nichts, was das Schauspielhaus nicht schon erlebt hätte. Aber es galt immer: „Alles auf Anfang und bitte!“

Buchungsanfragen für Schulklassen ab Jahrgang 8 unter: marie.petzold@schauspielhaus.de

Leitung: Marie Petzold

Treffpunkt Haupteingang
Ereignisse | Film

Amadé in Black & White

Mozart in der frühen Filmkunst

Lotte Reiniger
Zehn Minuten Mozart (1930)
Papageno (1935)

Étienne Arnaud & Louis Feuillade
La Mort de Mozart (1909)

Musik von Mozart

Mozart war ihr Lieblingskomponist: Die frühen Tonfilme Zehn Minuten Mozart und Papageno der Filmpionierin Lotte Reiniger zeigen berührende Silhouettenspiele zur unsterblichen Musik des Salzburger Genies. In La Mort de Mozart, dem frühesten Mozart-Film überhaupt, setzen Étienne Arnaud und Louis Feuillade den über der Arbeit an seinem Requiem sterbenden Mozart kunstvoll in Szene.

Ticketverkauf über Mozartkino
Ereignisse | Konzert

Orchesterakademie Salzburg

Lichtspiele

ORCHESTERAKADEMIE SALZBURG
Junges Mozart Orchester
Mozart Kinder Orchester

Teresa Riveiro Böhm (Dirigentin)
Marie Aggermann (Flöte)

Mozart
Ouvertüre aus Lucio Silla KV 135
Andante C-Dur für Flöte und Orchester KV 315

Joseph Haydn
Sinfonie G-Dur Hob. I:94 „mit dem Paukenschlag“

Lichtblicke, Lichtreflexe, Mozart als Lichtgestalt: musikalisch und technisch stets herausfordernd, spielerisch und ästhetisch immer ein Hochgenuss. Mit jugendlicher Leichtigkeit und unverstellter Spielfreude interpretieren die enthusiastischen Musikerinnen und Musiker der Orchesterakademie Salzburg Werke des unsterblichen Genies Wolfgang Amadé Mozart sowie seines Mentors Joseph Haydn und bringen damit musikalische Highlights für die zukünftige Generation zum Strahlen.

Die
Aufführungen | Schauspiel

Das Vermächtnis - 1. Teil

Matthew Lopez

Aus dem Amerikanischen von Hannes Becker
Nach dem Roman Howards End von E. M. Forster

Matthew Lopez’ gefeiertes Stück, das bereits im Londoner Westend und am Broadway lief, entfaltet ein feines, komplexes und rasantes Epos über eine Gruppe schwuler Männer, die drei verschiedenen Generationen angehören und im Zeichen ihrer Differenz um Verantwortung, Zusammenhalt, Wahr­heit und Fürsorge ringen. Eric und Toby sind ein glückliches 30-­something Paar und bestreiten mit ihren Freunden ein angenehmes Leben im Herzen der queeren und intellektuel­len Metropole New York. Doch im Klima des aufkeimenden Populismus der Trump-­Ära verändern sich die privaten und politischen Vorzeichen ihrer Existenz: Sie stürzen in eine Be­ziehungskrise, deren F
Aufführungen | Schauspiel

Das Vermächtnis - 2. Teil

Matthew Lopez

Aus dem Amerikanischen von Hannes Becker
Nach dem Roman Howards End von E. M. Forster

Matthew Lopez’ gefeiertes Stück, das bereits im Londoner Westend und am Broadway lief, entfaltet ein feines, komplexes und rasantes Epos über eine Gruppe schwuler Männer, die drei verschiedenen Generationen angehören und im Zeichen ihrer Differenz um Verantwortung, Zusammenhalt, Wahr­heit und Fürsorge ringen. Eric und Toby sind ein glückliches 30-­something Paar und bestreiten mit ihren Freunden ein angenehmes Leben im Herzen der queeren und intellektuel­len Metropole New York. Doch im Klima des aufkeimenden Populismus der Trump-­Ära verändern sich die privaten und politischen Vorzeichen ihrer Existenz: Sie stürzen in eine Be­ziehungskrise, deren F
Aufführungen | Familienprogramm

Elektrische Schatten

florschütz & döhnert Objekttheater mit Live-Musik / Ab 4

Willkommen in einer fantastischen Werkstatt! Alles dreht und verwandelt sich in dieser fantastischen Maschinerie aus Bewegung, Licht, Geräuschen und Musik. Objekttheater, das voller Experimentierlust unsere Sinne überrascht und mit feinen leisen Geschichten in das Imaginäre, zu Träumerei und Poesie verführt. Ein Theater, das Kinder und Erwachsene gleichermaßen in seinen Bann zieht – ganz ohne Worte.
Aufführungen | Oper

Don Giovanni

Dramma giocoso in zwei Akten von Wolfgang Amadeus Mozart

Er ist eine der großen Figuren der Weltliteratur: der Verführer Don Juan oder eben Don Giovanni. Sein packendstes Porträt schufen Wolfgang Amadeus Mozart und sein kongenialer Textdichter Lorenzo Da Ponte. Deren Oper ist unbestritten eines der wichtigsten Meisterwerke im Musiktheater. Mozart und Da Ponte gaben dem bestraften Wüstling (so der erste Titel auf Deutsch) seinen komischen wie (bisweilen) mutigen Diener Leporello zur Seite, Donna Anna, die ihre Liebe zu ihm nicht vergessen hat, und Donna Elvira, die zutiefst verletzt ist. Und was ist mit Zerlina, die mit Reich mir die Hand, mein Leben in eines der schönsten Ständchen im ganzen Opernrepertoire einstimmen wird? Wie nimmt ihr Noch-nicht-Bräutigam Masetto die Avancen auf? Und dann gibt es noch den Komturen, der nach seiner Ermordung a
Aufführungen | Kinderprogramm

Musikgeschichten «Was macht man mit einer Idee»

Bilderbuch von Kobi Yamada, illustriert von Mae Besom
mit Musik von Maurice Ravel

Für Kinder ab 4 Jahren, in Begleitung von Erwachsenen

Eines Tages ist sie einfach da, wie aus dem Nichts. Einfach so drängt sich diese Idee in Form eines repetitiven Rhythmus in Maurice Gedächtnis und lässt ihn nicht mehr los. Fortwährend klopfen seine Finger diesen einen Takt und eine Melodie verführt ihn in Traumwelten. Was soll Maurice bloss mit dieser Idee anfangen, die so anders ist, vielleicht etwas gewagt, oder einfach nur ein bisschen verrückt? Aus Angst verspottet zu werden, versucht er seinen Einfall zu verdrängen, doch die Idee fordert seine volle Aufmerksamkeit. Zusammen mit einem Bläserquintett lässt ein Schauspieler diese Inspiration zu etwas Wunderbarem, Unverkennbarem erblühen.

In diesem Format Märchen auf dem Klangteppich für die kleinsten Operngäste erzählt der Scha
Aufführungen | Komödie

Das andalusische Mirakel

Komödie von Lars Albaum und Dietmar Jacobs

Der verknöcherte Klodeckel-Fabrikant Hubertus Heppelmann strandet in dem öden Provinzkaff San Miguel. Eigentlich war er auf dem Weg zu seinem urlaubenden Anwalt, denn die Sache eilt: Nach 25 Jahren soll das heppelmannsche Eheelend sein Ende finden, und das nur, weil er den silbernen Hochzeitstag vergessen hat und ihm seine Frau deshalb die Szene seines Lebens gemacht hat. Das reicht dem stocksteifen Grantler und Nörgelkopf.

Doch eine Autopanne und südländische Arbeitsmoral („No no amigo, kein Riemenkeil da“) verschlagen ihn in eine Absteige im kleinen Dorf San Miguel, irgendwo im Niemandsland der Pampa. Der spanische Zimmerkellner Juan geht ihm mit der alten Geschichte über das „Wunder von San Miguel“ und seiner spanischen Mentalität mächtig auf den Senkel.

Zu allem Überfluss ist das
Aufführungen | Musical

Anything Goes

Musical von Cole Porter

Buch von Guy Bolton, P. G. Wodehouse, Howard Lindsay und Russel Crouse
Neufassung von Timothy Crouse und John Weidman
Deutsche Fassung von Niklas Wagner und Roman Hinze

„When the poor brain is cracking, there’s nothing like packing a suitcase and sailing away.“

Große Kreuzfahrtschiffe sind Begegnungs- und Urlaubsorte, Luftverpester und Luxus-Statussymbole zugleich. Der Transatlantik-Kahn mit dem Namen „MS America“ in Cole Porters Hit-Musical Anything Goes erscheint daneben auch als Fluchtpunkt, als ein Ort des Untertauchens. Entsprechend geht es an Bord des Boots in Adriana Altaras’ Inszenierung abgewrackt und entfesselt, hemmungslos zu, wobei sich der Dampfer in der neuen Hannoverschen Produktion mächtig in die feuchte Höhe schraubt …
Das „MS“ und das „Am“ des Schiffsnamens haben
Konzerte | Kammerkonzert

Entre duel et duo

André Manoukian, Klavier
Jean-François Zygel, Klavier

Ein musikalischer Wettstreit der Neuzeit. Mozart gegen Clementi, Händel gegen Scarlatti... und Zygel gegen Manoukian! Die beiden improvisierenden Pianisten beleben einmal mehr die Tradition der musikalischen Wettkämpfe, zur Freude unserer Ohren. In diesem Duell zwischen Klassik und Jazz ist jeder Schlag erlaubt! Die beiden Musiker greifen mit virtuosen Strichen und schönen Melodien an und machen aus diesem Duell ein sehr komplementäres und harmonisches Duo. Kein Zweifel, Sie werden sich genauso amüsieren wie die beiden!
Aufführungen | Führung

Alles auf Anfang!

Eine interaktive Führung durch das SchauSpielHaus

Folgen Sie uns in die geheimen Winkel des SchausSpielHauses, wo die Vergangenheit lebendig und seine besonderen Geschichten aus 125 Jahren erzählt werden. Tumulte und Beifallsstürme, Finanzskandale und Kassenschlager, Zensur und Grenzüberschreitung, Rock und Antike, Damencatchen und West Side Story, es gibt nichts, was das Schauspielhaus nicht schon erlebt hätte. Aber es galt immer: „Alles auf Anfang und bitte!“

Buchungsanfragen für Schulklassen ab Jahrgang 8 unter: marie.petzold@schauspielhaus.de

Leitung: Marie Petzold

Treffpunkt Haupteingang
Aufführungen | Ballett

Nijinsky

John Neumeier

Ballett von John Neumeier / Musik von Frédéric Chopin, Nikolaj Rimskij-Korsakow, Dmitri Schostakowitsch und Robert Schumann

John Neumeier verneigt sich vor der Tanzlegende Vaslav Nijinsky.

Wie könnte man den 200. Geburtstag des Semperoper Ballett schöner begehen als mit einer Verbeugung vor dem Genie Vaslav Nijinsky? Sein Name und die Ballets Russes stehen in enger Verbindung mit der Geschichte des Tanzes in Dresden.

„Nijinskys Leben lässt sich einfach zusammenfassen: zehn Jahre Wachsen, zehn Jahre Lernen, zehn Jahre Tanzen, dreißig Jahre Finsternis“, formulierte einst der Biograf Richard Buckle. Das Wirken und Leben des Jahrhunderttänzers Nijinsky ist für John Neumeier seit seiner Jugend ein unerschöpfliches Thema. In seinem im Jahr 2000 über die Lichtgestalt des Tanzes erarbeite
Aufführungen | Aufführung

Gereiztheiten

Gabriele Tergits Berliner Gerichtsreportagen von 1924 bis 1933
Berliner Geschichten

„Aber keine Zeitung meldet mehr so etwas, keine Polizei gibt es als Nachricht weiter – es ist der Bürgerkrieg als Gewohnheit.“
Schillernde Nachtgestalten, der schnöde §218, zwingender Gattenmord, ernüchternde Emigrantenschicksale und Wohnungsnot – kurz: die allgemeine große Hilflosigkeit der Jahre 1924 bis 1933 wird am Berliner Gericht verhandelt. Greifbar ist aber auch der Siegeszug der „völkischen Idyllen“, sprich die Infiltrierung der Justiz durch die Nationalsozialisten.
Mitten im Gerichtssaal sitzt die aus Berlin stammende jüdische Journalistin und Schriftstellerin Gabriele Tergit, beobachtet und berichtet. Und die ganze Stadt verfolgt gespannt ihre luziden „Skizzen aus den Gerichtssälen“ im Berliner Tagblatt oder Die Weltbühne.
Flankiert von Gitarrenmusik und filmischen Alltagssze
Aufführungen | Konzert

Neujahrskonzert 2026

Starten Sie mit dem Brandenburgischen Staatsorchester Frankfurt klassisch und beschwingt ins neue Jahr!

Tickets 35 €
online oder über Besucherservice 03332 538 111
Konzerte | Kirchenmusik

Musik im Gottesdienst

Studierende der Hochschule Luzern – Musik
Johannes Strobl, Leitung

Jehan Alain (1911–1940):
Messe modale en septuor
Konzerte | Aufführung

Wiener Begegnungen

Festival Strings Lucerne Chamber Players
Dimitri Ashkenazy, Klarinette
Yuta Takase, Violine
Jonas Moosmann, Violine
Dominik Fischer, Viola
Jonas Iten, Violoncello

Alexander von Zemlinsky: Zwei Sätze für Streichquartett (1927)
Johannes Brahms: Klarinettenquintett h-Moll op. 115
Konzerte | Konzert

Paavo Järvi & Hélène Grimaud

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director
Hélène Grimaud, Klavier

Leoš Janáček: Suite aus der Oper «Das schlaue Füchslein»
George Gershwin: Concerto in F
Jean Sibelius: Sinfonie Nr. 5 Es-Dur op. 82

Vor fast zwanzig Jahren hat Hélène Grimaud Gershwins Klavierkonzert unter der Leitung unseres Ehrenpräsidenten David Zinman in Baltimore auf CD eingespielt. Nun bringt sie es in die Tonhalle Zürich – zusammen mit Paavo Järvi, der als Jazzliebhaber ebenfalls eine besondere Beziehung zu diesem Werk hat. Dazu dirigiert er eine Suite aus Janáčeks Oper «Das schlaue Füchslein» sowie Sibelius' Sinfonie Nr. 5: Letztere sei ein Werk für Kenner, sagt Paavo Järvi, «aber vielleicht gerade deshalb auch eines für alle». Sicher ist, dass diese Musik auf ganz unterschiedlichen We
Ereignisse | Tanz

Masurca Fogo

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Irene Martinez-Rios, Jan Minařík, Marion Cito
Musikalische Mitarbeit: Andreas Eisenschneider, Matthias Burkert
Musik: Amália Rodrigues, Nicolette, The Alexander Balanescu Quartett, Ben Webster, Lisa Ekdahl, Duke Ellington, Leon Parker, Mecca Bodega, Vince Guaraldi, Tupi Nago, Marcos Suzano, Baden Powell, Radamés Gnattali, Gidon Kremer, Rui Junior, Alfredo Marceneiro, u. a.

Uraufführung: 4. Apr 1998, Schauspielhaus Wuppertal

Dauer: 2h 30min, eine Pause

Preise: 35€/7,50€, 45€/10€, 55€/15€

Tickets ab 28.11.2025
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Ronald Brautigam / Izabelė Jankauskaitė

Abonnementkonzert

Nordwestdeutsche Philharmonie
Ronald Brautigam, Klavier
Izabelė Jankauskaitė, Leitung

Raminta Šerkšnytė: Midsummer Song
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 "Schottische"

Ronald Brautigam ist einer der führenden Pianisten seiner Generation und einer der wenigen, die sowohl moderne als auch historische Instrumenten auf höchstem Niveau bespielen. Als Schüler des legendären Rudolf Serkin hat er sich im Laufe der Jahre als Autorität auf dem Gebiet des Klassischen und Frühromantischen Repertoires etabliert, nicht zuletzt dank einer vielbeachteten Diskografie beim Label BIS, die vollständigen Zyklen der Werke von Haydn, Mozart und Beethoven sowie Aufnahmen von Solowerken und Konzerten von Kraus, We
Konzerte | Konzert

Elbphilharmonie Kreativorchester

Abschlussperformance

Fünf Monate haben die Mitglieder des Elbphilharmonie Kreativorchesters zusammen geprobt – als großes Finale geben sie ein gemeinsames Konzert im Kaistudio der Elbphilharmonie. Im Kreativorchester ist aller Anfang leicht, denn auch wer kein Instrument beherrscht oder noch nicht mit anderen musiziert hat, kann teilnehmen und aus einem großen Fundus schöpfen: Beim Abschlusskonzert beweisen die Teilnehmenden, dass man auch mit Küchengeräten, dem eigenen Körper und ganz viel Improvisation ein Orchester bilden kann.

Die Mitglieder des Kreativorchesters haben sich erst bei der gemeinsamen Arbeit kennengelernt und kamen mit den unterschiedlichsten Vorerfahrungen zusammen. Bei der Erarbeitung ihrer Eigenkompositionen haben sie von instrumentaler und Chor-Arbeit über Performance bis zu szenischen
Aufführungen | Schauspiel

Macbeth

von Heiner Müller, nach William Shakespeare

Premiere: 30.1.2026

Macbeth mordet zunächst, um an die Macht zu kommen, später mordet er weiter, um seine Macht abzusichern. Shakespeare erzählt in seiner schottischen Tragödie von einem blutigen, nicht endenden Kreislauf.

Macbeth kehrt erfolgreich vom Schlachtfeld zurück, die Gunst seines Königs Duncan ist ihm sicher. Doch dann treffen Macbeth und sein Mitstreiter Banquo auf dem Heimweg vom Schlachtfeld drei Hexen. Ihre Prophezeiungen wecken in Macbeth einen unbändigen Ehrgeiz, stellen sie ihm doch Beförderung und sogar die Königskrone in Aussicht. Kaum sind die Hexen verschwunden, meldet ein Bote des Königs Macbeth die Ernennung zum Than of Cawdor. Wenn sich der erste Teil der Prophezeiung so schnell erfüllt, warum dann nicht noch weiter gehen? Macbeths Machtfantasien lassen sich
Aufführungen | Performance

Tag der Bären

Eine Forschungsreise von Ana Trpenoska / In Begleitung von les dramaturx

Im Winter 2023 reist das Performance-Kollektiv les dramaturx gemeinsam mit der mazedonischen Autorin Ana Trpenoska in den nordmazedonischen Mavrovo-Nationalpark zu einer der größten freilebenden Bärenpopulationen Europas. In Nordmazedonien, EU-Beitrittskandidat, werden die Reisenden mit einer Reihe politischer, sozialer und kultureller Probleme konfrontiert. Viele der durch EU-Programme geschützten und geförderten Bären finden infolge der Klimakrise nicht mehr in ihren natürlichen Winterschlaf. Sie bleiben wach und durchstreifen auf der Suche nach Nahrung die nordmazedonischen Wälder. Trotz der höheren Temperaturen ist Nahrung für die Tiere im Winter äußerst knapp – ihre Insomnie durchbricht den natürlichen Kreislauf. Das nordmazedonische Dorf, in dem die deutschen Theatermacher*innen sehr
Konzerte | Kammerkonzert

Valentino Worlitzsch / Elisabeth Brauß

Valentino Worlitzsch, Violoncello
Elisabeth Brauß, Klavier

Ludwig van Beethoven: Sonate für Violoncello und Klavier g-Moll op. 5/2
Benjamin Britten: Sonate für Violoncello und Klavier C-Dur op. 65
Dmitri Schostakowitsch: Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll op. 40
Konzerte | Konzert

4. Sinfoniekonzert: Shengzhi Guo / Carlo Jans

Sinfonieorchester Münster
Shengzhi Guo, Violoncello
Carlo Jans, Dirigent

SERGEJ PROKOFJEW (1891–1953):
Ouvertüre über hebräische Themen op. 34a
ERNEST BLOCH (1880–1959):
»Schelomo« – Hebräische Rhapsodie für Violoncello und Orchester
FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY (1809–1847):
Sinfonie Nr. 1 c-Moll op. 11

Schön und fromm stehen selten in einem Stall.
Hebräisches Sprichwort

Verschiedene Facetten jüdischer Musiktraditionen stehen im Zentrum dieses Programms. In Prokofjews »Ouvertüre über hebräische Themen« ist der Klezmer, gekleidet in moderne harmonische Farben, überall präsent. Blochs Schelomo macht das Violoncello zur Stimme König Salomos, der mit seinem Volk in Form des Orchesters spricht – voller Klage, Weisheit und spiritueller Tiefe. Obwohl konvertiert, war sich Fel
Aufführungen | Oper

Jewgeni Onegin

Pjotr I. Tschaikowski

Lyrische Szenen in drei Akten [1879]
Libretto von Pjotr I. Tschaikowski und Konstantin S. Schilowski
nach dem gleichnamigen Roman in Versen von Alexander S. Puschkin
Koproduktion mit dem Opernhaus Zürich

In überwältigenden und detailreichen Naturbildern inszeniert Barrie Kosky Tschaikowskis melancholisches Seelendrama über die Hoffnungen, Sehnsüchte und das Scheitern von vier jungen Menschen, die am Ende erkennen müssen: Zum Fassen nahe war das Glück!

Als der Dichter Lenski seine Verlobte Olga besucht und seinen geheimnisvollen Freund Jewgeni Onegin mitbringt, ist es um Olgas introvertierte Schwester Tatjana geschehen. Doch hart weist Onegin Tatjana von sich. Jahre später begegnet er ihr erneut – nun ist sie es, die sein plötzliches Liebesflehen nicht erhören will …
Mit Jewgeni
Aufführungen | Oper

La Traviata

Giuseppe Verdi

Melodramma in drei Akten
Text Alexandre Dumas (Sohn)

La traviata erzählt die Geschichte von Violetta Valéry, einem käuflichen Wunschobjekt der Pariser Gesellschaft, die in Alfredo ihre Liebe findet, aber dem gesellschaftlichen Dünkel seines Vaters nachgibt und sich von ihm trennt.

In seiner mit riesigen Videowänden und den sozialen Medien spektakulär jonglierenden Inszenierung verlegt Simon Stone diese Geschichte ins Heute. Violetta, das ist ein Pariser It-Girl, eine Influencerin, die in der Instagram-Blase gefangen bleibt und deren Leben der virtuellen Präsentations- und Schaugier ausgeliefert ist. Einsam im Öffentlichen ist sie – und eine Außenseiterin.

Musikalische Leitung: Giampaolo Bisanti
Inszenierung: Simon Stone
Bühne: Robert Cousins
Kostüme: Alice Babidge
Licht: Jam
Ereignisse | Konzert

Havana Lyceum Orchestra / Hope / Peña / Méndez Padrón / Villazón

Abschlusskonzert

Havana Lyceum Orchestra
José Antonio Méndez Padrón (Dirigent)
Daniel Hope (Violine)
Jenny Peña (Violine)
Rolando Villazón (Moderation)

Mozart
Ouvertüre aus Il re pastore KV 208

Karim Zech
Kantate (UA)
Auftragswerk der Internationalen Stiftung Mozarteum anlässlich des 270. Geburtstags von Mozart

Mozart
Violinkonzert G-Dur KV 216

Joseph Bologne
Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 11

Mozart
Rondo B-Dur für Violine und Orchester KV 269

Joseph Bologne
Sinfonia concertante Nr. 2 G-Dur op. 13

„Mozarts Musik ist allgegenwärtig. Diesmal aber führen mich seine Worte zu ihm. Meine Kantate wird auf Mozarts Briefen basieren, auf der Sprache eines Menschen, der sich mitteilt, zweifelt, spöttelt, hofft, liebt. Ich möchte nicht deuten, sondern zuhören – und etwas E
Konzerte | Konzert

WDR Sinfonieorchester

Tschaikowsky und Mahler

WDR Sinfonieorchester
Cristian Măcelaru, Dirigent
Kian Soltani, Violoncello

Pjotr I. Tschaikowsky: Nocturne op. 19 Nr. 4
Variationen über ein Rokoko-Thema op. 33
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 5

Nach dem Gastspiel der Duisburger Philharmoniker in der Kölner Philharmonie zu Beginn der Spielzeit kommt nun das in Köln beheimatete WDR Sinfonieorchester zum Gegenbesuch in die Philharmonie Mercatorhalle. Von 2019 bis zum Sommer 2025 war der gebürtige Rumäne Cristian Măcelaru dort Chefdirigent – und ist dem Orchester weiter als Artistic Partner verbunden, bevor Marie Jacquot mit der Saison 2026/2027 neue Chefdirigentin in der Domstadt wird. In den gemeinsamen Jahren haben sich Măcelaru und das WDR Sinfonieorchester immer wieder mit den Sinfonien Gustav Mahlers auseinanderges
Aufführungen | Tanz

tHE bAD / Shuv

Tanz-Doppelabend
von Hofesh Shechter und Eyal Dadon

Hofesh Shechter zählt zu den herausragendsten und gefragtesten Persönlichkeiten der zeitgenössischen Tanzszene. Er ist bekannt für seine eindrucksvollen Choreografien in einer einzigartigen Bewegungssprache, geprägt von hoher Physikalität und Körperlichkeit, mit eigenen Musikkompositionen in epischer Sprengkraft. tHE bAD ist eine abstrakte Choreografie, die darauf abzielt, gängige Muster und Strukturen zu durchbrechen, Anarchie zu leben und zu zelebrieren, aber auch zu hinterfragen. Das Stück feiert die Freiheit und die reine Bewegung, erforscht Rhythmus und choreografische Struktur(en) und untersucht im soghaft-vibrierenden Sound-Mix die Verbindung zwischen Musik und Bewegung, die Verbindung zwischen Leben und Tod.

Eyal Dadon untersucht in Shuv das zyklische Verhältnis von Leben und To
Konzerte | Klassik

Podium – Klavier

Konzert mit Studierenden der Klavierklasse Stefan Wirth
Aufführungen | Oper

Le nozze di Figaro

Wolfgang Amadeus Mozart

Opera buffa in vier Akten
Libretto von Lorenzo da Ponte

Für Figaro und Susanna sollte es der schönste Tag ihres Lebens werden: der Tag ihrer Hochzeit. Doch ihr Dienstherr, der gleicher massen in Susanna verliebte Graf Almaviva, setzt alles daran, die Vermählung hinauszuzögern. Es beginnen 24 turbulente Stunden, in denen sämtliche Figuren dieses Stücks durch die Macht des Eros in verwirrende Gefühlslagen geraten. Regisseur Jan Philipp Gloger lässt Mozarts Meisterwerk in der Gegenwart spielen und zeigt, wie ein vermeintlich unwiderstehlicher Mann sich in den Fallstricken eines Verhaltenskodexes gegen Machtmissbrauch und sexuelle Übergriffe verheddert.

Musikalische Leitung: Pierre Dumoussaud
Inszenierung: Jan Philipp Gloger
Bühnenbild: Ben Baur
Kostüme: Karin Jud
Lichtgestaltun
Aufführungen | Schauspiel

Appropriate (Was sich gehört)

von Branden Jacobs-Jenkins

Arkansas, im Jahr 2011. Drei Geschwister kommen im Anwesen ihres kürzlich verstorbenen Vaters zusammen: Toni, die den Vater pflichtbewusst gepflegt hat; Bo, Yale-Absolvent und Jurist, der inzwischen mit seiner Familie in New York lebt; und Frank, dessen Drogen- und Alkoholeskapaden die Familie seit jeher belasten. Das Haus soll bereits am nächsten Tag versteigert werden, und die Aussicht auf das Erbe spitzt die alten Konflikte zwischen den dreien weiter zu. Da taucht im Haus plötzlich ein Fotoalbum auf, bis obenhin gefüllt mit Bildern von Lynchmorden an nicht-weißen Menschen und anderen rassistischen Gewalttaten. Es wirft ein neues Licht auf die politische Haltung ihres Vaters und zwingt die Geschwister, sich nun auch mit seinem ideologischen Erbe auseinanderzusetzen.

Branden Jacobs-Jen
Konzerte | Konzert

Metaklapa

»The Choir of Beasts«-Tour

Die Band Metaklapa ist schon jetzt ein Stück Wacken-Geschichte: Ihr erster öffentlicher Auftritt überhaupt führte sie 2022 auf das »Wacken Open Air«-Festival. Es wurde ein sensationeller Erfolg. Die sechs Sänger aus Kroatien stehen für hochklassigen polyphonen A-cappella-Gesang mit einzigartig arrangierten Melodien und den Texten einer der größten Metalbands aller Zeiten: Iron Maiden. Nie zuvor wurden deren Songs derart innovativ und anspruchsvoll interpretiert. Der Name Metaklapa ist Programm: Klapa ist eine Form dalmatinischen A-cappella-Gesangs, die zum UNESCO Weltkulturerbe gehört. Durch die Fusion mit einer echten Weltkultur – dem Heavy Metal von Iron Maiden – wird diese Tradition in ein neues, internationales Gewand gekleidet.
Aufführungen | Schauspiel

Die Schattenpräsidentinnen

Oder: Hinter jedem großen Idioten gibt es sieben Frauen, die versuchen, ihn am Leben zu halten.
von Selina Fillinger / Deutsch von Nico Rabenald

Ein Tag extremer Herausforderungen in der Stabsstelle des Präsidenten: internationale Krisensitzungen, ein handfester Presseskandal, der eingedämmt werden muss, einander überlagernde Termine, die unverschiebbar sind und ein anstehender Wahlkampf. Alle Hände voll zu tun also für die Büroleiterin, die Pressechefin, die Sekretärin und die First Lady, zumal der Präsident selbst ausfällt. Zu allem Überfluss schlagen im Büro noch auf: die schwangere Geliebte des Chefs aus der Provinz und seine aus der Haft entlassene Schwester mit Drogenproblemen und eine investigative Journalistin mit Heißhunger auf brisante Details.

Wenn es stimmt, dass Komödien dazu da sind, die Fehler im System zuzuspitzen, um die Wirklichkeit zu erhellen, dann ist die Farce der US-amerikanischen Autorin Selina Fillinger
Aufführungen | Schauspiel

Persona

von Ingmar Bergman

Elisabet spricht nicht mehr. Während einer "Elektra"-Vorstellung verstummt die Schauspielerin mitten auf der Bühne. Im Krankenhaus soll sich Schwester Alma um die Sprachverweigerin kümmern. Die Ergebnisse sind eindeutig: Elisabet Vogler ist geistig und körperlich völlig gesund. Doch für sie bleibt jeder Tonfall eine Lüge, jede Geste eine Fälschung, jedes Lächeln eine Fratze. Als keine Besserung eintritt, ziehen die beiden Frauen in ein entlegenes Sommerhaus. Almas Leben scheint entschieden: Sie wird heiraten, Kinder bekommen – Elisabet hingegen entzieht sich der ihr auferlegten Erwartungen. Alma fällt in das Schweigen ihres Gegenübers und erzählt in geteilter Einsamkeit von ungeahnten Geheimnissen.

In seinem Film "Persona" von 1966 entfaltet Ingmar Bergman unberechenbare Dimensionen des
Konzerte | Lesung

Lars Eidinger

Lesung: Bertolt Brechts »Hauspostille«

Lars Eidinger, Lesung
Hans Jörn Brandenburg, Klavier

Lars Eidinger gilt als einer der bedeutendsten Schauspieler seiner Generation. Mit Bertolt Brechts »Hauspostille« gastiert er in der Elbphilharmonie in Hamburg. Kongenial begleitet von dem Musiker und Komponisten Hans Jörn Brandenburg an Klavier, Cembalo und Harmonium singt und liest Lars Eidinger aus Brechts Gedichtsammlung. Eidinger und Brandenburg nehmen einen tiefen Atemzug vom wilden Brecht und bringen dessen Lyrik und »Wasserleichenpoesie« als schillerndes Gesamtkunstwerk auf die Bühne. Sie genießen die schaurige Schönheit des Morbiden, die schon Vorbild für Ikonen der Popkultur wie David Bowie, Iggy Pop oder Nick Cave war.
Aufführungen | Schauspiel

Fischer Fritz

Schauspiel von Raphaela Bardutzky

Fritz ist ein Urviech und Flussfischer in dritter Generation. Doch seit einem Infarkt kann Fritz fast nichts mehr - weder fischen, sich bewegen, noch sprechen. Franz, sein Sohn und Friseur in der Stadt, plädiert für ein Heim. Doch Fritz will nicht weg von zu Hause. Die beste Lösung? Eine Pflegekraft aus dem Ausland! So kommt die junge Polina, die eigentlich von der großen weiten Welt träumt, zum alten, wortkargen Fritz, der nur Dialekt spricht. Die Kluft zwischen den beiden ist immens, nicht nur verbal. Zur Freude Fritzens versteht sich Polina auf vergessene Flussfisch-Gerichte. Polina hingegen flüchtet sich, um der ländlichen Einsamkeit zu entkommen, in Chats mit dem Busfahrer ihrer Pflege-Agentur.
Klug, witzig und einfühlsam zugleich jongliert Raphaela Bardutzky mit den extremen Gegensä
Konzerte | Familienprogramm

"Unter einem Mond" - Familienmusikwoche im Februar 2026

Programm für Kinder und Familie

Knapp 30 Konzerte in acht Tagen: So viel Musik passt bei uns in eine Familienmusikwoche, die das Publikum von klitzeklein bis riesengroß musikalisch entführt, sobald die Schwelle zur Tonhalle überschritten ist. Es gibt Konzerte für Schwangere (»Ultraschall«), für Babys (»Himmelblau«), für 2- bis 4-Jährige (»Sterntaler«) und 4- bis 6-Jährige (»Plutino«) sowie als krönenden Abschluss das große Familienkonzert (»Sternschnuppe«) für alle ab 6 Jahren. Thematischer Dreh- und Angelpunkt aller Konzerte vom 2. bis 9. Februar 2026 ist der Mond.

Der Vorverkauf für die Konzerte für Kinder zwischen 0 und 6 Jahren im Rahmen der Familienmusikwoche im November (»Himmelblau«, »Sterntaler« und »Plutino«) und »Ultraschall« für Schwangere starten am 7. Januar um 10:00 Uhr. Schnell sein lohnt sich, da die
Konzerte | Familienkonzert

Himmelblau

Babykonzerte für alle zwischen 0 und 2 Jahren 

Anni Küpper, Performance
Benjamin Leuschner, Percussion, Stimme
Chanyuan Zhao, Guzheng, Gesang, Flöten

Das zarte Klangkonzert „Unter einem Mond“ richtet sich an die Allerkleinsten und ihre Eltern. In ruhiger und sanfter Atmosphäre lädt das Duo SeidenStrasse dazu ein, gemeinsam in Klangbilder einzutauchen, die traditionelle chinesische Musik mit zeitgenössischer Klangsprache verweben. Sanfte Töne, leise Rhythmen und poetische Klänge schaffen einen gemütlichen Raum zum Lauschen und Schwelgen.

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro
Aufführungen | Familienprogramm

Elektrische Schatten

florschütz & döhnert Objekttheater mit Live-Musik / Ab 4

Willkommen in einer fantastischen Werkstatt! Alles dreht und verwandelt sich in dieser fantastischen Maschinerie aus Bewegung, Licht, Geräuschen und Musik. Objekttheater, das voller Experimentierlust unsere Sinne überrascht und mit feinen leisen Geschichten in das Imaginäre, zu Träumerei und Poesie verführt. Ein Theater, das Kinder und Erwachsene gleichermaßen in seinen Bann zieht – ganz ohne Worte.
Konzerte | Familienkonzert

Himmelblau

Babykonzerte für alle zwischen 0 und 2 Jahren 

Anni Küpper, Performance
Benjamin Leuschner, Percussion, Stimme
Chanyuan Zhao, Guzheng, Gesang, Flöten

Das zarte Klangkonzert „Unter einem Mond“ richtet sich an die Allerkleinsten und ihre Eltern. In ruhiger und sanfter Atmosphäre lädt das Duo SeidenStrasse dazu ein, gemeinsam in Klangbilder einzutauchen, die traditionelle chinesische Musik mit zeitgenössischer Klangsprache verweben. Sanfte Töne, leise Rhythmen und poetische Klänge schaffen einen gemütlichen Raum zum Lauschen und Schwelgen.

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro
Konzerte | Familienkonzert

Himmelblau

Babykonzerte für alle zwischen 0 und 2 Jahren 

Anni Küpper, Performance
Benjamin Leuschner, Percussion, Stimme
Chanyuan Zhao, Guzheng, Gesang, Flöten

Das zarte Klangkonzert „Unter einem Mond“ richtet sich an die Allerkleinsten und ihre Eltern. In ruhiger und sanfter Atmosphäre lädt das Duo SeidenStrasse dazu ein, gemeinsam in Klangbilder einzutauchen, die traditionelle chinesische Musik mit zeitgenössischer Klangsprache verweben. Sanfte Töne, leise Rhythmen und poetische Klänge schaffen einen gemütlichen Raum zum Lauschen und Schwelgen.

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro
Konzerte | Familienkonzert

Himmelblau

Babykonzerte für alle zwischen 0 und 2 Jahren 

Anni Küpper, Performance
Benjamin Leuschner, Percussion, Stimme
Chanyuan Zhao, Guzheng, Gesang, Flöten

Das zarte Klangkonzert „Unter einem Mond“ richtet sich an die Allerkleinsten und ihre Eltern. In ruhiger und sanfter Atmosphäre lädt das Duo SeidenStrasse dazu ein, gemeinsam in Klangbilder einzutauchen, die traditionelle chinesische Musik mit zeitgenössischer Klangsprache verweben. Sanfte Töne, leise Rhythmen und poetische Klänge schaffen einen gemütlichen Raum zum Lauschen und Schwelgen.

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro
Konzerte | Konzert

Akademiekonzert

Orchester der Barenboim-Said Akademie

Nabil Shehata, Musikalische Leitung
Studierende der Barenboim-Said Akademie

Die beliebte Reihe der Akademiekonzerte bietet den Studierenden der Barenboim-­Said Akademie die Möglichkeit, sich als Teil ihrer Ausbildung dem Publikum vorzustellen. Wie in den vergangenen Jahren gehören dazu auch zwei Auftritte des Orchesters der Barenboim-­Said Akademie, das im Frühjahr 2023 von Daniel Barenboim ins Leben gerufen wurde. Im Jahr darauf übergab er die künstlerische Leitung an Nabil Shehata. Der deutsch­-ägyptische Kontrabassist und Dirigent war Mitglied der ersten Stunde des West-Eastern Divan Orchestra und wirkte später als Solokontrabassist der Staatskapelle Berlin und der Berliner Philharmoniker sowie von 2019 bis 2024 als Chefdirigent der Philharmonie Südwestfalen. Der Barenboim­Said Ak
Aufführungen | Oper

Turandot

Oper von Giacomo Puccini

Premiere: 7.2.2026

Libretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni nach Carlo Gozzi
Mit dem Finale von Luciano Berio
Übernahme vom Saarländischen Staatstheater Saarbrücken

„Es gibt unumstößliche Gesetze am Theater: Interesse wecken, überraschen und zu Tränen rühren oder richtig zum Lachen bringen.“ Giacomo Puccini

Peking, in märchenhafter Zeit: Am Kaiserhof hat Prinzessin Turandot ihre eigene Heirat zum Gesetz gemacht: Wer sie heiraten möchte, muss drei Rätsel richtig beantworten, wer scheitert wird hingerichtet. Als ein Unbekannter erscheint, entschließt sich dieser, sich der Aufgabe zu stellen. Als einziger schafft er es, die Rätsel zu lösen und gibt seinerseits der Prinzessin eine Aufgabe: Wenn Turandot bis zum Morgengrauen seinen Namen nennen kann, ist er bereit auf ihre Hand
Literatur+Sprache | Lesung

András Visky: Die Aussiedlung

Lesung & Gespräch (ungarisch/deutsch)
Beteiligte: András Visky
Übersetzung: Timea Tanko

András ist das jüngste von sieben Kindern. Nachdem der Vater von den kommunistischen Machthabern zu 22 Jahren Haft verurteilt wurde, wird auch seine Familie „ausgesiedelt“. In der Bărăgan-Steppe, im Osten Rumäniens, zieht die Mutter Júlia über vier Jahre lang mit ihren Kindern von Lager zu Lager, sie wohnen in Erdlöchern, verrichten Zwangsarbeit, halten sich aneinander aufrecht, setzen den Bedingungen der Lagerhaft den unbedingten Willen zur inneren Freiheit entgegen.

In akribischer Erinnerungsarbeit, zugleich mit der Kraft der Imagination schreibt András Visky vom Äußersten der Existenz. 822 Erzählfragmente, manchmal nur wenige Sätze lang, fügen sich zu einem großen Roman, der sich ni
Aufführungen | Oper

L'Elisir d'Amore

Gaetano Donizetti

Melodramma giocoso in zwei Akten
Text Felice Romani

Der mittellose und unsichere Nemorino liebt die reiche und belesene Adina.
Um sie zu gewinnen, erwirbt er beim Quacksalber Dulcamara einen Liebestrank – in Wahrheit eine Flasche Wein. Doch natürlich nicht der Wein sichert das Happy End, sondern sein liebendes Herz - und jenes, von Adina.

Musikalische Leitung: Pier Giorgio Morandi
Inszenierung: Otto Schenk
Bühne und Kostüme: Jürgen Rose

Sprache Italienisch
Konzerte | Konzert

The Return of Gustavo Gimeno

Toronto Symphony Orchestra
Gustavo Gimeno, Leitung
Patricia Kopatchinskaja, Violine

Kelly-Marie Murphy: Curiosity, Genius, and the Search For Petula Clark
Béla Bartók: Concerto pour violon et orchestre N° 1
Sergueï Prokofiev: Symphonie N° 5

Es ist bekannt, dass man immer nach Luxemburg zurückkehrt. Unser ehemaliger Musikdirektor Gustavo Gimeno ist da keine Ausnahme und kehrt mit seinem Toronto Symphony Orchestra zurück. Im Grand Auditorium, das er wie seine Westentasche kennt, wird er unter anderem Sergej Prokofjews mächtige Symphonie N° 5 und Belá Bartóks Violinkonzert N° 1 mit Patricia Kopatchinskaja als Solistin aufführen.

18:45 Salle de Musique de Chambre
résonance: Gustavo Gimeno (EN) - Artist talk

Für dieses Konzert steht Ihnen unser Shuttle
Konzerte | Kammerkonzert

NDR Kammerkonzert / Alan Gilbert

Mozart / Brahms

Alan Gilbert, Violine
Julius Beck, Violine
Aline Saniter, Viola
Jan Larsen, Viola
Phillip Wentrup, Violoncello

Wolfgang Amadeus Mozart: Streichquintett g-Moll KV 516
Johannes Brahms: Streichquintett Nr. 2 G-Dur op. 111

Der Chefdirigent einmal jenseits des Pults: Jede Saison tauscht Alan Gilbert seinen Taktstock auch mal gegen den Geigen- oder Bratschen-Bogen aus und gestaltet gemeinsam mit Musiker:innen seines NDR Elbphilharmonie Orchesters ein Kammerkonzertprogramm. Diesmal spielt der gelernte Geiger und Bratscher gemeinsam mit Julius Beck, Aline Saniter, Jan Larsen und Phillip Wentrup Streichquintette von Mozart und Brahms im Kleinen Saal der Elbphilharmonie.

Dabei war der ältere Komponist klares Vorbild des jüngeren: Mit seinen sechs Streichq
Konzerte | Konzert

Série jeunes: Magdalene Ho

Magdalene Ho, Klavier

Franz Liszt: «Litaney» aus «Franz Schuberts geistliche Lieder»
Ludwig van Beethoven: Klaviersonate Nr. 12 As-Dur op. 26
Franz Liszt: «Auf dem Wasser zu singen» aus «Zwölf Lieder von Schubert»
Frédéric Chopin: 24 Préludes op. 28

Die 2003 in Malaysia geborene Pianistin Magdalene Ho hat beste Erinnerungen an die Schweiz: 2023 gewann sie in Vevey nicht nur den ersten Preis beim renommierten Clara-Haskil-Wettbewerb, sondern auch den Publikumspreis, den Preis der Nachwuchskritiker und den Childrens Corner Preis. Auch sonst hat sie in ihrer noch jungen Karriere bereits zahlreiche Preise gesammelt. Nun präsentiert sie sich erstmals in Zürich mit einem Programm, bei dem sie jene «gefühlvolle Intensität und kraftvolle Leidenschaft» zeigen kann, von denen einst eine Re
Aufführungen | Kammerkonzert

Zum Träu­men - Zauberhafte Harfenklänge

Harfe: Tatjana Schütz
Flöte: Magdalena Bogner
Klarinette: Sebastian Lehne
Violine: Daniela Braun/Lud­wig Faust
Viola: Martin Flade
Cello: Rebekka Markowski

Werke von Maurice Ravel, Claude Debussy, Eugène Bozza und Marc Samuel-Rousseau

Die Musiker:innen der Komischen Oper Berlin präsentieren im Rahmen der Kammerkonzerte intensive Hörerlebnisse. Vom festlich-gemütlichen Ambiente des Schillertheaters bis hin zum experimentellen Klangraum im Kindl-Areal zeigen sie sich von ihrer ganz persönlichen Seite – abseits von großer Bühne und Spektakel.
Konzerte | Kammerkonzert

Pangaea Trio Berlin

Berliner Philharmoniker Ensembles

Pangaea Trio Berlin:
Marlene Ito, Violine
Uladzimir Sinkevich, Violoncello
Yannick Rafalimanana, Klavier

Angelo de Leo, Violine
Amihai Grosz, Viola

Dmitri Schostakowitsch: Klaviertrio Nr. 1 c-Moll op. 8
Maurice Ravel: Klaviertrio a-Moll
Johannes Brahms: Klavierquintett f-Moll op. 34

Das Pangaea Trio Berlin hat sich nach dem Urkontinent benannt, auf dem einst alle Erdteile vereint waren – und unterstreicht damit die internationale und multikulturelle Abstammung seiner Mitglieder. Ebenso vielfältig ist das Programm dieses Konzerts: Der russische Komponist Dmitri Schostakowitsch war gerade 16 Jahre alt und das erste Mal verliebt, als er sein zärtlich-verträumtes Klaviertrio Nr. 1 schrieb. In Maurice Ravels Klaviertrio paaren sich französisc
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Deine Skulptur! Gestalten in 3D

Workshop (mehrtägig) / Kinder 9 – 12 Jahre

Wie entsteht eigentlich eine Skulptur? In diesem Workshop erforschst du in der Gruppe und angeleitet durch den bildenden Künstler Fritjof Mangerich das Alte Museum. Hier findest du antike Figuren aus verschiedenen Materialien: Stein, Bronze, Ton und Gips. Mittels Zeichnung, Bewegung und Fotografie näherst du dich den antiken Körperbildern an. Welche Skulptur gefällt dir besonders? Welche Pose nimmst du mit? Im Werkraum lernst du Abformtechniken kennen und bekommst ein grundlegendes Verständnis davon, wie z.B. ein Bronzeguss funktioniert. Mit Modelliermasse gestaltest du eine eigene Skulptur in 3D.

Dreitägiger Workshop: 3.2. bis 5.2.2026 / Di bis Do / 11:00 bis 14:00 Uhr
Teilnahmegebühr für alle drei Tage: 36 Euro
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Onlinebuchung erforderlich.

(Bild: Wo
Familie+Kinder | Jugendprogramm

Editorialshoot – Deine Modestory

Workshop (mehrtägig) / Jugendliche

Ein Modefoto kommt selten allein. Modestrecken in Zeitschriften zeigen nicht nur aktuelle Trends, sondern erzählen manchmal auch Geschichten. In diesem Workshop kannst Du Deine eigene Modestory umsetzen: von der ersten Idee über das Styling und die fotografische Umsetzung bis hin zur fertigen Auswahl der Bilder.

Dreitägiger Ferienworkshop: Di – Do / 11 – 15 Uhr / 3.2. – 5.2.2026
Teilnahmegebühr für alle drei Tage: 36 Euro
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Kleine Eiszeit

Workshop (mehrtägig) / Kinder 6 – 9 Jahre

Schnee und Eis so weit das Auge reicht – so sah der Winter in Mitteleuropa vor vielen Jahrhunderten aus. In der sogenannten Kleinen Eiszeit froren Flüsse zu, und die Menschen vergnügten sich auf dem Eis. Die Gemälde der alten Meister zeigen, wie das Leben damals in der Kälte aussah. Was kannst du auf den Bildern entdecken? Und wie gelingt es den Künstlern, frostige Temperaturen sichtbar zu machen? Du probierst verschiedene Techniken aus und gestaltest eigene eisige Kunstwerke – unter anderem mit Pinsel, Farbe und Collage.

Di bis Do / 03.02. bis 05.02.2026 (dreitägig) / 11:00 bis 14:00 Uhr
Teilnahmegebühr: 36 €
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.

(Bild: Philips Wouwerman, Winterlandschaft mit Holzsteg (Detail), um 1660 Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldeg
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Ran an den Farbtopf

Workshop (mehrtägig) / Kinder 9 – 12 Jahre

Welche Farben magst du? Malst du lieber realistisch oder frei, gut geplant oder als Experiment? Du erkundest die bunten, grauen und spiegelnden Gemälde von Gerhard Richter. Wie greift der Zufall in das Bild ein? Du experimentierst mit Farbe und Fotovorlagen. Du lässt Farbschichten ineinanderfließen, trägst mit mutigen Gesten große Farbmengen auf und fährst mit dem Rakel über dein Bild.

Di bis Do / 3. Februar bis 5. Februar 2026 / 11:00 bis 14:00 Uhr
Teilnahmegebühr: 36 Euro
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Konzerte | Familienkonzert

Himmelblau

Babykonzerte für alle zwischen 0 und 2 Jahren 

Anni Küpper, Performance
Benjamin Leuschner, Percussion, Stimme
Chanyuan Zhao, Guzheng, Gesang, Flöten

Das zarte Klangkonzert „Unter einem Mond“ richtet sich an die Allerkleinsten und ihre Eltern. In ruhiger und sanfter Atmosphäre lädt das Duo SeidenStrasse dazu ein, gemeinsam in Klangbilder einzutauchen, die traditionelle chinesische Musik mit zeitgenössischer Klangsprache verweben. Sanfte Töne, leise Rhythmen und poetische Klänge schaffen einen gemütlichen Raum zum Lauschen und Schwelgen.

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro
Aufführungen | Jugendtheater

Fucking fucking schön (Das erste Mal - in 10 kurzen Geschichten)

Von Eva Rottmann

Koproduktion mit der Hochschule für Musik und Theater Rostock

Was ist das überhaupt, Das erste Mal? Der erste Kuss, das erste Kribbeln, die erste Unsicherheit? Fucking fucking schön entfaltet in zehn Geschichten, die mit dünnen roten Fäden miteinander verbunden sind, einen jugendlichen Reigen rund um die ersten Male. Es geht um Scham und Mut, um Unsicherheiten und Entdeckungen, um schöne Erfahrungen und schmerzhafte Grenzen.
Der Autorin Eva Rottmann gelingt mit ihren jugendlichen Figuren das Kunststück, direkt, unverblümt und in all seiner Widersprüchlichkeit über das Erwachsenwerden zu erzählen. Zwischen intensiver Körperlichkeit, leiser Poesie und ungeschminkter Realität entsteht ein Kaleidoskop an Erfahrungen - voller Neugier, Überforderung, Glück und Schmerz.
Der Erzählband Fuckin
Konzerte | Familienkonzert

Himmelblau

Babykonzerte für alle zwischen 0 und 2 Jahren 

Anni Küpper, Performance
Benjamin Leuschner, Percussion, Stimme
Chanyuan Zhao, Guzheng, Gesang, Flöten

Das zarte Klangkonzert „Unter einem Mond“ richtet sich an die Allerkleinsten und ihre Eltern. In ruhiger und sanfter Atmosphäre lädt das Duo SeidenStrasse dazu ein, gemeinsam in Klangbilder einzutauchen, die traditionelle chinesische Musik mit zeitgenössischer Klangsprache verweben. Sanfte Töne, leise Rhythmen und poetische Klänge schaffen einen gemütlichen Raum zum Lauschen und Schwelgen.

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro
Familie+Kinder | Familienprogramm

Musterblumen und Fliesenblätter

Workshop / Familien

Welche Muster findet ihr auf Gefäßen, Teppichen und Fliesen? Einige Kunstwerke in den Museen zeigen einfache Grundformen, andere sind aufwändig verziert. Viele Muster erinnern an Pflanzen. Sammelt Ideen und druckt gemeinsam ein großes Muster. Ihr gestaltet tastbare Schablonen und entwickelt Stempel in verschiedenen Formen, mit denen ihr auf große Papiere druckt.

Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.

Restkarten sind an der Kasse in der James-Simon-Galerie erhältlich. Das Familienticket berechtigt zum Besuch der Museen der Museumsinsel am selben Tag. Das Eintrittsticket in die Museen erhalten Sie an den Museumskassen gegen Vorlage des Teilnahmetickets zur Familienwerk
Familie+Kinder | Kurs

Der Münzschatz vom Molkenmarkt

Workshop | Werkstatt / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre

Im Sommer 2025 sorgten 5 ½ Silberdenare für Aufsehen. Sie waren bei den Ausgrabungen in Berlin-Mitte entdeckt worden und sind nun am PETRI ausgestellt. Was sind das für Münzen? Wie alt sind sie, was ist auf ihnen zu sehen? Wie hoch war ihr Wert?

Im Workshop-Raum nehmen wir sie unter die Lupe und andere mittelalterliche Münzen als Repliken in die Hand. Auf Silberfolie könnt ihr Denare, Groschen und Hohlpfennige selbst prägen und so euren eigenen Münzschatz mit nach Hause nehmen.

Drop-In-Workshop
14:00 Uhr - 16:00 Uhr

Dieses Angebot richtet sich an alle Besucher*innen ab 6 Jahren.
Ihr findet es im 5. Geschoss des PETRI, kommt jederzeit dazu (bis 20 Minuten vor Schluss)!

Der Eintritt ist für Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre frei.
Erwachsene zahlen den Eintritt: 6 Euro
Konzerte | Familienkonzert

Himmelblau

Babykonzerte für alle zwischen 0 und 2 Jahren 

Anni Küpper, Performance
Benjamin Leuschner, Percussion, Stimme
Chanyuan Zhao, Guzheng, Gesang, Flöten

Das zarte Klangkonzert „Unter einem Mond“ richtet sich an die Allerkleinsten und ihre Eltern. In ruhiger und sanfter Atmosphäre lädt das Duo SeidenStrasse dazu ein, gemeinsam in Klangbilder einzutauchen, die traditionelle chinesische Musik mit zeitgenössischer Klangsprache verweben. Sanfte Töne, leise Rhythmen und poetische Klänge schaffen einen gemütlichen Raum zum Lauschen und Schwelgen.

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro
Konzerte | Familienkonzert

Himmelblau

Babykonzerte für alle zwischen 0 und 2 Jahren 

Anni Küpper, Performance
Benjamin Leuschner, Percussion, Stimme
Chanyuan Zhao, Guzheng, Gesang, Flöten

Das zarte Klangkonzert „Unter einem Mond“ richtet sich an die Allerkleinsten und ihre Eltern. In ruhiger und sanfter Atmosphäre lädt das Duo SeidenStrasse dazu ein, gemeinsam in Klangbilder einzutauchen, die traditionelle chinesische Musik mit zeitgenössischer Klangsprache verweben. Sanfte Töne, leise Rhythmen und poetische Klänge schaffen einen gemütlichen Raum zum Lauschen und Schwelgen.

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro
Konzerte | Kinderkonzert

xplore@nwd - Konzerte für Kinder: Hier piept’s wohl, oder was?!

Nordwestdeutsche Philharmonie
Johannes Hofmann, Konzept und Moderation
Katharina Morin / Lea Ray, Leitung

Einojuhani Rautavaara: Cantus Arcticus, 1. Satz
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 6, 2. Satz „Szene am Bach“
Johann Strauss: Im Krapfenwald’l
Modest Mussorgsky (Maurice Ravel): Küken in ihren Eierschalen
Leroy Anderson: the Waltzing Cat
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 83 „La Poule“, 1. Satzydn, Sinfonie Nr. 83 „La Poule“, 1. Satz

Tierische Klänge - Wenn die Natur Musik macht!

Der 2. Klarinettist und Bassklarinettist der Nordwestdeutschen Philharmonie, Johannes Hofmann, hat sein Musikstudium in Detmold absolviert und ist seit 2007 Mitglied in unserem Orchester. Im Sommer 2020 hat Johannes Hofmann außerdem eine halbe Stelle als Musikvermittler angetreten und seitdem zahlreic
Aufführungen | Kurs

open space stimme

Dieses Angebot richtet sich an alle, die schon immer einmal mit Spass und ohne Leistungsdruck die eigene Stimme entdecken, die schauspielerischen Fähigkeiten erproben und sich auf neue Pfade begeben wollten. Wir experimentieren mit der Stimme und machen lustvolle Seitensprünge in verschiedene Musikepochen und Genres. Schauspielerisch improvisieren wir, entwickeln kleine Szenen und beleuchten die Komik und Tragik menschlicher Beziehungen. Wir besuchen Proben am Opernhaus oder gehen gemeinsam in eine Vorstellung.

dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG

Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
Aufführungen | Oper

La Traviata

Giuseppe Verdi

Melodramma in drei Akten
Text Alexandre Dumas (Sohn)

La traviata erzählt die Geschichte von Violetta Valéry, einem käuflichen Wunschobjekt der Pariser Gesellschaft, die in Alfredo ihre Liebe findet, aber dem gesellschaftlichen Dünkel seines Vaters nachgibt und sich von ihm trennt.

In seiner mit riesigen Videowänden und den sozialen Medien spektakulär jonglierenden Inszenierung verlegt Simon Stone diese Geschichte ins Heute. Violetta, das ist ein Pariser It-Girl, eine Influencerin, die in der Instagram-Blase gefangen bleibt und deren Leben der virtuellen Präsentations- und Schaugier ausgeliefert ist. Einsam im Öffentlichen ist sie – und eine Außenseiterin.

Musikalische Leitung: Giampaolo Bisanti
Inszenierung: Simon Stone
Bühne: Robert Cousins
Kostüme: Alice Babidge
Licht: Jam
Aufführungen | Schauspiel

And now Hanau

Tuğsal Moğul

Eine Koproduktion mit den Ruhrfestspielen Recklinghausen und dem Theater Oberhausen, in Kooperation mit dem Maxim Gorki Theater Berlin

Am 19. Februar 2020 ermordet ein Rassist in Hanau neun Menschen: Fatih Saraçoğlu, Gökhan Gültekin, Hamza Kurtović, Kaloyan Velkov, Mercedes Kierpacz, Said Nesar Hashemi, Sedat Gürbüz Vili Viorel Păun und ein weiteres Opfer. Der 1969 in Neubeckum/Westfalen geborene Theaterautor, Regisseur, Schauspieler und Arzt Tuğsal Moğul setzt sich in seinen Werken mit den Auswirkungen rassistisch motivierter Gewalt in Deutschland auseinander. In seinem neuesten Rechercheprojekt bearbeitet er das Attentat von Hanau theatral.

Moğul lässt in seinem Stück die Perspektive der Opfer zu Wort kommen und fragt nach den vielen Fehlern, die vor,
Literatur+Sprache | Lesung

¡lesen lassen!

Offene Lesebühne

Schreiber:innen aller Altersgruppen haben die Möglichkeit, außerhalb ihres Freundeskreises unterschiedliche Reaktionen und konstruktive Kritik zu erhalten. erostepost lädt nach Feierabend zu dieser freundlich erdnahen Runde ein!

¡lesen lassen! ist seit über 30 Jahren eine Salzburger Veranstaltungs-Serie des Literaturvereins erostepost. Teammitglieder sowie Neuankömmlinge werden dazu angeregt, ihren Gedanken Form zu geben. Kurze Ideen, kleine Geschichten und Verdichtung sind Herangehensweisen an das Schreiben, die das weite Feld der Kreativität öffnen. Dazu wird angeregt: Wofür steht Literatur? Was bewegt uns?

Die Lesenden melden sich eine halbe Stunde vor Veranstaltungsbeginn mit 2 vorbereiteten Texten von jeweils 5 & 10 Minuten Lesezeit im Café des Literaturhauses an. In der ersten
Aufführungen | Schauspiel

Was ihr wollt

von William Shakespeare

Die von einem Schiffbruch gerettete Viola wird an eine unbekannte Küste gespült. Fremd und allein ahnt sie nicht, auf welchen Boden sie ihren Fuß setzt. "Wie heißt dieses Land?" fragt sie, "Illyrien" wird ihr geantwortet. In diesem Land scheint alles möglich. Der Liebe sind keine Grenzen gesetzt. Jeder geht mit jedem eine Beziehung ein. Es herrscht wildes Begehren und Verführen, Liebesraserei und rauschhaftes Treiben. Viola, die als Mann verkleidet ihren Zwillingsbruder sucht, gerät in die Fänge Olivias, Orsino, der unglücklich in Oliva Verliebte wird von Viola geliebt, Malvolio, der von seinen Kumpanen verspottete Schwärmer, begehrt Olivia. Am Ende bekommt keiner den, den er am Anfang wollte.

Regie: Christian Stückl
Bühne & Kostüme: Stefan Hageneier
Musik: Tom Zimmer
Licht: Björn Ge
Konzerte | Comedy

KdK Stand Up

Stand-up-Comedy von kampf der Künste

Stand Up Comedy boomt und wir feiern das. Eine furchtlose Bande junger Comedians erobert Livebühnen und Internet – Kampf der Künste holt die Brisantesten auf die Bühne der Elbphilharmonie. Virtuose Humorkünstler:innen geben bizarre Blickwinkel auf die ganz normale, völlig irre Welt. Bitterschöne Pointen über das kleine Glück, das große Elend und die unendliche Unzulänglichkeit. Oder einfach nur herrlich ehrliche Stimmen, die man gehört haben sollte.

KDK Stand Up liefert einen auf den Punkt kuratierten Abend, den man sich wirklich gerne gefallen lässt. Oder anders gesagt: Endlich eine Abendveranstaltung, bei der man auch mit seinen unlustigsten Freund:innen richtig was zu lachen hat. Die Stand Up Szene ist so frisch und lebendig wie lange nicht mehr. Ein High-Intensity-Workout für’s Zwer
Aufführungen | Schauspiel

Macbeth

von Heiner Müller, nach William Shakespeare

Premiere: 30.1.2026

Macbeth mordet zunächst, um an die Macht zu kommen, später mordet er weiter, um seine Macht abzusichern. Shakespeare erzählt in seiner schottischen Tragödie von einem blutigen, nicht endenden Kreislauf.

Macbeth kehrt erfolgreich vom Schlachtfeld zurück, die Gunst seines Königs Duncan ist ihm sicher. Doch dann treffen Macbeth und sein Mitstreiter Banquo auf dem Heimweg vom Schlachtfeld drei Hexen. Ihre Prophezeiungen wecken in Macbeth einen unbändigen Ehrgeiz, stellen sie ihm doch Beförderung und sogar die Königskrone in Aussicht. Kaum sind die Hexen verschwunden, meldet ein Bote des Königs Macbeth die Ernennung zum Than of Cawdor. Wenn sich der erste Teil der Prophezeiung so schnell erfüllt, warum dann nicht noch weiter gehen? Macbeths Machtfantasien lassen sich
Aufführungen | Schauspiel

Persona

von Ingmar Bergman

Elisabet spricht nicht mehr. Während einer "Elektra"-Vorstellung verstummt die Schauspielerin mitten auf der Bühne. Im Krankenhaus soll sich Schwester Alma um die Sprachverweigerin kümmern. Die Ergebnisse sind eindeutig: Elisabet Vogler ist geistig und körperlich völlig gesund. Doch für sie bleibt jeder Tonfall eine Lüge, jede Geste eine Fälschung, jedes Lächeln eine Fratze. Als keine Besserung eintritt, ziehen die beiden Frauen in ein entlegenes Sommerhaus. Almas Leben scheint entschieden: Sie wird heiraten, Kinder bekommen – Elisabet hingegen entzieht sich der ihr auferlegten Erwartungen. Alma fällt in das Schweigen ihres Gegenübers und erzählt in geteilter Einsamkeit von ungeahnten Geheimnissen.

In seinem Film "Persona" von 1966 entfaltet Ingmar Bergman unberechenbare Dimensionen des
Konzerte | Konzert

Portraitkonzert: Fantastische Geschwister – Carolin und Jörg Widmann

Carolin Widmann, Violine
Jörg Widmann, Klarinette
Signum Quartett:
Florian Donderer, Violine
Annette Walther, Violine
Xandi van Dijk, Viola
Thomas Schmitz, Violoncello
Ruysdael Kwartet:
Joris van Rijn, Violine
Emi Ohi Resnick, Violine
Gijs Kramers, Viola
Michael Müller, Violoncello
Pauline Herold, Violine
Julia Hoover, Violine
Pauline Sachse Viola
Peter Bruns, Violoncello
Tatjana Erler, Kontrabass
Oliver Triendl, Klavier

Béla Bartók: Kontraste für Klarinette, Violine und Klavier Sz 111
Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Streichorchester d-Moll
Carl Maria von Weber: Klarinettenquintett B-Dur op. 34 / Bearbeitung für Klarinette und Streichorchester
Jörg Wi
Aufführungen | Party

Konstanzer Fasnacht 2026

SWR-Live-Sendung

NG Kamelia-Paradies und NG Niederburg

Die Konstanzer Fasnacht live im SWR – Seit 30 Jahren ein TV-Highlight!

Am Abend des 03. Februar 2026 heißt es um 20:15 Uhr wieder „Kamera ab!“ im festlichen Oberen Konzilssaal in Konstanz. Seit drei Jahrzehnten überträgt der SWR die legendäre „Konstanzer Fasnacht“ live und bringt das Beste der lokalen Fasnacht direkt in Ihr Wohnzimmer!

Erleben Sie die unvergesslichen Auftritte der Narrengesellschaften Niederburg und Kamelia-Paradies sowie weiterer talentierter Akteure aus der Region. Für die richtige musikalische Stimmung sorgt die bekannte Froschenkapelle Radolfzell.

Durch den Abend führt mit viel Charme und Witz der beliebte Moderator Rainer Vollmer.

Schalten Sie ein und seien Sie dabei, wenn Konstanz seine einzigartige Fasnachts-Tradi
Aufführungen | Ballett

Jewels

George Balanchine

George Balanchines Jewels gilt als das erste abendfüllende Ballett ohne Handlung. Inspiriert von einem Besuch des Juwelier-Hauses Van Cleef & Arpels in New York entschied sich der Choreograf 1967 ein Werk angelehnt an die Eigenschaften verschiedener Edelsteine für sein New York City Ballet zu kreieren.

In drei Teilen steht jeweils ein anderes »Juwel« - Smaragd, Rubin, Diamant – im Zentrum der Choreographie, in der George Balanchine – als wahrer Visionär der Tanzkunst – die Tradition des romantischen Balletts mit einem modernen Tanzdenken verbindet. In einzigartigen Kostümen der Designerin Karinska vereint Jewels zarte Poesie, noble Schönheit und humorvolle Coolness und gilt als »perfect introduction to ballet«.

Klavier »Rubies«: Anna Malikova
Musikalische Leitung: Paul Connelly
Konzerte | Kammerkonzert

Kammerkonzert

Benjamin Baker, Violine
Cosima Soulez Larivière, Violine
Sào Soulez Larivière, Viola
Jovan Pantelich, Cello
Jonathan Bloxham, Cello

Ludwig van Beethoven: Streichtrio c-Moll op. 9 Nr. 3
Franz Schubert: Streichquintett C-Dur D 956
Konzerte | Kinderkonzert

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Nordwestdeutsche Philharmonie
Johannes Hofmann, Konzept und Moderation
Katharina Morin / Lea Ray, Leitung

Einojuhani Rautavaara: Cantus Arcticus, 1. Satz
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 6, 2. Satz „Szene am Bach“
Johann Strauss: Im Krapfenwald’l
Modest Mussorgsky (Maurice Ravel): Küken in ihren Eierschalen
Leroy Anderson: the Waltzing Cat
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 83 „La Poule“, 1. Satzydn, Sinfonie Nr. 83 „La Poule“, 1. Satz

Tierische Klänge - Wenn die Natur Musik macht!

Der 2. Klarinettist und Bassklarinettist der Nordwestdeutschen Philharmonie, Johannes Hofmann, hat sein Musikstudium in Detmold absolviert und ist seit 2007 Mitglied in unserem Orchester. Im Sommer 2020 hat Johannes Hofmann außerdem eine halbe Stelle als Musikvermittler angetreten und seitdem zahlreic
Aufführungen | Schauspiel

Carl Lampert - Das erste Gebet

Peter Mair, Kirsten Ossoinig / Ab 14

Auch in dieser Spielzeit widmen wir uns wieder einer herausragenden Persönlichkeit der jüngeren Vorarlberger Geschichte – mit einem Stück, dessen Erzählstruktur drei Leben im Gestern und Heute auf schicksalhafte Weise miteinander verknüpft.

Zwei jugendliche Straftäterinnen werden inhaftiert. Ihre Angst und ihre Verzweiflung suchen sie mit einem Hörbuch über den seligen Priester Carl Lampert zu bekämpfen – und entdecken dabei ein Schicksal, das sie veranlasst, ihr eigenes Leben und Handeln neu zu betrachten. Der 1894 in Göfis geborene Carl Lampert entschied sich früh für das Priestertum. Geschätzt als kluger Denker, Mann des Volkes und treuer Diener Gottes stieg er in der klerikalen Hierarchie schnell auf und wurde schließlich Provikar der Diözese Innsbruck. Doch mit der NS-Herrschaft un
Aufführungen | Familientheater

Das NEINhorn

von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn

Schauspiel mit Musik für Menschen ab 4 Jahren | Bühnenfassung und Musik von Tom van Hasselt

Herzlich willkommen im Land der Träume, wo der schäumende Seifenblasensee sprudelt und der hübsche Herzwald liegt. Hier wächst gesüßter Glücksklee und alle sind lilalieb zueinander. In dieser traumhaften Welt lebt das junge Einhorn und möchte das alles nicht, sondern nur seine Ruhe. Auf Fragen nach Spiel und Spaß hat es nur eine Antwort: „Nein!“ So tauft seine Familie das kleine Einhorn auf den Namen NEINhorn. Eines Tages bricht es auf, um den Herzwald zu verlassen. Auf seiner Reise trifft es den WASbären, den NAhUND und die KönigsDOCHter. Ihre Antworten für jede Lebenslage sind: „Was?“,„Na und?“ und „Doch!“. Die vier haben eines gemeinsam: Sie sind trotzig. Und zusammen macht bockig sein auch en
Aufführungen | Oper

Luisa Miller

Giuseppe Verdi

Premiere: 7.2.2026

Text Salvadore Cammarano nach Friedrich Schiller

Luisa, die Tochter des Veteranen Miller, liebt einen jungen Jägerburschen, der mit dem Herrschaftsantritt des neuen Feudalherren in ihr Dorf gekommen ist. Aber auch Wurm, der Schlossverwalter, ist in Luisa verliebt. Er enthüllt ihrem Vater die wahre Identität des vermeintlichen Jägerburschen: Es ist Rodolfo, der Sohn des Feudalherren, was eine Ehe mit Luisa aus Standesgründen unmöglich macht. Rodolfo will um seine Liebe kämpfen, doch dabei geraten er und Luisa in die Fallstricke der intriganten und korrupten Hofgesellschaft.

Musikalische Leitung. Michele Mariotti
Inszenierung & Bühne: Philipp Grigorian
Kostüme: Vlada Pomirkovanaya
Choreographie: Anna Abalikhina
Licht: Franck Evin
Video: Patrick K.-H.

Spra
Konzerte | Kinderkonzert

xplore@nwd - Konzerte für Kinder: Hier piept’s wohl, oder was?!

Nordwestdeutsche Philharmonie
Johannes Hofmann, Konzept und Moderation
Katharina Morin / Lea Ray, Leitung

Einojuhani Rautavaara: Cantus Arcticus, 1. Satz
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 6, 2. Satz „Szene am Bach“
Johann Strauss: Im Krapfenwald’l
Modest Mussorgsky (Maurice Ravel): Küken in ihren Eierschalen
Leroy Anderson: the Waltzing Cat
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 83 „La Poule“, 1. Satzydn, Sinfonie Nr. 83 „La Poule“, 1. Satz

Tierische Klänge - Wenn die Natur Musik macht!

Der 2. Klarinettist und Bassklarinettist der Nordwestdeutschen Philharmonie, Johannes Hofmann, hat sein Musikstudium in Detmold absolviert und ist seit 2007 Mitglied in unserem Orchester. Im Sommer 2020 hat Johannes Hofmann außerdem eine halbe Stelle als Musikvermittler angetreten und seitdem zahlreic
Familie+Kinder | Familienprogramm

Musterblumen und Fliesenblätter

Workshop / Familien

Welche Muster findet ihr auf Gefäßen, Teppichen und Fliesen? Einige Kunstwerke in den Museen zeigen einfache Grundformen, andere sind aufwändig verziert. Viele Muster erinnern an Pflanzen. Sammelt Ideen und druckt gemeinsam ein großes Muster. Ihr gestaltet tastbare Schablonen und entwickelt Stempel in verschiedenen Formen, mit denen ihr auf große Papiere druckt.

Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.

Restkarten sind an der Kasse in der James-Simon-Galerie erhältlich. Das Familienticket berechtigt zum Besuch der Museen der Museumsinsel am selben Tag. Das Eintrittsticket in die Museen erhalten Sie an den Museumskassen gegen Vorlage des Teilnahmetickets zur Familienwerk
Konzerte | Konzert

Lunchkonzerte

Einfach mal zu einem Konzert in die Philharmonie gehen, spontan während der Mittagspause und das auch noch bei freiem Eintritt: Das ist zwischen September und Juni an jedem Mittwoch um 13 Uhr möglich. Für 40 bis 50 Minuten gibt es Programm: Kammermusikalisches, Klavierwerke oder auch mal ein Schlagzeug-Duo – von Tschaikowsky bis zum Tango ist alles dabei. Oft treten Mitglieder der Berliner Philharmoniker oder der Karajan-Akademie auf, aber auch Gäste des Deutschen Symphonie-Orchesters, der Staatskapelle Berlin oder der Berliner Musikhochschulen. Wie es bei einem Lunchkonzert nicht anders sein kann, gibt es von 12 Uhr bis kurz vor Konzertbeginn Catering, das gleichermaßen hochwertig und preiswert ist.

Dauer ca. 1 Stunde

Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherhe
Aufführungen | Schauspiel

Macbeth

von Heiner Müller, nach William Shakespeare

Premiere: 30.1.2026

Macbeth mordet zunächst, um an die Macht zu kommen, später mordet er weiter, um seine Macht abzusichern. Shakespeare erzählt in seiner schottischen Tragödie von einem blutigen, nicht endenden Kreislauf.

Macbeth kehrt erfolgreich vom Schlachtfeld zurück, die Gunst seines Königs Duncan ist ihm sicher. Doch dann treffen Macbeth und sein Mitstreiter Banquo auf dem Heimweg vom Schlachtfeld drei Hexen. Ihre Prophezeiungen wecken in Macbeth einen unbändigen Ehrgeiz, stellen sie ihm doch Beförderung und sogar die Königskrone in Aussicht. Kaum sind die Hexen verschwunden, meldet ein Bote des Königs Macbeth die Ernennung zum Than of Cawdor. Wenn sich der erste Teil der Prophezeiung so schnell erfüllt, warum dann nicht noch weiter gehen? Macbeths Machtfantasien lassen sich
Konzerte | Familienkonzert

Sterntaler

Klingende Fantasiegeschichten für alle zwischen 2 und 4 Jahren   

Mira Wickert, Schauspielerin
Ulrich Kisters, Klavier, Gitarre, Akkordeon und Arrangements
Irene Kurka, Sopran
Felicia Hamza, Violoncello
Lorna Bowden, Konzept & Regie

Wenn es draußen dunkel wird, blickt Lumi in den Himmel. Denn dann geht der Mond über der Tonhalle auf und den liebt Lumi ganz besonders. So viele Mondlieder hat Lumi auswendig gelernt und jeden Abend, wenn er wieder aufzieht, singt es ihm ein anderes Lied vor. Aber woher kommt der Mond am Abend? Und wo geht er am nächsten Morgen hin? Gemeinsam mit den Musikerinnen und Musikern reist Lumi ihm hinterher und findet dabei Mondmusik rund um die Welt.

(Weitere Termine für vorangemeldete Kita-Gruppen.)

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro  
Konzerte | Yoga

Ultraschall

Musik und Yoga für Schwangere

Sajini Nayinai Wijayan, Karnatische Geige
Ivano Onavi, Bansuri
Anushaant Nayinai Wijayan, Miruthangam
Simon Tressin, Tabla
Lisa Föll, Yoga

Das Repertoire des »Indischen Quartetts« reicht von Musik, die vor mehreren Jahrhunderten komponiert wurde, bis zu Eigenkompositionen der Ensemblemitglieder. Zeitlos anmutende Melodien auf der Geige und der Holzflöte Bansuri schweben auf pulsierenden Rhythmen der Percussion. Dazu gibt es angeleitete Yoga-Übungen für Schwangere – eine Wohltat für werdende Mütter und ihre Babys!

Tickets: 22 Euro, Wellness-Tee gratis
Konzerte | Ausstellung

Inside the Swarm | cresc Biennale für aktuelle Musik

Justine Emard: Supraorganism, Licht- und Klanginstallation (2020)
Justine Emard: Intraorganism, Lichtinstallation (2025/26)

Dieser Organismus lebt: In den begehbaren Installationen der französischen Künstlerin Justine Emard verschmelzen Licht, Farben und Töne zu einem pulsierenden Kunstwerk, dessen Grundlage auf dem Kommunikationssystem von Bienen beruht. Eine künstliche Intelligenz, die auf das Verhalten von Bienenschwärmen trainiert wurde, übersetzt deren Bewegungsmuster in Licht- und Klangimpulse, die aufeinander reagieren, wachsen und sich verändern. So entsteht ein »lebendiger Organismus«, der unvorhersehbar agiert und sich eigenständig weiterentwickelt. Das Publikum taucht ein in einen dynamischen Wahrnehmungsraum, der die Möglichkeiten künstlicher Intelligenz mit der Unmittelbar
Ereignisse | Neue Musik

Songs and Voices

Neue Vocalsolisten
Ensemble C Barré
Leitung: Sébastien Boin

Francesca Verunelli: Songs & Voices
für sechs Stimmen, 10 Instrumente und Elektronik (2022/23)

Kompositionsauftrag von Biennale Venedig, IRCAM-Centre Pompidou, Musik der Jahrhunderte Stuttgart, GMEM–Centre national de création musicale, ittener Tage Für Neue Kammermusik, unterstützt durch »l’aide à l’écriture d’une œuvre musicale nouvelle originale« des französischen Kulturministeriums

Eine Koproduktion von La Biennale di Venezia, IRCAM, GMEM, Centre National de Création Musicale de Marseille, Grame CNCM, Musik der Jahrhunderte, Wittener Tage für neue Kammermusik 2024.
Literatur+Sprache | Lesung

Oswald Egger. Oskar Fiala und das Prinzip der kleinsten Wirkung

Das neue Werk des Büchner-Preisträgers! Der Südtiroler Schriftsteller Oswald Egger stellt sein Buch „Oskar Fiala und das Prinzip der kleinsten Wirkung“ (SV, 2025) vor.

Als Oskar Fiala, ein in der linken Sozialdemokratie verankerter, vergessener, unbekannter Autor, verarmt und namenlos, 1948 in einem Vorort von Leipzig starb, steht in seiner Todesurkunde die Berufsbezeichnung „Arbeiter, Tiefbau“. Der junge Journalist und Schriftsteller führte kreuz und quer durch Europa ein ruhe- und zielloses Wanderleben, dem erst der Weltkrieg ein Ende setzte. Immer wieder kam es dabei zu Schüben dissoziativer Störungen, zur Heranbildung einer neuen Identität, in deren Namen er die tollkühnsten Taten vollführte. Er sammelte Erlebnisse auf, die ihm als Welt in der Welt erscheinen wollten, in deren Besch
Konzerte | Konzert

Quatuor Modigliani

Celebrating Kurtág with Haydn & Brahms

Quatuor Modigliani
Amaury Coeytaux, Violine
Loïc Rio, Violine
Laurent Marfaing, Viola
François Kieffer, Violoncello

György Kurtág: 12 Mikroludien für Streichquartett op. 13
Joseph Haydn: Streichquartett op. 77/2
György Kurtág: «Aus der Ferne III» (Jelek, játékok és üzenetek)
Johannes Brahms: Streichquartett N° 1

Was passiert, wenn ein moderner Meister wie György Kurtág auf die Großen der Vergangenheit trifft? Das Quatuor Modigliani geht dieser Frage nach und verbindet die scharfen, flüchtigen Miniaturen des ungarischen Komponisten mit der Eleganz von Joseph Haydn und der Tiefe von Johannes Brahms. Kurtágs Musik mag kurz sein, aber jede Note ist wichtig. Neben diesen Giganten der Klassik, wirkt sein Werk sowohl auffallend neu als auch tief mi
Aufführungen | Ballett

Schwanensee. Rotbarts Geschichte

Ballett von Goyo Montero
mit der Musik zu Schwanensee von Piotr Iljitsch Tschaikowski

Uraufführung: 27.1.2026

„Mich fasziniert die Vorgeschichte zu Schwanensee. Sie ist das Herzstück meines neuen Balletts.“ Goyo Montero

Er hat "Cinderella" und "Der Nussknacker" choreografiert, sich mit Weltliteratur wie "Faust", "Don Juan", "Romeo und Julia" oder "Der Steppenwolf" auseinandergesetzt - Goyo Montero zählt zu jenen Choreografen unserer Zeit, denen es gelingt, große Geschichten durch den Tanz neu zu erzählen. Dafür wurde er bereits mit zahlreichen renommierten Preisen ausgezeichnet. Mit dem Staatsballett Hannover widmet er sich nun der ersten bedeutenden Ballettpartitur Piotr Iljitsch Tschaikowskis und damit einem Klassiker, der seit Marius Petipas und Lew Iwanows St. Petersburger Inszenierung von 1895 als das „Ballett der Ballette“ gilt: "Schwanensee".
Das Märchen von d
Konzerte | Konzert

KonzertMeditation

Max Dommers
Michael Gees, Kuration | Moderation | Klavier

Max Dommers und ich hatten das Vergnügen erst einmal am Telefon – durchaus erstaunlich. Die wenigsten „Cold Calls“ sind vergnüglich, kaum je legt man auf mit dem Gefühl, sich auf die Wachsamkeit des anderen und auf seinen Humor verlassen zu können. Aber wir waren uns einig, einander etwas zu erzählen zu haben, auch auf der Bühne, obwohl wir das gar nicht so genau wissen können. Übrigens: Das ist Improvisation. Nichts wissen – alles für möglich halten. Gleichwohl, bis nächstes Jahr werden wir’s schon irgendwie geschafft haben, mal zusammen zu spielen. Und trotzdem gleichsam töricht vor Sie hinzutreten, als wäre jeder Ton ein Wunder.

KOMED ist ein Format zur gemeinschaftlichen Spontan­erfindung zeitgenössischer Musik. Im Text,
Aufführungen | Schauspiel

Der Brandner Kaspar und das ewig' Leben

von Franz von Kobell / Kurt Wilhelm

Der Brandner Kaspar überlistet den Tod. Als der Boandlkramer kommt, um ihn zu holen, macht er ihn mit Kerschgeist betrunken und schwindelt ihm beim Kartenspiel einige weitere Lebensjahre ab. Die Sache wird jedoch im Himmel beim Portner Petrus bekannt. Der duldet keine Abweichungen im göttlichen Schicksalsablauf. Da bleibt dem Boandlkramer nur eine Chance: den Brandner die Freuden der paradiesischen Ewigkeit auf Probe vorkosten zu lassen.

Das ewige Drama um Leben und Tod ist hier eine Komödie. Weil es ein Einzelner vermag, die Allmacht des Todes und die himmlischen Schicksalsmächte mit seiner Schlitzohrigkeit und Dickköpfigkeit zu überlisten.

Regie: Christian Stückl
Bühne: Alu Walter
Kostüme: Ingrid Jäger
Dramaturgie: Volker Bürger
Licht: Günter E. Weiss
Musik: Riederinger Musika
Konzerte | Konzert

Hagen Quartett

Zum Abschied

Hagen Quartett
Lukas Hagen, Violine
Rainer Schmidt, Violine
Veronika Hagen, Viola
Clemens Hagen, Violoncello

Wolfgang Amadeus Mozart: Streichquartett D-Dur KV 575
Anton Webern: Fünf Sätze für Streichquartett op. 5
Sechs Bagatellen für Streichquartett op. 9
Franz Schubert: Streichquartett d-Moll D 810 »Der Tod und das Mädchen«

Grand Finale

Ein großes Kapitel der Streichquartett-Geschichte neigt sich seinem Ende zu: Das Hagen Quartett bestreitet nach mehr als 40 Ensemble-Jahren seine letzte Saison. In die Elbphilharmonie bringen sie ein Programm, das mit Mozart, Schubert und Webern Glanzlichter der letzten Jahrzehnte aufleben lässt.

1981 gegründet, musizieren zunächst vier Geschwister gemeinsam, seit 1987 sitzt Rainer Schmidt an der zweiten Geige. Z
Aufführungen | Schauspiel

Alice im Land ohne Wunder

Performance nach dem gleichnamigen Monolog von Dario Fo und Franca Rame

Schon wieder ist Alice in den Kaninchenbau gefallen. Oder ist sie gar gesprungen? Auf der Flucht vor dem Elternhaus mit all seinen Erwartungen, die an junge Frauen gestellt werden, begibt sich die mittlerweile erwachsene Alice erneut ins Wunderland. Doch sind ihm scheinbar die Wunder abhandengekommen – oder waren sie nie da?

Das Patriachart hält beide Welten fest im Griff: Die vermeintliche Freiheit des Wunderlands jedenfalls erschöpft sich in kapitalistischen Spielarten von konventioneller Weiblichkeit, die wundersamer Weise nur von Männern definiert und angeboten werden. Dir gefällt das neueste Staubsaugermodell nicht, Alice? Möchtest du stattdessen vielleicht deinen Körper verkaufen?

Bereits 1977 kam Dario Fos und Franca Rames Sammlung an Solostücken NUR KINDER, KÜCHE, KIRCHE, der
Aufführungen | Schauspiel

Nur nicht zu den Löwen

Nach dem gleichnamigen Roman von Lizzie Doron

Als erstes Theater bringen wir den Roman der erfolgreichen israelischen Schriftstellerin Lizzie Doron über die reale Figur der Jüdin Rivi Greenfeld auf die Bühne.
Rivi Greenfeld lebt in Tel Aviv und soll im Zuge eines Projektes zur Stadterneuerung aus ihrer geliebten Wohnung, wo sie seit ihrer Geburt lebt, ausziehen. Was für die einen nichts als ein Umzug ist, kommt für die ehemalige Lektorin in Rente einer Katastrophe gleich. Als Tochter von Holocaust-Überlebenden, die nicht in der Lage waren, über das erlebte Grauen zu sprechen, leidet sie ihr Leben lang unter einem diffusen Gefühl von Heimatlosigkeit und flüchtet sich in fragwürdige Beziehungen. In dem Moment, wo sie ihr Zuhause verlassen soll, brechen sich die Emotionen von zwei Generationen Bahn.
Die aus Israel stammende Schauspiele
Aufführungen | Ballett

Timeframed

Choreografien von William Forsythe, Lucas Valente, Andonis Foniadakis und Hans van Manen

Zwei legendäre Tanzstücke und zwei Uraufführungen vereint dieser vierteilige Ballettabend.
Eine lange Beziehung verbindet das Ballett Zürich mit dem amerikanischen Choreografen William Forsythe. Seine «New Suite» aus dem Jahr 2012 zu Musik von Bach, Händel und Berio vereint acht technisch hoch anspruchsvolle Duette aus unterschiedlichen Schaffensperioden und wird so zu einer Werkschau «en miniature».
Mit seinem Videoballett «Live» hat Hans van Manen 1979 Tanzgeschichte geschrieben. Das in der Pionierzeit der Videotechnik entstandene Stück für zwei Tänzerinnen, einen Pianisten und einen Kameramann sprengt die Grenzen des Bühnenraums und erweist sich als meisterhaftes Vexierspiel über die Mechanismen der Wahrnehmung.
Zum ersten Mal arbeitet das Ballett Zürich mit Andonis Foniadakis zusamm
Aufführungen | Performance

go plastic company: RAU(E)NÄCHTE

Ein bewegtes Hörstück

Zwischen dem letzten und dem ersten Atemzug des Jahres – dort, wo Zeit durch die Ritzen fällt und Gewissheiten schwanken – verorten wir „RAU(E)NÄCHTE“. Die neue Produktion der go plastic company entfaltet eine vielschichtige Landschaft aus Klang, Körper und Erzählung, inspiriert von den zwölf geheimnisvollen Nächten zwischen den Jahren.

Die Raunächte – einst Bräuche, Aberglaube, Schutzrituale – sind heute Projektionsfläche, Resonanzraum, kulturelles Gedächtnis. „RAU(E)NÄCHTE“ fragt nach dem Potenzial dieses Zwischenraums: Was bleibt, wenn der Lärm verstummt? Was hören wir, wenn wir lauschen?
Zwölf Figuren – entwickelt aus mythologischen, regionalen, queer-feministischen und popkulturellen Fragmenten – nehmen in zwei Erfahrungsräumen Gestalt an: als begehbare Installation und als klinge
Aufführungen | Schauspiel

Fischer Fritz

von Raphaela Bardutzky

Premiere: 29.1.2026

Nach einem Schlaganfall ist es mit dem Fischen endgültig vorbei für den alten Fischer Fritz. Aber aus dem Haus am Fluss auszuziehen, in dem bereits sein Vater und sein Großvater dem Familiengewerbe nachgingen, kommt für den Witwer nicht in Frage. Franz, sein einziger Sohn, ist ihm leider keine große Hilfe, hat er doch der Provinz den Rücken gekehrt, um einen Friseursalon in München zu eröffnen. Er will weder die Fischerei weiterführen noch den Vater pflegen. Da sich Fritz gegen einen Umzug ins Pflegeheim sträubt, wird mit Piotra eine polnische Pflegekraft engagiert, die ins bayerische Hinterland zieht, um die Versorgung des ehemaligen Fischers zu übernehmen. Sechs Tage die Woche rund um die Uhr kümmert sie sich um den alten mürrischen Mann. Neben dem Musikhören beste
Konzerte | Konzert

NDR Elbphilharmonie Orchester & Vokalensemble / Klaas Stok / Alan Gilbert

NDR Elbphilharmonie Orchester
NDR Vokalensemble
Chorleitung: Klaas Stok
Dirigent: Alan Gilbert
Elektra und andere Anti-Helden

Jóhann Jóhannsson: Orphic Hymn
Einojuhani Rautavaara: Orpheus singt für gemischten Chor (Text: Rainer Maria Rilke)
Hans Werner Henze: Orpheus Behind the Wire
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica«

Im Vorfeld der Aufführungen von Richard Strauss’ »Elektra« widmen sich das NDR Elbphilharmonie Orchester und das NDR Vokalensemble unter ihren Chefdirigenten Alan Gilbert und Klaas Stok im gemeinsamen Konzert weiteren Helden-Mythen in der Musik. Dabei wird deutlich: Schon das oft besungene Heldentum an sich ist ein einziger Mythos. Denn so wie Elektra in ihrem vermeintlich aufopferungsvollen Kampf gegen das Unrecht selbst zur
Aufführungen | Schauspiel

Und alle so still

nach dem gleichnamigen Roman von Mareike Fallwickl, Bühnenfassung von Jorinde Dröse und Johanna Vater

Es ist ein stummer Protest, genährt aus Erschöpfung und Resignation. In wenigen Tagen gerät die Welt aus dem Takt, als Frauen sich reglos auf Straßen und Plätze legen. Binnen kürzester Zeit zwingen sie den gesellschaftlichen Alltag in die Knie. Inmitten dieses Protestes kreuzen sich die Wege von Elin, Nuri und Ruth. Elin sieht sich als erfolgreiche Influencerin mit misogynem Hass im Netz konfrontiert. Nuri zwingen prekäre Lebensbedingungen jeden erdenklichen Job anzunehmen. Ruth arbeitet als Pflegefachkraft im Krankenhaus und ihr Pflichtgefühl scheint unerschöpflich zu sein. Sie entdecken eine Verbindung darin, nicht gesehen und nicht gehört zu werden. Ihre Schicksale werden zu universellen Erzählungen ungleich verteilter Macht. Vereint im stillen Protest lassen Frauen die Welt spüren, was
Aufführungen | Aufführung

So oder so ist das Leben

Musikalische Zeitreisen / Folge 7
Geschichten, Lieder und Chansons

Ich will alles. - Hildegard Knef war vieles: Schauspielerin, Sängerin, Schriftstellerin und vor allem Überlebenskünstlerin.
Sie liebte das Leben, stritt mit ihm, und wenn sie fertig war, schrieb sie ein Lied darüber. Die musikalische Zeitreise So oder so ist das Leben, benannt nach einem ihrer ikonischen Songs, folgt ihr durch die Jahrzehnte: durch die Schauspielschule im Staub Berlins, durch das grelle Licht Hollywoods bis in die verrauchten Clubs, in denen sie sich selbst erfand. Dabei entsteht eine schillernde Hommage und ein bewegtes Bild einer Künstlerin, die sich nie mit wenig zufriedengab.
Cindy Weinhold, musikalische Leitung und Regie, nähert sich der Knef nicht nur mit Nostalgie, sondern auch mit großer Neugier. Sie hört hin, wo der Applaus ausblieb, aber auch in die heiteren Mo
Ereignisse | Neue Musik

Nachtmusik

Ensemble LuxNM
Marcel Weber, Lichtkonzeption

Hans Thomalla: Nachtmusik
for spatialized ensemble and light (2025) UA

Der Kompositionsauftrag wird finanziert von der Ernst von Siemens Musikstiftung.
Aufführungen | Ballett

Jewels

George Balanchine

George Balanchines Jewels gilt als das erste abendfüllende Ballett ohne Handlung. Inspiriert von einem Besuch des Juwelier-Hauses Van Cleef & Arpels in New York entschied sich der Choreograf 1967 ein Werk angelehnt an die Eigenschaften verschiedener Edelsteine für sein New York City Ballet zu kreieren.

In drei Teilen steht jeweils ein anderes »Juwel« - Smaragd, Rubin, Diamant – im Zentrum der Choreographie, in der George Balanchine – als wahrer Visionär der Tanzkunst – die Tradition des romantischen Balletts mit einem modernen Tanzdenken verbindet. In einzigartigen Kostümen der Designerin Karinska vereint Jewels zarte Poesie, noble Schönheit und humorvolle Coolness und gilt als »perfect introduction to ballet«.

Klavier »Rubies«: Anna Malikova
Musikalische Leitung: Paul Connelly
Konzerte | Ausstellung

Inside the Swarm | cresc Biennale für aktuelle Musik

Justine Emard: Supraorganism, Licht- und Klanginstallation (2020)
Justine Emard: Intraorganism, Lichtinstallation (2025/26)

Dieser Organismus lebt: In den begehbaren Installationen der französischen Künstlerin Justine Emard verschmelzen Licht, Farben und Töne zu einem pulsierenden Kunstwerk, dessen Grundlage auf dem Kommunikationssystem von Bienen beruht. Eine künstliche Intelligenz, die auf das Verhalten von Bienenschwärmen trainiert wurde, übersetzt deren Bewegungsmuster in Licht- und Klangimpulse, die aufeinander reagieren, wachsen und sich verändern. So entsteht ein »lebendiger Organismus«, der unvorhersehbar agiert und sich eigenständig weiterentwickelt. Das Publikum taucht ein in einen dynamischen Wahrnehmungsraum, der die Möglichkeiten künstlicher Intelligenz mit der Unmittelbar
Ausstellungen | Ausstellung

Richard Paul Lohse

Eine Ausstellung des Museum Haus Konstruktiv in Kooperation mit der Richard Paul Lohse-Stiftung, dem MASI Lugano, dem Josef Albers Museum, Bottrop, und dem Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen am Rhein

Das Museum Haus Konstruktiv eröffnet sein Jahresprogramm 2026 mit einer umfassenden Einzelausstellung zu Richard Paul Lohse (1902–1988). Der Zürcher Künstler, Grafiker und Theoretiker zählt zu den Schlüsselfiguren der konstruktiv-konkreten Kunst. Mit seinem vielschichtigen Werk prägte er nicht nur die Entwicklung der modernen Schweizer Grafik, sondern auch die internationale Avantgarde der Nachkriegszeit.

Die Ausstellung im Haus Konstruktiv präsentiert über fünfzig Gemälde aus vier Jahrzehnten – von den 1940er-Jahren bis kurz vor Lohses Tod im Jahr 1988. Im Zentrum steht dabei sein maleri
Aufführungen | Kindertheater

Wurst

Küchenoper von Sebastian Schwab / 5+

Premiere: 5.2.2026

Libretto von Kai Weßler

„Gestatten: Schwartenmagen mein Name. Herr Schwartenmagen. Aus der Familie der Presswurst. Und wer seid ihr?“
Lisa und Hagen backen einen Geburtstagskuchen für ihren Vater. Weil der Kühlschrank nicht mehr alles hergibt, was das Rezept verlangt, wird ein bisschen improvisiert: Orangensaft, Lauch und Möhren wandern zu Butter und Mehl in die Rührschüssel. Ob der „Alles-in-Alles-Universums-Kuchen“ schmeckt? Das wird Lisas und Hagens Vater nie probieren müssen, denn plötzlich sehen die Kinder sich einer gefräßigen Wurst gegenüber, die in ihrem Kühlschrank wohnt, bereits Eier und Milch auf dem Gewissen hat und zunehmend unverschämt wird. Doch die Geschwister halten zusammen und verteidigen sich und die Küche der Familie mit Einfallsreichtum sowi
Literatur+Sprache | Lesung

Stefan Maurer: Die vielen Leben der Brigitte Schwaiger

Literatur- frühstück

Brigitte Schwaiger (1949–2010) gelang mit ihrem Debütroman „Wie kommt das Salz ins Meer“ (1977) ein zeitloser Bestseller, der zum „Kultbuch“ einer ganzen Generation avancierte und Übersetzung in mehrere Sprachen fand. Die nachfolgenden literarischen Werke – über 18 Bücher, deren Themen von der Anti-Heimatliteratur und „Väterliteratur“ sowie Aufarbeitung der katholischen Erziehung im Kloster bis zur Shoah in „Die Galizianerin“ (1982) reichen – wurden von der Literaturkritik aber nur noch am Sensationserfolg des Debüts gemessen. Schlaglichtartig soll das Werk sowie die Biografie der Schriftstellerin Brigitte Schwaiger beleuchtet werden, die nicht nur zeitlebens als bildende Künstlerin aktiv war, – sie verfasste gemeinsam mit Arnulf Rainer das Buch „Malstunde“ (1980) –
Aufführungen | Performance

go plastic company: RAU(E)NÄCHTE

Ein bewegtes Hörstück

Zwischen dem letzten und dem ersten Atemzug des Jahres – dort, wo Zeit durch die Ritzen fällt und Gewissheiten schwanken – verorten wir „RAU(E)NÄCHTE“. Die neue Produktion der go plastic company entfaltet eine vielschichtige Landschaft aus Klang, Körper und Erzählung, inspiriert von den zwölf geheimnisvollen Nächten zwischen den Jahren.

Die Raunächte – einst Bräuche, Aberglaube, Schutzrituale – sind heute Projektionsfläche, Resonanzraum, kulturelles Gedächtnis. „RAU(E)NÄCHTE“ fragt nach dem Potenzial dieses Zwischenraums: Was bleibt, wenn der Lärm verstummt? Was hören wir, wenn wir lauschen?
Zwölf Figuren – entwickelt aus mythologischen, regionalen, queer-feministischen und popkulturellen Fragmenten – nehmen in zwei Erfahrungsräumen Gestalt an: als begehbare Installation und als klinge
Familie+Kinder | Familienprogramm

Musterblumen und Fliesenblätter

Workshop / Familien

Welche Muster findet ihr auf Gefäßen, Teppichen und Fliesen? Einige Kunstwerke in den Museen zeigen einfache Grundformen, andere sind aufwändig verziert. Viele Muster erinnern an Pflanzen. Sammelt Ideen und druckt gemeinsam ein großes Muster. Ihr gestaltet tastbare Schablonen und entwickelt Stempel in verschiedenen Formen, mit denen ihr auf große Papiere druckt.

Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.

Restkarten sind an der Kasse in der James-Simon-Galerie erhältlich. Das Familienticket berechtigt zum Besuch der Museen der Museumsinsel am selben Tag. Das Eintrittsticket in die Museen erhalten Sie an den Museumskassen gegen Vorlage des Teilnahmetickets zur Familienwerk
Aufführungen | Kindertheater

Wurst

Küchenoper von Sebastian Schwab / 5+

Premiere: 5.2.2026

Libretto von Kai Weßler

„Gestatten: Schwartenmagen mein Name. Herr Schwartenmagen. Aus der Familie der Presswurst. Und wer seid ihr?“
Lisa und Hagen backen einen Geburtstagskuchen für ihren Vater. Weil der Kühlschrank nicht mehr alles hergibt, was das Rezept verlangt, wird ein bisschen improvisiert: Orangensaft, Lauch und Möhren wandern zu Butter und Mehl in die Rührschüssel. Ob der „Alles-in-Alles-Universums-Kuchen“ schmeckt? Das wird Lisas und Hagens Vater nie probieren müssen, denn plötzlich sehen die Kinder sich einer gefräßigen Wurst gegenüber, die in ihrem Kühlschrank wohnt, bereits Eier und Milch auf dem Gewissen hat und zunehmend unverschämt wird. Doch die Geschwister halten zusammen und verteidigen sich und die Küche der Familie mit Einfallsreichtum sowi
Aufführungen | Familientheater

Das NEINhorn

von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn

Schauspiel mit Musik für Menschen ab 4 Jahren | Bühnenfassung und Musik von Tom van Hasselt

Herzlich willkommen im Land der Träume, wo der schäumende Seifenblasensee sprudelt und der hübsche Herzwald liegt. Hier wächst gesüßter Glücksklee und alle sind lilalieb zueinander. In dieser traumhaften Welt lebt das junge Einhorn und möchte das alles nicht, sondern nur seine Ruhe. Auf Fragen nach Spiel und Spaß hat es nur eine Antwort: „Nein!“ So tauft seine Familie das kleine Einhorn auf den Namen NEINhorn. Eines Tages bricht es auf, um den Herzwald zu verlassen. Auf seiner Reise trifft es den WASbären, den NAhUND und die KönigsDOCHter. Ihre Antworten für jede Lebenslage sind: „Was?“,„Na und?“ und „Doch!“. Die vier haben eines gemeinsam: Sie sind trotzig. Und zusammen macht bockig sein auch en
Familie+Kinder | Kinderprogramm

De klengen Zauberer Igibus

Clara Hertz, Schauspiel
Carol Yue Wang, Fagott
Emily Stewart, E-Violine
Isabel Goller, Harf
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Katarina Ravlić, Bühne, Kostüm

Musikalische Spurensuche nach dem eigenen Selbst
Der Zauberer Igibus übt seine Kunst von morgens bis abends, damit er endlich auf der Zauberschule aufgenommen wird. Denn nichts wünscht er sich sehnlicher. Aber so sehr er sich auch anstrengt, immer geht beim Zaubern etwas schief. Wenn er zum Beispiel einen Glitzerbaum oder andere tolle Sachen herbeizaubern will, kommen immer nur Nudeln heraus. Kann ihm die Fee Lupettina Lilirossa dabei helfen, den Missgeschicken mit den Nudeln ein Ende zu bereiten? Ein Stück über das Zutrauen zu sich selbst, über Mut und Zuversicht.

Dauer 45 min
Konzerte | Familienkonzert

Sterntaler

Klingende Fantasiegeschichten für alle zwischen 2 und 4 Jahren   

Mira Wickert, Schauspielerin
Ulrich Kisters, Klavier, Gitarre, Akkordeon und Arrangements
Irene Kurka, Sopran
Felicia Hamza, Violoncello
Lorna Bowden, Konzept & Regie

Wenn es draußen dunkel wird, blickt Lumi in den Himmel. Denn dann geht der Mond über der Tonhalle auf und den liebt Lumi ganz besonders. So viele Mondlieder hat Lumi auswendig gelernt und jeden Abend, wenn er wieder aufzieht, singt es ihm ein anderes Lied vor. Aber woher kommt der Mond am Abend? Und wo geht er am nächsten Morgen hin? Gemeinsam mit den Musikerinnen und Musikern reist Lumi ihm hinterher und findet dabei Mondmusik rund um die Welt.

(Weitere Termine für vorangemeldete Kita-Gruppen.)

Tickets: Kinder 5 Euro, Erwachsene 22 Euro  
Aufführungen | Tanz

Tanz Unlimited

Mit der diplomierten Bühnentänzerin, Choreografin und Tanzlehrerin Laura Delfino konnten wir eine vielseitige und erfahrene Gast-Künstlerin gewinnen, die in dieser Saison die Einheiten dieser Veranstaltung leiten wird. Vielleicht erinnert sich auch der Eine oder die Andere unter ihnen daran, dass sie bereits von 2003 bis 2012 als choreografische Assistentin und Trainingsleiterin für das Tanztheater Daniel Goldin tätig war. Außerdem kreierte Laura Delfino für das Junge Theater Münster die Werke Gloria und Spring Awakening.

Karten gibt es ausschließlich über die Theaterkasse.
Aufführungen | Konzert

Felix Reuter: Die verflixte Klassik 2

Felix Reuter ist Pianist und Musikkomödiant, Improvisationskünstler und Entertainer. Er ist ein Genie im Kombinieren von Komödie und klassischer Musik und steht für exzellente Unterhaltung auf höchstem Niveau.

Erleben Sie einen kurzweiligen Ausflug in die Musikgeschichte, der Bauchmuskeln strapaziert und für intelligenten Hörgenuss sorgt.
Felix Reuter zeigt keine fertigen Kompositionen, sondern improvisiert die Musikgeschichte von 300 Jahren und plaudert dabei auf das Angenehmste. Man erfährt die Verwandtschaft zwischen Bach und Jazz, freut sich über den Rock ’n’ Roll von Mozart und lacht über die einfallsreichen Variationen der berühmtesten Werke der Klassik.

Klassik ist verstaubt? Kein bisschen. Felix Reuter belehrt nicht, er unterhält. Evergreens, die jeder mitpfeifen kann, entde
Konzerte | Konzert

Surprise mit Studierenden der ZHdK

Bei den Suprise-Konzerten bieten Studierende der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK eine halbstündige, kammermusikalische Einstimmung auf das Konzert. Oft kommen dabei musikalische Raritäten zur Aufführung.

Zutritt für CHF10 an der Billettkasse oder mit einem gültigen Ticket für das anschliessende Konzert.
Aufführungen | Oper

Le nozze di Figaro

Wolfgang Amadeus Mozart

Opera buffa in vier Akten
Libretto von Lorenzo da Ponte

Für Figaro und Susanna sollte es der schönste Tag ihres Lebens werden: der Tag ihrer Hochzeit. Doch ihr Dienstherr, der gleicher massen in Susanna verliebte Graf Almaviva, setzt alles daran, die Vermählung hinauszuzögern. Es beginnen 24 turbulente Stunden, in denen sämtliche Figuren dieses Stücks durch die Macht des Eros in verwirrende Gefühlslagen geraten. Regisseur Jan Philipp Gloger lässt Mozarts Meisterwerk in der Gegenwart spielen und zeigt, wie ein vermeintlich unwiderstehlicher Mann sich in den Fallstricken eines Verhaltenskodexes gegen Machtmissbrauch und sexuelle Übergriffe verheddert.

Musikalische Leitung: Pierre Dumoussaud
Inszenierung: Jan Philipp Gloger
Bühnenbild: Ben Baur
Kostüme: Karin Jud
Lichtgestaltun
Aufführungen | Lesung

U20 Poetry Slam

Mikrofone frei für Münchens Poet*innennachwuchs!

Ein Poetry Slam ist der Dichter*innenwettstreit unserer Zeit – lebendig, direkt und voller Emotion. Hier wird Poesie zum Erlebnis und zur Plattform für alle, die sich trauen, ihre Texte mit der Welt zu teilen. Das Publikum ist mittendrin statt nur dabei und entscheidet mit seinem Applaus über den Ausgang des Abends.

Unter der künstlerischen Leitung des Münchner SlamMasters Ko Bylanzky hat sich der U20 Poetry Slam im Münchner Volkstheater längst zu einer Erfolgsgeschichte entwickelt. Hier steht Münchens Slam-Nachwuchs im Rampenlicht: Jugendliche bis 20 Jahre präsentieren ihre eigenen Texte – ob Gedichte, Geschichten oder Performances, ob ernst, humorvoll, persönlich oder gesellschaftskritisch.

Schreien, flüstern, jaulen, keuchen, pfeifen, rappen – alles ist erlaubt. Die Werkzeuge: Spr
Aufführungen | Oper

Don Giovanni

von Wolfgang Amadeus Mozart

Dramma giocoso in zwei Akten
Libretto von Lorenzo Da Ponte

Belüg mich – ich verspreche auch, dir zu glauben. Ist der Verführer immer auch Betrüger? Oder ist auch der Verführer ein Betrogener? Don Giovanni, der Inbegriff des unwiderstehlichen Verführers und darüber hinaus jemand, der sich von allen moralischen Ansprüchen befreit und scheinbar unbeschwert von einer Eroberung zur nächsten eilt, wird seinerseits zur Spiegel- und Projektionsfläche für die auf ihn fixierten Frauen. Andrea Moses inszeniert Mozarts und Da Pontes Meisterwerk als ein Labyrinth gegenseitiger Täuschungen. Vielleicht ist Don Giovanni unter all den Egoist*innen nur der ehrlichste?

nach einer Inszenierung von: Andrea Moses
Bühne und Kostüme: Christian Wiehle
Choreografie: Jacqueline Davenport
Licht: Reinhard T
Ereignisse | Neue Musik

Future Forest

Kirsten Reese: Future Forest
Eine Raumkomposition für Ensemble und ElektronikUA (2025)

Komposition und Sounddesign: Kirsten Reese
Wissenschaftliche Begleitung / Ökoakustik: Dr. Sandra Müller, Universität Freiburg
Ensemble Recherche
Klangregie: SWR Experimentalstudio
Aufführungen | Oper

Sillons de Mémoires

Towards the Morning Star / Pirate Radio
Musiktheater-Performance von Dzovinar Mikirditsian und Katharina Rosenberger

Premiere: 5.2.2026

Wie werden Menschen durch ihre Erinnerung geprägt? Wie lebendig, wie flüchtig und vergänglich ist Erinnerung? Inwiefern kann das Erzählen von Geschichten die individuelle und kollektive Erinnerung verändern? «Sillons de Mémoires» ist eine Musiktheater-Performance, die sich mit Migration und Vertreibung aus der Perspektive der Erinnerung auseinandersetzt.

Für die Stückentwicklung mit dem Schlagzeug-Kollektiv Eklekto werden Arbeiten der libanesischen Komponistin Dzovinar Mikirditsian und der, für ihre grenzüberschreitenden Arbeiten mit dem Schweizer Musikpreis ausgezeichneten Züricher Komponistin Katharina Rosenberger zu einer installativen Situation verwebt. Das Publikum taucht ein in eine pulsierende Klangwelt in der sich Schlagwerk, Stimme und Live-Elektronik fac
Konzerte | Kammerkonzert

Contretemps

Orchestre de Chambre du Luxembourg
Bertie Baigent, Leitung

Thomas Adès: Three Studies from Couperin
Maurice Ravel: Le Tombeau de Couperin
Markus Brönnimann: nouvelle œuvre (création, commande Ministère de la Culture)
Joseph Haydn: Symphonie N° 45 «Abschiedssymphonie» / «Les Adieux»

Konzerte | Konzert

Ben Goldscheider, Alina Ibragimova, Dénes Várjon

Horn-Trios von Brahms und Attahir

Ben Goldscheider, Horn
Alina Ibragimova, Violine
Dénes Várjon, Klavier

Johannes Brahms: Sonate für Violine und Klavier A-Dur op. 100
Benjamin Attahir: Neues Werk für Horn, Violine und Klavier, Uraufführung
Johannes Brahms: Trio für Horn, Violine und Klavier Es-Dur op. 40

Nach seinem Ausflug in elektronische Sphären im November steht im zweiten Konzert mit dem Hornisten Ben Goldscheider der Naturklang seines Instruments im Mittelpunkt. Gemeinsam mit der Geigerin Alina Ibragimova und dem Pianisten Dénes Várjon interpretiert er Johannes Brahms’ Horntrio von 1865 und ein zeitgenössisches Gegenstück des 1990 geborenen französischen Komponisten Benjamin Attahir, das an diesem Abend seine Uraufführung erlebt. Zum Auftakt musizieren Ibragimova und Várjon Brahms’ A-­Dur­Sonate für Viol
Aufführungen | Schauspiel

Der Brandner Kaspar und das ewig' Leben

von Franz von Kobell / Kurt Wilhelm

Der Brandner Kaspar überlistet den Tod. Als der Boandlkramer kommt, um ihn zu holen, macht er ihn mit Kerschgeist betrunken und schwindelt ihm beim Kartenspiel einige weitere Lebensjahre ab. Die Sache wird jedoch im Himmel beim Portner Petrus bekannt. Der duldet keine Abweichungen im göttlichen Schicksalsablauf. Da bleibt dem Boandlkramer nur eine Chance: den Brandner die Freuden der paradiesischen Ewigkeit auf Probe vorkosten zu lassen.

Das ewige Drama um Leben und Tod ist hier eine Komödie. Weil es ein Einzelner vermag, die Allmacht des Todes und die himmlischen Schicksalsmächte mit seiner Schlitzohrigkeit und Dickköpfigkeit zu überlisten.

Regie: Christian Stückl
Bühne: Alu Walter
Kostüme: Ingrid Jäger
Dramaturgie: Volker Bürger
Licht: Günter E. Weiss
Musik: Riederinger Musika
Konzerte | Konzert

Kebyart Ensemble

Kebyart
Pere Méndez, Sopransaxofon
Víctor Serra, Altsaxofon
Robert Seara, Tenorsaxofon
Daniel Miguel, Baritonsaxofon

Werke von George Gershwin, Steve Reich, Henry Purcell u.a.

Frischer Wind

Die Mischung macht’s: Originalwerke, visionäre Neuschöpfungen und eigene Arrangements fügen sich in den Programmen des Saxofonquartetts Kebyart zu einem unverwechselbaren Gesamtkunstwerk. Mit explosiven Inszenierungen machen die vier sympathischen Katalanen jedes ihrer Konzerte zu einem Erlebnis. Denn die exzellenten Musiker verbindet nicht nur ihre Leidenschaft für Kammermusik, sondern auch der intensive Wunsch, frischen Wind in die bisherige Kommunikation klassischer Musik zu bringen. Dass ihnen dies mit Bravour gelingt, zeigt ihr vollgepackter Tourneekalender: V
Aufführungen | Schauspiel

Carl Lampert - Das erste Gebet

Peter Mair, Kirsten Ossoinig / Ab 14

Auch in dieser Spielzeit widmen wir uns wieder einer herausragenden Persönlichkeit der jüngeren Vorarlberger Geschichte – mit einem Stück, dessen Erzählstruktur drei Leben im Gestern und Heute auf schicksalhafte Weise miteinander verknüpft.

Zwei jugendliche Straftäterinnen werden inhaftiert. Ihre Angst und ihre Verzweiflung suchen sie mit einem Hörbuch über den seligen Priester Carl Lampert zu bekämpfen – und entdecken dabei ein Schicksal, das sie veranlasst, ihr eigenes Leben und Handeln neu zu betrachten. Der 1894 in Göfis geborene Carl Lampert entschied sich früh für das Priestertum. Geschätzt als kluger Denker, Mann des Volkes und treuer Diener Gottes stieg er in der klerikalen Hierarchie schnell auf und wurde schließlich Provikar der Diözese Innsbruck. Doch mit der NS-Herrschaft un
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Andris Nelsons

Gewandhausorchester
Andris Nelsons, Dirigent
MDR-Rundfunkchor
Nikola Hillebrand, Sopran
Catriona Morison, Alt
Werner Güra, Tenor
Matthias Goerne, Bariton
Alexander Grassauer, Bass

Felix Mendelssohn Bartholdy:
Erde, Hölle und Himmel ("Christus") MWV A 26
Der 42. Psalm "Wie der Hirsch schreit" op. 42 MWV A 15
Die erste Walpurgisnacht op. 60 MWV D 3

Im Rahmen des Themenjahres »Tacheles – Jahr der Jüdischen Kultur in Sachsen 2026« widmet sich dieses Konzert ganz dem Werk Felix Mendelssohn Bartholdys. Der Enkel des berühmten jüdischen Philosophen Moses Mendelssohn wurde zwar christlich erzogen, blieb aber zeitlebens eine symbolische Brücke zwischen jüdisch-deutschen Realitäten. In Leipzig prägte er als Gründer des Konservatoriums und Kapellmeister des Gewandhausorchesters das
Aufführungen | Schauspiel

Société Anonyme

von Stefan Kaegi / Rimini Protokoll

Licht an, Bühne frei! Im Theater treten Menschen ins Licht, damit das Publikum ihnen zuschauen und sich mit ihnen identifizieren kann. Aber was ist mit jenen, die das Rampenlicht scheuen? Wohin mit den Anliegen, die den Schutz der Anonymität brauchen, wie die Demokratie die Urne? Wie lässt sich die Intimität von Gesprächen nach dem Lichterlöschen ins Theater überführen? Mit geschlossenen Augen gelingt das Zuhören besser. Ob bei der Beichte, im Darkroom, im Aktiengeschäft, in Chatforen, am Telefon oder bei Stromausfall: Ohne Licht und Gesicht entsteht Raum für eine Seite der Gesellschaft, die den Glamour scheut.

In »Société Anonyme« gewährt die Dunkelheit Geschichten und Erzählenden Schutz vor Scham, Furcht und Bewertung. Von Darkweb bis Telefonseelsorge, hinter dem Schleier des Hijab o
Aufführungen | Schauspiel

Ein Stück Illusion

Stolpersteine
Berliner Geschichten

Angenommen, das jüdische Ehepaar Charlotte und Arthur Kroner, von 1906 bis 1942 Eigentümer des Ladens „Zauberkönig“ in der Friedrichstraße, hätte Nazi-Deutschland rechtzeitig verlassen. Angenommen, Arthur Kroner und Tochter Hilde hätten sich in New York um ein Engagement als Magier beworben. Und angenommen, sie begegnen dort einem Charlie Chaplin Imitator… So fängt die Uraufführung “EIN STÜCK ILLUSION Stolpersteine” an. Es wird gezaubert, es wird geprobt und gestolpert, die drei ringen um einen Auftritt in der großen Show am Abend.
Dann wird man jäh ins Berlin der NS-Diktatur katapultiert. Die noch verbleibenden Juden fürchten um ihr Leben, es herrscht eine Atmosphäre von Gewalt und Unterdrückung. Mittendrin: Maria von Maltzan, auch die „Löwin von Berlin“ genannt. In halsbrecherischen Akt
Konzerte | Konzert

Marek Janowski & Tabea Zimmermann

Tonhalle-Orchester Zürich
Marek Janowski, Leitung
Tabea Zimmermann, Viola

Paul Hindemith: «Der Schwanendreher», Konzert nach alten Volksliedern für Viola und kleines Orchester
Johannes Brahms: Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 73

Paul Hindemith ist zweifellos ein aussichtsreicher Kandidat für den Orden für den originellsten Titel eines Instrumentalkonzerts: «Der Schwanendreher» ist sein 1935 entstandenes Viola-Konzert überschrieben. Der Titel bezieht sich einerseits auf ein Volkslied über einen, der Spiesse drehte zu einer Zeit, als Schwäne noch als Delikatessen galten; andererseits und vor allem aber meint er einen herumziehenden Spielmann, dessen Drehleier einen Griff in Schwanenform hat. Hindemith verstand sich selbst als heimatlos; wie fremd ihm seine deutsche Heimat während der Nazi-
Konzerte | Konzert

Toronto Symphony Orchestra / Patricia Kopatchinskaja / Gustavo Gimeno

Toronto Symphony Orchestra
Christina Landshamer, Sopran
Patricia Kopatchinskaja, Violine
Dirigent: Gustavo Gimeno

Kelly-Marie Murphy: Curiosity, Genius, and the Search for Petula Clark
Béla Bartók: Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 Sz 36
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 4 G-Dur für großes Orchester und Sopran

Exzellenz im Doppelpack

Patricia Kopatchinskaja und Christina Landshamer – zwei Weltstars, die jeweils auf ihre ganz eigene Art herausragend sind. In diesem Konzert erhalten die zwei Künstlerinnen jeweils ihre eigene Bühne und werden dabei vom Toronto Symphony Orchestra und seinem Chefdirigenten Gustavo Gimeno unterstützt.

Kopatschinskaja kann in Béla Bartóks Erstem Violinkonzert vom zarten lyrischen Hauch bis zum hochvirtuosen Zähnefletschen die g
Aufführungen | Schauspiel

Kabale und Liebe - allerdings mit anderem Text und auch anderer Melodie

von Barbara Bürk und Clemens Sienknecht frei nach Friedrich Schiller

Und da sind sie endlich wieder. Mit einer brandneuen Folge ihrer heißgeliebten Radioshow nimmt sich die Crew von »Effi Briest«, »Anna Karenina« und den »Nibelungen« diesmal einen Top-Theater-Klassiker vor, der in der Stücke-Hitparade bis heute einen der vordersten Plätze belegt. Bei Wind und Wetter mit Sturm und Drang geht Radio Schiller im Deutschen SchauSpielHaus demnächst live auf Sendung. Für die einen „eine Jugendsünde, voll ekelhafter Wiederholungen und gotteslästerlicher Ausdrücke, voll krassen pöbelhaften Witzes und unverständlichem Geschwätz“ (Clemens Brentano und Karl Philipp Moritz), für die anderen „der alles überragende Gipfelpunkt des bürgerlichen Dramas“ (Otto Brahm) – »Kabale und Liebe« garantiert gefährliche Lieb- und Leidenschaften und zieht sämtliche Register einer geris
Aufführungen | Schauspiel

Fischer Fritz

Schauspiel von Raphaela Bardutzky

Fritz ist ein Urviech und Flussfischer in dritter Generation. Doch seit einem Infarkt kann Fritz fast nichts mehr - weder fischen, sich bewegen, noch sprechen. Franz, sein Sohn und Friseur in der Stadt, plädiert für ein Heim. Doch Fritz will nicht weg von zu Hause. Die beste Lösung? Eine Pflegekraft aus dem Ausland! So kommt die junge Polina, die eigentlich von der großen weiten Welt träumt, zum alten, wortkargen Fritz, der nur Dialekt spricht. Die Kluft zwischen den beiden ist immens, nicht nur verbal. Zur Freude Fritzens versteht sich Polina auf vergessene Flussfisch-Gerichte. Polina hingegen flüchtet sich, um der ländlichen Einsamkeit zu entkommen, in Chats mit dem Busfahrer ihrer Pflege-Agentur.
Klug, witzig und einfühlsam zugleich jongliert Raphaela Bardutzky mit den extremen Gegensä
Aufführungen | Aufführung

So oder so ist das Leben

Musikalische Zeitreisen / Folge 7
Geschichten, Lieder und Chansons

Ich will alles. - Hildegard Knef war vieles: Schauspielerin, Sängerin, Schriftstellerin und vor allem Überlebenskünstlerin.
Sie liebte das Leben, stritt mit ihm, und wenn sie fertig war, schrieb sie ein Lied darüber. Die musikalische Zeitreise So oder so ist das Leben, benannt nach einem ihrer ikonischen Songs, folgt ihr durch die Jahrzehnte: durch die Schauspielschule im Staub Berlins, durch das grelle Licht Hollywoods bis in die verrauchten Clubs, in denen sie sich selbst erfand. Dabei entsteht eine schillernde Hommage und ein bewegtes Bild einer Künstlerin, die sich nie mit wenig zufriedengab.
Cindy Weinhold, musikalische Leitung und Regie, nähert sich der Knef nicht nur mit Nostalgie, sondern auch mit großer Neugier. Sie hört hin, wo der Applaus ausblieb, aber auch in die heiteren Mo
Konzerte | Neue Musik

Swarming Voices | cresc Biennale für aktuelle Musik

hr-Bigband
Trondheim Voices
John Hollenbeck | Dirigent

John Hollenbeck: FLOCK für Jazzorchester (2011)
John Hollenbeck: Neues Werk für Frauenchor und Bigband (2025), UA
Trondheim Voices: Elektroakustische Improvisation für Frauenchor solo
John Hollenbeck: Regen und Gnade für Jazzorchester (2005/2014)
John Hollenbeck: The Power of Water für Jazzorchester und Frauenchor (2011)

Die hr-Bigband gestaltet an diesem Abend gemeinsam mit dem mehrfach Grammy-nominierten John Hollenbeck und dem norwegischen Vokalensemble Trondheim Voices einen Klangparcours zwischen Jazz, aktueller Musik und Improvisation.
Mit der Komposition ›Flock‹ des amerikanischen Komponisten und Jazz-Schlagzeugers Hollenbeck befinden wir uns mitten in einer Flugformation. Entstanden ist das Werk 2011 in Schottland,
Ereignisse | Neue Musik

Hear it Coming

Hear it Coming - Multimediale Performance/Installation (UA)
von und mit:
Andreas Eduardo Frank, Uli Fussenegger,
Jeanne Larrouturou, Sarah Maria Sun, Marcus Weiss

Szenografie: Thomas Giger
Klangregie: SWR Experimentalstudio

Der Kompositionsauftrag an Andreas Eduardo Frank und die Produktion werden gefördert durch Fachausschuss Musik, Basel-Landschaft.
Ausstellungen | Ausstellung

Linz Blick. Die Stadt im Fokus

Naturgemäß hat das Nordico als Stadtmuseum eine Hauptprotagonistin: Linz. Die Vielfalt der Stadt, ihre Einzigartigkeiten, unterschiedlichen Ausprägungen und besonderen Eigenheiten sind stets im Blick.

In die­sem neu­en Teil der Samm­lungs­schau zeu­gen daher glei­cher­ma­ßen Kunst­wer­ke wie volks­kund­li­che Objek­te und ande­re sel­te­ne Doku­men­te von den Linzer*innen, den Tra­di­tio­nen oder spe­zi­el­len Bege­ben­hei­ten. Dazu gehö­ren das sich stets ver­än­dern­de Stadt­bild, Mobi­li­tät, das urba­ne Leben, künst­le­ri­sches Schaf­fen, her­aus­ra­gen­de Per­so­nen, his­to­ri­sche Ereig­nis­se und Zuschrei­bun­gen, wie jene als ​„Füh­rer­stadt“; die ein­zi­ge inner­halb Öster­reichs wäh­rend der Dik­ta­tur des Natio­nal­so­zia­lis­mus. Als Hoch­burg der Indus­trie rücken auc
Ausstellungen | Ausstellung

Die Ziguangge: Halle des Purpurglanzes

Bereits vor 2.000 Jahren ließen die Kaiser Chinas Porträts loyaler Beamter und Generäle anfertigen. Diese Präsentation zeigt Darstellungen verdienstvoller Offiziere, die der Qianlong-Kaiser (R. 1736–1795) für ihre Ausstellung in der Ruhmeshalle Ziguangge in Auftrag gegeben hatte, um seine Macht und Legitimität zu demonstrieren. Im 20. Jahrhundert wurden sie gleich zwei Mal zu Kriegsbeute.

Die Ziguangge liegt neben der Verbotenen Stadt in Beijing und ist ein zweistöckiger Pavillon. Während der Herrschaft des Qianlong-Kaisers (reg. 1736–1795) war die Halle ein Ort, an dem militärische Rituale und Bankette stattfanden und Schlachtenbilder der kaiserlichen militärischen Feldzüge und Porträts verdienstvoller Offiziere untergebracht waren.

Während der brutalen Niederwerfung der Boxerbewegu
Ausstellungen | Ausstellung

Die Dritte Generation. Der Holocaust im familiären Gedächtnis

Mehr als 80 Jahre nach der Schoa erleben wir heute das Sterben der letzten Zeitzeug:innen. Ihre Geschichte, aber auch ihr Trauma wurde an die Generationen der Kinder und Enkelkinder weitergegeben. Während die zweite Generation mit den psychischen und physischen Verletzungen ihrer Eltern aufwuchs, blickt die dritte mit einer größeren zeitlichen Distanz auf die Familiengeschichte. Durch das Bewusstsein, dass ihr Leben nur auf dem Überleben Anderer basiert, sind Erinnerung und Schweigen, Familienmythen und -geheimnisse, erdrückendes oder fehlendes Familienerbe allgegenwärtig.

Ausgehend von einer Annäherung, was es bedeuten kann, der dritten Generation anzugehören, und der Dimension des Traumas im Familiengedächtnis, erkundet die Ausstellung verschiedene Strategien der Bewältigung und Ausei
Ausstellungen | Ausstellung

Ausstellung der Ausstellungen

Die „Ausstellung der Ausstellungen“ an den Wänden des Südosttreppenhauses ergänzt und setzt die Historische Dokumentation in der Archiv Galerie fort. Als begehbare Chronik konzipiert, bietet sie den Besucher*innen einen umfassenden Überblick über die Ausstellungen seit den 1990er Jahren und lädt dazu ein, den Wandel des Haus der Kunst zu einem wichtigen globalen Zentrum für zeitgenössische Kunst mitzuerleben.

Die Stiftung Haus der Kunst München, gemeinnützige Betriebsgesellschaft mbH wurde 1992 gegründet und arbeitet nach einem Modell öffentlicher und privater Finanzierung. Bis heute hat das Haus der Kunst über 300 Ausstellungen organisiert, darunter zahlreiche bedeutende Projekte mit Künstler*innen, die einen nachhaltigen Veränderungsprozess angestoßen haben. Diese Projekte führten zu
Ausstellungen | Ausstellung

Der atlantische Traum Franz Plunder – Bootsbauer, Bildhauer, Abenteurer

Der 1891 in Bregenz geborene Franz Plunder war ausgebildeter und mehrfach ausgezeichneter Bildhauer, aber Schlagzeilen machte er 1923 mit einem anderen Projekt: Er überquerte mit einem selbst gebauten Segelboot, der „Sowitasgoht V“, den Atlantik. Von da an pendelte er nicht nur zwischen den Berufen Bildhauer und Bootsbauer, sondern auch zwischen Bregenz und den USA. Eine Ausstellung über eine faszinierende Persönlichkeit, in deren Biografie sich auch einige mysteriöse Episoden finden.
Ausstellungen | Ausstellung

Mehr als Märchen

Hans Christian Andersen in Dresden, Maxen
und in der Welt der Literatur

Hans Christian Andersen ist heute vor allem für seine Märchen berühmt. Weniger bekannt ist, dass diese nicht zuerst für Kinder gedacht waren und dass er auch Gedichte, Dramen, Novellen und Reiseberichte schrieb. In Dresden war er mehrfach zu Gast. Eine enge Freundschaft verband ihn mit dem Maler Johan Christian Clausen Dahl, der Sängerin Jenny Lind und der Familie Serre auf Maxen.

Die Ausstellung widmet sich dem bekannten Dichter und seinem Wirken in Dresden.
Ausstellungen | Ausstellung

Gülbin Ünlü. Nostralgia

An der Grenze zwischen Funktion und Fiktion entfaltet sich Gülbin Ünlüs neue Arbeit für den Personaleingang des Haus der Kunst in einem Zustand fortwährender Schwebe – einem Ort, an dem Zugang verwehrt und Vollendung hinausgezögert wird. Das Werk verweilt in einem Moment der Erwartung, der sich nie auflöst.

Nostralgia erweitert Raum und Zeit durch subtile Eingriffe in die oft übersehenen Schwellen des Hauses. Ausgangspunkt ist der Personaleingang, von dem aus Gülbin Ünlü die Besucher*innen einlädt, das Gebäude durch unzugängliche, aber dennoch präsente Türen zu erkunden. Es ist eine Einladung, die Institution ohne festes Ziel zu durchqueren und sich auf den Akt des Begegnenlassens einzulassen. Das Werk wird zu einer stillen Choreografie der Bewegungslosigkeit, die das latente Potenzial
Ausstellungen | Ausstellung

Zeitreise ins alte Tiergartenviertel

Die Kunstbibliothek unternimmt ab Frühjahr 2025 eine Zeitreise in die Vergangenheit des Kulturforums. Im ersten Obergeschoss erinnert eine Ausstellung an die kunstsinnige Nachbarschaft im Tiergartenviertel rund um den Matthäikirchplatz vor 100 Jahren. Kurzbiografien ehemals berühmter Anwohner*innen zeichnen das Bild einer faszinierenden Kreativszene und Kultur-Bohème – und deren brutale Zerstörung nach 1933.

Am Kulturforum bilden heute Museen, Bibliotheken und die Philharmonie ein weltweit einzigartiges Architekturensemble der Moderne – bald ergänzt durch das im Bau befindliche Museum „berlin modern“ für die Kunst des 20. Jahrhunderts.

Nur die wenigsten wissen, dass das heutige Kulturforum schon am Beginn des 20. Jahrhunderts ein Forum der Kultur und des Aufbruchs in die Moderne war.
Ausstellungen | Ausstellung

Rico Puhlmann. Fashion Photography 50s–90s

Rico Puhlmann (1934-1996) zählte international zu den renommiertesten Modefotograf*innen und prägte über die letzten vier Dekaden des 20. Jahrhunderts das Modebild seiner Zeit. Die Ausstellung würdigt Puhlmanns Werdegang und insbesondere seine zeichnerische und fotografische Arbeit für Modejournale der 1950er- bis in die 1990er-Jahre. Dabei nimmt sie verschiedene Aspekte der Mode-, Fotografie-, Presse- und Kulturgeschichte in den Blick.

Die Ausstellung bietet einen umfassenden Einblick in das zeichnerische und fotografische Schaffen Rico Puhlmanns, der über 40 Jahre, erst als Illustrator und dann als Modefotograf, für bedeutende Magazine wie „Brigitte“, „petra“, „Constanze“ oder international „Vogue“, „Harper’s Bazaar“, „Glamour“ oder „GQ“ arbeitete. Die gefragtesten Fotomodels ihrer Ze
Ausstellungen | Ausstellung

Grundstein Antike. Berlins erstes Museum

Ein Besuch auf der Museumsinsel gehört heute für viele Besucherinnen und Besucher Berlins zum festen Programm. Seit seiner Eröffnung im Jahr 1830 entwickelte sich das zunächst noch Königliche Museum schnell zum Publikumsmagneten. Doch das Erlebnis Museumsbesuch war damals ein völlig anderes als heute. Die Sonderausstellung im Obergeschoss des Alten Museum gibt spannende Einblicke in die Anfänge des Museums und zeigt eine Auswahl von Antiken, die bereits in der ersten Dauerpräsentation von 1830 zu sehen waren.

Am 9. Juli 1825 wurde der Grundstein für das von Karl Friedrich Schinkel entworfene Museum im Berliner Lustgarten gelegt. Nur fünf Jahre später, am 3. August 1830, wurde das erste öffentliche Museum Berlins und Preußens einem breiten Publikum zugänglich gemacht. Rasch entwickelte s
Ausstellungen | Ausstellung

Delcy Morelos. Madre

Die erste Einzelausstellung in Deutschland von Delcy Morelos präsentiert im Hamburger Bahnhof eine neue, raumgreifende Installation, die sich mit den Themen Erde, indigenes Wissen, Regeneration und der Verbundenheit von Natur und Mensch befasst. Das unmittelbar auf Form, Licht, Klima, Klang und Atmosphäre des Ausstellungsraumes bezogene Werk „Madre“ setzt sich mit den Aktionen, Skulpturen und Environments von Joseph Beuys auseinander, die parallel in der Dauerausstellung zu sehen sind. Die kolumbianische Künstlerin entwickelt für den Hamburger Bahnhof ein duftendes, fruchtbares, einnehmendes Werk, das die Entfremdung der Menschen gegenüber der Erde, die sie ernährt, veranschaulicht.

Delcy Morelos ist für ihre sinnlich erfahrbaren, immersiven Skulpturen und Installationen aus Materialie
Ausstellungen | Ausstellung

Archives in Residence: KEKS

Ende der 1960er Jahre begann eine Gruppe junger Kunstpädagog*innen aus dem Umfeld der Münchner Kunstakademie, die Kunstpädagogik grundlegend zu verändern. Unter dem Namen KEKS – Kunst, Erziehung, Kybernetik, Soziologie – verließen sie das Klassenzimmer, um den Stadtraum als lebendigen Erfahrungsort zu nutzen. Sie setzten auf aktives Handeln statt auf passive Rezeption. Mit Aktion als zentralem Element hinterfragten sie Kunst und Gesellschaft und bewegten sich im Zwischenfeld von Kunst und Kunstdidaktik. Im Jahr 1970 wurde KEKS zur 35. Biennale in Venedig eingeladen. Mit ihrem Beitrag „Biennale Bambini“ erlangten sie überregionale Bekanntheit.

1972 wurde KEKS auch im Haus der Kunst aktiv. Für die Ausstellung „Weltkulturen und moderne Kunst anlässlich der Olympischen Spiele“, konzipierte
Ausstellungen | Ausstellung

Ei Arakawa-Nash. Mega Please Draw Freely

Die partizipative Installation Mega Please Draw Freely von Ei Arakawa-Nash (geb. 1977, Japan) ist Teil der Gruppenausstellung „Für Kinder. Kunstgeschichten seit 1968“ und lädt in der Mittelhalle dazu ein, gemeinsam ein Kunstwerk zu erschaffen, indem direkt auf den Boden gezeichnet wird.

Die Installation ist inspiriert von der japanischen Avantgarde-Gruppe Gutai, die sich in der Nachkriegszeit gründete und die Kunstpraxis durch Experimente im Bereich der Bildenden Kunst, Performance, Theater und Klang radikal veränderte. Der Künstler re-inszeniert eine Performance des Gutai-Gründers Jirō Yoshihara, der im Jahr 1956 Kinder und Erwachsene dazu einlud, frei auf eine große weiße Leinwand zu zeichnen, die als Beitrag zur zweiten Gutai-Open-Air-Ausstellung im Ashiya Park installiert war.
Ausstellungen | Kinderprogramm

Für Kinder. Kunstgeschichten seit 1968

Was bewegt Künstler*innen weltweit dazu, Kunstwerke für Kinder zu schaffen? Was bedeutet es heute ein Kind zu sein? Ist Kindheit ein abgeschlossenes Kapitel oder eine Form des Daseins? Das Haus der Kunst geht diesen Fragen nach und präsentiert die Gruppenausstellung „Für Kinder. Kunstgeschichten seit 1968“. Die Ausstellung beruht auf einer mehrjährigen Recherche. Sie versammelt Kunstwerke von über zwanzig internationalen Künstler*innen, die seit den späten 1960er-Jahren gezielt für ein junges Publikum geschaffen wurden. Besucher*innen jeden Alters sind eingeladen, mit zeitgenössischer Kunst und miteinander in Dialog zu treten und das heutige Verständnis von Kindheit zu überdenken.

Die Gruppenausstellung entfaltet sich über mehrere Bereiche des Haus der Kunst, zwischen Innen- und Außenr
Ausstellungen | Ausstellung

Koo Jeong A. Haus der Magnet

HAUS DER MAGNET von der Künstler*in KOO JEONG A (geb. 1967, Südkorea) ist eine ortsspezifische, begehbare Skulptur und ein wichtiger Teil der laufenden Ausstellung „Für Kinder. Kunstgeschichten seit 1968“. Der Titel ist eine spielerische Anspielung auf das Haus der Kunst und die Form der Skulptur. Die skatebaren Skulpturen der Künstler*in nehmen einen einzigartigen Platz in der zeitgenössischen Kunstpraxis ein. Die Grenzen zwischen Skulptur, Architektur, öffentlichem Raum und körperlicher Erfahrung gehen hier fließend ineinander über und schaffen eine Umgebung, die verschiedene Sinne anspricht.

KOOs Interesse an Qi, dem taoistischen Begriff für Lebensenergie, bildet die Basis der künstlerischen Arbeit. Seit 2012 hat KOO eine Reihe von skatebaren Skulpturen entwickelt, in denen das Qi sp
Ausstellungen | Ausstellung

Ich, das Tier

Vom bösen Wolf bis Donald Duck - Tiere im Comic

Ob in den Grimm’schen Märchen oder in zeitgenössischen Comics – Tiere spielen darin ganz wesentliche Rollen. Sie sind Helden oder Antihelden, Gegenspieler oder Helfer, treue Gefährten oder verwunschene Menschen. Ihre Darstellungen dienen oft als Projektionsfläche menschlicher Eigenschaften, Gefühle und Gedanken, Sehnsüchte, Ängste und Wertvorstellungen. Erzählstoffe mit menschenähnlichen Tiergestalten laden ein, über das reale, alltägliche Zusammenleben von Mensch und Tier nachzudenken.

Der Comic bietet als äußerst populäres Medium besonders eindrückliche Darstellungen und hat die anthropomorphe Tierfigur zu einem Star gemacht. Originale Zeichnungen, Skizzen und Studien sowie Merchandise – kuratiert von Kunsthistoriker und Comic-Experte Dr. Alexander Braun – gewähren einen Einblick in d
Ausstellungen | Ausstellung

Newton, Riviera & Dialogues. Collection Fotografis x Helmut Newton

Die Helmut Newton Stiftung präsentiert zum Herbst 2025 die Doppelausstellung "Newton´s Riviera & Dialogues. Collection Fotografis x Helmut Newton". In den drei vorderen Räumen treten ausgewählte Fotografien der Sammlung FOTOGRAFIS mit Aufnahmen von Helmut Newton, zusammengestellt aus dem hauseigenen Archiv, in einen spannungsvollen Dialog. Mal ist es eine formale, mal eine inhaltliche Nähe zwischen den beiden Fotografien, gelegentlich erscheint die Kombination auf den ersten Blick eher beiläufig und seltsam – und kann auf diese Weise einen noch größeren Imaginationsraum in der Rezeption erschaffen. Im hinteren Ausstellungsbereich treffen die Besucher einen Reigen an Fotografien, die Newton seinerseits entlang der Riviera-Küste, in und um Monte Carlo sowie an anderen Orten der Côte d’Azur g
Ausstellungen | Ausstellung

Petrit Halilaj - An Opera Out of Time

Petrit Halilaj präsentiert im Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart seine erste große institutionelle Einzelausstellung in Berlin. Im Mittelpunkt steht das erste Opernwerk des Künstlers, das Möglichkeiten des kollektiven Träumens erkundet, um offene und emanzipatorische Welten hervorzubringen. Neben diesem neuen, ortsspezifischen Werk zeigt die Ausstellung Skulpturen, Installationen und Videoarbeiten aus verschiedenen Schaffensphasen. Sie ist die zweite Ausstellung in den 2024 wiedereröffneten Rieckhallen und findet anlässlich der Berlin Art Week statt.

Für seine Ausstellung im Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart entwickelt Petrit Halilaj eine Oper in Zusammenarbeit mit der Kosovo-Philharmonie. Gegründet im Jahr 2000 nach dem Ende des Kosovokriegs, feiert sie d
Ausstellungen | Ausstellung

Awanle Ayiboro Hawa Ali: Fine feathers don't make fine birds

Awanle Ayiboro Hawa Alis Serie von Gemälden unter dem Titel Fine feathers don‘t make fine birds befasst sich mit dem Leben zweier marginalisierter Gruppen junger Frauen in Accra: den „Kayayei- Mädchen“, weiblichen Trägerinnen, die aus dem Norden Ghanas zugewandert sind, und den „Girly Girls“, Sexarbeiterinnen in der Oxford Street. Durch ihre Erzählungen hinterfragt Ayiboro Themen wie Macht, Geschlecht, Überleben und Handlungsfähigkeit genauso wie die festgefahrenen gesellschaftlichen Normen Ghanas und stellt Klasse, Moral und Repräsentation zur Diskussion.

Ayiboros Protagonistinnen befinden sich an der Schnittstelle zwischen gesellschaftlicher Ausbeutung und wirtschaftlichem Beitrag. Trotz der anhaltenden systemischen Vorurteile und begrenzten Möglichkeiten für Frauen in Ghana spielen b
Ausstellungen | Ausstellung

Wen Zhengming & Co.

Das Konzept jia (Familie) in der Malerei in der Ming-Dynastie

Wen Zhengming war der einflussreichste Suzhou-Künstler des 16. Jahrhunderts. Seitdem gilt er als einer der berühmtesten Künstler in der Geschichte der chinesischen Kalligraphie und Malerei.

Das Konzept von jia in China ist komplex. Es kann Familie bedeuten, aber auch Schule oder Stil. Der chinesische Ausdruck zi cheng yi jia, „formte selbst ein jia (einen eigenen Stil)“, trifft auf Wen Zhengming zu. Zu seinen Schülern gehörten auch seine eigenen Söhne und Enkel. Tatsächlich konnte sich die Familie Wen für eine lange Linie bedeutender Künstler rühmen.

Diese Präsentation zeigt Werke von sechs Generationen der prominenten Wen Familie und einiger enger Freunde und beleuchtet deren erstaunliche künstlerische Produktion und Wen Zhengmings Erbe.
Kuratorin

Die Ausstellung wird kuratiert
Ausstellungen | Ausstellung

Flucht

Fotografien aus Moldau, Armenien und Georgien von Frank Gaudlitz

Das Museum Europäischer Kulturen (MEK) präsentiert erstmals eine Ausstellung mit Fotografien von Frank Gaudlitz, die in den ehemaligen Sowjetrepubliken Moldau, Georgien und Armenien entstanden sind. Seit 2022 porträtiert Gaudlitz dort gemeinsam mit seinem Team geflüchtete Menschen und dokumentiert ihre persönlichen Lebensgeschichten. Die Ausstellung zeigt rund fünfzig eindrucksvolle Bilder von Menschen in provisorischen Unterkünften – geprägt von Verlust, Unsicherheit und der Hoffnung auf eine bessere Zukunft. Ergänzt wird die Schau durch eine Projektion mit ausgewählten Arbeiten aus Gaudlitz’ umfangreichem Archiv.

Derzeit befinden sich weltweit über 122 Millionen Menschen auf der Flucht – so viele wie nie zuvor. Unter ihnen sind über zehn Millionen Ukrainer*innen, deren Leben durch den
Ausstellungen | Ausstellung

Sehnsucht Frieden. 80 Jahre Kriegsende in Linz – 1945/2025

Vor 80 Jah­ren ende­ten der Zwei­te Welt­krieg und mit ihm das natio­nal­so­zia­lis­ti­sche Regime, das für den Tod von vie­len Mil­lio­nen Men­schen ver­ant­wort­lich war. Linz war zu gro­ßen Tei­len zer­stört, Tau­sen­de Linzer*innen waren tot, ver­letzt, trau­ma­ti­siert, obdach­los, ver­trie­ben oder ermor­det. Die Ver­sor­gung war zusam­men­ge­bro­chen; vie­le Men­schen muss­ten teils jah­re­lang in den zahl­rei­chen Bara­cken­la­gern der Stadt auf eine neue Woh­nung, ihre Heim­rei­se oder die Wei­ter­rei­se in eine neue Hei­mat war­ten. Das unter ame­ri­ka­ni­scher und sowje­ti­scher Besat­zung ste­hen­de Linz betrach­te­te – wie der Rest Öster­reichs – den Wie­der­auf­bau als Neu­an­fang. Gleich­zei­tig nutz­te man die­sen aber auch als Gele­gen­heit, die eige­ne Ver­stri­ckung in d
Ausstellungen | Ausstellung

Andrea Mancini & Every Island

A Comparative Dialogue Act

Ursprünglich für den luxemburgischen Pavillon auf der 60. Internationalen Kunstausstellung – La Biennale di Venezia (2024) konzipiert, ist die Installation "A Comparative Dialogue Act" das Ergebnis einer beispiellosen Zusammenarbeit zwischen dem luxemburgischen Künstler und Musiker Andrea Mancini (1989) und dem multidisziplinären Kollektiv Every Island, das 2021 in Brüssel gegründet wurde. An der Schnittstelle von bildender Kunst, Performance und Musik konzipiert das Werk den Ausstellungsort als Ort der Produktion und des gemeinsamen Experimentierens mit anderen Künstler:innen und erweitert so den Begriff des kollektiven Kunstwerks. Hier verschmelzen Klang und Raum: Die räumlichen Elemente – Boden und Wände – werden zu Klanginstrumenten, die nach und nach ein eindringliches und kollektives
Ausstellungen | Ausstellung

Eleanor Antin

A Retrospective

Eleanor Antin (1935 in New York) zählt zu den Pionierinnen der konzeptuellen und feministischen Kunst. Ihre medienübergreifende Praxis – von Fotografie, Film und Performance über Text, Installation und Zeichnung – verhandelt Identität und Macht in Erzählformen, die Persönliches und Historisches miteinander verweben. Immer wieder treten dabei fiktive Alter Egos auf: der King, die Ballerina oder die Krankenschwester – Figuren, die gesellschaftliche Rollenbilder und dominante historische Narrative subversiv unterlaufen. Die legendäre Fotoserie 100 Boots (1971–73), ein Roadmovie ohne Menschen, steht exemplarisch für Antins scharfen Witz, die Ironie und ihr politisches Gespür, die ihr Schaffen prägen. Carving: A Traditional Sculpture (1972) ist eine frühe feministische Reflexion über den weibli
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Missionssammlungen ausgepackt

Die Ausstellung „Missionssammlungen ausgepackt“ widmet sich einer lange unbeachteten Sammlungspraxis: dem Sammeln von Objekten durch katholische und evangelische Missionsgemeinschaften – vor allem im 19. und frühen 20. Jahrhundert. Im Zentrum stehen Objekte, die aus weiten Teilen der Welt nach Nordrhein-Westfalen gelangten. Heute befinden sie sich in Einrichtungen der missionierenden Gemeinschaften, teilweise auch in Museen in öffentlicher Trägerschaft oder Universitätssammlungen.

Was erzählen diese Objekte über die kolonialen Machtverhältnisse, in denen sie gesammelt wurden? Welche Rolle spielten Missionar*innen in der Erfassung, Klassifizierung und Weitergabe materieller Kultur? Und was bedeutet das für den Umgang mit diesen Sammlungen? Anhand von Exponaten aus verschiedenen evangelis
Ausstellungen | Ausstellung

Max Ernst bis Dorothea Tanning. Netzwerke des Surrealismus

Provenienzen der Sammlung Ulla und Heiner Pietzsch

Die Neue Nationalgalerie zeigt in Kooperation mit dem Zentralarchiv „Max Ernst bis Dorothea Tanning. Netzwerke des Surrealismus. Provenienzen der Sammlung Ulla und Heiner Pietzsch“. Hundert Jahre nach dem „Ersten Manifest des Surrealismus“ (1924) eröffnet die Ausstellung neue Einblicke in die weitverzweigten Netzwerke dieser internationalen Kunstbewegung des 20. Jahrhunderts. Im Fokus stehen sowohl die Biografien der Werke, als auch die Lebenswege von zentralen Künstler*innen, Händler*innen und Sammler*innen des Surrealismus.

Anhand einer repräsentativen Auswahl von Gemälden und Skulpturen von Künstler*innen wie Leonora Carrington, Salvador Dalí, Max Ernst, Leonor Fini, René Magritte, Joan Miró oder Dorothea Tanning zeigt die Ausstellung die Ergebnisse des gemeinsam mit dem Land Berlin
Ausstellungen | Ausstellung

Cyprien Gaillard. Wassermusik

München ist einer der Hauptschauplätze von Cyprien Gaillards neuestem Film Retinal Rivalry, einem wegweisenden Werk, das uns mit auf eine Zeitreise und unter die Oberfläche der Stadt nimmt. Retinal Rivalry setzt Gaillards Auseinandersetzung mit stereoskopischen Filmen fort, die er erstmals in seinem Film Nightlife (2015) begann, und erforscht deren skulpturale und psychedelische Potenziale. Bei unserer Reflexion über öffentliche Denkmäler und ihre Bedeutungen lassen wir uns von Gaillards langjähriger Suche nach Artefakten und Architekturen inspirieren, die ihren ursprünglichen Zweck verloren haben. Daraus ergibt sich die Frage, wie das Gebäude des Haus der Kunst als Denkmal seiner schwierigen Geschichte fungiert und sich durch neue Werke lebender Künstler*innen immer wieder neu entfaltet.
Ausstellungen | Ausstellung

WANDALA - drama . dream . decolonized!

Namafu Amutse (Namibia), Mbaye Diop (Senegal) und Olivia Mary Nantongo (Uganda) machen sich den hybriden Raum WANDALA zu eigen, um darin Afrika-Images aus ihren überlieferten Verankerungen zu heben. In ihren künstlerischen Arbeiten setzen sie sich mit kolonialen Hinterlassenschaften, stereotypen Körperbildern und gesellschaftlichen Spannungen auseinander.

Namafu Amutse inszeniert in ihren Fotografien Schwarze Körper und stellt Fragen nach einer fluiden und dynamischen afrikanischen Identität. Mbaye Diop thematisiert die Zerrissenheit zwischen Tradition, kolonialem Erbe und moderner Überformung. Dabei wird sein eigener Körper zum Ausdruck von Widerstand und Erschöpfung. Olivia Mary Nantongo wiederum nutzt ihren Körper als wandelbare Skulptur, um mit Weiblichkeit, Zorn und aufrührerischen
Ausstellungen | Ausstellung

Schwarze Juden, Weiße Juden? Über Hautfarben und Vorurteile

Welche Hautfarben haben Jüdinnen und Juden – und welche werden ihnen zugeschrieben? Wie verorten sie sich selbst? Die Ausstellung „Schwarze Juden, Weiße Juden?“ geht diesen Fragen nach und zeigt historische und zeitgenössische Beispiele der Fremd- und Selbstwahrnehmung. Sie beleuchtet das Thema der jüdischen Identität im Spannungsverhältnis zwischen Eigendefinitionen, Antisemitismus und Rassismus.

Seit Jahrhunderten werden Menschen durch rassistische Weltanschauungen vor allem nach ihrer Hautfarbe bewertet. „Rassentheorien“, Kolonialismus, Antisemitismus und andere Überlegenheitsfantasien schufen eine Hierarchie der Menschen: eine Ordnung der Welt, die auf der Ordnung nach Hautfarben beruht. Im Fokus der Ausstellung stehen diese Stereotypisierungen und Ausgrenzungen, die Jews of Color w
Ausstellungen | Ausstellung

Die Pazzi-Verschwörung

Macht, Gewalt und Kunst im Florenz der Renaissance

Am 26. April 1478 wurden Lorenzo und Giuliano de' Medici im Chor der Kathedrale von Florenz überfallen. Giuliano verlor sein Leben, Lorenzo überlebte und bestrafte anschließend die Drahtzieher dieser Verschwörung, allen voran die Familie Pazzi. Die Ausstellung möchte diese Geschichte anhand der Sammlungen der Staatlichen Museen zu Berlin nachzeichnen.

Das Münzkabinett besitzt Medaillen, die alle Protagonisten der Affäre darstellen, während viele dieser Figuren auch durch Porträts dargestellt werden, die sich jetzt in der Skulpturensammlung und in der Gemäldegalerie befinden – angefangen mit Giuliano, dessen Züge Sandro Botticelli nach seinem Tod mit gesenktem Blick malte. Die „Pazzi-Verschwörung“ ist eine tragische und entscheidende Geschichte des florentinischen Quattrocento, die allei
Ausstellungen | Ausstellung

The Scharf Collection

Goya - Monet - Cézanne - Bonnard - Grosse

Erstmals wird die Scharf Collection, eine der bedeutendsten deutschen Privatsammlungen, in großem Umfang präsentiert. Die Sammlung umfasst überwiegend französische Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts sowie zeitgenössische internationale Kunst.

Die Ausstellung in der Alten Nationalgalerie zeigt eine Auswahl von rund 150 Werken, darunter herausragende Werke von Auguste Renoir, Pierre Bonnard, Edgar Degas sowie Claude Monet, und lädt zu einer Reise durch die Sammlung ein: Von Goya und dem französischen Realismus über die französischen Impressionisten und Kubisten bis hin zur zeitgenössischen Kunst. Ein besonderes Highlight ist eine Auswahl des in der Sammlung vollständig erhaltenen druckgrafischen Werks von Henri de Toulouse-Lautrec.

The Scharf Collection steht in direkter Nachfolge der
Ausstellungen | Ausstellung

AMAZÔNIA

Fotografien von Sebastião Salgado

Das Rautenstrauch-Joest-Museum zeigt die Deutschlandpremiere der Ausstellung Amazonia von Sebastião Salgado, einem der weltweit renommiertesten Fotografen. Konzipiert und kuratiert wurde die Ausstellung von Lélia Wanick Salgado. Die Architektin und Urbanistin war über Jahrzehnte seine künstlerische Partnerin und Ehefrau. AMAZÔNIA richtet den Blick auf den Regenwald und die indigenen Gesellschaften, die ihn prägen und bewahren. Salgados Aufnahmen verbinden monumentale Landschaften mit eindringlichen Porträts und machen sowohl die Schönheit als auch die Verletzlichkeit des Amazonasgebiets sichtbar. Interviews mit indigenen Anführer*innen, Schaman*innen und Aktivist*innen geben Einblicke in ihre Sichtweisen auf dieses bedrohte Ökosystem. Die fast zeitgleiche Eröffnung der Ausstellung mit der
Ausstellungen | Ausstellung

Alice Bailly

Die in Genf geborene Künstlerin Alice Bailly (1872 Genf – 1938 Lausanne) lebte von 1906 bis 1914 in Paris und entwickelte dort eigene futuristische und kubistische Ansätze. 1918 / 19 nahm sie an Dada- Veranstaltungen in Zürich teil und schloss sich der Gruppe «Das Neue Leben» an. In dieser Zeit entstanden ihre innovativen Wollbilder («tableaux-laine»), die nun im Kunsthaus gezeigt werden. Ab 1923 in Lausanne tätig, pflegte Bailly auch weiterhin Kontakte zur deutschsprachigen Schweiz. Bailly galt als eine der modernsten Künstlerinnen ihrer Zeit. Sie lehnte geschlechtsspezifische Abgrenzung ab und setzte sich über Rollenbilder hinweg.

Die Präsentation ist ein Austausch mit dem Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne, wo mit substanziellen Leihgaben aus dem Kunsthaus eine Retrospektive
Ausstellungen | Ausstellung

Druck gemacht!

Meisterwerke auf Papier von Albrecht Dürer bis Dieter Roth

Über 80 Werke aus sechs Jahrhunderten treten ans Licht: filigrane Holzschnitte, meisterhafte Radierungen und monumentale Formate machen die Vielfalt der Druckgrafik im Kunsthaus Zürich erlebbar.

Sechs Jahrhunderte Druckkunst

Die Grafische Sammlung des Kunsthaus Zürich gilt als Schatzkammer lichtempfindlicher Werke. Viele Blätter können nur für kurze Zeit gezeigt werden, bevor sie aus konservatorischen Gründen wieder ins Depot zurückkehren. Rund zehn Jahre nach der Jubiläumsausstellung zum 100-jährigen Bestehen der Sammlung richtet das Kunsthaus nun den Fokus auf die Druckgrafik – ein Medium, das oft missverstanden wird.

Die Präsentation macht deutlich, dass Druckgrafik weit mehr ist als Vervielfältigung. Durch das Spiel von Hell und Dunkel entstehen Werke von einzigartiger Wirkung
Ausstellungen | Ausstellung

Mäd­chen* sein!?

Vom Tafel­bild zu Social Media

Was bewegt Mäd­chen* aktu­ell und wel­che Rol­len­bil­der wer­den uns aus der Ver­gan­gen­heit über­lie­fert? Die zeit­ge­nös­si­sche Kunst ver­han­delt Mäd­chen­bil­der häu­fig in sozi­al moti­vier­ten The­men: Coming of Age, Selbst­op­ti­mie­rungs­ten­den­zen – nicht sel­ten in Wech­sel­wir­kung mit Social Medi­as – flui­de Geschlech­ter, The­men der Diver­si­tät, Inter­kul­tu­ra­li­tät und Inklusion.

Neben frü­hen Reprä­sen­ta­ti­ons­bild­nis­sen und Hei­li­gen­bil­dern tau­chen weib­li­che Kin­der und Jugend­li­che quer durch vie­le Zei­ten als Model­le von Künstler*innen oder als Aus­druck auf­blü­hen­den Lebens im Wider­streit mit der Ver­gäng­lich­keit auf. In neun the­ma­ti­schen Krei­sen steu­ert die Aus­stel­lung ent­lang meh­re­rer zeit­li­cher Zwi­schen­etap­pen auf die Ära
Ausstellungen | Ausstellung

Judith Fegerl: calorie

Die Künstlerin Judith Fegerl (*1977 Wien) widmet sich in ihrer Linzer Schau calorie dem Themenkomplex Wärme, indem sie Technik, Material und feministischen Diskurs verbindet. Als Prozess des Austauschs und der Bewegung durchdringt das Konzept der Wärme private, gesellschaftliche und politische Räume gleichermaßen mit der Frage nach der richtigen Temperatur für die Lebens- und Funktionsbedingungen von lebendiger und technischer Umwelt. In diesem Sinne bezeichnet der Ausstellungstitel calorie die historische Maßeinheit von Energie, definiert durch die Erwärmung von einem Gramm Wasser um ein Grad Celsius. Aktuell steht die Kalorie im Zeichen der menschlichen Konsumation und dient häufig als Mess-, Macht- und Kontrollinstrument zur Formung des Körpers.

Schöpferisches und zerstörerisches Po
Ausstellungen | Ausstellung

Annika Kahrs - OFF SCORE

Der Hamburger Bahnhof zeigt die Berliner Künstlerin Annika Kahrs mit der bislang umfangreichsten Auswahl ihrer Werke an der Schnittstelle von Kunst und Musik. Kahrs geht in ihren Videos den kulturellen und sozialen Funktionen von Musik nach: in einer aufgegebenen Kirche in Lyon, auf der Parade eines generationsübergreifenden Orchesters in einem italienischen Dorf oder in Berliner Kaufhäusern.

Die Video- und Sound-Installationen im Ostflügel und den historischen Übergängen sowie die Live-Performances „For Two To Play On One“ (2012) im Forum Hamburger Bahnhof erschaffen klingende Räume, die die Besucher*innen beim Gang durch das Museum immer wieder überraschen. Präsentiert werden mehr als zehn Videoarbeiten, Sound-Installationen und Performances aus den letzten 15 Jahren an ausgewählten
Ausstellungen | Ausstellung

Sandra Vásquez de la Horra. Soy Energía

Die chilenische Künstlerin Sandra Vásquez de la Horra (geb. 1967, Viña del Mar, Chile) vereint in ihrer multidisziplinären künstlerischen Praxis transnationale und indigene Perspektiven. Ihr vor allem zeichnerisches und malerisches, aber auch filmisches und performatives Lebenswerk umfasst komplexe Ereignisse, Geschichten, Riten und Glaubensvorstellungen, die sowohl in ihrem Aufwachsen in Chile als auch in den vielen Jahren ihres Lebens in Deutschland wurzeln.

„Soy Energía“, ihre erste institutionelle Überblicksausstellung in Europa, ist ihrer experimentellen Praxis gewidmet, wobei ihr räumliches, energetisches und weltumfassendes Denken im Mittelpunkt steht. Ausgehend von der Multiperspektivität ihres Werks lädt die Ausstellung zu einer Begegnung mit dem spirituellen, Mensch und Natur
Ausstellungen | Ausstellung

Lygia Clark

Retrospektive

Radikal, prägend und partizipativ: Lygia Clark zählt zu den bedeutendsten Stimmen der südamerikanischen Avantgarde. Als zentrale Vertreterin des Neoconcretismo erneuerte sie den Kunstbegriff, indem sie die Grenze zwischen Kunstwerk und Publikum auflöste. Sie stellte klassische Bildformen infrage und forderte ein Schaffen, das Körper und Sinne einbezieht und als offener Prozess erfahrbar ist.

Eine radikale Stimme des Neoconcretismo

Lygia Clark zählt zu den wegweisenden Kunstschaffenden Südamerikas. Ihre Arbeiten bringen Werk und Publikum in unmittelbaren Dialog. Ihre begeh- und berührbaren Installationen lassen Betrachter:innen damals wie heute zu aktiven Mitgestaltenden werden. Ihre Haltung stellt sowohl die Institution Museum als auch das Verständnis eines abgeschlossenen Werks infr
Ausstellungen | Ausstellung

Heimsuchung: 40 Jahre KGM am Kulturforum

Ein Jubiläum, wie das 40-jährige Bestehen des 1985 eröffneten Kunstgewerbemuseums (KGM) im von Rolf Gutbrod entworfenen Neubau am Kulturforum in West-Berlin, ist häufig Anlass für einen feierlichen Rückblick. Das KGM wählt einen anderen Weg und lädt zur aktiven Beschäftigung mit den vielschichtigen Ebenen nicht nur seiner Geschichte, sondern vor allem seiner Zukunft ein.

Die Ausstellung „Heimsuchung: 40 Jahre KGM am Kulturforum“ versteht sich als eine Art Séance – ein gemeinsames Hinhören auf die Echos der Vergangenheit, die Potenziale der Gegenwart und die noch ungeschriebenen Zukünfte des Hauses. Anstelle einer fest vorgegebenen Erzählung öffnet sie einen Raum für die komplexen Fragen, die diesen Ort seit vier Jahrzehnten prägen.

Visionen und Brüche

Die Geschichte des Kunstgewer
Aufführungen | Jugendtheater

Scherben

Frei nach Heinrich von Kleists Der zerbrochne Krug
Klassenzimmerstück | Für Menschen ab 15 Jahren

Was bleibt, wenn Vertrauen zerbricht? Wenn Worte fehlen und Schweigen zur einzigen Sprache wird? Wenn das Weltbild einer jungen Frau in Scherben liegt?

Was in Kleists Gerichtsposse Der zerbrochne Krug nur belächelt wird, wird im Klassenzimmerstück Scherben zum existenziellen Monolog. Eves Sichtweise auf die Vorkommnisse rund um den Prozess steht im Zentrum. Sie spricht – und schweigt zugleich – über das, was im Originaltext nur angedeutet bleibt.

Nah, unmittelbar und im vertrauten Umfeld konfrontiert das Stück sein Publikum mit Themen wie sexualisierter Gewalt, Machtmissbrauch und gesellschaftlichem Wegsehen. Begleitet von einem geschützten Nachgespräch mit dem Theaterpädagogen und der Schauspielerin bietet die Inszenierung Raum für Reflexion, Diskussion und Haltung.

Ein Stück üb
Ausstellungen | Ausstellung

Hommage an Vittore Carpaccio

Die „Grabbereitung Christi“ ist eines von zwei großformatigen Meisterwerken von Vittore Carpaccio (um 1465–1525/26), mit denen der venezianische Künstler in der Gemäldegalerie hervorragend repräsentiert ist. In den letzten Jahren wurde die „Grabbereitung“ sorgfältig restauriert, wodurch die Farben des Gemäldes wieder in ihrer ganzen Pracht erstrahlen. 500 Jahre nach Carpaccios Tod steht das Werk im Mittelpunkt einer Sonderpräsentation, die auch andere venezianische Gemälde aus eigenem Bestand, grafische Werke aus dem Kupferstichkabinett sowie die Reproduktion einer Tafel aus Aby Warburgs „Bilderatlas Mnemosyne“umfasst.

Die Ausstellung stellt die „Grabbereitung“ in ihren inhaltlichen und künstlerischen Kontext, indem sie den Vergleich mit Werken von Giovanni Bellini, Cima da Conegliano,
Ausstellungen | Ausstellung

Von Louise Bourgeois bis Yoko Ono - Schmuck von Künstlerinnen

Mit „Von Louise Bourgeois bis Yoko Ono. Schmuck von Künstlerinnen“ zeigt das Museum für Angewandte Kunst Köln (MAKK) erstmals in Deutschland eine Sonderausstellung speziell zu Schmuckentwürfen von Bildenden Künstlerinnen des 20. und 21. Jahrhunderts. Präsentiert werden rund 90 Schmuckarbeiten von 45 international bedeutenden Künstlerinnen.

Die Werke geben einen Einblick in die Kunstströmungen von den 1920er Jahren bis heute – von Meret Oppenheim und Aube Elléouet, den Ikonen der surrealistischen Bewegung, bis hin zur gefeierten Konzeptkunst von Alicja Kwade. Sie spiegeln künstlerische Zeitströmungen und eröffnen gleichzeitig überraschende Perspektiven auf das Œuvre der einzelnen Künstlerinnen. Jede der ausgestellten Arbeiten verdichtet eine künstlerische Vision zu einem tragbaren State
Ausstellungen | Ausstellung

Zurück in Berlin

Eine Marienbüste und die Sammlung Benoit Oppenheim

Eine durch den Kaiser Friedrich Museumsverein erworbene Büste der Maria lactans bildet das Herzstück einer neuen Kabinettsausstellung im Bode-Museum. Das Werk, das einst Teil der berühmten Berliner Sammlung von Benoit Oppenheim war, kehrt nach einer langen Reise zurück.

Im Zentrum der Kabinettausstellung "Zurück in Berlin. Eine Marienbüste und die Sammlung Benoit Oppenheim" steht eine neu erworbene Büste der Maria lactans aus dem frühen 16. Jahrhundert. Das Werk zählt zu den feinsten oberschwäbischen Skulpturen des ausgehenden Mittelalters und gehörte einst zur bedeutenden Sammlung des Berliner Bankiers Benoit Oppenheim, deren Meisterwerke heute größtenteils im Bode-Museum bewahrt werden.

Oppenheim (1842–1931) hatte zu Beginn des 20. Jahrhunderts eine außergewöhnlich qualitätsvolle
Ausstellungen | Ausstellung

Alles unter dem Himmel. Harmonie in der Familie und im Staat

Wie tief greift der Staat in das private Leben ein? Im Fokus der Ausstellung steht das Spannungsverhältnis von Familie und Staat im 20. Jahrhundert in China und Korea – zwischen Ideologie, Fürsorge und Kontrolle.

Gezeigt werden Fotografien des chinesischen Künstlers He Chongyue, die historische Propagandaparolen zur Ein-Kind-Politik in ländlichen Regionen sichtbar machen, neben eindrücklichen Positionen zur Adoptions- und Geschlechterpolitik in Süd- und Nordkorea aus der eigenen Sammlung.

Ein zentrales Werk ist „Family“ von Mao Tongqiang. Die fotografische Serie veranschaulicht paradigmatisch den Wandel chinesischer Familienstrukturen: von der Produktionsgemeinschaft vergangener Zeiten hin zu konsumorientierten, mobilen und oft kleineren Haushalten. Jane Jin Kaisens poetisch-politisc
Ausstellungen | Ausstellung

An das wir uns festhalten

Die Ausstellung versammelt elf künstlerische Positionen, die sich mit Familie und Verbundenheit auseinandersetzen. Der Titel verweist dabei auf die Realität queerer und migrantischer Erfahrungen. Beziehung entsteht oftmals dort, wo es weder soziale Strukturen noch politische Absicherung für ein stabiles Fundament gibt.

Fotografien, Videos und Installationen zeigen, wie vielfältig und widersprüchlich über Generationen, Grenzen und jenseits klassischer Familienbilder gelebt wird. Sie machen erfahrbar, dass Familie nicht festgeschrieben ist, sondern immer wieder neu verhandelt wird.

Teilnehmende Künstler*innen:
Mit Arbeiten von George Demir, Sunil Gupta, Rana Nazzal Hamadeh, Nhu Xuan Hua, Iden Sungyoung Kim, Jaewon Kim, Cheryl Mukherji, Su-Ran Sichling, Leonard Suryajaya, Sarnt Utamac
Ausstellungen | Ausstellung

Sich verwandt machen

Die Ausstellung versammelt Positionen von Künstlerinnen aus Kanada, Südkorea, Nigeria, Ghana, Myanmar, Deutschland, Estland, Usbekistan und den USA. Ihre unterschiedlichen Praktiken verbinden sich in dem Verständnis, dass wir alle in ein dynamisches Netz von Beziehungen eingewoben sind: mit anderen Menschen, Tieren, Pflanzen, Geistwesen, dem Kosmos – aber auch mit unserem Bürostuhl. Diese Weltsicht ist verknüpft mit Kritik an (kolonialen) Gewalt- und Ausbeutungsregimen sowie Staatsideologien, die Beziehungsvielfalt auf Kleinfamilienmodelle und starre Formen von Zugehörigkeit reduzieren wollen. Dem Verlust von Verbindungen, Artenvielfalt, Sprachen, Ästhetiken und Wissen setzen die Künstlerinnen Widerständigkeit und das Erforschen an den Rand gedrängter Wissens- und Beziehungsformen entgegen
Ausstellungen | Ausstellung

Christian Marclay. The Clock

„The Clock“ von Christian Marclay ist eine 24-stündige Videoarbeit, die durch ein Jahrhundert der Filmgeschichte führt. Seit seiner Premiere in London im Jahr 2010 und dem Gewinn des Goldenen Löwen bei der 54. Biennale von Venedig im Jahr 2011 hat es weltweit große Aufmerksamkeit erregt und wurde in bedeutenden Museen wie dem MoMA in New York, der Tate in London, in Yokohama, im Centre Pompidou in Paris und dem MCA in Sydney gezeigt. Nun kommt es erstmals nach Berlin.

„The Clock“ ist eine Zusammenstellung tausender zeitbezogener Filmmomente aus Film und Fernsehen, in denen Uhren oder Zeitmesser vorkommen. Nach jahrelanger akribischer Recherche und Bearbeitung hat Christian Marclay diese Fragmente zu einem nahtlosen 24-Stunden-Filmerlebnis zusammengefügt. Das Ergebnis ist eine immersive
Ausstellungen | Ausstellung

Das alles bin ich! Die Schenkung Christoph Müller III

Vom Reisen und Zuhause sein

Die Ausstellung „Das alles bin ich“ präsentiert die großzügige Schenkung von rund 200 Werken des Kunstsammlers Christoph Müller an das Kupferstichkabinett. Die Werke auf Papier – Zeichnungen, Druckgraphiken und Aquarelle – zeigen nicht nur ein breites Panorama an Bildthemen durch fünf Jahrhunderte auf, sondern spiegeln vor allem die persönlichen Interessen und Prägungen des Sammlers wider. In vier aufeinanderfolgenden Präsentationen wird jeweils eine Facette der Sammlung beleuchtet. Die Präsentation ab 2. Dezember 2025 konzentriert sich aufs Reisen und Zuhause sein.

Porträts und Pflanzenstudien, Hafen- und Historienbilder, Landschaften und Genreszenen – diese Ausstellung zeigt das ganze Spektrum einer außergewöhnlichen Sammlung. Mit Werken von der Frühen Neuzeit bis in die Gegenwart ent
Ausstellungen | Ausstellung

Tausend Pinsel, ein Stil! Das Haus Kano und Malerei als Familiengeschäft

Kano – für fast vierhundert Jahre zwischen den 1480ern und 1880ern steht dieser Familienname in Japan durch einen kohärenten, wiedererkennbaren Stil als Marke für Bilder der Macht.

Organisiert als familienähnlicher Verbund von Werkstätten unter der Leitung eines männlichen Oberhaupts, kann das Netzwerk der Kano ab dem 17. Jahrhundert jederzeit eine Vielzahl von Malern mobilisieren, die selbst umfangreichste Großprojekte wie etwa die Ausmalung schlossartiger Residenzen arbeitsteilig organisieren und in kürzester Zeit realisieren. Die Möglichkeit, begabte Schüler durch Adoption und häufig Verheiratung mit weiblichen Familienangehörigen in das Haus Kano aufzunehmen, sichert dessen Kontinuität und sorgt regelmäßig für neue Talente. Erst der Niedergang der Militäraristokratie im 19. Jahrhund
Ausstellungen | Ausstellung

Mit Glanz und Gloria

Von J. I. Kraszewskis Sachsen-Trilogie zur Filmgeschichte

Vor 40 Jahren wurde Józef Ignacy Kraszewskis »Sachsen-Trilogie« verfilmt. »Sachsens Glanz und Preußens Gloria« war die größte und aufwendigste Filmproduktion der DDR. Weniger bekannt ist die polnische Filmproduktion »Gräfin Cosel« (1960) von Jerzy Antczak. Dies wiederum war die bis dahin kostengünstigste Produktion der polnischen Kinematografie, was aber keinerlei Einfluss auf die Qualität und Popularität des Films hatte.

Wir beleuchten die historische Zeit der Sächsisch-polnischen Union, gehen den Hintergründen und der Entstehung der Filmproduktionen nach und werfen einen genauen Blick auf Kraszewskis Romanvorlagen. Wie entstanden sie? Wie sah und beurteilte der polnische Schriftsteller August den Starken und den sächsisch-polnischen Hof? Und wie ging es am polnischen Hof zu, den die W
Ausstellungen | Ausstellung

Saâdane Afif: Five Preludes

Der Hamburger Bahnhof präsentiert die erste institutionelle Einzelausstellung von Saâdane Afif in Berlin. Die Ausstellung gibt einen Einblick in das Werk des seit 2003 in der Stadt lebenden, interdisziplinär arbeitenden Künstlers und zeigt unter anderem das vielteilige Werk „The Fountain Archives“. Das künstlerische Archivprojekt, widmet sich einem der prominentesten Kapitel der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts: dem legendären Readymade „Fountain“ von Marcel Duchamp aus dem Jahr 1917. Afifs Rauminstallation kam 2023 als großzügige Schenkung von Paul Maenz an das Museum. Die Ausstellung zeigt es mit weiteren Werken, die tiefgründig und mit feinem Humor die Institution des Kunstmuseums und das Prinzip der Autor*innenschaft hinterfragen.

Sâadane Afifs Installationen, Objekte, Konzerte
Ausstellungen | Installation

TUNE Installation. Beni Brachtel. ATTACK DECAY SUSTAIN

ATTACK DECAY SUSTAIN ist eine neue mehrkanalige Audioinstallation des Musikers und Komponisten Beni Brachtel, die für das TUNE-Sound-Programm im Terrassensaal in Auftrag gegeben wurde. Sie wird ab dem 12.12.25 für sechs Monate installiert sein.

Am 12. & 13.9.25 präsentiert der Künstler im Rahmen von TUNE eine Live-Adaption der Klanginstallation an zwei aufeinanderfolgenden Abenden, deren Performances einander ergänzen. Das Werk wird von der Cellogruppe der Münchner Symphoniker interpretiert und setzt Brachtels Zusammenarbeit mit diesem Ensemble fort. Sie begann 2024, als er für Ersan Mondtags Beitrag zum Deutschen Pavillon auf der Biennale di Venezia 2024 seine Orchestersuite Monument eines unbekannten Menschen komponierte und mit dem Ensemble aufnahm.
Aufführungen | Jugendtheater

Bis ans Limit

von Brigitte Kolloch und Elisabeth Zöller
Klassenzimmerstück für die Bühne bearbeitet von Rainer Hertwig | Ab 14 Jahren

Das Leben am Limit – schnell – berauschend – elektrisierend. Viel Party. Vor allem viel Alkohol. Genau das feiert Florian, 16. Genau das braucht er, um seine Probleme verblassen zu lassen. Die Schule nervt. Die Erwachsenen nerven. Auch das mit Hanna nervt. Sie interessiert sich für jemand anderen. Da hilft Alkohol: Schmeckt gar nicht so übel, kann man sich daran gewöhnen. Auf der Suche nach sich und einem Weg durch die Pubertät wird die Gewohnheit zur Sucht. Florian trinkt weiter bis ans Limit, bis zum Filmriss und bis zum Unfall. Im Klassenzimmer wird in 45 Minuten seine Geschichte auf verschiedenen Zeitebenen erzählt. In Rückblicken berichtet er vom leichten Weg in die Krise und in der Therapie vom schwierigen Weg hinaus. 50 % der Klienten fangen nach der Therapie wieder an zu trinken. E
Ausstellungen | Ausstellung

Möglichkeiten einer Insel

Denken in Bildern von Gerstenberg bis Scharf

Die Welt ist unruhig, und sie ist schwierig. Wie gut, dass es Inseln gibt! Draußen, im Freien, oder inwendig imaginierte, die man überall finden kann, ob nun zu Hause oder an anderen Orten. Kunstsammlungen, insbesondere private, sind Inseln der besonderen Art. Ohne Rechtfertigungsdruck sind sie allein den frei gewählten Kriterien des Sammlers unterworfen. Mithin bieten sie einen Rückzugsort, der fernab der Welt ein eigenes Denken in Bildern ermöglicht.

Anlässlich des hundertsten Geburtstags von Dieter und Hilde Scharf beschäftigen sich die „Möglichkeiten einer Insel“ mit der Sammlerleidenschaft des Ehepaares und seiner Tochter Julietta Scharf. Erstmals werden im größeren Umfang diejenigen Werke gezeigt, die nicht zum Bestand der seit 2008 als Dauerleihgabe an die Nationalgalerie in eine
Literatur+Sprache | Kurs

Literaturlabor: Tolstoi, »Anna Karenina«

Kurs 36 ab 12. Januar 2026, 18 Montage
Kurs 37 ab 13. Januar 2026, 18 Dienstage
Jeweils 18.15 bis 19.45 Uhr
Kosten: CHF 590.– / Anmeldung bis 5. Januar 2026

Lew Tolstoi, »Anna Karenina« Unvergesslich der erste Satz: »Alle glücklichen Familien sind einander ähnlich, jede unglückliche Familie ist unglücklich auf ihre Weise«, und unvergesslich Anna, eine junge, schöne und von Grund auf gute Frau – die dem Untergang geweiht ist. Mit ihrem 20 Jahre älteren Gatten und ihrem Sohn führt sie ein geordnetes und zufriedenes Leben im glänzendsten Kreis der St. Petersburger Gesellschaft – bis sie auf einer Reise nach Moskau Graf Wronski begegnet. Von allen Ehebrecherinnen des 19. Jahrhunderts ist sie die liebenswerteste, der unser ganzes Mitleiden und Bedauern gilt.

Der Kurs im »Literaturlabor
Literatur+Sprache | Kurs

Literaturlabor: Tolstoi, »Anna Karenina«

Kurs 36 ab 12. Januar 2026, 18 Montage
Kurs 37 ab 13. Januar 2026, 18 Dienstage
Jeweils 18.15 bis 19.45 Uhr
Kosten: CHF 590.– / Anmeldung bis 5. Januar 2026

Lew Tolstoi, »Anna Karenina« Unvergesslich der erste Satz: »Alle glücklichen Familien sind einander ähnlich, jede unglückliche Familie ist unglücklich auf ihre Weise«, und unvergesslich Anna, eine junge, schöne und von Grund auf gute Frau – die dem Untergang geweiht ist. Mit ihrem 20 Jahre älteren Gatten und ihrem Sohn führt sie ein geordnetes und zufriedenes Leben im glänzendsten Kreis der St. Petersburger Gesellschaft – bis sie auf einer Reise nach Moskau Graf Wronski begegnet. Von allen Ehebrecherinnen des 19. Jahrhunderts ist sie die liebenswerteste, der unser ganzes Mitleiden und Bedauern gilt.

Der Kurs im »Literaturlabor
Literatur+Sprache | Ausstellung

Peter Fischli: Wir Ungestalten

Vernissage im Rahmen des Berner Galerienwochenendes am 17. und am 18. Januar 2026, jeweils 11–17 Uhr.
Öffnungszeiten: Mittwoch bis Freitag, 13–17 Uhr, und auf Anfrage
17. Januar bis 23. Dezember 2026

Peter Fischlis Vorliebe für Robert Walser überrascht nicht: Beide verbinden ein eigensinniger Humor und eine Kunst des Schauens, die im Alltäglichen und Unscheinbaren Bedeutung entdeckt. In Wir Ungestalten führt Fischli diesen Ansatz fort. Das ›Ungestalte‹ steht hier nicht für Mangel, sondern für offene, vorläufige Formen, die sich jeder endgültigen Deutung entziehen. Seine Arbeiten bewegen sich zwischen Skulptur und Spur, Beobachtung und Erfindung, Witz und Melancholie – entstanden im Moment des Entdeckens, im Staunen über das beinahe Übersehene.

So entsteht ein poetisches Archiv flüc
Aufführungen | Jugendtheater

Faust gerafft

(frei nach) Johann Wolfgang von Goethe
Klassenzimmerstück / Mobiles Theater für Menschen ab 14 Jahren

Faust ist wieder da! Wir wagen das Projekt, Goethes Faust I mit einem Schauspieler in 45 Minuten zu raffen. Erzählt wird die Geschichte vom alten Dr. Faust, der einen Pakt mit dem Teufel eingeht und mit ihm durch die Welt reist. Auf der Reise wird Faust verjüngt und ihm das lustvolle Leben gezeigt. Dies bringt ihn zum jungen Gretchen. Es folgen Liebe, Sex und Laster. Folgen auch Verantwortung und Rettung?

Der Schauspieler ist auf der Reise allerdings nicht allein. Unterstützung erhält er durch den verführerischen und teuflisch-digitalen Einsatz vom Bildschirm. Videos und soziale Medien werden zu lebendigen Dialogpartnern. Goethes Faust wird so in die Gegenwart überführt – ohne ihn inhaltlich zu brechen.
Die Inszenierung richtet sich gleichermaßen an ein junges Publikum im Klassenzimmer
Aufführungen | Festival

Embodied Dissent

Mit ikonischen Tanz-Kreationen von TANZ_KASSEL, die in den letzten zwei Jahren gemeinsam mit prägenden israelischen Choreographen wie Hofesh Shechter, Eyal Dadon, Yossi Berg und Oded Graf entwickelt wurden, zeigt das Festival eine große Bandbreite schillernder und atemberaubender Bewegungsformen in Kassel und dokumentiert die künstlerische Relevanz und ästhetische Vielfalt der bedeutenden zeitgenössischen Tanztradition aus Israel. Hinzu kommen Kreationen von Roni Chadash, Michael Getman und Klil Ela Rotshtain sowie die Nachwuchsplattform 1|2|3 des Suzanne Dellal Centre for Dance and Theatre, Tel Aviv. Gemeinsam zeichnen diese Arbeiten ein choreografisches Bild davon, wie Körper auf Veränderung reagieren, wie Bewegung Erinnerung speichert und wie künstlerische Handschriften kulturelle Zuge
Familie+Kinder | Ausstellung virtuell

Faszinierende Einblicke in ein Industriedenkmal: Virtueller Rundgang durch den Bahnpark

Ein Bild sagt mehr als 1000 Worte - und eine virtuelle Tour sagt mehr als 1000 Bilder. Jetzt sind auch die Industriedenkmäler im Bahnpark, die historischen Werkstätten sowie einige Museumslokomotiven als virtuelle Tour zu erleben.

Die Augsburger Firma Protour360 fertigte aufwändige Bilder, die den Betrachter buchstäblich in den Mittelpunkt stellen.

Der Bahnpark bedankt sich ganz herzlich bei Geschäftsführer Sven Exenberger von Protour360 für die Unterstützung.

Klicken Sie den unten stehenden Link. Dann finden Sie auf der linken Bildschirmseite 16 verschiedene Orte im Bahnpark in faszinierender Rundum-Perspektive.
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Monster-Hüpfburg

Richtig gelesen! Boing Boing!

Vergiss, was du dir unter einer Hüpfburg vorstellst. Das hier ist ein aufgeblasener

Riesenparkour, so groß wie über 60 Hüpfburgen zusammen, aber mit mehr Abwechslung! Mit 17 coolen Bereichen: Riesen-Bällebad, Wipe Out, Rutschen, Vulkan, Sprungbälle, Säulenwald uvm. Erlebe den ultimativen Hüpfspaß in der größten Hüpfburg Deutschlands!

An alle Eltern: Nein, ihr müsst nicht mit (Details siehe unten in den FAQ). Unser Personal passt auf die Kinder auf und spielt mit ihnen Spiele. Ihr könnt euch in der Gastro niederlassen und ganz entspannt bei einem Kaffee darauf warten, dass sie sich ausgetobt haben.



Achtung, an alle "großen" Kinder: Freitag und Samstag ab 19 Uhr ist die Hüpfburg exklusiv für alle ab 16 Jahren geöffnet. Als ob wir euch das Riesen
Bildung | Studium

Musik Studium an der Hochschule Luzern

Konzertpraxis im Zentrum des Musikstudiums

Das Studium an der Hochschule Luzern – Musik bedeutet eine umfassende musikalisch-künstlerische und praxisnahe Ausbildung – mitten im lebendigen kulturellen Umfeld der Musikstadt Luzern.

Die Studierenden profitieren von einem flexiblen Ausbildungssystem, das individuelle Zielsetzungen und einen grossen Spielraum in der Fächerkombination zulässt.

Das breite Studienangebot der Hochschule Luzern – Musik umfasst in den Profilen Klassik, Jazz, Volks- und Kirchenmusik alle vokalen und instrumentalen Studienrichtungen sowie Musikpädagogik. Konzert- und Bühnenpraxis sind von Anfang an wichtige Bestandteile der Ausbildung. Die zahlreichen Ensembles der Hochschule und die regelmässige Kooperation mit dem Luzerner Theater, dem Luzerner Sinfonieorche
Familie+Kinder | Führung

Welterbe Museumsinsel

Führungen
jeden Sa / 12:30 Uhr / in deutscher Sprache
jeden So / 12:30 Uhr / in englischer Sprache

Die Museumsinsel Berlin ist seit 1999 UNESCO-Welterbe. Sie vereint fünf herausragende Museumsgebäude des 19. und 20. Jahrhunderts sowie die 2019 eröffnete James-Simon-Galerie zu einem einzigartigen Ensemble. Der Rundgang widmet sich der Geschichte der Museumsinsel, ihrer Architektur und führt zu Highlights des Alten Museums und des Neuen Museums.

Dauer: 120 Minuten
Teilnahmegebühr: 10 € zzgl. Eintritt (Museumsinsel-Ticket, SMB-Jahreskarte oder Museumspass Berlin)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.

Termine und Buchung
https://shop.smb.museum/#/product/event/109902?date=2024-06-22&date_id=265523&lang=de
Familie+Kinder | Gastronomie

Theater zum Essen: Turisedische Abendbrot-Buffet

Neueste Neuigkeiten aus der Turisedischen Krönumshalle, dem Krönum:
Unser leider über die Coronazeiten abgerissene Zeitreise-Strahl ist noch immer unterbrochen.
So wird es in diesem Jahr an Stelle der Dinnershows „Krönum“ und „Tabularasum“ das inszenierte „Turisedische Abendbrot-Buffet“ geben.
Ein für alle Altersgruppen geeignetes „Theater zum Essen“. Zum ganz normalen Buffet-Preis!

Mit gewissen Ausnahmen wird dieses „Erlebnisabendbrot“ täglich stattfinden und überbrückt sehr unterhaltsam die Zeit bis zum Beginn der Nachtaktivitäten wie Baumhaussauna, Bad im Kannibalenkessel, Geisterstunde oder Mitternachtsabenteuer.
Familie+Kinder | Freizeitpark

Übernachten im Baumhaushotel

Erlebnisnächte auf der Kulturinsel

Wo die Nächte genauso aufregend sind wie die Tage!

Mehr als 200 ganz besondere Übernachtungsplätze gibt es bei uns. Vom luxuriösen Baumhaushotel - dem ersten in Deutschland - bis zum zünftigen Baumhauscamp auf der polnischen Seite ist für jeden Geschmack etwas dabei. Auch die alten turisedischen Inselgeister stellen euch ihre individuellen Wipfelhütten zur Verfügung. Ob Pärchen, Familie oder Reisegruppe – jeder bekommt genau das, was er braucht. Seid die ersten im Land, die von der Sonne wachgekitzelt werden - denn hier befindet sich der östlichste Punkt Deutschlands. Diese einzigartigen Übernachtungen wurden im Jahr 2006 auch mit dem Deutschen Tourismuspreis ausgezeichnet. Entdeckt unser Baumhaushotel in Sachsen.

Auf der Kulturinsel und in ihrer spannenden Umgebung, wo einst die Ho
Familie+Kinder | Tierpark

Aquarium und Terrarium

Das bereits 1967 eingeweihte Gebäude ist bis heute eine renommierte Einrichtung. Die beiden Bereiche des Aquariums zeigen zum einen Wassertiere der gemäßigten Zonen, dazu zählen etwa die Nordsee und das Mittelmeer. Zum anderen sind tropische Süßwasserfische und Bewohner der Korallenriffe zu erleben. In der Schau befinden sich 71 Aquarien sowie sechs Klimalandschaften und fünf Uferbecken. Verbunden sind die beiden Gebäudeflügel durch den Mittelbau, der 32 Terrarien und die Krokodilhalle umfasst. Insgesamt leben hier in diesem Zentrum der Vielfalt rund 750 Tierarten.
Familie+Kinder | Tierpark

Abenteuerspielplatz

Wenn es in den Tierpark geht, leuchten Kinderaugen meist schon ganz von allein: Exotische und heimische Tiere mit eigenen Augen zu sehen und sogar anzufassen, ist für Kinder ein großes Abenteuer. Im Streichelgehege und beim sommerlichen Ponyreiten kommen die kleinen Besucher ihren Lieblingstieren ganz nah.

Spannende Abenteuer lassen sich auch auf der 15 Meter langen Hängebrücke oder mit der zauberhaften Märchenbahn erleben, deren kleine Oldtimer die Kinder auf eine Reise durch die Märchen der Gebrüder Grimm mitnehmen. Ein echtes Highlight für unsere kleinen Gäste: der riesige Kinderspielplatz mit unterschiedlichsten Klettergerüsten, einer riesigen Tampenschaukel, einer zehn Meter langen Rutsche und und und.

Hier lässt es sich nach Herzenslust toben, ausprobieren, klettern und schauke
Familie+Kinder | Tierpark

Das Afrika-Panorama

Es war und ist ein Vorbild für die Zooarchitektur rund um den Globus: das weltberühmte Afrika-Panorama des Tierpark Hagenbeck. Während andere Zoos Anfang des 20. Jahrhunderts ihre Tiere in Käfigen und streng nach Arten getrennt präsentierten, herrschte in Stellingen bereits ein spannendes, buntes „Durcheinander" wie in den weiten Savannen Afrikas.

Besucher konnten erstmals die Tierwelt des exotischen Südens ohne große Sichtbarrieren in naturnahen, gitterlosen Gehegen entdecken: Ob Löwenschlucht, die Mähnenspringer auf ihren hohen Felsen, die Afrikanische Steppe mit Zebras, Straußen und Warzenschweinen oder die Savanne mit Antilopen und Marabus – damals wie heute begeben Sie sich auf eine abenteuerliche Safari, die begeistert, berührt und den Blick für die Vielschichtigkeit der Tierwelt
Familie+Kinder | Tierpark

Das Eismeer

Ein bisschen Gänsehaut und rosige Wangen sogar mitten im Sommer: Wer hier eintaucht, findet sich in arktischen und antarktischen Welten wieder. Ob Nase an Nase mit einem schwimmenden Eisbären oder inmitten einer Kolonie von Pinguinen – im Eismeer des Tierparks Hagenbeck werden Sie auf über 8.000 Quadratmetern zum Polarforscher!

Ganz nah am natürlichen Lebensraum und besonders artgerecht – damit sich die Bewohner aus Arktis und Antarktis auch in Hamburg pudelwohl fühlen, herrscht hier polarer Luxus für coole Typen: Innovative Kälte- und Wassertechnik sorgen dafür, dass die Tiere naturnahe Bedingungen vorfinden. 1.200 Quadratmeter Wasserfläche mit 5,3 Millionen Litern Wasser ermöglicht Eisbären, Seebären, Humboldt-Pinguinen und Deutschlands einzigen Walrossen ausgiebige Schwimm- und Tauch
Familie+Kinder | Tierpark

Das Tropen-Aquarium

Wenn etwas in dieser Aufzählung nicht fehlen darf, ist es das Tropen-Aquarium.
Einmal entlang des Äquators exotische Tiere beobachten, den Dschungel spüren, in eine bunte Unterwasserwelt eintauchen – was für ein Traum!

Im Tropen-Aquarium wird dieser Traum Wirklichkeit. Auf 8.000 Quadratmetern können Sie sich auf eine Expedition in fremde und verborgene Lebensräume begeben.
Familie+Kinder | Tierpark

Die Elefanten-Freilaufhalle

Von der beengten Vier-Zimmer-Wohnung in das 1.000 Quadratmeter große, organisch eingerichtete Loft – so muss sich der Umzug im Jahr 2006 für Hagenbecks damals 10-köpfige Elefantenherde angefühlt haben.
Das bislang umfangreichste Projekt der Stiftung Hagenbeck ist die Freilaufhalle für unsere Asiatischen Elefanten. Sie kostete stolze 1,6 Millionen Euro und ermöglicht es den massigen, hochsozialen Tieren, sich auch nachts und im Winter frei und artgerecht zu bewegen. Zuvor hatten die Dickhäuter auf Boxen ausweichen müssen, wenn der Aufenthalt im Außengehege nicht möglich war.

„In der Freilaufhalle verbringen die Elefanten jetzt auch die Nächte zusammen. Das bindet die Tiere stärker aneinander", erklärt Hagenbecks Tierarzt Dr. Michael Flügger. Die Ebene für die Besucher nicht mitgerechne
Familie+Kinder | Tierpark

Parkanlage

Bei uns erleben Sie nicht nur exotische Tiere, Sie besuchen auch eine der schönsten Parkanlagen Europas.
Ob Amur-Korkbaum oder Taschentuchbaum – während seiner Reisen in fremde Länder sammelte Carl Hagenbeck auch eine Fülle an Pflanzen. In seinem Tierpark trug er sie zusammen. Bis heute können Sie auf einem sechs Kilometer langen Wegenetz ihre erstaunliche Vielfalt erleben.
Einige besondere Bäume, wie den pyramidenförmigen Urwelt-Mammutbaum, finden Interessierte nur noch in wenigen Teilen der Erde. Im Tierpark Hagenbeck wachsen gleich zwei dieser seltenen Bäume. Der Ginkgo zählt ebenfalls zu den besonderen Gewächsen des Parks. Auch er gilt mit seinen fächerförmigen Blättern als „lebendes Fossil". Schon vor 290 Millionen Jahren wuchsen diese Bäume in den Wäldern des Jura und der Kreidezei
Familie+Kinder | Bildung

Ausstellungsbegleiter für Kinder und Familien

Ausstellungsbegleiter laden Kinder und ihre erwachsenen Begleitungen ein, die Museen zu erkunden. Als Zeichenheft und im Zeitungsformat, als Multimedia-Guide oder App regen sie euch an, genau hinzusehen, Geschichten zu erfinden, zu zeichnen, wie Statuen zu posieren und verschiedene Meinungen auszutauschen.

Ausstellungsbegleiter sind jederzeit kostenfrei an den Museumskassen der genannten Häuser erhältlich
Konzerte | Online-Shop

Berliner Philharmoniker Recordings

Seit über 100 Jahren ist die Musik der Berliner Philharmoniker auf Tonträgern erhältlich. Mit dem Label Berliner Philharmoniker Recordings publiziert das Orchester seine Aufnahmen erstmals in Eigenregie. Der Fokus liegt auf großen Zyklen der Orchestermusik: mit den Symphonien von Beethoven, Schumann und Sibelius, dirigiert von Sir Simon Rattle, oder einer umfangreichen Schubert-Edition mit Nikolaus Harnoncourt. Auch einzelne wichtige Konzerte werden hier dokumentiert, darunter das letzte Konzert Claudio Abbados mit den Berliner Philharmonikern oder – auf DVD und Blu-ray – Bachs Passionen in der szenischen Interpretation von Peter Sellars.

Es gehört zum Anspruch des Labels, in der Präsentation seiner Aufnahmen über das Übliche hinauszugehen. Zu den Audiomitschnitten gibt es meistens eine
Familie+Kinder | Tierpark

Maurischer Garten und Maurisches Landhaus

Das Maurische Landhaus wurde als Badhaus geplant, dann aber als Wohnhaus erbaut. Schon zu Zeiten König Wilhelms I. war der zentrale Wohntrakt beidseitig von Gewächshäusern eingerahmt. Heute beherbergt der gesamte Bau fünf in sich abgeschlossene Pflanzenhäuser sowie zahlreiche tropische Vögel. Vor dem Landhaus entfaltet sich der Maurische Garten mit dem Seerosenbecken. Die historischen Leuchter, Kandelaber genannt, die große Freitreppe, die vielen Skulpturen und die landschaftsarchitektonische Anordnung der Wege, Brunnen und Pflanzen machen ihn zu einem echten Glanzstück.
Ausstellungen | Online-Shop

Mudamstore

Besuchen Sie den Online-Store!

Aufführungen | Online

3-D-Rundgang

Hereinspaziert! Hier können Sie jederzeit Platz nehmen und durch das ganze Haus wandern – oder drumherum. Der 3-D-Rundgang mit 360°-Panoramen macht zu jeder Zeit einen Besuch in Ihrem Theater Münster möglich. Für die Anzeige benötigen Sie den Adobe Flash Player ab der Version 9. Sollte das Programm nicht vorhanden sein, wird Ihnen die (kostenfreie) Installation automatisch angeboten.
Familie+Kinder | Freizeit

Grillpavillon

Für romantische Selbstversorger

Der Grillpavillon befindet sich zwar zentral im Aktivpark, jedoch ist er ein abgegrenzter Bereich. Er bietet Platz für ca. 30 Personen und ist überdacht. Eine Sitzgruppe neben dem Grillplatz bietet für weitere 30 Personen Platz. Toiletten stehen für die Gäste in unmittelbarer Nähe in unserer Snackterrasse zur Verfügung.

Nutzung Grillgelände
(Zubehör, Grillgut etc. sind hierbei selbst zu organisieren)

Grillkohle und Anzünder halten wir gerne für Sie bereit. Auch die Reinigung der Grillanlage ist im Mietpreis enthalten! Bitte nehmen Sie den entstandenen Müll wieder mit.

- Preis für Miete für bis zu 20 Personen: 110,00 €
- Preis für Miete für bis zu 40 Personen: 140,00 €
- Preis für Miete für bis zu 60 Personen: 165,00 €
- Preis für Miete für bis zu 100 oder mehr Personen: 220,00
Sehenswürdigkeiten | Führung

Führungen und Turmbesteigung

Erleben Sie das Berner Münster hautnah als Einzelperson oder als Gruppe und entdecken Sie die Schönheit unzähliger Details. Erfahren Sie viel Wissenswertes über eines der Hauptwerke der Spätgotik der Schweiz und seine Geschichten. Oder geniessen Sie einen einzigartigen Blick auf Berns Dächer bei Nacht während eines Turmapéros. Wir machen vieles möglich und gehen gerne auf Ihre Wünsche ein.

https://www.bernermuenster.ch/besuchen/fuehrungen

Der Turm ist jeden Tag geöffnet und bietet auf zwei Aussichtsplattformen eine wundervolle Aussicht auf die Berner Altstadt, das UNESCO-Weltkulturerbe, und auf die schneebedeckten Gipfel des Berner Oberlandes.
Zwei Treppentürme sorgen für einen sicheren Auf- und Abstieg. Eine Reservation für Schulklassen und Gruppen ist nicht erforderlich. Kaufen
Familie+Kinder | Freizeit

Bungee-Trampolinanlage

Der Mega-Hüpfspaß

Das Bungee-Trampolin ist ein weithin sichtbarer Publikumsmagnet. Hier werden bis zu vier Gäste gleichzeitig an Gummiseilen befestigt.

Durch die Kraft der Trampoline und Seile können auch die nicht ganz so sportlichen Teilnehmer Sprünge von bis zu 8,00 m vollführen. Auch Saltos sind ein völlig gefahrloses Unterfangen. Diese Trampolinanlage ist für jede Altersgruppe geeignet.

Der Platzbedarf beträgt 12 x 12 m und es benötigt eine freie Höhe von 10,00 m.

Minimales Gewicht: 15 kg
Maximales Gewicht: 90 kg

Preis für 6 Minuten Hüpfspaß: 7,00 €
Familie+Kinder | Freizeit

Kletterspielplatz

Der Spielplatz hält ein Angebot für Kinder ab 2 Jahren mit Sitzstufen, Kletterwand, einer Bewegungsfläche für freies Spiel und teilweise überdachten Spielplatz, der die Motorik und die Selbständigkeit der Kinder fördert.

Es gibt viel zu entdecken, z.B. wollen verschiedene Ebenen erklettert und erkundet werden. Der Spielplatz wird somit eine Vorstufe zum bereits bestehenden Kletterwald darstellen und rundet dessen Angebot ab.

Den Eingang ziert ein Torbogen mit der Aufschrift „Kletterwäldchen“.

Der Spielplatz ist frei zugänglich und kann unter Aufsicht eines volljährigen Begleiter kostenlos genutzt werden.
Familie+Kinder | Freizeit

Kletterwald

Mit Hängebrücken & Affenschaukeln durch den Wald

- 7 Parcours mit 118 Kletterelementen von Fitness über Abenteuer bis Risiko, von 2 bis 15 m Höhe mit steigendem Schwierigkeitsgrad
- an Seilbahnen mit bis zu 135 m Länge durch den Wald rasen
- den wohl schwierigsten Risiko-Parcours bezwingen
- Sprünge ins Netz von bis zu 15 m wagen
- ideal auch für Schulklassen, Cliquen, Vereine und Firmenbelegschaften
Familie+Kinder | Tierpark

Mongolische Steppe

Die Mongolische Steppe beherbergt eine Gruppe von Trampeltieren, Hausyaks und Kaschmirziegen. Ausserdem verfügt sie über eine kleines Jurtendorf. Dort sind im Rahmen des «Nachtwandelns» Übernachtungen möglich.
Familie+Kinder | Tierpark

Pantanal

Das Pantanal im Zoo Zürich gibt Einblick in die vielfältige Tierwelt des gleichnamigen Feuchtgebiets in Südamerika, einem der grössen und artenreichsten seiner Art. Eine besondere Attraktion im «Zürcher» Pantanal ist die von Frühjahr bis Herbst geöffnete Affeninsel. Sie ermöglicht es, Totenkopfäffchen ganz nahe zu erleben.
Familie+Kinder | Freizeit

Streichelgehege

Besonders beliebt bei den Kleinsten

Zu den speziellen Attraktionen im Park gehört natürlich auch das Streichelgehege. In großzügigen Anlagen tummeln sich hier Westafrikanische Zwergziegen und Minischweine. Hier kann nach Herzenslust gestreichelt werden.

Auch das Streichelgehege ist ohne Eintritt begehbar.
Familie+Kinder | Tierpark

Zoolino

Das Zoolino ist der Ort für direkte Tierbegegnungen im Zoo Zürich. Hier können die Besucher Zwergziegen, Schweine und andere Heim- und Nutztiere nicht nur beobachten, sondern auch streicheln. Die Tiere können sich jederzeit zurückziehen. Die Begegnungsstätte soll Kinder und Erwachsene für Tiere begeistern.
Familie+Kinder | Freizeit

Turiuswinkel

Wer den reißenden Grenzfluss überwunden hat, findet sich plötzlich in einem anderen Land wieder. Die Geheimnisse Turisedes reißen jedoch hier nicht ab, ebensowenig die Abenteuer. Bekannt ist mittlerweile, dass am östlichen Ufer des Grenzflusses Neiße die Sakralen Bauten des Turius standen. Deshalb nennt sich diese Landschaft im polnischen Erlebnisdorf Bielawa Dolna auch TuriusWinkel.
Ausstellungen | Online-Shop

Online-Shop: Ausstellungskataloge & Editionen

In unserem Online-Shop finden Sie aktuelle Ausstellungskataloge oder Editionen zur Ansicht.

Wenn Sie Interesse an einer Edition haben, wenden Sie sich bitte an:
Moritz Petersen, editionen@hausderkunst.de, T +49 89 21127 152

Für den Versand von Ausstellungskatalogen kontaktieren Sie uns bitte unter versand@hausderkunst.de
Ausstellungen | Ausstellung

Die Sammlung

Von den Altmeistern bis zur Gegenwartskunst

Das Kunsthaus Zürich verfügt mit rund 4000 Gemälden und Skulpturen und 95‘000 grafischen Werken, über eine der bedeutendsten Kunstsammlungen der Schweiz, vom 13. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Dauerhaft ausgestellt sind etwa zehn Prozent des Bestandes.

Höhepunkte bilden nicht nur die grösste Munch-Sammlung ausserhalb Norwegens sowie die umfangreichste Werksammlung Alberto Giacomettis, sondern auch herausragende Gemälde des Impressionismus und der klassischen Moderne – von Picasso, Monet und Chagall bis hin zu Beckmann, Kokoschka und Corinth.

Neben der Pop Art von Warhol und Hamilton sind Werke von Künstlern wie Rothko, Twombly, Beuys und Baselitz vertreten. Videoinstallationen und Fotografien wie von Fischli/Weiss oder Pipilotti Rist führen bis ins 21. Jahrhundert.
Familie+Kinder | Freizeit

Nerf

(ab 8 Jahren)

Willkommen in der Nerf-Arena

Willkommen in der ultimativen Nerfarena!


Neonlicht, Türme und coole Verstecke, Tunnel und verwinkelte Gänge schaffen die perfekte Kulisse für actiongeladene Begegnungen. Schnappt euch eure Blaster, spielt mit euren Freunden und erlebt die volle Action.


Welches Team wird gewinnen?


Jeden Sonntag und Feiertag.
Ausstellungen | Online-Shop

Online-Shop für Publikationen etc.

Publikationen, Bücher, Plakate, Geschenke finden Sie im Online-Shop des Kunsthaus Zürich.

Auf der Suche nach einem Andenken an Ihren Museumsbesuch, einem originellen Geschenk oder einem besonderen Kunst-Objekt? Von Kunstbüchern, Ausstellungskatalogen und Accessoires über Plakate, hochwertige Kunstdrucke bis hin zu unseren beliebten Kunst-Postkarten, finden Sie in unserem Museums-Shop alles, was das Herz begehrt.
Familie+Kinder | Familienprogramm

Picknick im Grünen

Genießen Sie ein gemütliches Picknick in Familie und mit Freunden auf unserer Wiese, reservieren Sie eine Hütte, buchen Sie unsere Scheune oder leihen Sie einen Grill/Feuerschale für ein paar schöne Stunden an der Rodelbahn.

Für Events aller Art, Geburtstage, Firmenfeiern, Schulausflüge oder Wandertage vermieten wir unsere Scheune für 175,00 €.
Familie+Kinder | Freizeit

Lasertag

(ab 10 Jahren)

LASERTAG

Erlebe pure Action und Adrenalin in unserer Lasertag-Arena! Coole Lasereffekte, UV-Lichter und die perfekte Musik sorgen für den ultimativen Spielspaß. Nutze verwinkelte Gänge und Verstecke, um das andere Team zu besiegen.


Wir teilen alle Anwesenden in zwei Teams ein und geben jedem eine Lasertag-Weste mit Phaser. Dann ab in die Arena, das andere Team finden und abphasern. Pro Treffer gibt es Punkte. Versteckte Sonderziele geben Extrapunkte. Am Ende der Runde seht ihr die Ergebnisse am Bildschirm: Welches Team hat gewonnen? Wer hat die meisten Punkte geholt?
Ausstellungen | Ausstellung

Die Wartburg- und Lutherbibliothek

Die Anfänge der Bibliothek auf der Wartburg gehen in das Jahr 1853 zurück, als Carl Alexander sein Amt als Großherzog von Sachsen-Weimar-Eisenach antrat

MEHR ALS 800 FLUGSCHRIFTEN LUTHERS UND SEINER ZEITGENOSSEN

1883, ein Jahr nachdem das Denkmal der Reformation mit seinem gemalten Luther­zyklus in den sogenan­nten Re­formations­zimmern vollendet war, veröffentlichte der Weimarer Verleger Adelbert Kühn einen Aufruf, Bibeln, Katechismen und Werke über Luther für die Wartburg zusammen­zutragen. So entstand die Luther­bibliothek als Teilbereich der älteren Wartburg­bücherei, deren rasant angewachsenen Bestände in diesem als Bibliotheks- und Lesezimmer genutzten Raum aufgestellt waren.

Der Dresdner Sammler und Mäzen Heinrich Klemm schärfte das Profil der Sammlung entscheidend: Eine wi
Ausstellungen | Ausstellung

Lucas Cranach d.Ä.

DIE GEMÄLDE IN DER KUNSTSAMMLUNG DER WARTBURG

Die Wartburg-Stiftung ist im Besitz von wertvollen Gemälden des Malers Lucas Cranach d.Ä.
Diesen Schatz verdankt sie einem Urahn der erfolgreichen Künstlerfamilie, der seit dem Jahre 1894 die Stelle als Burg­haupt­mann auf der Wartburg innehatte.

Hans Lucas von Cranach (1855-1929)
Hans Lucas von Cranach (1855-1929) hatte durch Protektion des Großherzogs Carl Alexander dieses Amt übernommen und stellte sich als würdiger, engagierter und zuverlässiger Nachfolger der Arnswald-Ära heraus. Im Jahre 1926 schloß Hans Lucas von Cranach mit der Wartburg-Stiftung einen Erbvertrag, wonach der Wartburg eine große Anzahl von Kunstwerken aus seinem Besitz zufiel, darunter Originalbilder seines berühmten Vorfahren; für zahlreiche Bilder erhielt die St
Familie+Kinder | Tierpark

Polarium

Im September 2018 eröffnet, ist das Polarium das neueste Highlight im Zoo Rostock. Auf insgesamt 12.500 Quadratmetern ist ein lebendiges Museum entstanden, das den Eisbären und Pinguinen sowie zahlreichen Meeresbewohnern großzügige Anlagen mit viel Platz und Abwechslung bietet und die Besucherinnen und Besucher auf eine Reise vom Nord- zum Südpol mitnimmt. Wissenswertes rund um die Tiere, ihre Gefährdung, ihre Lebensräume und vieles mehr ist im Polarium auf vielfältige Weise, multimedial und altersübergreifend aufgearbeitet und schafft Anreize, sich mit den Tieren und für den Natur- und Artenschutz zu begeistern und zu engagieren.
Familie+Kinder | Freizeit

ARCADE

(ab 8 Jahren)

Die beste Arcade Welt aller Zeiten

Ok, Lasertag ist vorbei? Die Hüpfburg hat dich geschrottet? Du bist heiser, weil du im Karaoke zu laut gesungen hast, oder braucht dein Gehirn eine Denkpause vom Escape Room?

Dann ist die Arcade der Ort für dich: Boxautomat, Billard, Basketball, Airhockey, Moto GP, Greifarmautomat mit Stofftieren uvm.
Familie+Kinder | Escape-Spiele

ESCAPE ROOMS

(ab 14 Jahren)

GRÜBEL GRÜBEL - Kombinieren und rätseln in vier verschiedenen Themen-Räumen

Vier aufregende Abenteuer: Flüchte aus der mysteriösen Jagdhütte, lüfte das Geheimnis um den Stein der Weisen, trotze den Gefahren im Tempel des Todes und jage den unheimlichen Jack the Ripper!

Schafft ihr es, die Rätsel zu knacken, bevor die Zeit abläuft?

Alle Räume sind nicht gruselig.
Familie+Kinder | Freizeit

AdventureGolf

Authentisches Golfen für Jedermann

Sie wollten schon immer mal Golf wie die Profis spielen?
Eine Mitgliedschaft in einem Golfclub kommt für Sie nicht in Frage?
Minigolf ist Ihnen nicht Golf genug?

Dann kommen Sie zum größten Puttinggreen Deutschlands – nach Hohenfelden.
Die Golf-Variante aus den USA – jetzt auch in Thüringen
AdventureGolf ist das Golfspiel, dass dem großen Golf am Nächsten steht jedoch ein Freizeiterlebnis für die ganze Familie ist.

Es wird auf naturidentischen Rasenbahnen gespielt und das Regelwerk des Deutschen Golfverbandes ist hierbei die Basis für die Regelanwendung, jedoch in vereinfachter und verständlicher Form.Adventure-Golf-Anlagen sind großen Golfplätzen nachempfundene Plätze, die im Maßstab 1:10 realisiert werden. Die Bahnen haben somit eine Länge von 8-50 Metern und sind mit starken G
Literatur+Sprache | Ausstellung

Robert Walser-Archiv

Das Robert Walser-Archiv sammelt alle Materialien zum Leben und Werk von Robert Walser und Carl Seelig.

Sammlungsschwerpunkte
Den wichtigsten Schwerpunkt bildet die Sammlung Robert Walser, die weltweit größte Sammlung von gedruckten und ungedruckten Dokumenten zu Robert Walsers Leben und Werk. Der Nachlass Robert Walsers bildete den Ausgangspunkt der Sammlung, diese wurde laufend ergänzt durch Manuskripte, Briefe, Lebensdokumente, Erstdrucke und spätere Buchausgaben, Übersetzungen, Bearbeitungen für Theater, Hörspiel, Film etc. sowie eine umfassende Sammlung der Sekundärliteratur (Monografien, Aufsätze, Zeitungsartikel, unveröffentlichte universitäre Arbeiten etc.). Weitere Schwerpunkte dieser Sammlung sind die (Teil-)Nachlässe der Geschwister Robert Walsers sowie literarische Zeitschr
Sehenswürdigkeiten | Museum

Dommuseum

Unser Dommuseum ist zusammen mit dem Museum St. Peter, der Residenzgalerie, den Prunkräumen der Residenz sowie der Barockabteilung des Salzburg Museums ein Teil des DomQuartiers.

Das Dommuseum befindet sich in den südlichen Emporenräumen des Doms sowie im südlichen Dombogen. Seine Bestände umfassen vor allem Kunst des 8.–18. Jahrhunderts aus der Erzdiözese und den angrenzenden Gebieten. Es wurde 1974 gegründet. Seit 2014 ist es Teil des DomQuartiers.

Sie benötigen nur ein Ticket um das DomQuartier zu dessen Öffnungszeiten zu besuchen.
Im Ticketpreis enthalten sind Audioguides für Erwachsene und Kinder in acht Sprachen.
Sehenswürdigkeiten | Führung

Führungen durch den Dom

Um unseren Gästen aus aller Welt Wissenswertes über das Gotteshaus zu vermitteln, bieten wir Führungen für Gruppen in Deutsch, Englisch und Italienisch an. Der Dom als großartiges Religionsbuch des Glaubens, seine Geschichte und seine Kunstwerke sollen dabei näher vorgestellt werden.

Domführung in deutscher Sprache:
€ 70,- pro Gruppe, max. 25 Personen, Dauer ca. 1 bis 1 1/2 Stunden

Domführung in englischer oder italienischer Sprache:
€ 80,- pro Gruppe, max. 25 Personen, Dauer ca. 1 bis 1 1/2 Stunden

Spezialführung für Schulklassen, Kinder- und Jugendgruppen
€ 2,- pro Kind

Wir bemühen uns Ihren Wunschtermin zu berücksichtigen, bitten Sie aber um Ihr Verständnis, dass während Gottesdiensten, Konzerten oder ähnlichen Veranstaltungen keine Führungen stattfinden können.

Benutz
Sehenswürdigkeiten | Online-Shop

Webshop Dommuseum

In unserem Webshop finden Sie Publikationen rund um den Salzburger Dom.
Konzerte | Blog

Blog der Hochschule Luzern – Musik

Tones ’n’ Tunes: Menschen, Ideen und Einblicke.
Der Blog des Departements Musik
Familie+Kinder | Freizeit

Die Snackterrasse

Unsere Snackterrasse bietet einen Imbiss mit einer aus 56 Sitzplätzen bestehenden und teils überdachten Sonnenterrasse. Es ist möglich, beim Verweilen alle Attraktionen einzusehen, inklusive den angrenzenden Kletterwald. An der Snackterrasse sind außerdem Golfschläger, Golfbälle und die Eintrittsbelege für das Bogenschießen erhältlich.

Das Angebot beinhaltet Erfrischungsgetränke, Kaffee und Kuchen, verschiedene Eissorten sowie kalte und warme Snacks.

An der Snackterrasse sind außerdem Golfschläger, Golfbälle und die Eintrittsbelege für das Bogenschießen und das Bungee-Trampolin erhältlich.
Konzerte | Bildung

Studium an der Hochschule Luzern - Musik

Konzertpraxis im Zentrum des Musikstudiums

Das Studium an der Hochschule Luzern – Musik bedeutet eine umfassende musikalisch-künstlerische und praxisnahe Ausbildung – mitten im lebendigen kulturellen Umfeld der Musikstadt Luzern.

Die Studierenden profitieren von einem flexiblen Ausbildungssystem, das individuelle Zielsetzungen und einen grossen Spielraum in der Fächerkombination zulässt.

Das breite Studienangebot der Hochschule Luzern – Musik umfasst in den Profilen Klassik, Jazz, Volks- und Kirchenmusik alle vokalen und instrumentalen Studienrichtungen sowie Musikpädagogik. Konzert- und Bühnenpraxis sind von Anfang an wichtige Bestandteile der Ausbildung. Die zahlreichen Ensembles der Hochschule und die regelmässige Kooperation mit dem Luzerner Theater, dem Luzerner Sinfonieorche
Ausstellungen | Ausstellung

Braccio Nuovo

Die Rückgabe der von Napoleon konfiszierten Werke führte zu einer Reorganisierung der Päpstlichen Sammlungen und ließ den Bau einer neuen Abteilung für die klassischen Skulpturen angebracht erscheinen. Papst Pius VII. (1800-1823) übergab den Bauauftrag für den sogenannten Braccio Nuovo des Chiaramonti Museums dem römischen Architekten Raffaele Stern; nach dessen Tod im Jahr 1820 setzte Pasquale Belli die Arbeit bis zur Einweihung im Februar 1822 fort. Die Kommission der Schönen Künste unter dem Vorsitz von Antonio Canova und unter anderem den Mitgliedern Filippo Aurelio Visconti und Antonio D'Este war für die Ausstattung der Räumlichkeiten verantwortlich. Das neue Gebäude aus dem 19. Jahrhundert, das für eines der bedeutsamsten Zeugnisse der klassizistischen Architektur in Rom gehalten wer
Ausstellungen | Ausstellung

Cappella Niccolina

Nikolinische Kapelle

Die Nikolinische Kapelle, die im Herzen des Apostolischen Palasts liegt, nur einen Steinwurf von den Logen des Raffael und den Räumen entfernt, wo später das Apartment Julius' II. und Leos X. entstehen sollte, verdankt ihren Namen Papst Nikolaus V. (Tommaso Parentucelli, 1447-1455), der sie in den beiden ehemaligen letzten Geschossen des Turmes bauen ließ, der zum Schutz eines bereits bestehenden Palastkerns unter Innozenz III. (1198-1216) errichtet wurde. Die prächtige Dekoration der Kapelle – für die laut zwei Rechnungen vom Februar-März 1448 der Dominikaner-Mönch Fra Giovanni da Fiesole, genannt Beato Angelico (um 1395-1455) verantwortlich zeichnet – ist eines der Hauptwerke des italienischen 15. Jahrhunderts und wahrscheinlich der Höhepunkt dessen, was als „christlicher Humanismus“ des
Ausstellungen | Ausstellung

Collezione d’Arte Contemporanea

Sammlung zeitgenössischer Kunst

Der Rundgang der Vatikanischen Museen beinhaltet eine weitläufige Sektion, die der Sammlung zeitgenössischer Kunst gewidmet ist. Diese junge Sammlung, die ihr Entstehen dem Wunsch Pauls VI., den Dialog zwischen Kirche und zeitgenössischer Kultur wieder aufzunehmen zu verdanken hat, deckt eine chronologische Spanne ab, die von Ende des 19. Jahrhunderts bis weit ins 20. Jahrhundert hineinreicht, und ermöglicht die Annäherung an überraschende Meisterwerke des vielfältigen Kunstpanoramas des 20. Jahrhunderts.
Die am 23. Juni 1973 auf Wunsch Pauls VI. eingeweihte Sammlung enthält Kunstwerke der Malerei, Bildhauerkunst und Grafik, die im Laufe der Jahre durch Schenkungen von Künstlern, Sammlern, sowie privaten und öffentlichen Einrichtungen in die vatikanische Sammlung einfließen konnten. Der G
Ausstellungen | Ausstellung

Die grosse Knochenschau - Im Bauch des Wals

Dauerausstellung

Wissen Sie, wo das Pferd seine Hände hat, oder weshalb der Elefant auf Zehenspitzen geht? In unserer zeitgemässen Ausstellung der fast 150-jährigen Skelettsammlung ist erstaunlich viel Fleisch am Knochen.

Die 328 Tierskelette lagerten einst an der Universität Bern, im Institut für Anatomie. Die ehrwürdige Sammlung, die grösste ihrer Art in der Schweiz, diente rein wissenschaftlichen Zwecken. Das Naturhistorische Museum bekam die Skelette und 518 einzelnen Knochenteile vermacht – und hat den Objekten neues Leben eingehaucht. Die Ausstellung vereint wissenschaftliche Ästhetik mit der Lust am Schaudern, mit Varieté und Jahrmarkt. Die Attraktionen: das 23-Meter-lange Finnwal-Skelett, das Knochen-Karussell und das Präparat eines afrikanischen Elefantenbullen, erlegt vom Grosswildjäger Bernar
Ausstellungen | Ausstellung

Flossen-Füsse-Flügel - Der Werdegang der Wirbeltiere

Dauerausstellung

Einfache Wasserwesen wurden Fische, entstiegen später als Amphibien dem Wasser und entwickelten sich zu Reptilien weiter – die Ausstellung erzählt die packende Geschichte der Evolution.

Die Ausstellung vermittelt dem Publikum mit ihren Objekten, Inszenierungen und leicht verständlichen Texten einen guten Einblick in die Evolution der Wirbeltiere. In verschiedenen Stationen wird die seit Jahrmillionen andauernde Entstehungsgeschichte vom kieferlosen Urahn bis zum weit entwickelten Menschen dargestellt.
Ausstellungen | Galerie

Galleria Lapidaria

Die Galleria Lapidaria (Lapidarium-Galerie), Sitz der reichsten vatikanischen Lapidarien-Sammlung, nimmt den südlichen Teil des langen Korridors ein, der den Vatikanischen Palast mit dem kleinen Belvedere-Palast verbinden sollte. In Anlehnung an Papst Julius II. (1503-1523) wurde er früher Ambulacrum Iulianum genannt – oder „Bramante-Korridor“, nach dem Architekten, der ihn geplant hat. Der anfängliche Kern der Sammlung, die Klemens XIV. (1769-1774), Gründer des Museo Clementino, begonnen hatte und die dann um die von Pius VI. und Pius VII. erworbenen Stücke sowie Schenkungen aus Privatsammlungen (Zelada, Galletti, Rusconi, Marini) bereichert wurde, war bereits seit 1772 im nördlichen Teil des Ambulacrums untergebracht. Als Pius VII. beschloss, hier das heutige Museo Chiaramonti einzuricht
Ausstellungen | Museum

Lapidario Ebraico

Eine der bedeutendsten vatikanischen Sammlungen antiker Inschriften ist die des Lapidario Ebraico. 1963 wurde sie zusammen mit den frühchristlichen Sammlungen vom Lateran in den Vatikan verlegt. Sie umfasst fast alle Inschriften (ca. 200), die bei den Ausgrabungen der jüdischen Katakombe von Monteverde, an der via Portuense, gefunden wurden. Die Katakombe, die mindestens seit dem 17. Jahrhundert bekannt ist, wurde erst ab Anfang des 20. Jahrhunderts (1904-1906), nachdem man sie bei Grabungsarbeiten zufällig „wiederentdeckt“ hatte, gründlich erforscht. 1914 wurden die Fundstücke in einem neuen Saal des Apostolischen Lateran-Palasts ausgestellt. Eine so einzigartige Ausgrabungsstätte ihrer Inschriften zu berauben – was wir heute verwerflich finden könnten – bedeutete in Wahrheit die Rettung
Ausstellungen | Museum

Museo Chiaramonti

Das Museo Chiaramonti, das im Loggiengang untergebracht ist, der den kleinen Belvedere-Palast mit den Vatikanischen Palästen verbindet, ist nach dem Papst Pius VII. Chiaramonti (1800-1823) benannt und kennzeichnet einen bedeutenden Zeitpunkt in der Geschichte der Vatikanischen Sammlungen. Mit dem Vertrag von Tolentino (1797) musste der Kirchenstaat die großartigsten Werke des Museo Pio Clementino an das Frankreich Napoleons abtreten. Der Wiener Kongress (1815) und das diplomatische Verhandlungsgeschick Antonio Canovas führten schließlich dazu, dass fast alle beschlagnahmten Skulpturen zurückgeführt werden konnten. Über umfangreiche Einkäufe bei den römischen Antiquitätenhändlern und den Ausgrabungsteilnehmern im Kirchenstaat, verwirklichte Papst Pius VII. Chiaramonti ab 1806 das neue Museu
Ausstellungen | Museum

Museo Cristiano

Am 4. Oktober 1757 ordnete Benedikt XIV. (Lambertini, 1740-1758) mit Apostolischem Schreiben Ad Optimarum Artium die Errichtung des Museo Cristiano im Vatikan an, am Südende des „Korridors“, der die östliche Abgrenzung des Belvedere-Hofes darstellt. Mit diesem Akt, dem der Ankauf des Kerns von Privatsammlungen vorausgegangen war, wurde die beachtliche Sammlung dem veronesischen Gelehrten Francesco Vettori (1692-1770) unterstellt, der nun für einen Korpus von mehr als tausend dokumentarischen Zeugnissen zuständig war. Ziel des Museums mit Hauptaugenmerk auf der Ausstellung von Katakomben-Fundstücken war es, im Namen einer apologetischen und philologischen Interpretation dieser Funde und mit Hilfe der Werkzeuge der historiographischen Exegese den Schatz des Glaubens und der Kultur der Chris
Ausstellungen | Museum

Museo Gregoriano Egizio

Das auf Initiative von Papst Gregor XVI. 1839 gegründete Museo Gregoriano Egizio (Ägyptisches Museum) erstreckt sich über neun Säle, mit einem weitläufigen halbkreisförmigen Saal, der sich zur Terrasse der „Pinien-Nische“ (Nicchione della Pigna) hin öffnet, auf der zahlreiche Skulpturen stehen.
Für die erste Gestaltung der Säle, die aus dem ehemaligen Apartment von Pius IV. im Belvedere-Palast von Innozenz VIII. entstehen konnten, zeichnete der Barnabiten-Pater Luigi Ungarelli verantwortlich, damals einer der namhaftesten Ägyptologen, ein Schüler von Ippolito Rosellini. Noch heute sind in einigen Sälen architektonische Elemente und Wandmalereien exotischer Inspiration der ersten Gestaltung sichtbar, die das nilotische Ambiente heraufbeschwören sollten.
Was die Sammlung besonders interess
Ausstellungen | Museum

Museo Gregoriano Etrusco

Das von Papst Gregor XVI. gegründete und am 2. Februar 1837 eingeweihte Museum war eines der ersten, die eigens dem etruskischen Altertum gewidmet waren. Es verfügt über eine Sammlung von Fundstücken aus den Grabungen, die einige Jahre zuvor in den wichtigsten Städten des antiken Etrurien vorgenommen wurden, das damals zum Territorium des Kirchenstaates gehörte. In die Sammlung konnten aber auch Werke einfließen, die sich bereits im Vatikan befanden und schon lange Teil wichtiger Sammlungen waren.
Nach dem Ende des Kirchenstaates im Jahr 1870 wurde das Museum zwar nur sporadisch um neue Stücke bereichert, die aber dafür umso bemerkenswerter waren: die Falcioni-Sammlung (1898), die des Benedetto Guglielmi (1935), die Mario-Astarita-Sammlung (1967), sowie die des Giacinto Guglielmi (1987).
Ausstellungen | Museum

Museo Gregoriano Profano

Das Museo Gregoriano Profano wurde im Apostolischen Palast des Laterans nach dem Willen Gregor XVI. Cappellari am 16. Mai 1844 gegründet. In diesem Gebäude wurden die Funde der päpstlichen archäologischen Grabungen ausgestellt, die in den letzten Jahrzehnten in Rom und in unmittelbarer Umgebung (Cerveteri, Veio, Ostia) durchgeführt wurden; diese Stücke wurden auch durch viele Objekte der Antike ergänzt, die sich bis zu diesem Zeitpunkt in den Bildhauerei-Depots stapelten. In den 60er Jahren des 20. Jh. zogen alle lateranensischen Sammlungen in den Vatikan um, wo im Juni 1970 dieser neue Ausstellungsflügel eingeweiht wurde. Das stark von Papst Paulus VI. unterstützte architektonische Projekt war dem Büro von Vincenzo, Fausto und Lucio Passarelli anvertraut. Der Gebäudeteil machte vor allem
Ausstellungen | Museum

Museo Pio Clementino

Der ursprüngliche Kern der Päpstlichen Sammlungen klassischer Skulpturen geht den „Statuenhof” (heute Cortile Ottagono) von Papst Julius II. (1503-1513) zurück. In der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts vergrößerten sich die Päpstlichen Sammlungen sowohl über Ausgrabungen in Rom und in Latium, als auch über Erwerbungen bei Sammlern und Antiquitätenhändlern. Wegen des Einflusses aufklärerischer Ideen verwandelten sich die Päpstlichen Sammlungen in ein öffentliches Museum modernen Stils mit der Aufgabe, die antiken Kunstwerke zu schützen und deren Erforschung und die Wissenserweiterung zu fördern. Benannt wurde das Museo Pio Clementino nach den Namen seiner Gründer, Klemens XIV Ganganelli (1769-1774) und Pius VI. Braschi (1775-1799). Räume in bereits vorher bestehenden Gebäuden wurden für A
Ausstellungen | Museum

Museo Profano

Mit der Cedola di moto proprio von 1761 sanktionierte Clemens XIII. die Errichtung des Museo Profano, der ersten Museumssammlung für die profanen Altertümer im Vatikan, die für die Ausstellung der Sammlungen von Luxus-Kunstgegenständen, des instrumentum domesticum (Kameen, Elfenbeinobjekte, Bergkristalle und kleine Bronzegegenstände) und, bis Anfang des XIX. Jahrhunderts, der päpstlichen Medaillensammlung gedacht war.
Der Raum – anfangs auch „Stanze der Medaillen“ genannt und am Nordende der Galleria Clementina angesiedelt, in dialektischer Beziehung zum Museo Cristiano von Benedikt XIV., das am gegenüberliegenden Ende des Korridors der Bibliothek liegt – wurde 1767 eingeweiht. Der architektonische Plan für den Eingang, von der Galleria Clementina kommend, der von zwei Statuen mit menschl
Ausstellungen | Ausstellung

Picas Nest - Wald-Erlebnisraum für die ganze Familie

Dauerausstellung

Picas Nest – Wald-Erlebnisraum für die ganze Familie

Picas Nest – ein Ort, wie man ihn in Museen bisher nicht kennt: Der Wald-Erlebnisraum für die ganze Familie ist ein neuartiges Konzept in der Museumslandschaft. Zum Entdecken, Spielen, Lesen, Kaffee trinken und Ausruhen. Auf spielerische, didaktisch unangestrengte Weise lernen die Kinder den Lebensraum Wald kennen.

Das Naturhistorische Museum ist ein ausgesprochenes Familienmuseum. Bereits heute bietet es eine breite Palette an Veranstaltungen und Angeboten, die Familien und Kinder auf eigene Faust im Haus entdecken können. Nun erweitert die Institution der Burgergemeinde das Angebot um einen Ort, den sich viele Eltern, Grosseltern, Göttis und Gotten und andere Begleiter vermutlich erträumt haben: Ein Refugium für Familien. H
Ausstellungen | Museum

Sala delle Nozze Aldobrandine

Die Saal der Nozze Aldobrandine, bereits „des Samson“ genannt wegen der Gewölbe-Fresken des Guido Reni mit den Geschichten des Samson (Samson hebt das Tor von Gaza, Samson tötet die Philister, Samson kämpft mit dem Löwen), verdankt ihren Namen dem berühmten, hier ausgestellten römischen Fresko. Geschaffen wurde der Saal unter Paul V. zwischen 1605 und 1608 von Flaminio Ponzio. Der Fußboden, der auf die Mitte des XIX. Jhs. zurückgeht, besteht aus Mosaik-Fragmenten aus der Römerzeit: das geometrische Median-pastiche, mit dem zentralen Emblem, das Achilles auf dem Wagen zeigt, der den Körper des Hektor schleppt, stammt von Vigna Brancadoro (Rom, via Tiburtina).
Für kurze Zeit wurde hier auch die Sammlung der Drucke aufbewahrt (nach der Zerstörung des sie beherbergenden Saals, der 1822 dem
Ausstellungen | Ausstellung

Sala dell’Immacolata

Die Saal der Nozze Aldobrandine, bereits „des Samson“ genannt wegen der Gewölbe-Fresken des Guido Reni mit den Geschichten des Samson (Samson hebt das Tor von Gaza, Samson tötet die Philister, Samson kämpft mit dem Löwen), verdankt ihren Namen dem berühmten, hier ausgestellten römischen Fresko. Geschaffen wurde der Saal unter Paul V. zwischen 1605 und 1608 von Flaminio Ponzio. Der Fußboden, der auf die Mitte des XIX. Jhs. zurückgeht, besteht aus Mosaik-Fragmenten aus der Römerzeit: das geometrische Median-pastiche, mit dem zentralen Emblem, das Achilles auf dem Wagen zeigt, der den Körper des Hektor schleppt, stammt von Vigna Brancadoro (Rom, via Tiburtina).
Für kurze Zeit wurde hier auch die Sammlung der Drucke aufbewahrt (nach der Zerstörung des sie beherbergenden Saals, der 1822 dem
Ausstellungen | Ausstellung

Steine der Erde - Meteoriten, Diamanten & Co.

Dauerausstellung

Steine sind ein unerschöpfliches Archiv – sie erzählen uns viel über den Aufbau der Erde und die Entwicklung des Lebens. Die Ausstellung zeigt einen Querschnitt durch die erdwissenschaftlichen Schätze des Museums.

Im Alltag begegnen wir ständig natürlichen Kristallen – ohne dass wir uns dem bewusst sind. Autos, Computer, Gebäude und Brücken werden aus Mineralien hergestellt. Die 2300 ausgestellten Mineralien und Gesteine beeindrucken durch ihre Geschichten und ihre Schönheit. Die Augen können sich kaum satt sehen an Topas, Apatit, Calcit und Co. Spezialisiert ist das Museum auch auf Ausserirdische – auf Meteoriten. Die erdwissenschaftliche Forschungsabteilung war federführend bei der Entdeckung des Streufelds des Twannberg-Meteoriten - dem einzigen bekannten Meteoriten-Streufeld der Sch
Ausstellungen | Ausstellung

Tiere Afrikas

Dauerausstellung

Die Dioramen des Naturhistorischen Museums Bern, so auch die «Tiere Afrikas», sind die historischen Herzstücke des Museums. Sie haben Generationen von Besuchenden begeistert. Bei ihrer Entstehung in den Dreissigerjahren galten sie als «State of the Art» zoologischer Präparier- und Ausstellungskunst. Doch was sie abbilden, ist nicht die Realität: Dioramen sind immer auch Interpretationen und Inszenierungen ihrer Zeit.

Die Sammlung der afrikanischen Grosstiere ist untrennbar mit der Geschichte des Naturhistorischen Museums verbunden. Die Burgergemeinde Bern errichtete das Gebäude an der Bernastrasse, wo das Museum noch heute beheimatet ist, um die über hundert Tiere ausstellen zu können, die der Grosswildjäger Bernard von Wattenwyl auf zwei Jagdsafaris 1923-24 in Ostafrika erlegte. Hinter
Ausstellungen | Online

Vom Sofa direkt in die Sammlung

Naturhistorische Sammlungen sind unersetzliche Zeugnisse der Erdgeschichte. Gerade die Insekten faszinieren durch ihre atemberaubende Schönheit. Unsere Insektenkästen kann man sich einzeln und in höchster Auflösung anschauen, ganz bequem von zu Hause aus.

Rund 2.5 Mio getrocknete und präparierte Insekten lagern in unserem Keller. Zugang zu diesen temperierten und hochsicheren Räumlichkeiten erhält man normalerweise nur im Rahmen spezieller Führungen oder als Insektenforscher und Insektenforscherin. Jetzt kann unsere wertvolle Insektensammlung bequem von zu Hause aus betrachtet werden: Auf unserem Flickr-Portal zeigen wir wunderschöne Insektenkästen mittels hochauflösender Fotos. Alle sind nach Gruppen geordnet und ermöglichen durch zahlreiche Schlagwörter eine spezifische Suche. Bis anh
Bildung | Studium

Bereich Gestaltung

Folkwang Gestaltung im Überblick

Schon vor Gründung der Folkwangschule 1927 gab es die Gestalter*innen (als Handwerker- und Kunstgewerbeschule) und von Anfang an waren sie in großer Nähe und Parallelität zu den anderen Folkwang Künsten; seit 1928 auch unter dem Namen „Folkwangschule für Gestaltung“. Von 1948 bis 1972 lernten und schufen Fotograf*innen, Bildhauer*innen, Grafiker*innen, Werkkünstler*innen etc. sogar unter einem gemeinsamen Dach mit Musiker*innen, Tänzer*innen und Schauspieler*innen in der Benediktiner Abtei Werden. Aber erst 2007 wurden sie offizieller Teil der Folkwang Universität der Künste und kamen mit den drei Studiengängen Fotografie, Kommunikationsdesign und Industrial Design.

Seit Januar 2010 wird das SANAA-Gebäude von der Folkwang Universität der Künste genut
Bildung | Studium

Bereich Musik

Die musikalische Folkwang Welt im Überblick

Das musikalische Ausbildungsangebot der Folkwang Universität der Künste ist breitgefächert: Instrumentalausbildung (für alle Orchester- und weiteren Instrumente), Jazz, Musical, Gesang|Musiktheater, Integrative Komposition (alle verfügen sowohl über ein Bachelor als auch Master-Programm) sowie die reinen Masterstudiengänge Kammermusik, Professional Performance, Musik des Mittelalters, Populäre Musik, Leitung vokaler Ensembles und Orchesterspiel. Des Weiteren die musikwissenschaftliche, musiktheoretische, musikpädagogische und Lehramts-Ausbildung, die – ganz im Sinne einer Kunsthochschule – ebenfalls einen hohen praktischen und künstlerischen Anteil hat.
Die musikalischen Standorte

Die einzelnen Folkwang Standorte zeichnen sich durch ein j
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Firmen-/Gruppen und Familien-Events

… ob Firmen-Event, Vereins-Ausflug oder Familien-Feiern - unsere Veranstaltungen bieten immer eine anregende Verbindung von Genuss und Kommunikation

Einzigartige Käse-Degustationen und kulinarische Events - weitab vom bisher Gewöhnten
- erfreuen Sie Ihre Mitarbeitern und Kunden mit unseren innovativen kulinarischen Eventformaten
- schenken Sie Ihren Freunden- oder Ihrer Familie ein käsekulinarisches Erlebnis
- ob Spaß und Aktion im Team bei einer Genuss-Wanderung und beim gemeinsamen Raclettieren an unserem einzigartigen Raclette-Tisch oder beim gemeinsamen Degustieren von Käse und Wein, mit diesen neuen Genuss-Formaten werdem Sie Ihre Gäste auf jeden Fall überraschen!

... als Betriebsausflug für Ihre Mitarbeiter
Während all unserer Events haben Ihre Mitarbeiter und sie als Unternehmer durch das gemeinsame Tun die Chance, sich von Ihrer persönlichen Seite abseits des Arbeitsalltages, besser kennenzulernen. Das Erleben der angebo
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Kuckucksuhren aus dem Schwarzwald – Online Shop

Anton Schneider Söhne
Die traditionelle Kuckucksuhrenfabrik aus dem Herzen des Schwarzwalds.

Kuckucksuhren Shop ist ein Online Shop für die traditionelle Schwarzwälder Wanduhr und ist Mitglied im Händerlbund. In diesem Shop finden Sie ausschließlich Kuckucksuhren, die in handarbeit hergestellt wurden. Alle Uhren sind von der Kuckucksuhrenmanufaktur Anton Schneider und Söhne GmbH & Co. KG aus Schonach. Jede Kuckucksuhr hat ein mechanisches Uhrwerk. Jede Kuckucksuhr ist ein Einzelstück und hat das Zertifikat des VdS. Wir versenden weltweit.

Alle in diesem Online-Shop angebotenen Kuckucksuhren sind vom Hersteller Anton Schneider aus Schonach. Jede einzelne Schwarzwälder Kuckucksuhr, die Sie hier kaufen können, hat das Echtheitszertifikat des VdS (Verein die Schwarzwalduhr). Die Uhren h
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Käse & Bier

die oft unterschätzte Genusskombination

... eine ungewöhnliche Kombination?
Bislang galten Käse und Wein als DAS Genusspaar. „Käse und Bier“, das klingt da zunächst nach einer ungewöhnlichen Kombination. Und auf die Frage: wie passen Käse und Bier zusammen, gibt es eine ganz klare Antwort: mindestens genauso gut wie mit Wein! Denn schon in den Klöstern des Mittelalters wurden Bier und Käse hergestellt und gemeinsam genossen. Die Kombination aus Käse und Bier führt zu einer wahren Geschmacksexplosion. Käse und Bier bieten eine große Bandbreite verschiedenster Aromen, die in mannigfaltiger Weise miteinander verbunden werden können. Durch die komplexen Aromen des Biers und das erfrischende Prickeln der Kohlensäure kommt die Cremigkeit und die Würze vieler Käsesorten besonders zur Geltung.

Regionale Hofkäse-Köstlichkeiten treffe
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Käse & Destillate

nein, das ist keine Schnaps-Idee!

Käse passt ja zu vielem - aber zu Spirituosen ?

Tatsächlich wurde die Kombination Käse und Destillate auch in Gourmetkreisen lange Zeit als "unseriös" befunden. Bei genauerer Betrachtungsweise stellt man jedoch fest, daß es bereits eine lange, bewährte Tradition in der Beziehung zwischen Käse und Destillaten gibt.

Käse und Edelbrände - diese Kombination hat eine lange Tradition
Die geläufigste Kombination zwischen Käse und Spirituose dürfte wohl die Verwendung von Kirschwasser bei der der Herstellung eines typisch schweizerischen Käsefondues sein. Erfahrene Genießer und der Käseliebhaber wissen jedoch schon lange, das Destillate die geschmackliche Raffinesse von Käse steigern können. Insbesondere in Frankreich werden einige berühmte Käsespezialitäten herge-stellt, indem der Käse wäh
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Käse & Viez

ein regionales MUSS - eine regionale Verbindlichkeit

Die heimatlichen Streuobstwiesen – unsere Apfelressourcen
Wenn wir die breiten Täler von Mosel, Saar und Ruwer verlassen und uns durch deren Seitentäler auf die Höhen von Eifel, Hunsrück und Saargau begeben, so finden wir - glücklicherweise noch immer - zahlreiche Streuobstwiesen. Unter diesen Obstbeständen findet man recht hohe Anzahl an Apfelbäumen, deren Äpfel als Frucht manchmal nicht wirklich gut schmecken, dafür in vergorener Form dann umso besser.

Viez / Cidre / Apfelwein mit Käse - das schmeckt?
Unter dem Oberbegriff „Apfelwein“ oder "Apfelschaumwein" findet man dieses Getränk zwar in ganz Europa, VIEZ in seiner speziellen regionalen Ausprägung als sog. "stiller" Apfelwein jedoch nur bei „uns“. Und ob dies passt? Nun, in der Normandie wird sich das niemand ernsthaft fragen – d
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Käse & Wein

... der Klassiker in unserer alten Kulturlandschaft

Terroir Fromage trifft auf Terroir Moselle
Das Käse und Wein eine perfekte Verbindung von Genuss und Lebensart sind, ist keine neue Erkenntnis. Und auf die Frage, welcher Käse mit welchem Wein am besten harmoniert, kennen viele die Regel, Käse und Wein derselben Herkunft zu verkosten. Wenn man nun auf eine Käsekarte der typischen Käseländer wie Frankreich oder Italien mit Ihrer Vielzahl berühmter Käse schaut, könnte man neidisch werden, muss man aber nicht.

Noch nicht berühmt, aber schon einzigartig
Zwar können wir noch nicht mit einer solchen Vielzahl berühmter Käsesorten aufwarten, aber glücklicherweise hat sich in den letzten 20 Jahren auch bei uns eine beachtliche Käsekultur entwickelt. Diese bringt, frei von A.O.C. und u.G. und ähnlichen Herkunftssiegeln, eine große, individuelle
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Liköre - die aromatischen Spirituosen

Liköre sind köstliche Spirituosen, die durch die geschickte Kombination von Alkohol, Früchten, Kräutern oder Gewürzen entstehen. Ihre vielfältigen Aromen und süßen Nuancen machen sie zu einer beliebten Wahl für Genießer. Ob pur genossen, als Digestif oder in aufregenden Cocktailkreationen - Liköre verwöhnen den Gaumen und bereichern jede gesellige Runde.

Die Brennerei Höllberg steht für höchste Handwerkskunst und erlesenste Zutaten. Unsere Liköre sind frei von allen zusätzlichen Aromastoffen und sorgen mit einem Alkoholgehalt von mindestens 30% dafür, dass sich der volle Geschmack der verwendeten Frucht sanft um Ihren Gaumen legt!

Welche Likörsorten werden von Höllberg Brennerei hergestellt?

Die Palette der Likörsorten von der Höllberg Brennerei reicht von feinen, süßen Fruchtli
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Outdoor-Erlebnis-Raclette

Das VÖLLIG NEUE Genussformat – der „Raclette-Erlebnis-Tisch“ …

Weingenuss beim Käse-Plausch am rustikalen Outdoor-Raclette-Tisch …
- DIE innovative und kommunikative Form des Käse-Genusses in fröhlicher Gesellschaft
- perfekt ergänzt mit einem Glas korrespondierenden Weines
- für vergnügliche und genüssliche Runden im Freundeskreis
- das ideale Event, um Ihre Gäste unter freiem Himmel in Stimmung zu bringen
- ein kollektiver Gaumenschmaus in freier Natur der Ihren Gästen lange in Erinnerung bleiben wird!

Perfekt geeignet für die problemlose Verköstigung Ihrer Gäste ...
- an Hoffesten, Tage der offenen Tür
- bei Vereins- u. Firmen-Feste-als eine äußerst gesellige Art des gemeinsamen Festschmauses
- für private Feiern aller Art – wenig Arbeit für den Gastgeber - viel Spaß und Genuß für Ihre Gäste
- zum genussvollen Ausklang von Outdoor-Aktiv
Ausstellungen | Ausstellung

Käfer & Co. - Die bunte Welt der wirbellosen Tiere

Dauerausstellung

Die Ausstellung zeigt eine Vielfalt an Käfern, Insekten, Schmetterlingen, Schnecken und Muscheln. Die Besucher werden mit faszinierenden Grossprojektionen, Kurzfilmen und über 1'000 Objekten in die bunte Welt der wirbellosen Tiere entführt.

Als vermeintliche «Krone der Schöpfung» vergessen wir Menschen, dass die Erde ein Planet der Insekten ist. Rund drei Viertel aller bekannten Tierarten sind Insekten – eine Tier-Klasse, die nicht wegzudenken ist. Was geschähe, wenn plötzlich alle Insekten aussterben würden? Wissenschaftler sind sich einig: Der Mensch würde ihnen bald folgen. Insekten helfen nicht nur den Pflanzen, sich zu vermehren, sondern sorgen auch dafür, dass die Erde aufgeräumt bleibt. Ohne ihr heimliches Wirken würden sich in kurzer Zeit riesige Mist- und Aasmengen ansammeln.
Ausstellungen | Ausstellung

Tiere der Schweiz - Auerhahn, Steinbock & Co.

Dauerausstellung

Was raschelt im Estrich? Was huscht durchs Unterholz? Die heimische Tierwelt ist uns bekannt – und doch bekommen wir viele Arten selten zu Gesicht. Die denkmalgeschützte Ausstellung «Tiere der Schweiz» bringt uns die hiesige Vielfalt ganz nah.

Der Ausstellungsteil «Tiere der Schweiz» im Naturhistorischen Museum wurde zu Beginn des Zweiten Weltkriegs eröffnet – und wurde in der Folge rege von Armeeangehörigen besucht. Die 164 Dioramen sollten den Soldaten vor Augen führen, welche Naturschätze sie an der Grenze verteidigten. Bis heute ist die altehrwürdige Ausstellung mit 610 präparierten einheimischen Tieren ein bedeutender Bestandteil des Hauses geblieben – als historisches Denkmal und Zeitdokument der Biodiversität. Einige Arten, die in der Schau gezeigt werden, sind inzwischen ausgest
Ausstellungen | Ausstellung

Tiere des Nordens - Walross, Grizzly & Co.

Dauerausstellung

Wer sich ein paar Minuten Zeit nimmt, erlebt die Eisbären, die Moschusochsen und die Robben im Zauber wechselnder Lichtstimmungen – von Sonnenaufgang bis in die eisblaue Polarnacht.

Der Ausstellungsteil gewährt Einblicke in das Leben der Tiere aus der nördlichen Hemisphäre. Da finden sich neben den typischen Nordpol-Bewohnern auch drei der grössten Bärenarten der Welt – der Eisbär, der Grizzly und der Kodiak. Nicht weniger eindrücklich sind die Walrösser, die Robben und die Moschusochsen. Ausserdem gibt es im Vogel-Diorama Flug- und Schwimmkünstler Norwegens zu bestaunen. So altehrwürdig die Präparate, so modern die Beleuchtung: Eine Lichtshow lässt die Besucher in wenigen Minuten einen ganzen Tag im eisig kalten Norden durchleben.
Marktplatz | Kurs online

Online-Tastings

... Käsegenuss per Webinar

Auch herausfordernden Zeiten kann man Positives abgewinnen...

... denn das Schöne an einer Online-Verkostung ist, daß Sie es sich ganz nach Ihrem Geschmack gemütlich machen können!
Daß es auch niemanden in der Gruppe stört, wenn Sie sich während der Veranstaltung mit Ihrem Nachbarn unterhaltet.
Und Sie können nach dem Live-Stream diese Geschmacks-Erlebnisse zu Hause wiederholen oder neue Kombinationen testen, solange es Ihnen gefällt.
Und der größte Vorteil: Sie müssen nicht mehr nach Hause fahren – die leidige Diskussion darüber entfällt.

.. und das erwartet Sie:
- Käse- Wein/Bier/Viez/Edelbrand – Degustation – moderiert von Käse-Sommelier Wolfgang Fusenig in Kooperation mit einem Fachmann des jeweiligen Getränke-Metiers
- eine exklusive Auswahl von 6 regionalen Käseköstlichkei
Marktplatz | Süßwaren

STORCK WELT OUTLET - Wolfsburg Designer Outlets

Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.

Öffnungszeiten:
Mo. bis Sa. 10-19 Uhr
Ausstellungen | Ausstellung

Mudam Sammlung

Die bedeutendste Sammlung für Gegenwartskunst in Luxemburg

Inhaltlich wie konzeptuell konsequent international, umfasst sie beinahe 700 Werke aller Medien von Künstlern aus Luxemburg und der ganzen Welt.

Dabei besteht ein kleiner Teil der Sammlung aus Mode- und Designobjekten. Über 54 Werke in der Sammlung waren Auftragsarbeiten für das Mudam und entstanden unter Berücksichtigung seiner spezifischen architektonischen Gegebenheiten. Eckdaten für den Sammlungsaufbau waren die ersten Erwerbungen in den 1990er-Jahren, die Gründung des Museums 1998 und seine Eröffnung 2006. Wenngleich die 1960er-Jahre als historischer Bezugspunkt für die Gegenwartskunst gelten, datiert die Mehrzahl der Werke in der Sammlung aus den Jahren 1989 bis heute. Eine Ausnahme bildet das Möbelensemble für das Paim
Ausstellungen | Museum

Museo Etnologico Anima Mundi

Ethnologisches Museum Anima Mundi

1925 organisierte Pius XI. ein großes Event: die Vatikanische Weltausstellung, die es möglich machte, einem breiten Publikum die kulturellen, künstlerischen und spirituellen Traditionen der Völker vorzustellen. Der große Erfolg dieser Ausstellung, bei der über eine Million Besucher mehr als 100.000 Objekte und Kunstwerke bewundern konnten, überzeugte den Papst davon, sie zu einer ständigen Ausstellung zu machen. So entstand das Missionarisch Ethnologische Museum, das sich zunächst im Lateran-Palast befand, bis es Anfang der 1970er Jahre in die Räumlichkeiten der Vatikanischen Museen im Lateran-Palast verlegt wurde.
Der erste Direktor war Pater Wilhelm Schmidt, der wohl bekannteste katholische Ethnologe des 20. Jhs. Er leitete auch die Kommission, die aus den 100.000 Ausstellungsstücken je
Ausstellungen | Ausstellung

Schweizer Museum für Wild und Jagd

Ausserhalb der eigenen Mauern betreut das Naturhistorische Museum Bern die Ausstellung des Schweizer Museums für Wild und Jagd im Schloss Landshut bei Utzenstorf.
Bildung | Schule

OBERSCHULE der Palucca Hochschule für Tanz Dresden

Die Palucca Hochschule für Tanz Dresden verfügt über eine integrierte Oberschule, in der Jugendliche zwischen 10 und 17 Jahren einen Realschulabschluss erwerben. In Kombination mit den entsprechenden Leistungen in den Tanzfächern qualifiziert der erfolgreiche Abschluss der Sekundarstufe nach Klasse 10 zur Aufnahme des Bachelor Studienganges Tanz an der Palucca Hochschule für Tanz Dresden oder für den Übergang an weiterführende Schulen.

Entsprechend des Schulkonzepts werden alle SchülerInnen nach dem Lehrplan des Freistaates Sachsen ausgebildet, wobei die Stundentafel aufgrund des täglichen Tanzunterrichtes leicht modifiziert ist.

Mit max. 20 SchülerInnen pro Jahrgang ist die integrierte Oberschule die Kleinste in Sachsen. Hier können nationale und internationale SchülerInnen eine zwe
Marktplatz | Süßwaren

Werksverkauf AUGUST STORCK KG Berlin-Reinickendorf

Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.

Öffnungszeiten:
Mo. bis Sa. 10-18 Uhr
Ausstellungen | Online

Online-Sammlung

Auf der Internetseite www.kulturelles-erbe-koeln.de finden Sie die Sammlung des Rautenstrauch-Joest-Museum und anderer Kölner Museen online.


Ausstellungen | Ausstellung

Riesenkristalle - der Schatz vom Planggenstock

Dauerausstellung

Ein Highlight des Museums: Diese Ausstellung beherbergt einer der bedeutendsten Kristallfunde des Alpenraums in den letzten 300 Jahren. Fast zwei Tonnen Bergkristalle von seltener Schönheit gibt es in dieser «Schatzkammer» zu bestaunen.

Am 21. September 2005 öffneten die Strahler Franz von Arx und Paul von Känel in ihrem kleinen Bergwerk am Planggenstock im Kanton Uri einen Hohlraum. Darin funkelten im Licht ihrer Lampen fast fünfzig aussergewöhnlich klare, sensationell grosse, perfekt geformte Bergkristalle und Kristallgruppen. Sie lagern heute in der «Schatzkammer» des Naturhistorischen Museums. Durch die raffinierte Beleuchtung scheinen die glasklaren Mineralien von innen zu strahlen. Das Glanzstück der Ausstellung dreht sich langsam um die eigene Achse: eine wunderbar komponierte, 3
Ausstellungen | Ausstellung

Themenparcours: Der Mensch in seinen Welten

Dauerausstellung

In der Dauerausstellung des Rautenstrauch-Joest-Museums können Sie auf 3600 qm viel Wissenswertes darüber erfahren, wie vielfältig die Kulturen der Welt leben und wie unterschiedlich mit denselben Themen wie z.B. dem Wohnen und dem Sterben umgegangen wird oder wie Status gezeigt wird. Warum war das Leben im Tipi so praktisch? Weshalb trugen Maori Tätowierungen und tun es wieder? Welchen Sinn haben Ahnenfiguren?

Die Ausstellung ist in zwei Bereiche untergliedert. Im Themenkomplex "Die Welt erfassen" erfahren Sie etwas über den Blick Europas auf andere Kulturen wie er sich z. B. in Reiseberichten, in der Kunst oder in Museen widerspiegelt. Der Themenkomplex "Die Welt gestalten" stellt unterschiedliche Lebensentwürfe weltweit vor.

Bereits im Foyer können Sie das größte Objekt unserer Sa
Ausstellungen | Ausstellung

Barry - Der legendäre Bernhardinerhund

Dauerausstellung

Vor 200 Jahren starb der berühmteste Rettungshund der Welt: Barry. Bis heute ist er eine Legende geblieben. Die Ausstellung zeigt die heldenhaften Taten des Bernhardiners vom Grossen St. Bernhard. Doch welche Geschichten sind wahr und welche ein Mythos?

Barry wurde 1800 geboren. Im selben Jahr wurde Thomas Jefferson zum 3. Präsident der Vereinigten Staaten gewählt und Schillers Maria Stuart uraufgeführt. Barry lebte als Rettungshund im Hospiz auf dem Grossen St. Bernhard, das auf fast 2500 Metern über Meer liegt. Das Hospiz wird seit dem 11. Jahrhundert von den Augustiner Chorherren geführt. Die Passüberquerung war zu jeder Jahreszeit lebensgefährlich. Die Chorherren und ihre Diener retteten Verschüttete und Verirrte. Mit der Zeit liessen sich die Chorherren auf der Suche nach Vermisste
Ausstellungen | Ausstellung

Kulturkontakte. Leben in Europa

Dauerausstellung

"Kulturkontakte. Leben in Europa" zeigt auf 700 Quadratmetern einen Querschnitt aus den vielfältigen Sammlungen des Museums Europäischer Kulturen. Mit dem thematischen Ansatz greift es Diskussionen über gesellschaftliche Bewegungen und Abgrenzungen auf.

Das im weitesten Sinne mobile Verhalten von Menschen in und nach Europa bewirkt auf der einen Seite kulturelle Begegnungen und Vermischungen, die zur Entwicklung globaler Kulturen führen können. Auf der anderen Seite wirft es Fragen nach Zugehörigkeiten und Identitäten von Individuen und Gruppen auf. Sie können sich bei aller Globalisierung "verloren" fühlen und besinnen sich deshalb auf das ihnen Vertraute: auf ihre Heimat, den Ort, die Region, oder ihr Land.

Spielen die kulturellen Gemeinsamkeiten Europas dabei eine Rolle? Die Dauer
Ausstellungen | Ausstellung

5 Sterne - Sensationeller Fossilienfund aus dem Jura

Weltweit einzigartiger Fossilienfund, der noch nie zu sehen war: In der neuen Sonderausstellung «5 Sterne» zeigen wir 170 Millionen Jahre alte Neufunde von Stachelhäutern aus dem Schweizer Jura. Highlight der Ausstellung: Eine Gesteinsplatte, auf der Seeigel, Seesterne, Schlangensterne, Seelilien und Seegurken vereint sind.

Diese Neufunde kann man getrost als «Planggenstock der Paläontologie» bezeichnen. Den Paläontologen des Naturhistorischen Museums sind in einem Steinbruch im Aargauer Jura 2016, 2017 und 2020 extrem seltene Funde gelungen: Wunderbar erhaltene Stachelhäuter in Gesteinen des mittleren Juras. Unversehrte Skelettfunde von Seesternen und Co. in diesen Schichten sind extrem selten. Die bisher bekanntesten wurden in den 1960er-Jahren in einem Steinbruch bei Schinznach (AG)
Ausstellungen | Ausstellung

Pergamonmuseum. Das Panorama

bis auf Weiteres

PERGAMON. Meisterwerke der antiken Metropole und 360°-Panorama von Yadegar Asisi

Die einzigartige Zusammenarbeit der Antikensammlung mit dem Künstler Yadegar Asisi aus dem Jahr 2011/2012 wird nun fortgesetzt: Im temporären Ausstellungsgebäude „Pergamonmuseum. Das Panorama“ wird das Ausstellungsprojekt „PERGAMON. Meisterwerke der antiken Metropole und 360°-Panorama von Yadegar Asisi“ präsentiert – mit Highlights aus den Beständen der Antikensammlung sowie einem vollständig überarbeiteten Panorama von Yadegar Asisi.

Das Panorama führt die Besucherinnen und Besucher zurück in das Jahr 129 n. Chr. und zeigt ihnen die antike Stadt Pergamon an der kleinasiatischen Westküste. Yadegar Asisi rekonstruiert den Zustand der Stadt in der hohen römischen Kaiserzeit unter der Regierung des Kaisers
Ausstellungen | Ausstellung

Altes Ägypten

Dauerausstellung

In bislang nie gezeigtem Ausmaß von über 2 500 Exponaten präsentiert sich das Ägyptische Museum und Papyrussammlung im Nordflügel des Neuen Museums über drei Ebenen auf einer Fläche von 3 600 Quadratmetern.

Die Konzeption und Gestaltung der Schausammlung gewährt einen umfassenden Einblick in Kontinuität und Wandel der altägyptischen Kultur über vier Jahrtausende sowie in die Kulturgeschichte des antiken Sudan. Durch den Wiederaufbau mehrerer Opferkammern werden Grabarchitektur und Reliefkunst des Alten Reiches in einzigartiger Weise präsentiert. Neben der Thematisierung verschiedener kultureller Schwerpunkte wie Toten- und Götterkult, Königtum und Alltagsleben wird erstmals auch die Wissenschaftsgeschichte der Ägyptologie dargestellt und erläutert. Die Papyrussammlung zeigt in der "Bibl
Ausstellungen | Familienprogramm

Auf eigene Faust - Entdeckungsreise für Familien und Kinder

Familien und Kinder – neben tollen Veranstaltungen bieten wir euch mehrere Angebote, die ihr jederzeit eigenständig im Museum nutzen könnt.

Du hast eine ausgeprägte Entdeckernatur? Dann geh mit einem unserer Themenkoffer auf eine Reise durch das Museum. Wolltest du schon immer ein Wildschwein streicheln? Dann komm in der Entdeckerecke vorbei. Für Forscherinnen und Forscher mit einem Hang zu Steinen und Kristallen bietet das Geolabor vielfältiges Material. Und bewegungsfreudige Besucher und Besucherinnen sollten in Picas Nest beim Fuchs und Dachs vorbeischauen.
Forum.Regionum | Initiative

Schluss mit Gender-Unfug!

Der Aufruf und seine Erstunterzeichner

Aus Sorge um die zunehmenden, durch das Bestreben nach mehr Geschlechtergerechtigkeit motivierten zerstörerischen Eingriffe in die deutsche Sprache wenden sich Monika Maron, Wolf Schneider, Walter Krämer und Josef Kraus mit diesem Aufruf an die Öffentlichkeit:

Ein Aufruf zum Widerstand

Die sogenannte gendergerechte Sprache beruht erstens auf einem Generalirrtum, erzeugt zweitens eine Fülle lächerlicher Sprachgebilde und ist drittens konsequent gar nicht durchzuhalten. Und viertens ist sie auch kein Beitrag zur Besserstellung der Frau in der Gesellschaft.

Der Generalirrtum: Zwischen dem natürlichen und dem grammatischen Geschlecht bestehe ein fester Zusammenhang. Er besteht absolut nicht. Der Löwe, die Giraffe, das Pferd. Und keinen stört es, dass alles Weibliche sich seit 1000 Jah
Ausstellungen | Ausstellung

Die Sammlungen. The Collections. Les Collections

Dauerausstellung

Die Sammlungen der Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof zeichnen die künstlerischen Strömungen von 1960 bis in die Gegenwart nach. Seit der Eröffnung des Hauses im Jahr 1996 hat die Präsentation der Sammlung Marx mit Werken von u. a. Joseph Beuys, Andy Warhol, Robert Rauschenberg und Cy Twombly einen besonderen Stellenwert – neben den Beständen der Nationalgalerie mit bedeutenden Arbeiten etwa von Dieter Roth, Bruce Nauman oder Carolee Scheemann. Ausgehend von diesen Pionieren der Entgrenzung traditioneller Kunstformen legt das Museum in seinen Ausstellungen und Programmen den Schwerpunkt auf die Interdisziplinarität zeitgenössischer Kunst. Zudem zeigen die Sammlungspräsentationen auch Werke aus der Friedrich Christian Flick Collection im Hamburger Bahnhof. Die Bestände werden in thematisc
Ausstellungen | Ausstellung

Zurück! Steinzeit. Bronzezeit. Eisenzeit

Dauerausstellung

Das Museum für Vor- und Frühgeschichte bietet in der oberen Etage einen Rundgang durch die ältesten Epochen der Menschheitsgeschichte. Mit seinen einzigartigen Sammlungen zur Vor- und Frühgeschichte Europas und der angrenzenden asiatischen Gebiete gelingt es, die großen Entwicklungslinien der frühen europäischen Geschichte anschaulich mit herausragenden Originalen aufzuzeigen.

Der Rundgang in Ebene 3 beginnt im Roten Saal, der das Ambiente einer Ausstellung des späten 19. Jahrhunderts aufleben lässt und die Herkunft wichtiger Bestände der vorgeschichtlichen Sammlung aufzeigt. Im starken Kontrast dazu steht die moderne Präsentation im folgenden Saal zur Archäologie in Berlin, der mit aktuellen Funden zeigt, was Archäologen heute mit Hilfe moderner Methoden aus dem Boden der Hauptstadt ho
Marktplatz | Regionalprodukte

Erlesene Edelbrände

Edelbrände aus unserem Hause sind nur aus den reinsten Früchten, meistens aus der direkten Umgebung, hergestellt und werden schonend und lange destilliert.

Gegeben durch die Hauseigene Herstellung in Kombination mit der Jahrzehntelangen Erfahrung in der Höllberg Brennerei bieten wir ein breites Sortiment an Bränden an.

Neben allbekannten Klassikern wie Williamsbirne, Schlehengeist oder Haselnussgeist bieten wir sowohl feinen, klaren Orangengeist und Weinhefebrand als auch Neutralalkohol - besser bekannt als Weingeist. Dieser reine Alkohol ist in zwei Prozentstärken erhältlich: 69,5% und 96,3%.

Egal ob Sie nach einem kräftigen Geschmack oder feinem und filigranen Aroma suchen, bei uns werden Sie garantiert fündig!

Erlesene Edelbrände für einzigartigen Genuss

Zu einem guten
Marktplatz | Wanderung

Käse-Kulinarik in freier Natur

Kulinarische Käse-Wein Wanderungen – für aktive Genießer
Nach einer Begrüßung mit Sekt und Käse-Fingerfood erläutern wir Ihnen in die Welt der großregionalen Käse- und Weinbaukultur. Während der anschließenden Wanderung stellen wir Ihnen auf unseren Genuss-Stationen weitere exquisite Kombinationen aus Käse und Wein vor, die sich in Ihrer Intensität parallel zu den erklommenen Höhenlinien steigern. Mit einem atemberaubenden Blick ins Tal genießen Sie entspannt diese Köstlichkeiten.

Von der Wiese zum Käse – Vom Wingert zum Wein – von Käse und Wein - Ein außergewöhnliches Freiland-Genuss-Theater in 3 Akten
Geführte Wanderung in zwei Abschnitten durchs Terroir von Käse UND Wein!
Zunächst wandern wir durch die typischen Weidelandschaften in Eifel oder Hunsrück zu einer unserer Hofkäsereie
Ausstellungen | Blog

Museum and the City: Der Blog der Staatlichen Museen zu Berlin

Neben der Website der Staatlichen Museen zu Berlin mit fast 40 Landing-Pages aller Museen, Sammlungen und Institute bietet vor allem der Blog "Museum and the City" viele Hintergrundgeschichten, Interviews und Bildstrecken zu allen Museen und Sammlungen. Interessante Porträts von Mitarbeiter*innen oder thematische Reihen, zum Beispiel zur Sanierung der Neuen Nationalgalerie oder zu den Lieblingsstücken der Museumsmacher*innen, gewähren spannende Blicke hinter die Kulissen. In den Wochen des Shutdowns werden im Blog verstärkt unsere Kurator*innen zu Wort kommen, deren Sammlungsbereiche für die Besucher*innen geschlossen sind.

Aufführungen | Online-Shop

Online-Shop für CDs, Bücher, DVDs und Fanartikel

Der Online-Shop der Wühlmäuse hat CDs, Bücher, DVDs zu den Kabarettisten und auch Fanartikel.

Ausstellungen | Online-Shop

Museumsshops der Staatlichen Museen Berlin

Museen & Sammlungen
Bücher
Medien
Homedeko & Büro
Mode & Accessoires
Schmuck
Kinder

Ausstellungen | Online-Shop

Museums-Onlineshop - Die schönsten Wartburg-Souvenirs

… finden Sie in unserem Museumsladen! Wir bieten Ihnen eine große Auswahl an Andenken rund um die Themen Wartburg, Martin Luther und Heilige Elisabeth. Ob stilvoller Anhänger oder faszinierender Bildband, cooler Kühlschrankmagnet oder knuffiges Plüschtier – bei uns finden Erwachsene und Kinder garantiert das passende Souvenir zur Erinnerung an ihren Wartburgbesuch.

Viel Spaß beim Stöbern in unserem Angebot!

Ausstellungen | Bildung

Kulturvermittlung

Im Mittelpunkt unserer Vermittlungsaktivitäten steht die Zufriedenheit der Besucherinnen und Besucher.
Wir wollen Sie in der Auseinandersetzung mit Kultur, Natur und Kunst begleiten und Zugänge und Raum für Ihre Ideen und Meinungen schaffen.
Das Team der Kulturvermittlerinnen und Kulturvermittler steht Ihnen gerne bei der Zusammenstellung Ihres Programms zur Verfügung.
Ausstellungen | Online

SMB-digital

Online-Datenbank der Sammlungen der Staatlichen Museen zu Berlin:
www.smb-digital.de/eMuseumPlus
Ausstellungen | Online

Digitale Sammlung

Das Kunsthaus Zürich verfügt mit rund 4000 Gemälden und Skulpturen und 95.000 grafischen Werken, über eine der bedeutendsten Kunstsammlungen der Schweiz, vom 13. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Dauerhaft ausgestellt sind etwa zehn Prozent des Bestandes.

Ausstellungen | Ausstellung

Ideal und Form.

Skulpturen des 19. Jahrhunderts aus der Sammlung der Nationalgalerie
Dauerausstellung

Die Ausstellung „Ideal und Form“ zeichnet mit Skulpturen und Plastiken von der Schinkelzeit bis zum Kaiserreich die Entwicklungslinien des langen 19. Jahrhunderts in die Moderne nach und lädt ein, die seinerzeit bereits international ausgerichtete Berliner Bildhauerschule neu zu entdecken.

Die von Karl Friedrich Schinkel geplante und in den Jahren 1824 bis 1830 erbaute Friedrichswerdersche Kirche ist seit 1987 Museumskirche und zugleich Dependance der Alten Nationalgalerie. Sie bietet die einzigartige Möglichkeit, Skulpturen des 19. Jahrhunderts in einer noch weitestgehend original erhaltenen Architektur aus eben jener Zeit zu erleben – und das bei wechselndem Licht immer wieder neu. Als die umfassendste Sammlung skulpturaler Kunst des 19. Jahrhunderts nimmt der Skulpturenbestand der Na
Ausstellungen | Online

Livestream "OÖ Stories"

Blicke hinter die Kulissen + Gespräche mit Künstler*innen, Kurator*innen, Kulturvermittler*innen, Wissenschafter*innen + Präsentation von Forschungsprojekten, Ausstellungen, Sammlungen, Objekten, Artefakten, Kunstwerken
Ausstellungen | Online

Online-Angebote der Staatlichen Museen zu Berlin

Dank des vielfältigen Online-Angebots lassen sich die 15 Sammlungen der Staatlichen Museen zu Berlin rund um die Uhr erschließen – und viele der Museen können in virtuellen Rundgängen auch außerhalb der Öffnungszeiten erkundet werden. Zudem gibt es auf der Website www.smb.museum, in der Online-Datenbank SMB-digital und auf Museum and the City, dem Blog der Staatlichen Museen zu Berlin, eine Vielzahl von Objekten und Geschichten zu entdecken. Das Online-Angebot wird kontinuierlich weiterentwickelt und um spannende neue Inhalte ergänzt.

Marktplatz | Online-Shop

Bayerische Spezialitäten

BAYERISCHE SPEZIALITÄTEN IN SCHÖNWALD
Das traditionelle bayerische Essen und Bier ist allein durch das jährlich stattfindende Oktoberfest in München auf der ganzen Welt bekannt. Die deftigen Brotzeiten gepaart mit einem frischen nach Hopfen duftenden Bier werden vielerorts sehr geschätzt und sind zu jeder Zeit eine willkommene Mahlzeit in den eigenen vier Wänden. Mit unserem breiten Sortiment an bayerischen Wurstspezialitäten werden keine Wünsche offen gelassen. Egal ob
Göttinger, Hausmacher Sülze, Leberwurst oder Pressack – wir von BAVAREGOLA haben alles für die original bayrische Brotzeit. Überzeuge Dich selbst in unserem Online-Shop.

DAS BAYERISCHE GRUNDNAHRUNGSMITTEL – EIN FRISCHES HELLES
Auf keinem bayerischen Tisch darf natürlich eins frisches helles Bier fehlen. Mit unserem ei
Marktplatz | Kurs

CHOCOLATERIA - Schokolade live erleben

TAUCHEN SIE IN DIE WELT DER SCHOKOLADE EIN UND WERDEN SIE SELBST ZUM MAÎTRE CHOCOLATIER!

In der einzigartigen Atmosphäre der LINDT CHOCOLATERIA und unter fachkundiger Anleitung durch die LINDT Maîtres Chocolatiers erlernen Sie den Umgang mit Schokolade und kreieren Ihre eigenen Meisterwerke. Wählen Sie das passende Angebot aus unserem aktuellen Kursprogramm oder kontaktieren Sie uns für einen exklusiven Gruppenanlass.

Im Herbst 2020 eröffnet das Lindt Home of Chocolate mit einem erweiterten Angebot und einzigartigen Schokoladenerlebnissen.
Marktplatz | Online-Shop

Lindt - Online-Shop

Mehr Geschmack für alle Sinne

Begeben Sie sich auf die Reise in die genussvolle Welt von LINDT! Entdecken Sie die Geheimnisse unserer erlesenen LINDT Schokolade und die hohe Handwerkskunst der LINDT Maîtres Chocolatiers.
Marktplatz | Museum

Niederegger Marzipanmuseum - Mit virtuellem Rundgang

Unübersehbarer Anziehungspunkt im Marzipan-Museum sind die zwölf lebensgroßen Persönlichkeiten aus Marzipan: von Hans Jakob Christoffel von Grimmelshausen über Thomas Mann bis hin zu Wolfgang Joop, allesamt Fans des berühmten Niederegger Marzipans. Erlebe das Marzipan-Museum, das spannende Fakten zur Entstehung des Marzipans erzählt, die Firmengeschichte des Marzipan-Hauses Niederegger präsentiert und einen interessanten Film über die Niederegger Marzipanproduktion zeigt.
Mit einem virtuellen Rundgang sich bereits von zu Hause Einblick in die Räumlichkeiten nehmen.

Zum virtuellen Rundgang

Kontakt:
Tel.: 0451 53010
E-Mail: info@niederegger.de
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Online-Shop der Cafe-Konditorei Fürst

Mozartkugeln
Erlesene Rohstoffe sind die Grundlage für den feinen Geschmack dieser Schokoladespezialität aus Marzipan mit Pistazien, Haselnuss-Nougat und dunkler Kuvertüre. Für die Herstellung werden ausschließlich natürliche Zutaten bester Qualität verwendet.

Hausspezialitäten
Neben der berühmten "Original Salzburger Mozartkugel“ wurden im Lauf der Zeit neue Hausspezialitäten kreiert. In liebevoller Handarbeit werden eine große Auswahl an Pralinen und Trüffelspezialitäten erzeugt.

Unsere Qualitätsgarantie
Unsere Mozartkugeln werden nach traditionellen Rezepten aus erlesenen und natürlichen Zutaten hergestellt. Sie werden laufend frisch in unserem Hause von Hand gefertigt. Da wir auf Konservierungsmittel verzichten und unsere Schokoladespezialitäten sehr wärmeempfindlich sind, ist
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Online-Shop für Original Nürnberger Lebkuchen

Lebkuchen, Pfefferkuchen, Honigkuchen. Egal, wie man sie nennt, die weihnachtliche Leckerei gibt es seit Jahrhunderten überall in Europa.

Im Online-Shop finden Sie Original Nürnberger Lebkuchen und feine Spezialitäten wie auch Honig, Kuchen, Pralinés, Süßigkeiten, Suppen, Brühen, Herzhaftes und vieles mehr. Die Original Nürnberger Lebkuchen können Sie als Lebkuchen Truhen, Lebkuchen Pakete und Lebkuchen Dosen online kaufen.

Auch zu besonderen Themen und Anlässen bieten wir Ihnen eine Auswahl: So finden Sie in unserer Kategorie "Besonderheiten" exklusive Grußkarten zum direkt versenden, unsere eigenen Kochbücher zum Bestellen und Nachkochen oder Modelle sowie Modellbausätze. Besonderheiten, die sich besonders gut zum Verschenken eignen.
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Originale aus Seiffen

Begeben Sie sich auf eine Entdeckungsreise in die faszinierende Welt der Erzgebirgischen Holzkunst. Erfahren Sie viel Wissenswertes rund um die kleinen Kostbarkeiten, die das Erzgebirge in aller Welt bekannt gemacht haben.

Lassen Sie sich einladen ins „Spielzeugdorf“ Seiffen, die Heimat von Räuchermann, Nussknacker, Schwibbogen & Co. Lernen Sie die DREGENO kennen – die traditionsreiche Seiffener Genossenschaft, Komplettanbieter im Bereich des Erzgebirgischen Kunsthandwerks.
Marktplatz | Online-Shop

Südtiroler Spezialitäten

SÜDTIROLER SPEZIALITÄTEN IN SCHÖNWALD
Sie sind auf der Suche nach qualitativ hochwertigen Südtiroler Spezialitäten? Dann sind Sie hier in unserem Online-Shop genau richtig. In jeder Gegend des Südtiroler Lands treffen Sie auf freundliche Gastgeber mit den erlesenen Produkten Südtirols. Die nördlichste Provinz Italiens ist nicht nur für die herrliche Luft und die atemberaubende Landschaft bekannt, sondern auch für die genussvollen Spezialitäten aus der Südtiroler Küche. Neben Speck, Käse und Wein gehören auch die traditionellen Südtiroler Wurstwaren zu unserem Sortiment. Tauchen Sie mit uns in die erlesene Küche Norditaliens ein und wir bringen Ihnen ein echtes Stück Südtirol Zuhause auf den Teller.

TRADITIONELL UND FAMILIENGEFÜHRT
Wir, das Team von BAVAREGOLA aus Franken, legen viel W
Ausstellungen | Ausstellung

Klartext. Zur Geschichte des Bode-Museums

bis auf Weiteres

Erstmalig steht das Bode-Museum selbst im Mittelpunkt einer Ausstellung. Rund eine viertel Million Besucher*innen begrüßt das Bode-Museum jährlich, seine Fassade gehört zu den Wahrzeichen von Berlin. Seine Geschichte und die hier ausgestellten Sammlungen sind oftmals weniger bekannt. Dabei stehen die Vergangenheit und Gegenwart des Hauses in unmittelbarem Zusammenhang mit der Geschichte Berlins: Wie Berlin hat auch das Bode-Museum die beiden Weltkriege, den Nationalsozialismus und die deutsche Teilung überstanden und stellt sich auch den aktuellen Herausforderungen der Corona-Pandemie.

Die Ausstellungssonderseiten unter www.smb.museum/klartext ermöglichen es, auch online die einzelnen Themenbereiche zu erkunden. Unter anderem stehen Infoblätter zu ausgewählten Werken und ein chronologis
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Niederegger Online-Shop

Niederegger - Synonym für Marzipan-Premium-Qualität!

Niederegger ist die Lübecker Institution, die für feinste Handwerkskunst aus Leidenschaft steht. Die strenge Auswahl der Rohstoffe, ihre besonders sorgfältige Verarbeitung und ein feines Gespür für köstliche Innovationen machen NiedereggerMarzipan zu einem unvergleichlichen Genuss.

Jeder Tag ist Anlass genug um zu genießen! Verwöhnen Sie sich und Ihre Lieben daher mit dem Marzipan der besonderen Art, z.B. als Zeichen Ihrer Dankbarkeit, Anerkennung oder Freundschaft. Niederegger bietet dafür hochwertige Marzipan-Spezialitäten, die einem ein genießerisches "Hmm" entlocken. Erfahren Sie mehr über die Geschichte und Herstellung auf den folgenden Seiten, denn lange Zeit war Marzipan ausschließlich ein elitärer Genuss und Naschwerk für
Ausstellungen | Ausstellung

Sammlungspräsentation: Die Kunst des 19. Jahrhunderts

Dauerausstellung

Die Alte Nationalgalerie gilt als umfangreiche Epochensammlung für die Kunst zwischen Französischer Revolution und Erstem Weltkrieg, zwischen Klassizismus und Sezessionen. Einzigartig ist die große Harmonie zwischen Sammlung und Gebäude des Museums: Das unter der Leitung von Heinrich Strack nach Plänen von August Stüler entworfene Gebäude wurde von 1867 bis 1876 errichtet und beherbergt heute eine der schönsten Sammlungen mit Kunst desselben Jahrhunderts. Der Rundgang durch das Haus bietet somit einen tiefen Einblick in die Kunst des 19. und frühen 20. Jahrhunderts.

1. Ausstellungsgeschoss
Adolph Menzels Gemälde, darunter so wichtige Werke wie das "Balkonzimmer" und das "Eisenwalzwerk", zeigen den unermüdlichen Beobachter, der wichtige Themen der preußischen Geschichte aufgriff und dab
Ausstellungen | Ausstellung

Schätze aus dem Rhein. Der Barbarenschatz von Neupotz

Dauerausstellung

Im Bacchussaal des Neuen Museums stand lange einsam der Xantener Knabe, eine römische Bronzestatue, 1858 im Rhein bei Xanten von Fischern entdeckt. Nun bekommt der Bronzejüngling Zuwachs en masse: eiserne Werkzeuge und Wagenteile, Vorhängeschlösser und Fußfesseln, Bronzekessel und Silbergeschirr. Der „Barbarenschatz von Neupotz“ – im 3. Jahrhundert n. Chr. im Rhein versunken – wird für die kommenden Jahre die Dauerausstellung des Museums für Vor- und Frühgeschichte um eine Attraktion bereichern.

Nah am damaligen Alltag
Die einst in den Fluten des Rheins versunkenen Objekte stammen zumeist aus römischen Privathäusern. Es handelt sich etwa um einfaches Küchen- und Kochgeschirr, aber auch um wertvolles Tafelgeschirr zum Auftragen von Speisen und Getränken und zum Mischen von Wein. Viele S
Ausstellungen | Museum

Museo Pio Cristiano

In diesem 1854 von Pius IX. im Lateranpalast eingerichteten Museum sollten die Zeugnisse der Christengemeinde der ersten Jahrhunderte aufbewahrt werden: einige Werke stammten aus der bereits bestehenden Sammlung des Museo Sacro oder Cristiano das Benedikt XIV. in der Vatikanischen Apostolischen Bibliothek eingerichtet hatte (1756), andere aus Kirchen oder verschiedenen Stätten Roms, wo sie oft als Ornamente oder für Brunnen genutzt wurden (die Sarkophage). Gerade in jenen Jahren kamen außerdem zahlreiche Fundstücke – vor allem Skulpturen und Epigraphe – bei den Ausgrabungen ans Tageslicht, die die neu gegründete Päpstliche Kommission für sakrale Archäologie in den römischen Katakomben durchführte (1852): ein Teil davon wurde ins Museo Pio Cristiano gebracht, da die Fundstücke am Fundort ni
Forum.Regionum | Forum

Kultur muss wieder ins Spiel. Jetzt Perspektiven schaffen!

Diskussionspapier des Deutschen Kulturrates
Berlin, den 08.02.2021

Der Deutsche Kulturrat, der Spitzenverband der Bundeskulturverbände, positioniert sich mit diesem Diskussionspapier zur anstehenden Öffnung des Kulturbereiches und wendet sich vor allem an Länder und Kommunen.

Die Zuständigkeit für die Schließung oder die Öffnung von Kultur- und Bildungseinrichtungen liegt bei den Ländern – also den Kulturministerinnen und -ministern. Sie erlassen auf dem Verordnungsweg, welche Einrichtungen schließen müssen und welche öffnen dürfen. Im Infektionsschutzgesetz wird in §28a Ziffer 7 auf den Werk- und Wirkbereich bei Kulturveranstaltungen abgehoben und unterstrichen, dass bei Untersagungen oder Beschränkungen im Kulturbereich der Kunstfreiheit gemäß Art. 5 Abs. 3 Grundgesetz Rechnung getragen werden muss. Mit diesem Diskussionspapier sollen für die anstehe
Ausstellungen | Ausstellung

Wunderkammer - Die Schausammlung

Dauerausstellung

Das Museum öffnet seine wissenschaftlichen Sammlungen fürs Publikum. Ein Gang durch die «Wunderkammer – Die Schausammlung» gibt Einblick in die aktuelle Sammlungstätigkeit, in moderne Untersuchungsmethoden und unersetzliche historische Sammlungen – ein aussergewöhnlicher Rundgang zu einem der drängendsten Probleme der Gegenwart.

Die wissenschaftlichen Sammlungen umfassen rund 6,5 Millionen Objekte und sind das Herzstück des Museums. In klimatisierten und bombensicheren Räumen lagern sie in den Kellern. Dort sind die kostbaren Schätze zwar gut geschützt, jedoch auch unerreichbar für die Museumsgäste. Die Dauerausstellung «Wunderkammer – Die Schausammlung» bringt einen Teil der sogenannten Nasssammlung ans Licht der Öffentlichkeit und zeigt ihre unglaubliche Bandbreite. Über 15’000 Gläser
Marktplatz | Webshop

Lichtskulpturen

Ich liebe die Natur und ihre wunderbaren Formen. Schon lange fasziniert mich das urwüchsige Holz. So dient auch als Fuß der Lichtskulptur immer ein besonderes Stück Holz. Gefunden am Strand oder im Wald, mitunter aus fernen Ländern, stets jedoch einzigartig und besonders. Die Form des Fußes gibt die Form des Lampenschirms vor. Der Schirm der Lichtskulptur entsteht wiederum aus Holz und transparentem Papier. Und so ist am Ende jede Skulptur ein unikater Herzenswärmer.

Marktplatz | Webshop

Malerei

Für mich die passende Art des Ausdrucks. Hier ist alles möglich, Leichtigkeit, Freude, Ernsthaftigkeit, Nachdenklichkeit. Eingewoben in Farben und Formen, in oft längeren Prozessen, entstehen zumeist großformatige Werke auf Leinwand. Ich arbeite überwiegend abstrakt, mitunter auch gegenständlich. Gerade in den abstrakten Werken suche ich die Harmonie im Miteinander dessen, was sich zeigen möchte. Gerne kombiniere ich mehrere Techniken miteinander. Meine Werke, so unterschiedlich sie sind, strahlen Lebensfreude und Zuversicht aus. Es ist meine Art, die Welt ein kleines bisschen zu verändern.

Bildung | Podcast

eislerPodcast

Ein ganz besonderes Klangerlebnis: Die 7. Sinfonie von Gustav Mahler in reduzierter Besetzung mit Akkordeon, präpariertem Klavier und Kuhglocken wurde von Studierenden der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin unter Leitung von Prof. Manuel Nawri vom 3. bis 7. Mai 2021 im Rahmen der Eisler-Sinfonietta geprobt und aufgenommen. Einen exklusiven Klangeindruck gibt es in der zweiten Folge des Eisler-Podcasts, in dem die Studierenden Matthias Arnold und Philipp Claudy mit Prof. Nawri über das Projekt und viele weitere spannende Themen ins Gespräch kommen.
Ereignisse | Online

Virtuelle Rundgänge

Die virtuellen Rundgänge können einen Besuch der realen Ausstellung nicht ersetzen, verschaffen aber jedoch die Möglichkeit, sich mit mehr als 30 ausgesuchten 360-Grad- Perspektiven einen Eindruck von der einzigartigen Atmosphäre der NordArt zu machen. Wir bitten um Verständnis, dass nicht alle ausgestellte Werke abgebildet werden können.

Wir wünschen Ihnen viel Spaß auf der virtuellen NordArt und hoffen, Sie bald auch auf unserem Ausstellungsgelände in Büdelsdorf begrüßen zu können.
Ausstellungen | Ausstellung

Stanze di Raffaello

Stanzen des Raffael

Die vier sogenannten “Stanzen“ Raffaels gehörten zu den Gemächern im zweiten Stock des Vatikanpalastes, den Julius II. (Giuliano della Rovere, 1503-1513) als seinen Wohnsitz erwählte und der als solcher auch von seinen Nachfolgern genutzt wurde. Die malerische Ausstattung verdanken wir Raffael und seinen Schülern, die diese Werke in den Jahren 1508 bis 1524 ausführten.

Virtueller Rundgang:
https://www.museivaticani.va/content/museivaticani/it/collezioni/musei/stanze-di-raffaello/tour-virtuale.html

Familie+Kinder | Tierpark

Gebirgswelten

Elegante Schneeleoparden, kletterfreudige Alpensteinböcke und geschickte Markhore streifen durch die Gebirgswelten der Wilhelma. Am höchsten Punkt des Parks kann man die riesigen Mammutbäume bewundern, die zum Großteil bereits 1864 gepflanzt wurden.
Familie+Kinder | Tierpark

Welt der Vögel

Die Vielfalt der Vögel ist immens. Fast 10.000 Arten sind bis heute weltweit beschrieben. Eingebettet in den den historischen Teil der Wilhelma zwischen Haupteingang, Wilhelma-Theater und Seelöwenbecken kann die Welt der Flugkünstler vom kleinen Wiedehopf bis zum langhalsigen Emu erkundet werden.
Konzerte | Bildung

Weiterbildung

Wo sich Musiker*innen neue Perspektiven öffnen

Die Hochschule Luzern bietet ein vielfältiges Angebot zur Weiterqualifikation – in musikalisch-künstlerischen und musikpädagogischen Bereichen und darüber hinaus zu interdisziplinären, fachübergreifenden Themen.

Ob Sie als Musiklehrperson, als «Performing Artist» oder als Musikschulleitende tätig sind – «life-long-learning» ist unverzichtbar für eine erfolgreiche Tätigkeit in einem oder mehreren dieser Berufsfelder. Neue Rahmenbedingungen, didaktische Entwicklungen, sich verändernde Anspruchsgruppen, der demografische Wandel, der technische Fortschritt, wachsende Bedeutung sozialer Medien etc.: die Arbeitsbedingungen verändern sich stetig und bringen neue Herausforderungen im beruflichen Alltag mit sich. Diese professionell zu meistern,
Sehenswürdigkeiten | Online

Schweringer Schloss - 360°-Tour

360°-Tour vom Schweriner Schloss:

Bildung | Online

#eislerlab - Musik, Gespräche, Impulse

Als Denkwerkstatt ist das #eislerlab unter dem Motto „Musik, Gespräche, Impulse“ in der Caféteria des HfM-Marstalls im Wintersemester 2018 gestartet. Gemeinsam mit Studierenden, Lehrenden und Gästen gehen wir dabei in lockerer Atmosphäre Fragen nach wie: Was zeichnet MusikerInnen von morgen aus? Wie können wir unser musikalisches Schaffen mit anderen Kunstformen verbinden? Wie können wir uns auf digitalem Wege künstlerisch weiterentwickeln? Welche Rolle spielen wir MusikerInnen in einer immer diverser werdenden und globalisierten Gesellschaft?

Im digitalen Kreativsemester entwickeln wir als Hochschule das #eislerlab als Plattform des Dialogs weiter und präsentieren ein neues #eislerlab-Modul: Das #eislerlab_digital bietet ab sofort auf dieser Seite Online-Angebote zu #eislerlab-Themen.
Marktplatz | Süßwaren

Berlin Designer Outlets - STORCK Outlet

in Wustermark

Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.

Öffnungszeiten:
Mo. - Sa. von 10 bis 20 Uhr
Familie+Kinder | Tierpark

Insektarium

Faszination für die krabbelnde Welt der Gliederfüßer zu wecken, ist das Ziel des Hauses. Zu den Gliederfüßern gehören so unterschiedliche Tiere wie Insekten, Tausendfüßer, Krebse, Skorpione und Spinnen. Im Mittelbau des Insektariums ist die große Schmetterlingshalle untergebracht, in der auch einige Flugfüchse ihre Heimat gefunden haben.
Marktplatz | Süßwaren

Bremen Ochtum Park - STORCK Outlet

Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.

Öffnungszeiten:
Mo. bis Fr. 10-19 Uhr
Sa. 10-18 Uhr
Ausstellungen | Ausstellung

buchstäblich vorarlberg

Einblicke in die Sammlung des vorarlberg museums

Das Vorarlberger Landesmuseum – heute vorarlberg museum – wurde im Jahr 1857 gegründet und ist damit eines der ältesten Museen im Bodenseeraum. In seinen Depots lagern heute annähernd 160.000 Objekte aus den Bereichen Archäologie, Kunst, Volkskunde und Geschichte. Die Ausstellung buchstäblich vorarlberg präsentiert Bedeutsames und weniger Bedeutsames aus dem reichen Bestand des Museum und illustriert damit ein Stück Sammlungs- und Zeitgeschichte. Den Anfang macht unter a wie "angelicamad" eine Serie von Stichen der Künstlerin Angelika Kauffmann, deren Vater aus dem Bregenzerwald stammte. Der Münzschatz von Sonderberg – z wie zahla – beschließt die Ausstellung. Dazwischen reihen sich strikt nach dem Alphabet geordnet Architekturmodelle, Fotografien, Heiligenfiguren, Schwertknäufe, Trachtenh
Ausstellungen | Ausstellung

Kunst + Design im Dialog

Designabteilung mit Sammlung Winkler / Dauerausstellung

In unserer Designausstellung treffen Sie auf Designklassiker und (Kunst-)Ikonen des 20. Jahrhunderts.

Rundgang 2 - Design

Die Designabteilung mit Sammlung Winkler

Im Zuge der Industrialisierung und den damit verbundenen, rasch fortschreitenden technischen Möglichkeiten änderten sich ab der Mitte des 19. Jahrhunderts die Bedingungen der Produktion von Gütern. Das klassische Kunsthandwerk bekam Konkurrenz durch eine neue Disziplin, die im Laufe des 20. Jahrhunderts „Design“ genannt wurde. Das Industrieprodukt, das anfänglich rein auf seinen Nutzen ausgerichtet war – Sicherheitsnadel oder Büroklammer sind gute Beispiele dafür –, wurde zunehmend auf seine ästhetischen Qualitäten hin befragt und ausgerichtet. Der französisch-amerikanische Formgestalter Raymond Loewy (1893-1986) bracht
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Kunst-Stücke - Online-Führer durch die Sammlungen

In loser Folge bauen wir für Sie einen Online-Führer durch die Sammlungen auf. Nach und nach können Sie das Beste aus allen Sparten des Kunsthandwerks, aus Design und Kunst schon vor Ihrem Besuch in Augenschein nehmen. Viel Vergnügen dabei!

Ausstellungen | Ausstellung

Kunsthandwerk vom Mittelalter bis zum Jugendstil

Dauerausstellung

In unserem aktuellen Rundgang erwarten Sie Highlights aus den historischen Sammlungen.

Rundgang 1 - Künste des Mittelalters:

Kunst der Gotik

Aus den regionalen Handwerkstraditionen, dem Erbe der Klosterwerkstätten und dem Formvokabular der Kathedralbauhütten waren im Laufe der Romanik jene Künste erwachsen, deren Erzeugnisse jetzt zunehmend auch das Repräsentations-, Schmuck- und Bequemlichkeitsbedürfnis der Bürger aufblühender Städte befriedigen musste.

Aus dieser Epoche ist neben christlichen Kunstwerken erstmal in größerem Umfang auch das weltliche, künstlerisch gestaltete Gebrauchsgerät erhalten. Reich differenziertes Mobiliar, hölzerne Wandverkleidungen, große farbenfrohe Wirkteppiche oder Kessel, Eimer, Kannen und Flaschen aus gegossenem Messing oder Zinn.

Bemerkenswer
Ausstellungen | Führung

Kunstvermittlung: Führungen, Kurse, Familien- und Kinderprogramm

FÜR ALLE, DIE MEHR WISSEN WOLLEN

Unsere KunstvermittlerInnen zeigen Ihnen die Highlights der Ausstellungen, machen Sie mit den Meisterwerken der ständigen Sammlung vertraut oder begleiten Sie nach Ihren Vorlieben und zu individuellen Themen auf Ihrer Reise durch 700 Jahre Kunstgeschichte im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud.

Nennen SIe uns Ihre Wünsche für Termin, Inhalt und Länge einer Führung. Kontaktieren Sie uns:

Führungen für Erwachsene
Tel 0221/221-27380 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de

Führungen und Workshops für Schulklassen
Tel 0221/221-23468 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de

Kindergeburtstage und Kurse für Kinder, Jugendliche und Erwachsene
Tel 0221/221-24077 | Fax 0221/221-24544
servic
Ausstellungen | Souvenir

MAKKeditionen

Kölns kleinster Museumsshop

Die ausgewählten Design- und Schmuckstücke sind in den Fenstern des Foyers und der Garderobe des MAKK rund um die Uhr 7/24 zu sehen und können im Museum erworben werden oder schreiben Sie uns eine E-Mail an makk@stadt-koeln.de.

„Kölsch Gold“ ist der Name des Thonet Stuhls 118 des Design-Shootingstars Sebastian Herkner als Sonderedition. Die auf 77 Exemplare limitierte Edition zeichnet sich durch die Farbe aus, den Herkner mit Blick auf das Kölner Bier gewählt hat. Der Bugholz-Stuhl mit Wieder Geflecht schreibt die Tradition des legendären Thonet-Klassikers fort, der als besonderer Schwerpunkt in den Sammlungen des MAKK vertreten ist.

Alle Editionen haben einen konkreten Bezug zum Museum und dessen Sammlungen. Die exklusiv für das MAKK entworfene Halskette „vis-a-vis“ des Künstlers Lu
Ausstellungen | Museum

Museum Judenplatz

Im Mittelalter war Wien Heimat einer blühenden jüdischen Gemeinde, die zu den größten und bedeutendsten in Europa zählte. Hier lehrten und wirkten berühmte Rabbiner und machten die Stadt zu einem Zentrum jüdischen Wissens. All das hat 1420/21 durch die Vertreibung und Ermordung der Wiener Juden ein abruptes Ende gefunden. Die 1995 unter dem Judenplatz ausgegrabenen Überreste der damals zerstörten Synagoge geben Zeugnis vom mittelalterlichen Gemeindeleben und dessen Vernichtung.
Im Jahr 2000 wurde das Museum Judenplatz als zweiter Standort des Jüdischen Museums Wien eröffnet und auf dem Judenplatz das Mahnmal von Rachel Whiteread für die Opfer der Schoa enthüllt. In der permanenten Ausstellung werden ungeahnte und spannende neue Einblicke in die frühe Geschichte der Wiener Jüdinnen und Jud
Bildung | Hochschule

Palucca Hochschule für Tanz Dresden

Die Palucca Hochschule für Tanz Dresden liegt im Dresdner Stadtteil Strehlen in unmittelbarer Nähe zum Großen Garten. Seit April 2007 bilden das Hauptgebäude am Basteiplatz, zwei Villen und ein Neubau den Campus der Hochschule. Hier sind die Oberschule, Internat, Bibliothek, Archiv, Mensa, das Gesundheitszentrum, Kostümfundus und Ton- und Videostudio sowie die Verwaltung vereint.

Moderne Architektur, Transparenz und viel Grün prägen das künstlerische Klima der Hochschule. Diese Konzeption ist Wegbereiter für das Ziel, Tanz als interdisziplinäre Kunstform zu verstehen und auszubauen. Im Auditorium der Hochschule finden regelmäßig Veranstaltungen statt, bei denen die SchülerInnen und Studierenden der Hochschule einem größeren Publikum ihre künstlerische Exzellenz präsentieren können.
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Sammlung online

Die Sammlung des Museum Haus Konstruktiv umfasst gegenwärtig über 1000 Werke des 20. und 21. Jahrhunderts. Dank grosszügiger Schenkungen von Künstler:innen und deren Nachkommen wie auch von Sammler:innen konnte seit der Gründung der Stiftung im Jahr 1986 ein wichtiger Bestand konstruktiv-konkreter und konzeptueller Kunst angelegt werden. Mit Dauerleihgaben und Ankäufen, ermöglicht durch Legate und den Förderkreis Fonds Konkret, wird die Sammlung gezielt erweitert.

Die Informationen der Sammlung Online werden laufend ergänzt.

Kontakt: Evelyne Bucher, e.bucher@hauskonstruktiv.ch, +41 (0)44 217 70 80
Ausstellungen | Souvenir

Shop, Café, Lounge

DER CEDON MUSEUMS-SHOP IM WALLRAF

Sie suchen ein wirklich originelles Geschenk, ausgefallene Deko für Ihr Zuhause, praktische Designartikel für den Alltag oder Literatur zu den Meisterwerke der großen Museen? CEDON, der Museumsshop im Wallraf, bietet schöne Dinge für jeden Anlass.

Fachpublikum findet im Museumsshop Literatur in großer Auswahl und Tiefe. Nah an den schönen Künsten bietet CEDON dazu ein umfassendes und qualitativ sehr hochwertiges Sortiment an außergewöhnlichen Objekten für den täglichen Gebrauch: von Kunstdrucken bis hin zu Alltagsgegenständen. Der enge Bezug zum Wallraf macht das Sortiment einzigartig und sofort erkennbar.

Der Versand der Museumskataloge erfolgt über den CEDON Online Shop: https://museumsshop.cedon.de/wallraf-richartz-museum-koeln

CEDON Museum
Marktplatz | Süßwaren

STORCK OUTLET - Metzingen Outletcity

Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.

Öffnungszeiten:
Mo. - Fr. 10 bis 20 Uhr
Sa. 9 bis 20 Uhr
Marktplatz | Süßwaren

STORCK Outlet Mülheim-Kärlich

Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.

Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 bis 19 Uhr
Ausstellungen | Bildung

Studieren an der HfBK Dresden

Die HfBK ist eine der ältesten Ausbildungsstätten für Bildende Kunst in Europa. An der Akademie studieren derzeit ca. 550 Studierende in fünf Studiengängen.

Bildung | Bildung

Studium und Lehre

Der Fächerkanon ist auf die Kerndisziplinen der abendländischen Kunstmusik fokussiert und umfasst Gesang, Klavier, Streichinstrumente, Holz- und Blechblasinstrumente, Dirigieren, Musiktheaterregie, Musikwissenschaften und Komposition. Zum Ausbildungsprofil zählen überdies die gemeinsam mit der Universität der Künste Berlin betriebenen Institute: das Jazz-Institut Berlin, das Institut für Neue Musik Klangzeitort, das Kurt-Singer-Institut für Musikergesundheit und Musikphysiologie sowie das Musikgymnasium Carl Philipp Emanuel Bach Berlin. Die hochschuleigenen Klangkörper, darunter das Sinfonieorchester und das Echo Ensemble, arbeiten auf höchster künstlerischer Ebene.
Masterclasses und Workshops verfeinern im Rahmen des Lehrangebotes die direkte Arbeit mit Künstlerpersönlichkeiten – Midori,
Ausstellungen | Kinderprogramm

super MAKKx

Alles ist Design

Modedesign, Autodesign, Schmuckdesign, Mediendesign – was bedeutet Design eigentlich genau?
Es sind nicht nur die seltene oder teure Objekte, die etwas mit Design zu tun haben: Zahnbürsten, Sprudelwasserflaschen, Türklinken – alles ist Design!
Heute werden immer schneller neue Sachen erfunden. Deshalb müssen Designer und Designerinnen auch immer wieder neue Ideen haben und sich neuen Aufgaben stellen. Es ist zum Beispiel nicht so einfach, ein Auto, ein Radio oder ein Mobiltelefon zu gestalten, wenn es so etwas vorher gar nicht gegeben hat. Dazu kommen auch immer neue Anforderungen, zum Beispiel: Wird das Material umweltfreundlich sein? Wird ein Stuhl die Wirbelsäule oder die Gelenke des Nutzers schonen?

Hier könnt ihr einige Stücke aus unserer Design-Abteilung nähe
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Virtueller Rundgang

Auf unserer Internetseite können Sie einen virtuellen Rundgang durch das Museum machen. Dabei wird die Ausstellung "Franz Gertsch. Momentaufnahme" welche vom 22.09.2012 bis zum 03.03.2013 gezeigt wurde, abgebildet.



Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Virtueller Rundgang

Wir bieten Ihnen einen virtuellen Rundgang durch das Kügelgenhaus zur Besichtigung der Räume und Exponate.

Ausstellungen | Online

Wallraf digital

Zuhause unterwegs im Wallraf

Erkunden Sie unsere Sammlung ganz einfach von Zuhause – unser 360° Rundgang macht es Ihnen möglich!
Diese Tour umfasst alle Galerieräume unseres Museums: Mittelalter, Barock und das 19. Jahrhundert. Erkunden Sie unsere ständige Sammlung, darunter Meisterwerke von Lochner, Dürer, Rubens, Rembrandt, Manet und van Gogh.
Ausgesuchte Standpunkte ermöglichen Ihnen direkt vor einzelne Gemälde zu treten. Und unsere Sammlungshighlights sind mit Kurztexten, Audio- oder Videotracks versehen. Sind es oft die Details, die auf den ersten Blick nicht zu erkennen sind und das Kunstwerk ausmachen, können Sie mit Hilfe der Lupenfunktion bis ins Detail heranzoomen und so die besonderen, ungewöhnlichen oder gar unerwarteten Aspekte in den Blick nehmen. Ein Klick auf die Saalt
Marktplatz | Süßwaren

Werksverkauf AUGUST STORCK KG - Georgenthal

Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.

Bushaltestelle Bahnhofstr. Linien: 850, 851, 852 und 865
ca. 250 Meter Fußweg.

Öffnungszeiten:
Mo. bis Fr. 9-17 Uhr
Sa. 9-14 Uhr
Marktplatz | Süßwaren

Werksverkauf AUGUST STORCK KG Halle (Westf.)

Im Outlet Ravenna Park (zusammen mit GERRY WEBER, S.Oliver, Seidensticker, Schiesser, BENVENUTO, Grill&Kaffeehaus Kleinemas)
400qm Verkaufsfläche!

Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.

Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 Uhr bis 18 Uhr
Ausstellungen | Museum

Museum Dorotheergasse - Palais Eskeles

Das Jüdische Museum Wien bietet in seinem Haupthaus – einem Altstadtpalais nahe dem Stephansdom – Ausstellungen zur österreichisch-jüdischen Geschichte, Religion und Tradition. In der permanenten Ausstellung in der Dorotheergasse „Unsere Stadt! Jüdisches Wien bis heute“ erleben Sie die Geschichte des jüdischen Wien von den Anfängen bis zur Gegenwart. Im Erdgeschoß beginnt „Unsere Stadt“ mit dem Jahr 1945 und führt bis in die Wiener jüdische Gegenwart. Sie berichtet von der fast gänzlich vernichteten jüdischen Gemeinde, die sich gegen den Widerstand der österreichischen Nachkriegspolitik im Laufe der Jahrzehnte zu einer kleinen, aber vielschichtigen und lebendigen Gemeinde entwickelte. Der hier integrierte Medientisch „ZEIT.ORT.WORT“ bietet den BesucherInnen einen Stadtplan mit Adressen jüd
Ausstellungen | Ausstellung

Graphische Sammlung

MEHR ALS 65.000 BLÄTTER – VOM MITTELALTER BIS INS 20. JAHRHUNDERT

Zu den kostbarsten Objekten der Graphischen Sammlung im Wallraf gehören das „Stundenbuch der Sophia von Bylant“ (1475) mit Illuminationen des berühmten Kölner Meisters des Bartholomäus-Altars, sowie Zeichnungen von Künstlern wie Leonardo, Dürer, Bandinelli, Rubens, Rembrandt, Ingres, Rodin, Ensor, Munch, Liebermann, Corinth und vielen anderen.

Desweiteren finden sich in ihr einzigartige mittelalterliche Miniaturen, Handzeichnungen und Aquarelle. Den größten Anteil machen jedoch die Werke der Druckgraphik aus. Dazu kommen Sondergruppen wie Skizzenbücher, Werkmappen oder gedruckte Publikationen, die Originalgraphiken enthalten.

Die Bestände Franz Ferdinand Wallrafs und die noch ältere Sammlung des Kölner Jesuiten-Koll
Konzerte | Podcast

Podcast der Tonhalle Düsseldorf

Einfach reinhören!
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Getting Things Done

Vorarlberg gilt als Zentrum der zeitgenössischen Baukultur in Europa. Die Ausstellung Getting Things Done bietet einen Querschnitt über die Entwicklung der Baukultur von den späten 1950er Jahren bis zur Gegenwart. Eine Auswahl von 230 Projekten zeigt die außergewöhnliche Qualität der Vorarlberg-Architektur: Funktionsmischung, radikaler formaler Ansatz, räumliche Vielseitigkeit, ökologische Vision, soziale Integration. Die Wanderausstellung begann 2014 im Werkraum Bregenzerwald und wird seitdem an über zwanzig Orten weltweit im Rahmen eines vom Netzwerk des Österreichischen Kulturforums initiierten Programms gezeigt.
Ausstellungen | Online

Das Jüdische Museum Wien digital erleben!

Sollten Sie gerade nicht unsere aktuellen Ausstellungen und unsere Sammlung besuchen können, machen wir Ihnen durch unsere digitalen Kanäle das Jüdische Museum Wien erlebbar.
Aufführungen | Online

Virtueller Rundgang

Besuchen Sie das Schauspielhaus auf einem 360°-Rundgang im Internet.
Aufführungen | Online-Shop

Online-Shop der Wiener Staatsoper

CDs, Blue-rays, DVDs
Programmhefte
Publikationen
Souvenirs
Bücher

Ausstellungen | Online

Digitales Angebot

Unabhängig von unseren Öffnungszeiten und von überall aus zugänglich sind unsere Angebote im digitalen Raum. Ob zur Vorbereitung, als Ergänzung oder Vertiefung Ihres Besuchs im Museum Haus Konstruktiv.
Ausstellungen | Führung

Führungen

ÖFFENTLICHE FÜHRUNGEN
Mittwoch 17 Uhr, Sonntag 11 & 14 Uhr (jeweils 1h)
"Kunstpause am Mittag", Donnerstag 12.30 Uhr (20 min)
Kosten: Führungen kostenlos, Eintritt regulär
Private Führung buchen unter kunstvermittlung@museum-franzgertsch.ch
(Buchungen können gerne bis eine Woche im Voraus entgegengenommen werden und der Buchungsprozess dauert 5 Arbeitstage)

FÜHRUNGEN FÜR GRUPPEN
Dauer: 1 Stunde | Kosten: CHF 150.– (CHF 200.- für eine englische oder französiche Führung)
exkl. Eintritt à CHF 14.-.
Max. Anzahl TeilnehmerInnen pro Führung: 26

KURATORENFÜHRUNG
Pro Ausstellung findet eine Kuratorenführung statt.

POETISCHE FÜHRUNG
Die einstündige Sonderführung mit Andreas Jahn nimmt die Poesie beim Wort, deren Grundbedeutung das schöpferische Tun umschreibt. Dabei erfahren Sie
Ausstellungen | Geschenke

Haus Konstruktiv Shop

Willkommen im Shop des Museum Haus Konstruktiv. Hier finden Sie eine erlesene Auswahl unserer schönsten Artikel.

- Geschenke, Bücher und Editionen

Versand nur innerhalb der Schweiz möglich.

Öffnungszeiten:
Di / Do–So 11–18 Uhr
Mi 11–20 Uhr
Mo geschlossen
(geänderte Öffnungszeiten an Feiertagen: www.hauskonstruktiv.ch/besuch)

Während den Umbauphasen zwischen den Ausstellungen bleiben Museum, Café und Shop an der Selnaustrasse geschlossen.
Ausstellungen | Online-Shop

Onlineshop

Geschenke
Bücher
Kataloge
Postkarten
Plakate
Poster
Seriegraphien
Original Holzschnitte

Konzerte | Online-Shop

Online-Shop des Wiener Konzerthauses

CDs
DVDs
Bücher
Gutscheine

Konzerte | Kinderkonzert

Wir bei euch – Musiker kommen in die Schule

XPLORE@NWD

NWD-Philharmonie

In begrenztem Umfang geben Ensembles der Nordwestdeutschen Philharmonie in den Schulklassen Konzerte zum Thema »Instrumentenkunde«.

Die Programme sind überwiegend für die Altersstufe 8–10 Jahre gedacht. Die Schülergruppe sollte nicht größer als vierzig Teilnehmer sein.

Musikerinnen und Musiker der Nordwestdeutschen Philharmonie stellen in einer Unterrichtsstunde Instrumente zum Anfassen und zum Mitmachen vor: Streicher (Violine, Viola, Violoncello, Kontrabaß), Blechbläser (Trompete, Horn, Posaune, Tuba), Holzbläser (Flöte, Klarinette, Oboe, Fagott) und Harfe.

Anmeldung

Pro Konzert wird – abhängig von der Größe des Ensembles – ein Kostenbeitrag von 100,- bis 150,- Euro erhoben.
Anmeldungen sind erbeten an die Geschäftsstelle der

Nordwestdeutschen Philharm
Ausstellungen | Familienprogramm

Bert & Berta im Museum

Im vorarlberg museum lässt sich so einiges entdecken: viele, viele Sachen, die die Leute früher gesammelt haben; seltsame Dinge, die Archäologen gefunden haben; Gegenstände von früher und heute, die wichtig sind für Vorarlberg; Töne und Geräusche, die uns vielleicht bekannt vorkommen. Und zwischen all diesen Dingen bewegen sich emsige Kulturvermittler*innen – folgen wir Ihnen!

Anfrage und Anmeldung:
Heike Vogel, Leitung +43 (0) 5574 46050-519
Nadine Alber-Geiger +43 (0) 5574 46050-522
Fatih Özçelik +43 (0) 5574 46050-524
Claudia Schwarz, Elvira Flora +43 (0) 5574 46050-546
kulturvermittlung@vorarlbergmuseum.at
Konzerte | Online

Virtueller Rundgang durch das "Planetarium der Musik"

Führung durch das Planetarium der Musik - ein virtueller Rundgang durch die Tonhalle! Intendant Michael Becker bietet spannende Einblicke, öffnet verborgene Zugänge und lädt zu einer Reise von den Sternen bis zu den Stars ein.
Marktplatz | Museum

Lebkuchen-Schmidt Lebkuchenwelt

Ein Ausflug nach Nürnberg lässt sich wunderbar verbinden mit einem Besuch beim weltweit größten Versender von Nürnberger Lebkuchen- und Gebäckspezialitäten. In der stilvollen Lebkuchenwelt finden bis zu 100 Personen Platz. Bei Kaffee, Glühwein und selbstverständlich ofenfrischen Kostproben führt ein etwa 20-minütiger Film die Gäste in das Reich der süßen Köstlichkeiten.

Kontakt:
Tel. +49 (0) 911 / 89 66 278
E-Mail: zollhausstrasse@lebkuchen-schmidt.com
Ausstellungen | Ausstellung

Weltstadt oder so? Brigantium im 1. Jh. n. Chr.

Ein Forum groß wie ein Fußballfeld, eine Therme, das Handwerks- und Händlerquartier am Bregenzer Tschermakgarten – die öffentlichen und privaten Bauten aus dem Brigantium des 1. Jh. n. Chr. beflügeln die Fantasie. War Bregenz zur Römerzeit eine Stadt? Vieles deutet darauf hin, aber ein eindeutiger Beweis dafür fehlt. Nach der vielgelobten Ausstellung Römer oder so? geht es in Weltstadt oder so? um das Zusammenleben in Brigantium. Wer nutzte diesen Ort? Wer lebte hier? Gab es eine Verwaltung, ein Steuer- und Sozialwesen? Wie war das wirtschaftliche Leben organisiert und wie das religiöse? Auf Basis neuester wissenschaftlicher Erkenntnisse und archäologischer Funde lädt die Ausstellung dazu ein, gut informiert über Brigantium, seine Bewohner und Besucher zu spekulieren.

Rund um das Mittel
Aufführungen | Podcast

Podcast from HELL

Monatlich gibt es eine Portion HELLERAU auf die Ohren – egal, ob in der Linie 8 auf dem Weg zu uns, beim Spazieren gehen, Putzen oder an Freitagabenden, an denen Sie das Festspielhaus vermissen. Es erwarten Sie spannende Interviews mit unseren Künstler:innen, Klangworkshops, HELLERAU ASMR und vieles mehr.
Marktplatz | Online-Shop

Wein, Champagner, Sekt/Prosecco/Crémant

Wir bieten Ihnen Wein, Champagner, Sekt, Prosecco oder Crémant aus ökologischem Anbau aus verschiedenen Regionen Europas.

Weine
aus Deutschland, Italien, Frankreich, Spanien und Österreich
https://www.bioshop-verl.de/kategorie-1

Champagner
De Sousa et Fils, Marguet, Larmandier-Bernier, Charles Dufour, Olivier Horiot https://www.bioshop-verl.de/sekt-champagner

Sekt/Prosecco/Crémant
Deutschland, Frankreich, Italien, Österreich, Spanien
https://www.bioshop-verl.de/sekt-prosecco
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

3D-Rund­gang durch ​„Die Sammlung”

Die Samm­lungs­prä­sen­ta­ti­on des Lentos Kunst­mu­se­um kann auch vir­tu­ell via 3D-Run­d­­gang erlebt wer­den. Die Samm­lung ist das Herz­stück und die See­le unse­res Muse­ums. Grund­ge­dan­ke der Prä­sen­ta­ti­on ist eine chro­no­lo­gi­sche Abfol­ge, die es ermög­licht, die wich­tigs­ten Bewe­gun­gen und Sti­le der Kunst­ge­schich­te vom 19. Jahr­hun­dert bis zur Gegen­wart im Ori­gi­nal ken­nen zu ler­nen. Zusätz­lich legen wir den Fokus auf Künst­le­rIn­nen, die eine beson­de­re Bezie­hung zu Linz und zum Lentos haben, wie VALIE EXPORT und Her­bert Bayer.

Der vir­tu­el­le Rund­gang durch Die Samm­lung bie­tet span­nen­de Hin­ter­grund­in­for­ma­tio­nen via Audio­gui­de sowie Video­in­ter­views mit Lentos Direk­to­rin Hem­ma Schmutz.

Ein Pro­jekt in Koope­ra­ti­on mit dem Inno
Ausstellungen | Führung

Füh­run­gen & Kunstgespräche

Die öffent­li­chen Füh­run­gen ermög­li­chen es unter­schied­lichs­ten Besucher*innen, einen ers­ten Ein­blick in unse­re Samm­lung, die Son­der­aus­stel­lun­gen und deren High­lights zu bekom­men. Das Team der Kunst­ver­mitt­lung stellt sich auf die Wün­sche und Bedürf­nis­se der jewei­li­gen Grup­pe ein. Unse­re öffent­li­chen Füh­run­gen fin­den regel­mä­ßig jeden Don­ners­tag um 18 Uhr und jeden Sonn­tag um 16 Uhr statt.

Unse­re Kunst­ge­sprä­che bie­ten unse­ren Besucher*innen die Gele­gen­heit, mit Fokus auf ein spe­zi­el­les The­ma tie­fer in die Mate­rie unse­rer Son­der­aus­stel­lun­gen ein­zu­tau­chen. Expert*innen, Kurator*innen und Forscher*innen las­sen in unre­gel­mä­ßi­gen Abstän­den hin­ter die Kulis­sen bli­cken und geben span­nen­de Hintergrundinformationen.
Ausstellungen | Online

Lentos Digi­tal

Das Lentos Kunstmuseum Linz bietet eine Vielzahl an Möglichkeiten um das Museum auch virtuell und somit auch abseits unserer Ausstellungsräumlichkeiten genießen zu können.
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Online i nuovi Tour Virtuali dei musei civici

Tour Virtuale:
> Musei Capitolini
> Museo dell’Ara Pacis
> Museo Napoleonico
> Mercati di Traiano – Museo dei Fori Imperiali
> Casino Nobile di Villa Torlonia
> Centrale Montemartini
> Museo delle Mura
> Museo di Roma

Tra realtà aumentata e nuovi contenuti multimediali è possibile viaggiare virtualmente alla scoperta di 8 musei, anche tramite smartphone, per vivere la bellezza dell’arte con un click.

Sono online i nuovi Tour Virtuali dei musei civici di Roma Capitale, viaggi virtuali per scoprire e vivere la bellezza del patrimonio museale attraverso un’esperienza digital che supera i limiti spaziali, da pc e smartphone. Dotati di nuove potenzialità tecnologiche, nuovi contenuti multimediali e più accessibili nella fruizione, sono stati aggiornati e ampliati rispetto al
Ausstellungen | Kinderprogramm

Zum Geburts­tag: Kunst

Wir laden zu einem sehr künst­le­ri­schen Geburts­tag! Je nach The­men­wahl expe­ri­men­tie­ren wir mit Klän­gen und selbst­ge­mach­ten Instru­men­ten, um das Muse­um erschal­len zu las­sen, bau­en selt­sa­me Wesen oder ​„zau­bern“ mit Far­ben – bis alles ​„kun­ter­grau­b­unt” gemischt ist. Als Muse­ums­de­tek­ti­ve fin­den wir auch Spu­ren von Ali­ens an der Donau­län­de. Oder: Umhang über die Schul­tern, Zau­ber­trank brau­en und beob­ach­ten, wie im ​„Muse­um für Hexe­rei und Zau­be­rei“ Kunst­wer­ke mit­hel­fen, den ​„Raum der Wün­sche“ zu öffnen.

Für alle Geburts­tags­kin­der schmü­cken wir den Tisch fei­er­lich – Kuchen, Tor­te, Säf­te und Geschen­ke bit­te sel­ber mitbringen!

Max. 7 Kin­der (ab 6 Jahren)
Kindergeburtstag: 100,00 €, Pauschalpreis für G
Marktplatz | Webshop

Handgefertigte Kinderspielzeuge

Die Firma Kallisto legt großen Wert auf kindgerechtes, ansprechendes Design und vor allem auf Stoffe aus kontrolliert biologischem Anbau (kbA). So werden fast ausschließlich Baumwollplüsche aus kbA verwendet. Seit 2 Jahren werden auch mehr und mehr Tiere mit Baumwolle aus kontrolliert biologischem Anbau gefüllt, deshalb bieten wir jetzt auch VEGANE Tiere an.
Ein paar wenige Tiere werden noch mit Schafwolle gefüllt, da teilweise Mohairstoff in der Gestaltung verwendet wurde, so z.B. die Einhörner, bei denen die Mähne und der Schweif aus Mohair bestehen. Auch werden die Vierbeiner mit Schafwolle gefüllt, um die Stabilität der Beine zu erhöhen.

Alle Tiere entsprechen selbstverständlich der gültigen Sicherheitsnorm CE EN71.
Alle Tiere sind in der Waschmaschine im Wollwaschgang oder im Ha
Literatur+Sprache

Monika Gruber, Andreas Hock: Willkommen im falschen Film

Piper Verlag GmbH

Neues vom Menschenverstand in hysterischen Zeiten

Ja, sind denn alle endgültig verrückt geworden? Kaum ist die Pandemie vorbei, geht der Wahnsinn weiter , wie Monika Gruber und Andreas Hock feststellen müssen. Egal, ob grüne Wärmepumpenfetischisten oder notorische PS-Protzer, verblendete Woke-Aktivisten oder ideologisierte Lehrer, besserwisserische Medienmacher und weltfremde Politiker: hier bekommt jeder sein Fett weg , der den gesunden Menschenverstand gegen Hysterie oder ein paar Gendersternchen eingetauscht hat.

Gewohnt frech, scharfsinnig und bitterböse widmen sich die beiden wieder dem Zustand der Gesellschaft und legen zum Trost ein sehr, sehr lustiges Buch vor denn manchmal hilft gegen den Wahnsinn unserer Zeit nur noch Auswandern, Alkohol oder: Humor.

»Ein kleines böses
Literatur+Sprache

Mathias Brodkorb: Gesinnungspolizei im Rechtsstaat?

zu Klampen Verlag

Der Verfassungsschutz als Erfüllungsgehilfe der Politik. Sechs Fallstudien

Wird der Verfassungsschutz zu einer Gefahr für die freiheitlich-demokratische Grundordnung? Mathias Brodkorb legt den Finger in die Wunde. Dabei spart er auch das heikle Thema eines möglichen Parteiverbots der AfD nicht aus.

Trotz aller Skandale, in die das Bundesamt für Verfassungsschutz im Laufe seiner Geschichte verwickelt war, genießt es in der deutschen Medienöffentlichkeit großes Vertrauen. Wer als »Beobachtungsfall« oder gar als »gesichert rechts- oder linksextrem« eingestuft und damit an den Pranger gestellt wird, ist öffentlich stigmatisiert und wird tendenziell vom demokratischen Diskurs ausgeschlossen.

Da der deutsche Inlandsgeheimdienst keine exekutiven Befugnisse hat, ist er für die Gesinnungsp
Konzerte | Online

Videos und Streams

Streams und Videos der Nordwestdeutschen Philharmonie.

https://www.nwd-philharmonie.de/category/streams-und-videos

Literatur+Sprache

Dirk Oschmann: Der Osten: eine westdeutsche Erfindung

Ullstein Buch-Verlage

»Der Osten hat keine Zukunft, solange er nur als Herkunft begriffen wird.«

Was bedeutet es, eine Ost-Identität auferlegt zu bekommen? Eine Identität, die für die wachsende gesellschaftliche Spaltung verantwortlich gemacht wird? Der Attribute wie Populismus, mangelndes Demokratieverständnis, Rassismus, Verschwörungsmythen und Armut zugeschrieben werden? Dirk Oschmann zeigt in seinem augenöffnenden Buch, dass der Westen sich über dreißig Jahre nach dem Mauerfall noch immer als Norm definiert und den Osten als Abweichung. Unsere Medien, Politik, Wirtschaft und Wissenschaft werden von westdeutschen Perspektiven dominiert. Pointiert durchleuchtet Oschmann, wie dieses Othering unserer Gesellschaft schadet, und initiiert damit eine überfällige Debatte.
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Elf neue Perspektiven auf 1945

Ein aus Bregenz stammendes NS-Gesetzbuch, das durch Granatensplitter unbenutzbar wurde aber noch lange in der Bibliothek einer Versicherung stand; ein Keksausstecher in Hakenkreuzform aus Oberösterreich; ein niederösterreichisches KFZ-Kennzeichen mit übermaltem NS-Reichsadler; ... Mit 11 Objekten erinnert die neue Online-Ausstellung „Elf neue Perspektiven auf 1945" an die Zeit nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs vor 75 Jahren.

Erste länderübergreifende Webausstellung
11 Objekte wurden vom Haus der Geschichte Österreich (hdgö) in Wien, den neun Landesmuseen in Österreich und dem Landesmuseum Südtirol für die Ausstellung ausgewählt und beigesteuert. Anhand von Fotos, Videos, Artikel und Lexikon-Einträge geben sie Eindrücke von der Zeit zwischen Frühling und Herbst 1945, in der NS-Terror
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Vorarlberger Auswanderer in Brasilien

Im brasilianischen Bundesstaat São Paulo – in der Nähe des Städtchens ltararé – bestand von 1921 bis weit in die Nachkriegszeit hinein eine von Vorarlberger Auswanderern begründete landwirtschaftliche Siedlung, die Colónia Áustria. In Itararé lebte schon einige Zeit Alwin Klocker. Er organisierte die freie Überfahrt für weitere Menschen aus Dornbirn und Lustenau, indem sie als "Kaffeearbeiter" deklariert wurden.

Mehrere hundert Vorarlbergerinnen und Vorarlberger folgten. Viele blieben nur wenige Jahre in der Kolonie, wanderten in die Industriestadt São Paulo ab, wo ihnen der Aufstieg in die brasilianische Mittelschicht gelang. Einige kehrten nach Vorarlberg zurück.

Dieses 1996 von Werner Dreier erarbeitete Internet-Projekt des Vorarlberger Landesmuseums war eine der ersten Web-Ausste
Konzerte | Online

Digitale Konzerte

Treten Sie ein in unseren digitalen Konzertsaal und genießen Sie feine Konzerte mit herausragenden Künstlerinnen und Künstlern. Veranstaltungen sind momentan nicht möglich, aber Musikerinnen und Musiker wollen spielen. Wir geben Ihnen dafür eine Bühne und Sie, liebes Publikum können auf diese digitale Weise Konzerte aus der ersten Reihe hören. Alle Konzerte sind kostenlos zugänglich, Sie können aber Künstlerinnen und Künstler, die unter dieser herausfordernden Zeit besonders leiden, unkompliziert mit einer Geldspende unterstützen. Die Erlöse gehen zur Gänze an die Musikerinnen und Musiker!

Aufführungen | Podcast

U:DREI – Podcast für Theater, Kultur und Leben

Seit der Spielzeit 21/22 können Sie mit dem U:DREI-Podcast spartenübergreifende Beiträge zum aktuellen Spielplan, und darüber hinaus, digital abrufen. In der Probebühne III im Keller des Theaters, zwischen Bühnenbildern und Garderobenstangen, sprechen wir monatlich über Spiel und Betrieb, Konzert und Schauspiel, Text und Skulptur. Alle Folgen, darunter ein Besuch im Skulptur Projekte-Archiv und eine Zoom-Konferenz mit dem Zukunftsinstitut Frankfurt, sind auf dieser Seite kostenlos abrufbar.

Literatur+Sprache

Uwe Tellkamp: Der Schlaf in den Uhren

Suhrkamp-Verlag

August 2015: Fabian Hoffmann, der einstige Dissident, steht als Chronist in Diensten der »Tausendundeinenachtabteilung« von Treva. Hier, in den Labyrinthen eines unterirdischen Reichs, arbeitet die »Sicherheit« an Aktivitäten, zu denen einst auch die Wiedervereinigung zweier geteilter Staaten gehörte. In diese Welt ist Fabian einem ihrer Kapitäne, Deckname »Nemo«, gefolgt, um herauszufinden, wer seine Schwester und seine Eltern verraten hat. Zugleich ist Fabian mit einer Chronik befasst, die zum 25. Jahrestag der Wiedervereinigung erscheinen soll. Doch es kommt anders. Fabian gerät auf eine Reise, die ihn tief in die trevische Gesellschaft und ihre Utopien hineinführt.

Er analysiert Ordnungsvorstellungen und Prinzipien der Machtausübung, die Verflechtungen von Politik, Staatsapparat und
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Fotosammlung Online

Die Online Datenbank des Nordico Stadtmuseum Linz bietet einen Einblick in das umfangreiche historische Fotoarchiv des Stadtmuseums.

Die Online Datenbank des Nordico Stadtmuseum Linz bietet Ihnen einen Einblick in das umfangreiche historische Fotoarchiv des Stadtmuseums und konnte dank einer Projektförderung des Bundeskanzleramts realisiert werden. Sie wird fortlaufend aktualisiert sowie mit ausgewählten Werken und Objekten aus den unterschiedlichen Sammlungsbeständen des Nordico angereichert.

Die Sammlung kann nach Stichworten durchsucht werden. Über die angezeigten Suchbegriffe in der Detailansicht können Sie weiter in die Recherche eintauchen.

Jede Form der Vervielfältigung, Verbreitung oder sonstigen Verwertung der bereitgestellten Abbildungen, Inhalte und Daten, gleichgültig
Literatur+Sprache

Ingo Schulze: Die rechtschaffenen Mörder

S. Fischer Verlage

Preis der Literaturhäuser 2021

Ingo Schulze erzählt davon, wie wird ein aufrechter Büchermensch zum Reaktionär wird – oder zum Revoluzzer? Norbert Paulini ist ein hochgeachteter Dresdner Antiquar. Lange Jahre finden Bücherliebhaber bei ihm Schätze und Gleichgesinnte zum Gedankenaustausch. Doch mit der Wende bricht das Geschäft ein, die Kunden bleiben weg. Paulini versucht mit aller Kraft, sein Lebenswerk zu retten. Doch er scheint dabei ein anderer zu werden. Er ist aufbrausend und zornig. Er wird beschuldigt, an fremdenfeindlichen Ausschreitungen beteiligt zu sein. Die Geschichte nimmt eine virtuose Volte: Ist Paulini eine tragische Figur oder ein Mörder?
Literatur+Sprache

Clemens J. Setz: Die Bienen und das Unsichtbare

Suhrkamp-Verlag

Georg-Büchner-Preisträger 2021

Pure meaning, pure poetry – diese Idee scheint Menschen in allen Jahrhunderten umzutreiben und anzustacheln. Sie ist der Motor für die Erfindung von Sprachen wie Esperanto, Volapük oder Blissymbolics. Den Anekdoten hinter diesen Plansprachen geht Clemens J. Setz in Die Bienen und das Unsichtbare nach, getreu dem Motto: »Erzähl die beste Geschichte, die du kennst, so wahr wie möglich.«

Und diese Geschichte handelt unter anderem von Charles Bliss und seiner Symbolsprache, von Kindern mit Behinderung, die sich mit Blissymbolics zum ersten Mal ausdrücken können. Davon, wie Clemens J. Setz einen Sommer lang Volapük lernt und selbst eine eigene Sprache entwickelt. Es geht um die vermutlich einzige Volapük-Muttersprachlerin, die je gelebt hat, und die Planspra
Literatur+Sprache

Martin Suter: Melody

Diogenes Verlag

In einer Villa am Zürichberg wohnt Alt-Nationalrat Dr. Stotz, umgeben von Porträts einer jungen Frau. Melody war einst seine Verlobte, doch kurz vor der Hochzeit – vor über 40 Jahren – ist sie verschwunden. Bis heute kommt Stotz nicht darüber hinweg. Davon erzählt er dem jungen Tom Elmer, der seinen Nachlass ordnen soll. Nach und nach stellt sich Tom die Frage, ob sein Chef wirklich ist, wer er vorgibt zu sein. Zusammen mit Stotz’ Großnichte Laura beginnt er, Nachforschungen zu betreiben, die an ferne Orte führen – und in eine Vergangenheit, wo Wahrheit und Fiktion gefährlich nahe beieinanderliegen.

Hardcover Leinen
336 Seiten
erschienen am 22. März 2023
978-3-257-07234-1
€ (D) 26.00 / sFr 35.00* / € (A) 26.80
Literatur+Sprache

Constantin Schreiber: Die Kandidatin

Hoffmann und Campe Verlag

Ein Land am Abgrund. Eine Gesellschaft zwischen Hoffnung und Hass. Und eine muslimische Frau auf dem Weg zur Macht.

Deutschland in ungefähr dreißig Jahren, kurz vor der nächsten Bundestagswahl. Die aussichtsreichste Kandidatin für den Posten an der Regierungsspitze ist Sabah Hussein. Feministin, Muslimin, Einwandererin, Mitglied der Ökologischen Partei. Aber nicht alle wollen sie gewinnen sehen und arbeiten mit allen Mitteln daran, Sabah Husseins Wahl zu vereiteln, während die Gesellschaft immer weiter auseinander bricht.

Der Bestsellerautor, Grimme-Preisträger und Tagesschau-Sprecher Constantin Schreiber legt nach seinen erfolgreichen Sachbüchern mit Die Kandidatin einen rasanten und dramatischen Roman vor, nach dessen Lektüre man anders in die Zukunft schaut.

»Ich wollte mir ei
Literatur+Sprache

Juli Zeh: Über Menschen

Luchterhand-Verlag

Dora ist mit ihrer kleinen Hündin aufs Land gezogen. Sie brauchte dringend einen Tapetenwechsel, mehr Freiheit, Raum zum Atmen. Aber ganz so idyllisch wie gedacht ist Bracken, das kleine Dorf im brandenburgischen Nirgendwo, nicht. In Doras Haus gibt es noch keine Möbel, der Garten gleicht einer Wildnis, und die Busverbindung in die Kreisstadt ist ein Witz. Vor allem aber verbirgt sich hinter der hohen Gartenmauer ein Nachbar, der mit kahlrasiertem Kopf und rechten Sprüchen sämtlichen Vorurteilen zu entsprechen scheint. Geflohen vor dem Lockdown in der Großstadt muss Dora sich fragen, was sie in dieser anarchischen Leere sucht: Abstand von Robert, ihrem Freund, der ihr in seinem verbissenen Klimaaktivismus immer fremder wird? Zuflucht wegen der inneren Unruhe, die sie nachts nicht mehr schl
Literatur+Sprache

Ralph Knispel: Rechtsstaat am Ende

Ein Oberstaatsanwalt schlägt Alarm
»Oberstaatsanwalt Ralph Knispel findet für die Zustände in der Justiz drastische Worte.«

Jeden Tag erlebt Oberstaatsanwalt Ralph Knispel den Bankrott von Recht und Gesetz aufs Neue. Hier legt er offen, wie es um die deutsche Justiz wirklich steht. Und entwickelt konkrete Ideen, mit denen sich die verlorene Macht zurückgewinnen lässt.

Die Zustände sind besorgniserregend. Seit Jahren sind Polizei und Justiz dramatisch unterbesetzt. Tatverdächtige werden aus der Untersuchungshaft entlassen. Der Anteil aufgeklärter Straftaten geht zurück, Haftbefehle werden nicht vollstreckt. Die Folge: Immer mehr Menschen verlieren das Vertrauen in unser Rechtssystem. Ralph Knispel, der seit fast drei Jahrzehnten bei der Berliner Staatsanwaltschaft tätig ist, schlägt
Familie+Kinder | Tierpark

Südamerika

Das lang gestreckte Südamerika erstreckt sich über fast alle Klimazonen und zeichnet sich durch sehr vielfältige Landschaften aus. So unterschiedlich ist auch die dort heimische Tierwelt. Bewohner der Pampa zeigt die Wilhelma auf ihrer großen Gemeinschaftsanlage. Die Mähnenwölfe gegenüber stammen ursprünglich aus der Savanne, die Brillenbären aus den Bergen.
Ausstellungen | Ausstellung

Unser Mittelalter! Die erste jüdische Gemeinde in Wien

Dauerausstellung

Die umfangreiche Dauerausstellung im Museum Judenplatz ermöglicht Besucherinnen und Besuchern, das jüdische Mittelalter zu entdecken und neue Erkenntnisse zum jüdischen Leben in Wien zu gewinnen.

In der Ausstellung werden ungeahnte und besonders spannende neue Einblicke in die frühe Geschichte der Wiener Jüdinnen und Juden geboten und das fruchtbare Leben, aber auch das tragische Ende dieser mittelalterlichen Gemeinde vorgestellt. Aktuelle archäologische und bauhistorische Forschungen sowie neueste Technologien machen sowohl die Ausgrabung der 1421 zerstörten Synagoge als auch die Topografie des jüdischen Viertels erfahrbar. Die Entstehungsgeschichte des Holocaust-Mahnmals und die intensiven Diskussionen bis zu seiner Umsetzung finden ebenfalls Raum.
Ausstellungen | App

Audiowalk »7 auf einen Streich«

Seit April 2021 kann man mit dem GRIMMWELT-Audiowalk »7 auf einen Streich« kostenfrei auf den Spuren der Brüder Grimm in Kassel flanieren.

Neben informativen und unterhaltsamen Geschichten zu den Wirkstätten der Grimms in Kassel und Anekdoten aus dem Familienleben ist der Rundgang vom Friedrichsplatz zur GRIMMWELT auch mit allerlei Märchenhaften gespickt.

In sieben Stationen wird das Leben der Grimms in Kassel nachgezeichnet. Los geht es am Friedrichsplatz, wo die Brüder Grimm ab 1808 gearbeitet haben, über ihr Wohnhaus in der Schönen Aussicht Nr. 9 bis zum Dach der GRIMMWELT, von wo aus sich ein herrlicher Ausblick über die Kasseler Südstadt erstreckt - bis hin zum Märchenviertel Niederzwehren.

Am Brunnen vor der GRIMMWELT kann man zum Abschluss das erste der »Kinder- und Hausmä
Literatur+Sprache

Carsten Brosda: Ausnahme/Zustand

Hoffmann und Campe Verlag

Notwendige Debatten nach Corona

Corona, und nun? Das Coronavirus hat unsere Welt ins Wanken gebracht. Wird es unserer Gesellschaft gelingen, sich von dem Schock zu erholen und zu vermeiden, dass die Ausnahme zum andauernden Zustand wird? Wir stehen vor wichtigen Debatten über die Verletzlichkeit unseres Seins, den Wert gesellschaftlicher Solidarität,den öffentlichen Raum, den Wert wissenschaftlichen Denkens, die Logik des Kapitalismus und die Rolle des Staates. Kultursenator Carsten Brosda beschreibt, wie wir unsere Gesellschaft sozial und demokratisch weiterentwickeln können, wenn wir uns diesen Fragen offensiv stellen. Vor uns liegt eine Zeit, die nach politischer Gestaltungslust verlangt. So können wir sie angehen.

Literatur+Sprache

Sahra Wagenknecht: Die Selbstgerechten

Mein Gegenprogramm - für Gemeinsinn und Zusammenhalt

Urban, divers, kosmopolitisch, individualistisch – links ist für viele heute vor allem eine Lifestylefrage. Politische Konzepte für sozialen Zusammenhalt bleiben auf der Strecke, genauso wie schlecht verdienende Frauen, arme Zuwandererkinder, ausgebeutete Leiharbeiter und große Teile der Mittelschicht. Ob in den USA oder Europa: Wer sich auf Gendersternchen konzentriert statt auf Chancengerechtigkeit und dabei Kultur und Zusammengehörigkeitsgefühl der Bevölkerungsmehrheit vernachlässigt, arbeitet der politischen Rechten in die Hände. Sahra Wagenknecht zeichnet in ihrem Buch eine Alternative zu einem Linksliberalismus, der sich progressiv wähnt, aber die Gesellschaft weiter spaltet, weil er sich nur für das eigene Milieu interessiert u
Literatur+Sprache

Hendrik Streeck: Hotspot

Leben mit dem neuen Coronavirus
Piper-Verlag

Eine globale Herausforderung

Der erste große Ausbruch von COVID-19 in Deutschland bot eine unglaubliche Chance. Denn was in Heinsberg passierte, würde bald überall passieren. Für Hendrik Streeck stand deshalb fest, dass man nicht tatenlos zuschauen konnte, wie sich das Infektionsgeschehen entwickelte. Vielmehr stellte er sich die Frage: Was können wir dazu beitragen, das Virus zu bekämpfen, seine Ausbreitung einzudämmen? Antworten darauf fand er bei seiner Studie in Gangelt im Kreis Heinsberg, denn dort gab es zu dieser Zeit eine solche Dichte an Infizierten wie nirgendwo sonst in Deutschland, und da das öffentliche Leben dort weitestgehend zum Erliegen gekommen war, ließ sich das Infektionsgeschehen gut nachvollziehen. Dadurch bot sich die einmalige Gelegenheit, kurz- und langfristig W
Literatur+Sprache

Blake Gopnik: "Warhol. Ein Leben als Kunst - Die Biografie"

Randomhouse

Die definitive Biographie
Andy Warhol ist der bekannteste Künstler der Pop-Art. Seine knallbunten Bildserien von Suppendosen, Bananen oder Hollywood-Stars wie Marilyn Monroe sind bis heute stilprägend, die Gemeinde aus Musen, Celebritys, Drag Queens und Intellektuellen, mit denen er sich in seiner New Yorker »Factory« umgab, ist legendär. In seiner monumentalen Biografie taucht Blake Gopnik tief in das Leben dieser ebenso radikalen wie rätselhaften Kunstfigur ein. Eindrucksvoll zeigt er, wie Warhol nicht nur in seinem Werk die Trennung zwischen Kunst und Leben auflöste und dadurch die Kunstwelt ebenso nachhaltig faszinierte wie revolutionierte. Eine akribisch recherchierte und umfassende Biographie einer der schillerndsten Gestalten des 20. Jahrhunderts. Mit zahlreichen Abbildungen.
Literatur+Sprache

Kirchner and Nolde. Expressionism. Colonialism

Zwei Schlüsselfiguren des Expressionismus im Kontext des deutschen Kolonialismus

Ernst Ludwig Kirchner (1880–1938) und Emil Nolde (1867–1956) lebten zur Zeit der deutschen Kolonialherrschaft, die sie sozialisierte und prägte. Der Band thematisiert ihre intensive Beschäftigung mit Kunst und Kultur aus anderen Teilen der Welt und betrachtet ihre Werke im historischen und ideologischen Kontext des ausgehenden Kaiserreichs.

Ausstellungen | Führung

Führungen & Museumsgespräche

Die Kunst- und Kul­tur­ver­mitt­lung will mit Ihnen in den Dia­log tre­ten. Brin­gen Sie Ihre eige­nen Erin­ne­run­gen, Ihre per­sön­li­chen Stadt­ge­schich­ten ein und äußern Sie sich zu aktu­el­len Ent­wick­lun­gen in der Stadt. Wir hören Ihnen zu und dis­ku­tie­ren mit Ihnen. Das Team der Kunst­ver­mitt­lung stellt sich auf die Wün­sche und Bedürf­nis­se der jewei­li­gen Grup­pe ein.

Unse­re öffent­li­chen Füh­run­gen fin­den regel­mä­ßig jeden Sonn­tag um 14:30 Uhr statt.

Buchen Sie Ihre indi­vi­du­el­le Füh­rung bei uns!
Wir hören Ihnen zu und dis­ku­tie­ren mit Ihnen. Das Team der Kunst­ver­mitt­lung stellt sich auf die Wün­sche und Bedürf­nis­se der jewei­li­gen Grup­pe ein.
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

3D-Rund­gang durch ​„100% Linz”

Die Samm­lungs­prä­sen­ta­ti­on ​„100% Linz. Kalei­do­skop einer Stadt” im Nordico Stadt­mu­se­um kann auch vir­tu­ell via 3D-Rund­gang erlebt wer­den. Mit die­ser Schau gibt das Muse­um Ver­bor­ge­nes aus sei­nem Erin­ne­rungs­spei­cher preis. Wie ein Kalei­do­skop spie­gelt sie Linz in vie­len Facet­ten wider und bringt sei­ne Muse­ums­stü­cke in neue Zusam­men­hän­ge. Die offe­ne Erzäh­lung bie­tet lust­vol­le Ein­bli­cke in die Stadt­ge­schich­te. Alle Expo­na­te stam­men zu 100% aus der eige­nen Samm­lung und ste­hen für eine Zeit oder ein Ereig­nis, wel­ches mit Linz ver­bun­den ist.
Ausstellungen | Podcast

Ein­tau­chen: Der Lentos Podcast

Der Lentos Pod­cast ist eine Gesprächs­rei­he zu aktu­el­len Aus­stel­lun­gen. Den Start macht die Kuratorin/​der Kura­tor, und in Fol­ge laden wir wei­te­re Gäs­te ein, sich mit unse­rer Aus­stel­lung aus­ein­an­der­zu­set­zen. Die The­men des Pod­casts ver­bin­den sich mit gesell­schaft­li­chen und sozia­len Fra­gen, die durch die künst­le­ri­schen Posi­tio­nen auf­ge­wor­fen wer­den. Sie ermög­li­chen, auch außer­halb des Muse­ums tief in die­se ein­zu­tau­chen und sich damit eine Denk­an­re­gung für den eige­nen Aus­stel­lungs­be­such zu gönnen.
Konzerte | Online

Carmen - die schönste Kuh aus Spanien

Konzert für Junge Leute – DIGITAL

Musik von Georges Bizet

Hektik in Sevilla. Ein deutsches Fernsehteam hat sich angekündigt, um eine große Show zu produzieren. Tapas, Toreros und spanische Tänze sind gefragt. Carmen, die schönste Kuh aus dem Stall von Bauer José, freut sich auf eine Hauptrolle in der Show. Doch als Carmen erfährt, dass sie nur als schnöde Dekoration dienen soll, sieht Carmen rot ……..

Nordwestdeutsche Philharmonie
Clemens Mohr, Leitung
Konzept und Moderation: Barbara Overbeck
Illustrationen: Maria Luchterhandt (Friedrichs-Gymnasium Herford)
Die Kuh Carmen: Sara-Leonie Hofmann (Max-Planck-Gymnasium Bielefeld)

Freut Euch auf die mitreißende Musik von Georges Bizet und auf eine witzige, abgedrehte Geschichte, in der nicht alles spanisch ist, was Euch spanisch vorkommt!
Ausstellungen | Film

cineMAKK

Filmvorführungen an jedem 1. Donnerstag im Monat (Langer Donnerstag/KölnTag). Das Museum ist bis 22 Uhr geöffnet. Der Eintritt in die Ausstellungen ist für Kölner*innen frei und für Nicht-Kölner*innen ab 17 Uhr ermäßigt (außer an Feiertagen).

Eintritt jeweils 6 €, nur Abendkasse, keine Reservierungen.
In Zusammenarbeit mit der Kinogesellschaft Köln.
Bitte tragen Sie einen Mund-Nase-Schutz.
Marktplatz | Wein

Nikolaihof Wachau: 2.000 Jahre Weingeschichte

Mit seiner fast 2.000 jährigen Geschichte ist der Nikolaihof Wachau Österreichs ältestes Weingut. Er steht auf den Grundfesten eines römischen Kastells, dessen Weinkeller bis heute verwendet wird. Später als Bischofssitz genützt, wurden von hier aus zahlreiche stifte und Klöster gegründet, bevor er vor 125 Jahren in den Familienbesitz der Familie Saahs überging. Seit 45 Jahren folgt man am Hof, als eines der ersten Weingüter weltweit, der bio-dynamischen Arbeitsweise. In den letzten Jahren hat sich der Nikolaihof durch zahlreiche Preise national wie international einen renommierten Ruf erarbeitet.

Der Großteil der Nikolaihof Weine wird im 2.000 Jahre alten Weinkeller in großen, alten Eichenholzfässern mit bis zu 12.000 Litern Fassungsvermögen gelagert – bis zu 20 Jahre. Dadurch und aufg
Marktplatz | Online-Shop

Die wahrscheinlich reinste Kosmetik der Welt kommt aus der Wachau!

Möglichst viel Kraft und Energie in die Natur legen, ihr dabei aber so wenig wie möglich ins Handwerk pfuschen - das ist das Credo der Demeter-Pioniere am Nikolaihof Wachau. Seit rund 2.000 Jahren wird an diesem besonderen und historischen Kraftort in der Wachau Wein hergestellt, seit nunmehr 45 Jahren folgt man – zum Wohle der Natur – den strengsten Regeln der biologisch-dynamischen Landwirtschaft rund um Demeter. Von dieser lebensbejahenden Einstellung zu Mensch, Tier- und Umwelt profitiert auch dieNikolai - die bio-dynamische Kosmetiklinie, die Winzer-Filius Martin Saahs 2016 ins Leben gerufen hat und die ab sofort bei uns erhältlich ist.

Das Besondere an den dieNikolai-Produkten ist auch ihre Reinheit. 88 bis 96 Prozent der gesamten Rohstoffe sind bio-dynamischen Ursprungs und damit
Literatur+Sprache | Ausstellung

Carl Seeligs Wanderungen mit Robert Walser

Dauerausstellung

Die letzten 23 Jahre seines Lebens verbrachte Robert Walser in der psychiatrischen Klinik von Herisau, wo ihn der Journalist Carl Seelig regelmäßig besuchte. Über die gemeinsamen Ausflüge ins Umland verfasste Seelig, der auch literarisch tätig war, das Erinnerungsbuch Wanderungen mit Robert Walser. Auch wenn die Authentizität der überlieferten Gespräche umstritten ist, fasziniert das Buch, das in erweiterter Neuausgabe vorliegt, nachhaltig. Durch das verbindende Gehen und Reden wird die Ostschweizer Landschaft zum Schauplatz einer spektakulären Rekapitulation von Robert Walsers Schriftstellerleben. Die Ausstellung, die am 3. September eröffnet, inszeniert diesen suggestiven Erinnerungsraum durch das Relief der durchwanderten Gegend und eine Panoramafotografie des Blicks, der sich heute von
Ausstellungen | Ausstellung virtuell

Samm­lungs­da­ten­bank Online

Die Lentos Daten­bank bie­tet Ihnen einen Ein­blick in die umfas­sen­den Bestän­de des Hau­ses. Ler­nen Sie die rund 13.000 Kunst­wer­ke (Gemäl­de, Plas­ti­ken, Skulp­tu­ren, Gra­fi­ken, Foto­gra­fien und Neue Medi­en) des Muse­ums ken­nen. Im Such­mo­dus kön­nen Sie in der Samm­lung nach Künst­le­rIn­nen, Werk­ti­teln, Arbeits­tech­ni­ken und Datie­run­gen recherchieren.
Bildung | Bildung

Weiterbildungsangebote

Wo sich neue Perspektiven öffnen

Die Hochschule Luzern – Musik bietet ein vielfältiges Angebot zur Weiterqualifikation – in musikalisch-künstlerischen und musikpädagogischen Bereichen und darüber hinaus zu interdisziplinären, fachübergreifenden Themen.

Ob Sie als Musiklehrperson, als «Performing Artist» oder als Musikschulleitende tätig sind – «life-long-learning» ist unverzichtbar für eine erfolgreiche Tätigkeit in einem oder mehreren dieser Berufsfelder. Neue Rahmenbedingungen, didaktische Entwicklungen, sich verändernde Anspruchsgruppen, der demografische Wandel, der technische Fortschritt, wachsende Bedeutung sozialer Medien etc.: die Arbeitsbedingungen verändern sich stetig und bringen neue Herausforderungen im beruflichen Alltag mit sich. Diese professionell zu meistern, indivi
Literatur+Sprache | Ausstellung

»Healer Scrolls«, Pamela Rosenkranz, 2022

Im Rahmen des Berner Galerien-Wochenendes vom 15./16. Januar 2022 wurde im Robert Walser-Zentrum die neue Büro-Ausstellung Pamela Rosenkranz »Healer Scrolls« eröffnet. Der Titel berührt die Bedeutungsfelder ›Heiler, Heilung, heilsam‹ und ›Papierrollen, Schriftstücke, blättern‹.

Für Rosenkranz ist Robert Walser seit Langem ein wichtiger Autor. Das Motiv des Blätterns und Lesens in wertvollen Texten und die für die Ausstellung leitende Thematik des Tierischen schlägt die Brücke zu dem Schriften aufbewahrenden Zentrum und zu Robert Walser, den ›das Tier‹ ebenfalls fasziniert hat.

Pamela Rosenkranz (* 1979 in Uri, Schweiz) lebt und arbeitet in Zürich und in Zug.

Besucher*innen können die filigranen und schillernden Werke in den einzelnen Büros, während der üblichen Öffnungszeiten besi
Ausstellungen | Ausstellung

Das Museum Berggruen zu Gast in der Sammlung Scharf-Gerstenberg

21.09.2022 bis auf Weiteres

Während das Museum Berggruen saniert wird und ein großer Teil des Bestandes auf Reisen geht, hat die Sammlung Scharf-Gerstenberg im ersten Obergeschoss einen Raum für eine kleine, aber repräsentative Auswahl von Bergguen-Werken zur Verfügung gestellt. Neben Alberto Giacomettis „Katze“ (1951), die bereits im Eingangsbereich des Stülerbaus ihren Platz gefunden hat, hängen rund um Giacomettis „Große stehende Frau III“ (1960) Werke von Pablo Picasso, Paul Klee, Henri Matisse und Paul Cézanne.

Früher Kontakt mit den Surrealisten

Drei von ihnen – Giacometti, Picasso und Klee – waren schon früh in Kontakt mit den Surrealisten, die im Zentrum der Sammlung Scharf-Gerstenberg stehen. Gegenüberstellungen von Werken wie Klees „Drüber und drunter“ (1932) und Picassos „Bildnis Nusch“ (1937) erinn
Marktplatz | Online-Shop

BAVAWOOD - Wandverkleidung aus Echtholz

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Aufführungen | Show

Caveman, Cavewoman & CaveQueen

Cave-Shows: Jetzt regelmäßig in den Wühlmäusen

Seit Jahren ein Dauerbrenner auf den Theaterbühnen des Landes, haben die Theater-Comedy-Formate „Caveman“ und „Cavewoman“ nun auch bei uns eine neue, regelmäßige Spielstätte gefunden.

Seit Anbeginn der Menschheit versuchen Mann und Frau leidenschaftlich, den gemeinsamen Alltag zu meistern oder sogar eine Partnerschaft zu führen. Doch erst im aktuellen Jahrtausend liefern die Beziehungscomedy-Klassiker den charmanten Beweis, dass sich die grundlegenden Herausforderungen einer Partnerschaft auch in Zeiten der 3-Zimmer-Eigentumshöhle nicht wesentlich geändert haben. Mal wird mit der groben Steinzeit-Keule, mal mit den modernen Waffen der Höhlenfrau gekämpft – stets aber wird ein vergnüglicher Blick auf das (Zusammen-) Leben zweier untersch
Familie+Kinder | Tierpark

Menschenaffenhaus

Das Menschenaffenhaus wurde 2013 eröffnet. Die moderne Anlage wird durch ihre Struktur auch dem jeweiligen Sozialsystem von Gorillas und Bonobos optimal gerecht und sie bietet den Tieren eine ihrer Natur entsprechende Gehegeeinrichtung, Komfort und Beschäftigungsmöglichkeiten. Innen ist sie praktisch-funktional optimiert, draußen naturnah gestaltet. Die Tiere können hin und her wechseln.
Konzerte | Webshop

CD Mozart Haffner Serenade

Sony Class CD

Seit ihrer Gründung 1956 gehören die Festival Strings Lucerne zu den besten und bekanntesten Kammerorchestern Europas. Gegründet wurden sie von den beiden Geigern Wolfgang Schneiderhan und Rudolf Baumgartner zusammen mit Meisterschülern Schneiderhans als ein in der Wiener Streichertradition verankertes Solistenensemble. Seit 2012 ist der noch von Baumgartner ins Orchester geholte Geiger Daniel Dodds künstlerischer Leiter. Die Musik Wolfgang Amadeus Mozarts war immer fester Bestandteil des Erfolgs, wie zahlreiche Aufnahmen dokumentieren. Mit diesem Album legt das Kammerorchester, geleitet vom Konzertmeisterpult, eine exzellente Neueinspielung von Mozarts berühmter Haffner-Serenade D-Dur KV 250 sowie des dazugehörigen Marschs D-Dur KV 249 vor. Die Haffner-Serenade gilt als Juwel unter Mozart
Literatur+Sprache | Online

Youtube-Kanal Robert Walser Zentrum

Der Autor Robert Walser fasziniert mit seinem Werk und seinem Leben, Menschen rund um die Welt. Das Robert Walser-Zentrum widmet sich der Pflege und Vermittlung seines Werks. Auf diesem Kanal finden sich sowohl Videos, die das Robert Walser-Zentrum selbst erstellt oder veranlasst hat als auch Playlists zu Robert Walser, die von Personen aus aller Welt über ihn gemacht wurden.

Im Youtube-Kanal zeigen wir Beiträge, die von Robert Walser und den Aktivitäten des Robert Walser-Zentrums handeln – organisiert nach Playlists:

https://www.youtube.com/channel/UCn7YI6rOzm45DR1kQ-NbMBQ

Marktplatz | Regionalprodukte

Edle Raritäten

- Zibärtle 43% vol. Jahrgang 1992
- Höllberg Wildkirsche 43% vol. Jahrgang 1985
- Gelbe Bergpflaume 43% vol. Jahrgang 1996
- Apfelbrand 43%vol. Jahrgang 1994
- Gebirgs-Kirschwasser 43% vol. Jahrgang 1990
- Williams-Birnenbrand 43% vol. Jahrgang 2012
- Mirabellenbrand 43% vol. Jahrgang 2000
- Sauerkirschbrand 43% vol. Jahrgang 1995
- Raritäten Topinambur Brand 43% vol
Marktplatz | Regionalprodukte

Exquisit Réserve Serie

Eine lange Lagerung von mindestens 5 Jahren und ein hoher Alkoholgehalt von 42% machen die Williamsbirne und den Zibärtle Brand aus der Exquisit Réserve Serie zu etwas ganz Besonderem!

Wir von der Höllberg Brennerei nutzen für diese Serie nur die erlesensten und reinsten Früchte um den vollen Geschmack der eingesetzten Frucht in die Spirituose übertragen zu können.

Kontrolliert gegärt, zweifach destilliert und lange im Steingut gelagert entfaltet jede Spirituose dieser Serie einen einzigartigen weichen und zugleich gehaltvollen Geschmack!
Marktplatz | Regionalprodukte

Fotokunst und Fotodruck

Die Fotokünstler im Kunsthof
- Martin Moratz - Bedruckte Leinwände, Kalender, Postkarten usw.
- Stefan Hillgruber - Fotograf
- Lieven Vandekerckhove - Lithografien
Familie+Kinder | Familienprogramm

Tierische Erlebnisse - Führungen und Familienprogramm

Mit seiner Weitläufigkeit, besonderen Möglichkeiten, die Zoobewohner zu beobachten und seiner Einbettung in eine einmalige Parklandschaft bietet der Zoo Rostock viel Ruhe und Entspannung und weckt gleichermaßen Ihre Neugier, Wissbegier und Abenteuerlust.

Mit zahlreichen Tierischen Erlebnissen schaffen wir Begegnungen, die Ihnen lange in Erinnerung bleiben werden.
Familie+Kinder | Tierpark

Lewa Savanne

Der Kaeng Krachan Elefantenpark beheimatet Asiatische Elefanten sowie verschiedene weitere Tierarten. Eine besondere Attraktion ist der Unterwassereinblick.
Der Zoo Zürich hält und züchtet Asiatische Elefanten im Rahmen des Europäischen Erhaltungszuchtprogramms EEP.
Forum.Regionum | Initiative

Hamburger Volksinitiative „Schluss mit Gendersprache in Verwaltung und Bildung“

Wir fordern den Senat auf, binnen drei Monaten nach dem Volksentscheid den staatlichen Verwaltungen und Bildungseinrichtungen vorzugeben, dass die amtliche schriftliche oder elektronische Kommunikation und Veröffentlichung unter Einhaltung der Regeln des „Rats für deutsche Rechtschreibung“ erfolgt. Desweiteren soll der Senat die öffentlichen Unternehmen auffordern, diese Vorgabe für ihre Kommunikation zu übernehmen.
Begründung

Wir lehnen „Gendersprache“ ab, da sie diskriminierend, integrationsfeindlich und vorurteilsbeladen ist. Die im gesamten deutschsprachigen Raum verwendete Standardsprache* zeichnet sich hingegen durch den Gebrauch von verallgemeinernden Begriffen aus, bei denen spezifische Merkmalsbeschreibungen wie Geschlecht, sexuelle Orientierung, Hautfarbe, Glaubensbekenntniss
Marktplatz | Regionalprodukte

Holzarbeiten

Die Holzkünstler im Kunsthof
- Bodo Jahnke - Holzgestaltung und Kleinmöbel
- Horst Domröse - Holzgestaltung
- Klaus Heuser - Holzskulpturen
Marktplatz | Regionalprodukte

Honig-Obstbrände

Mit Honig verfeinerte Obstbrand Spezialitäten

Honigschnaps oder Honiglikör sind weit verbreitete Spezialitäten in der Welt der Spirituosen.

Die wohl bekannteste und bei weitem beliebteste Honig Obstbrand Kombination ist der Honig Williams oder kurz Honig Willi genannt! Auch diesen finden Sie natürlich bei uns im Angebot.

Aber warum bei der Williams Birne aufhören? Wir bei der Höllberg Brennerei verfeinern einige unserer erlesenen Obstbrände mit dem fein süßenden Honig. Auch beim Honig machen wir keine Abstriche und verwenden ausschließlich naturreinen und besten Honig, um eine einzigartige Harmonie zwischen der Milde unserer Obstbrände und dem dezenten süßen Geschmack des Honigs zu erreichen.

Überzeugen Sie sich selbst!

Obstbrände – das Beste aus der Frucht

Da die Qual
Marktplatz | Regionalprodukte

Keramik

Die Keramikkünstler im Kunsthof:
- Petra Stephan - Keramik
- Michaela Tonzer - Figuren, Reliefbilder und Magnete aus Keramik
- Gastausstellerin - saisonal, Uta Steinke, Gartenkeramik, Windlichter
- Katharina Wenzel-Schüßler - Rakukeramik
- Jutta Mahnke - Rakukeramik
Marktplatz | Regionalprodukte

Malerei und Grafik

Die Künstler im Kunsthof
- Marianne Szameitat - Öl und Acryl
- Uta Ehlers - Acryl, Grafik und Illustration
- Anne Scheidt - Malerei und Stoffdruck
- Gerda Danowski - Öl und Acryl
- Inken Petermann - Öl und Acryl
- Bernd Giering - Öl und Acryl
- Jutta Mahnke - Öl und Acryl
- Uta Falk - Pastelle
- Klaus Lindemann - Pastelle
- Simona Palatinusova - Acryl und Linolschnitte
Forum.Regionum | Initiative

Rettet die deutsche Sprache vor dem Duden

Der Verein Deutsche Sprache e. V. fordert alle Freunde der deutschen Sprache auf, den aktuellen Bestrebungen der Dudenredaktion zu einem Umbau der deutschen Sprache entgegenzutreten. So wird auf den Internetseiten des Duden das in der deutschen Grammatik und im modernen Sprachgebrauch fest verankerte generische Maskulinum abgeschafft: „Mieter: Substantiv, maskulin – männliche Person, die etwas gemietet hat.“ Frauen könnten demnach keine Mieter sein. Damit widerspricht der Duden nicht nur den Regeln der deutschen Grammatik, sondern auch dem Bundesgerichtshof, der im März 2018 letztinstanzlich festgehalten hat, dass mit der Bezeichnung „der Kunde“ Menschen jeglichen Geschlechts angesprochen seien. Die Beschwerde der Klägerin, die von ihrer Sparkasse mit „Kundin“ angeredet werden wollte, wurd
Ausstellungen | Ausstellung

Sammlung Barock

VOM 'GOLDENEN ZEITALTER' BIS ZUR AUFKLÄRUNG

Kriege, Glaubenskämpfe, Welthandel und bahnbrechende wissenschaftliche Entdeckungen: das 17. Jahrhundert war eine Epoche voller Umbrüche und Dynamik, aber auch großer Kunst. Maler wie Rubens, Rembrandt, Murillo, Ribera oder Strozzi fingen die Atmosphäre ihrer Zeit mit Pinsel und Farbe, in Licht und Schatten, gekonnt ein. Ihre Werke gehören zu den Höhepunkten jeder musealen Sammlung, so auch im Wallraf.

Peter Paul Rubens (1577 – 1640), der Antwerpener Meister, der seine Kindheit in Köln verbracht hatte, ist hier gleich mit mehreren Gemälden aus all seinen Schaffensphasen vertreten. Sein großformatiges Werk ‚Juno und Argus‘ beeindruckt noch heute durch seine malerische Brillanz und atemberaubende Bildsprache. Die Rubensschüler und -Kollege
Ausstellungen | Ausstellung

Sammlung Mittelalter

VON DER FASZINATION DES MITTELALTERS

Ob in Büchern, Filmen, Computerspielen oder touristischen Freizeitangeboten: Das Mittelalter ist so präsent wie kaum eine andere Epoche der Menschheitsgeschichte. Aber warum genießt eine Ära, der früher der Mythos des „dunklen Zeitalters“ anhaftete, heute ein so großes Ansehen?

Ein Besuch der Abteilung Mittelalterliche Malerei im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud bietet auf diese Frage einige interessante Antworten. Die außergewöhnliche Präsentation baut eine Brücke des Verstehens zwischen unserer heutigen Lebenswelt und der mittelalterlichen Kunst.

Die fünfzehn Tafelbilder des Ursula-Zyklus zum Beispiel sind so gehängt, dass sie wie ein spannender Comic das Schicksal der Heiligen und ihrer elftausend Jungfrauen erzählen. Den Kern der
Marktplatz | Regionalprodukte

Schwarze Magie

- Williams-Birne 45% vol.
- Apfelbrand 45% vol.
- Grappa 38% vol.
- Holunderbrand 43% vol.
- Vogelbeerbrand 43% vol.
- Muskat-Traube 45% vol.
- Johannisbeerbrand 43% vol.
- Quittenbrand 43% vol.
- Mirabelle 45% vol.
- Kirschwasser 45% vol.
- Aprikosenbrand 43% vol.
- Reneclodenbrand 43% vol.
- Waldhimbeer 45% vol.
- Pflümli 45% vol.
Marktplatz | Regionalprodukte

Whisky

Black Forest Whisky 43% vol. Jahrgang 2012

Dieser Grain Whisky ist ein liebevoll kompinierter Blend aus verschiedenen ungemälzten Getreidesorten. Sorgfältig zweifach destilliert, wird der Getreidebrand mindestens 2 Jahre im Steingut gelagert. Dadurch kann sich der Brand entwickeln und erhält dadurch eine besondere Milde. Die vierjährige Reifezeit, in unbehandelten als auch in getoasteten sowie in sorgsam ausgewählten Chardonney und Grauburgunder Fässern, verleihen dem Höllberg Black Forest Whisky diese Aromafülle.

Farbe: Durch die lange Lagerung in den verschiedenen Eichenfässern entwickelt dieser Black Forest Whisky seinen edlen bernsteinfarbenen Glanz!

Geschmack: Ausgeglichenes Eichenaroma, die Nase zeigt anfangs leichte Toastaromen sowie Vanille mit Frucht und entwickelt dann
Literatur+Sprache | Online

Kurzfilme - Videoclips zur neuen Studienausgabe der Werke Robert Walsers

Das Robert Walser-Zentrum geht neue filmische Wege

Das Robert Walser-Zentrum hat zusammen mit dem Filmemacher Matthias Günter acht Kurzfilme zu ausgewählten Büchern von Robert Walser produziert.

Damit erweitert das Robert Walser-Zentrum seine etablierten Kommunikationswege. Die zwei bis drei Minuten langen Clips featuren einzelne Bände der neuen Berner Ausgabe der Werke Robert Walsers und sprechen ihr Publikum primär über soziale Medien an, können aber auch im Kino oder an Veranstaltungen gezeigt werden.

Die ruhigen und suggestiven Filme kombinieren vier Elemente: Ansichten von Wegen und Straßen aus der Sicht gehender Personen, Texte Walsers, gesprochen vom Schauspieler Stefan Kurt, Gedanken, die sich im Film auftretende Leserinnen und Leser zum entsprechenden Text machen, und ei
Familie+Kinder | Tierpark

Aquarium

Das Aquarium befindet sich im Erdgeschoss des Exotariums. 2016 wurde die Anlage im Rahmen einer Sanierung und Modernisierung neu konzipiert und unter das Leitthema «Das grosse Fressen» gestellt. Die Anzahl der Becken wurde von 22 auf 8 reduziert. Die neuen Becken sind grösser und bilden Lebensräume ab. Die Pinguininnenanlage mit Königspinguinen (Sommer) und Humboldtpinguinen (Winter) ist ebenfalls Teil des Aquariums. Hinzu kommen Ausstellungselemente, ein interaktives Aqualabor und ein Kleinkino.
Familie+Kinder | Tierpark

Australien

Die Australienanlage beheimatet Koalas, Kängurus und andere australische Tiere. Sie gibt Einblick in die faszinierende Tierwelt Australiens. Sie zeigt aber auch auf, wie invasive Arten die australische Fauna bedrohen. Mit der Anlage gekoppelt ist zudem ein Naturschutzprojekt vor Ort in Australien.
Familie+Kinder | Freizeit

Bogenschießen

(Reservierung empfehlenswert)

Sich sammeln, alle Sinne schärfen, ein Ziel anvisieren, einen Pfeil langsam aus dem Köcher ziehen und ihn auf den Bogen legen, die Sehne greifen und den Bogen spannen, im richtigen Moment sanft lösen und den Pfeil durch die Luft fliegen sehen, begleitet von einem leichten Sirren – und dann: das Geräusch des Pfeils, wenn er auf das Ziel trifft. Spätestens der Anblick, „ins Schwarze“ getroffen zu haben löst einen Adrenalinstoß in unseren Körper aus. Kaum jemand der sich dieser Magie entziehen kann.

Üben Sie sich in der Kunst des „Abschaltens und Loslassens“. Mit Ruhe, Entspannung und Konzentration werden Sie erfolgreich sein. Am Ende kann bei einem Turnier jeder seine Treffsicherheit unter Beweis stellen!

Bei den Zielen handelt es sich um vollplastische Tierfiguren und Zielscheiben.

Familie+Kinder | Tierpark

Das Orang-Utan Haus

Klettern, schwingen, springen und die Welt ganz genau unter die Lupe nehmen – Sumatra Orang-Utans sind äußerst aktiv, brauchen viel Bewegung und sind unersättlich neugierig. Um solchen Tieren gerecht zu werden, braucht es Platz.
Nach über 10 Jahren Planung und einem Jahr Bauzeit erfüllte sich im Jahr 2004 für den Tierpark Hagenbeck ein Herzenswunsch: Die damals elfköpfige Orang-Utan-Gruppe erkundete erstmals ihr neues, 5.280 Kubikmeter großes, lichtdurchflutetes Zuhause.

Neueste wissenschaftliche Erkenntnisse über Tierzucht und tiergerechte, naturnahe Tierhaltung waren in die umfangreichen Planungen für das Orang-Utan-Haus eingeflossen. Wie wichtig das Projekt war, zeigt sich auch daran, dass der gemeinnützige Tierpark Hagenbeck zum ersten Mal in seiner Geschichte von der Stadt Hambur
Ausstellungen | Ausstellung

Sammlung 19. Jahrhundert

VON DER ROMANTIK BIS ZUM AUFBRUCH DER MODERNE

Im dritten Stock präsentiert das Wallraf seine Gemälde von Meistern wie van Gogh, Cézanne, Renoir, Monet, Manet, Gauguin, Signac, Ensor oder Munch. Das Haus besitzt dank der Fondation Corboud die umfangreichste Sammlung impressionistischer und neoimpressionistischer Kunst in Deutschland.

So können die Besucher bei ihrem Rundgang unter anderem den französischen Impressionismus von seinen Wurzeln in Barbizon über die kubischen Formen eines Paul Cézanne bis zu den pointillistischen Meisterwerken von Paul Signac verfolgen. Für Freunde der deutschen Landschaftsmalerei empfiehlt sich eine Spurensuche von der Romantik mit Bildern Caspar David Friedrichs über Werke von Karl Blechen und Adolf von Menzel bis zu den Impressionen eines Lovis Corinth
Ausstellungen | Online

Kinderwebsite des vorarlberg museum

Die Kinderwebsite mit den Figuren Bert und Berta des vorarlberg museum hält Spiele, interessante Informationen zu Sammlungsgegenstände oder auch Impressionen von den Arbeitern der Kinder im Museum bereit.

Alles online zum entdecken:
Familie+Kinder | Tierpark

Lewa Savanne

Die Lewa Savanne befindet sich unterhalb des Kaeng Krachan Elefantenparks und ist die flächenmässig grösste Anlage des Zoo Zürich. Sie ist nach dem Masoala Regenwald (2003) und dem Elefantenpark (2014) das dritte Schlüsselprojekt innerhalb des 1993 vorgestellten Masterplans für die Entwicklung des Zoo Zürich zum Naturschutzzentrum.

Herausragendes Merkmal der 5,6 Hektar grossen Anlage sind die grosszügigen Freiflächen für die Giraffen, Nashörner und weiteren Tiere sowie die markanten Baobabs oder Affenbrotbäume. Die Lewa Savanne soll bei den Besuchern Freude am Tier wecken, sie für die Bedrohung der Artenvielfalt sensibilisieren und sie über die Verbindung mit dem Lewa Wildlife Conservancy in Kenia motivieren, selbst zum Schutz bedrohter Tierarten beizutragen.
Marktplatz | Regionalprodukte

Gin

Höllberg Dry Gin 42% vol.

Die natürliche Verbundenheit mit den verwendeten Rohstoffen und die über Generationen gewachsene Erfahrung (seit 1922) mit deren Verarbeitung führen ganz selbstverständlich zu einem Produkt von einzigartiger Qualität. Das Bouquet von Höllberg Dry Gin ist mild und ausgewogen, eine schöne Wachholdernote und harmonische Würze von Lavendel, Koriander, Ingwer und frische Zitrusfrüchte mit Minze. Die Ausgewogenheit und Harmonie erhält der Höllberg Dry Gin durch eine Lagerung von 6 bis 12 Monate in Steingutbehälter.
Familie+Kinder | Tierpark

Masoala Regenwald

Der Masoala Regenwald wurde 2003 eröffnet. Er markiert einen Meilenstein in der Entwicklung des Zoo Zürich zum Naturschutzzentrum. Im «Mini-Regenwald-Ökosystem» erleben die Besucher Tiere inmitten ihres natürlichen Lebensraums. Seit 2013 ermöglicht der Masoala Baumkronen-Weg zudem einen Blick aus den Baumwipfeln.
Hier leben rund 40 Wirbeltierarten (ca. 500 Individuen) schrankenlos zusammen.
Ebenso finden sich über 500 Pflanzenarten im Masoala Regenwald. Rund 80 Prozent davon sind Arten, die in Madagaskar anzutreffen sind. Fast 40 Arten stehen auf der Roten Liste der Internationalen Welt-Naturschutzunion IUCN (iucnredlist.org). Der Zoo Zürich beteiligt sich mit dem Masoala Regenwald an der Globalen Strategie für den Schutz der Pflanzen der Botanic Gardens Conservation International (bgci.
Konzerte | Webshop

CD Femmes

Sony Class CD

Raphaela Gromes, Cello
julian Riem, Klavier
Daniel Dodds, Violine & Leitung
Festival Strings Lucerne

Femmes - Kompositionen rund um Frauen
Ausstellungen | Ausstellung

Gerhard Richter. 100 Werke für Berlin

01.04.2023 bis 2026

Die Ausstellung zeigt erstmals die langfristige Leihgabe der Gerhard Richter Kunststiftung an die Neue Nationalgalerie.

Das zentrale Werk der Ausstellung ist der aus vier großformatigen, abstrakten Bildern bestehende Zyklus „Birkenau“ (2014). Er ist das Ergebnis einer langen und tiefen Auseinandersetzung von Gerhard Richter mit dem Holocaust und dessen Darstellbarkeit. Grundlage der Werke sind vier Fotografien aus dem KZ Auschwitz-Birkenau, die der Künstler mit Kohle und Ölfarbe auf vier Leinwände übertragen hat, um sie dann nach und nach abstrakt zu übermalen. Mit jeder Farbschicht verschwand die gemalte Vorlage etwas mehr, bis sie schließlich nicht mehr sichtbar war. Zu dem Werk gehört auch ein großer, vierteiliger Spiegel, der gegenüber den vier Birkenau-Bildern platziert ist und so
Literatur+Sprache | Ausflug

Wandern mit Carl Seelig und Robert Walser

Robert Walser gilt als großer Spaziergänger. In seinen Texten wimmelt es von ausgedehnten Wanderungen und gemütlichen Gängen. Zum Image als »König der Spaziergänger« hat Carl Seelig erheblich beigetragen mit seinem Erinnerungsbuch Wanderungen mit Robert Walser.

Einige der Wanderungen von Carl Seelig und Robert Walser haben wir auf den digitalen Karten von Swisstopo nachgezeichnet. Sie können alle Tools der Kartenexperten nutzen: die offiziellen Wanderwege und die Haltestellen des Öffentlichen Verkehrs anzeigen lassen sowie mit alten Karten auf ›Zeitreisen‹ gehen.

Carl Seelig besuchte Robert Walser ab 1934 bis zu seinem Tod 1956 regelmäßig in Herisau. Die beiden gingen auf längere und kürzere Wanderungen, in denen auch das Essen und Trinken nicht zu kurz kam.

Die 45 Wanderungen, di
Aufführungen | Digital

HELLERAU - 360°-Ansicht

Entdecken Sie HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste bequem zu Hause über die webbasierte 360°-Ansicht.

HELLERAU Außenansicht
HELLERAU Foyer
HELLERAU Großer Saal
HELLERAU Dalcroze-Saal
HELLERAU Nancy-Spero-Saal
Familie+Kinder | Tierpark

Terra Australis

Ausflug ans andere Ende der Welt: In der Terra Australis geht es auf den fünften Kontinent. Charmante Koalas ruhen auf Eukalyptusbäumen und seltene Quokkas schauen neugierig zwischen Büschen hervor. Der Nachttierbereich gibt spannende Einblicke in die Welt der nachtaktiven australischen Beuteltiere, die sonst im Tageslicht verborgen bleiben.
Ausstellungen | Ausstellung

Die Prinzessinnen sind zurück!

22.04.2023 bis auf Weiteres

Neupräsentation von Schadows Prinzessinnengruppe in der Friedrichswerderschen Kirche

Als „himmlische Erscheinungen […], deren Eindruck auch mir niemals verlöschen wird“ pries Johann Wolfgang von Goethe einst die beiden Schwestern Luise und Friederike von Mecklenburg-Strelitz. Der Bildhauer Johann Gottfried Schadow setzte der Anmut und Grazie der Schwestern ein Denkmal und schuf mit dem Doppelstandbild der „Kronprinzessin Luise und Prinzessin Friederike von Preußen“ eine Ikone des europäischen Klassizismus.

Das unter dem verkürzten Namen „Prinzessinnengruppe“ bekannt gewordene Doppelstandbild gehört – wie der „Mönch am Meer“ von Caspar David Friedrich – zu den Sammlungshighlights der Alten Nationalgalerie. Während die 1797 fertiggestellte Marmorfassung die Besucher des Stammhauses auf
Ausstellungen | Online

Wartburg im 360-Grad-Rundgang

Die Wartburg - UNESCO Weltkulturerbe

1000 Jahre Geschichte voller Leben

Fast majestätisch thront sie über dem thüringischen Eisenach - die Wartburg. Sie ist die erste deutsche Burg, die in die Liste des Welterbes der UNESCO aufgenommen wurde, als die ideale Burg der feudalen Epoche in Mitteleuropa trotz ihrer Überformungen späterer Jahrhunderte. 1000 Jahre deutscher Geschichte spiegeln sich hier eindrucksvoll wider.

Ausstellungen | Familienprogramm

Naturlabor - Ausstellung, Arena, Atelier

Das «Naturlabor» bietet individuellen Besuchenden und Schulklassen Raum für spielerische Entdeckungen, kreative Arbeiten und spannende Experimente rund ums Thema Zusammenhänge in der Natur. Es besteht aus einer interaktiven Ausstellung, einer Arena und einem Atelier. Auf eigene Faust können die Gäste die verschiedenen Akteur:innen des Ökosystems und deren Beziehungen zueinander entdecken.

Im «Naturlabor» wird die Begeisterung für naturkundliche Themen auf vielfältige Weise geweckt. Es will individuelle Besuchende (Erwachsene, Kinder ab 8 Jahren) sowie Schulklassen animieren, neue Erkenntnisse zu sammeln, Zusammenhänge zu erkennen und sie zu verstehen. Die Besuchenden erfahren spielerisch, welche Funktion ein bestimmtes Lebewesen im Ökosystem hat und warum es auf eine bestimmte Weise han
Ausstellungen | Ausstellung

Forum Hamburger Bahnhof

16.06.2023 bis auf Weiteres

Als Mikrokosmos Berlins erzählen die Gebäude des Hamburger Bahnhof viele Geschichten. Das „Forum Hamburger Bahnhof“ zwischen dem Buchladen und der Sammlungspräsentation im Westflügel präsentiert Objekte und Archivalien, die diese Geschichten von 1848 bis heute aufarbeiten und kapitelweise neu erzählen.

Das Hauptgebäude des Hamburger Bahnhofs war Mitte des 19. Jahrhunderts ein epochenprägendes Bahnhofsgebäude, das sich an die historischen Umstände anpasste: Im frühen 20. Jahrhundert diente es als Museum für Bau- und Verkehrswesen, als Ruine des Zweiten Weltkriegs befand es sich an der Demarkationslinie zwischen Ost- und Westberlin. Vom besetzten Künstler*innenhaus in den 1980er-Jahren entwickelte es sich nach der Maueröffnung zu einem Pop-up-Ausstellungsraum, bis es 1996 als Standort der
Ausstellungen | Ausstellung

Nationalgalerie. Eine Sammlung für das 21. Jahrhundert

16.06.2023 bis auf Weiteres

Der Hamburger Bahnhof bietet ein vielstimmiges Panorama der Berliner Kunstszene und der Stadt an sich von der Schwelle zur Maueröffnung bis in die Gegenwart. Mit der Neupräsentation der Sammlung im Westflügel lädt der Hamburger Bahnhof das Publikum ein, gemeinsam über die Rolle von Kunst- und Kulturinstitutionen für Inklusion, Engagement und Wandel nachzudenken.

In rund 80 Kunstwerken, darunter Gemälde, Arbeiten auf Papier, Skulpturen, Fotografien, Videos, spiegeln sich die gesellschaftspolitischen und wirtschaftlichen Faktoren, welche die Stadt und die in ihr entstandenen künstlerische Praktiken geprägt haben. Zu den 60 gezeigten Künstler*innen zählen Sibylle Bergemann, Rainer Fetting, Isa Genzken, Mona Hatoum, Emeka Ogboh, Anri Sala, Selma Selman, Isaac Chong Wai und Ruth Wolf-Rehfeld
Ausstellungen | Ausstellung

Unendliche Ausstellung

16.06.2023 bis auf Weiteres

Über 15 Installationen, Skulpturen und Interventionen wurden seit der Eröffnung 1996 in und um den Hamburger Bahnhof aufgestellt und realisiert. Dazu zählen Dan Flavins markante blau und grün leuchtende Lichtinstallation an der Fassade sowie Werke von Tom Fecht, Urs Fischer, John Knight oder Gregor Schneider. Manche Werke sind sichtbarer als andere. Die „Unendliche Ausstellung“ ermöglicht Besucher*innen, die Werke neu zu entdecken und über die heutige Relevanz des ortsgebundenen Sammlungsbestands nachzudenken: durch öffentliche Führungen sowie eine eigens entwickelte Publikation und Website.

Die Ausstellung wird jedes Jahr um eine Neuproduktion ergänzt, die dauerhaft für die Sammlung der Nationalgalerie erworben wird. Den Auftakt macht die Berliner KünstlerinJudith Hopf, die sich in ih
Familie+Kinder | Park

Park & Kunst

Mehr als 6.500 Tiere leben im Zoo Rostock. Ihre naturnah gestalteten Anlagen finden Platz in einer 56 Hektar großen Parkanlage mit vielseitigen botanischen Besonderheiten. Mitten im Barnstorfer Wald gelegen, verstärkt die reichhaltige Vegetation den natürlichen Charakter des Zoos.

Zudem erwartet die Besucherinnen und Besucher im Zoo Rostock auch jede Menge Kunst. Überall im Zoo finden sich Skulpturen und Plastiken. So zeigt sich der Zoo immer auch von seiner grünen und seiner künstlerischen Seite.
Familie+Kinder | Tierpark

Tierhäuser

Aquarium, Darwineum, Vogel-Reptilien-Haus & Co. - zahlreiche Zoobewohner leben in verschiedenen Tierhäusern:

Altweltaffen-Haus
Aquarium
Darwineum: Ausstellung zur Evolution und Epigenetik / Tropenhalle
Krokodil-Haus
Großkatzen-Haus
Polarium: Meereswelten, Eiswelten
Regenwald-Pavillon
Südamerika-Haus
Vogel-Reptilien-Haus
Zwergflusspferd-Haus
Ausstellungen | Ausstellung

Schlüssel zur christlichen Kunst

20.04.2023 bis auf Weiteres

Das Bode-Museum (Skulpturensammlung und Museum für Byzantinische Kunst) und die Gemäldegalerie haben eine interdisziplinäre Zusammenarbeit mit dem am King's College London beheimateten Projekt The Visual Commentary on Scripture begonnen. Gemeinsam wurden innovative Wege zur Erschließung der reichhaltigen Sammlungen christlicher Kunst in Berlin eingeschlagen, bei denen kunsthistorische und theologische Perspektiven kombiniert sowie der Austausch mit islamischen und jüdischen Glaubenstraditionen gesucht wurde. Die ersten Ergebnisse dieser fortlaufenden Kooperation liegen nun in Form von zwei Kurzfilm-Reihen vor, die sich der Herausforderung stellen, diese Sammlungen für das heutige Publikum (wieder) zugänglich zu machen.

Die Reihe „Schlüssel zur christlichen Kunst“ bietet zwei Rundgänge d
Aufführungen | Wettbewerb

Das Große Kleinkunstfestival

„Das Große Kleinkunstfestival“ – 2001 als Wettbewerb für handverlesene Nachwuchstalente von Dieter Hallervorden ins Leben gerufen – gilt bis heute als einer der wichtigsten Wettbewerbe für Kabarett, Comedy, Musik und Varieté. Vielen Größen der Kabarettszene, darunter z.B. Rainald Grebe, Torsten Sträter, Simone Solga, Christoph Sieber, Sascha Grammel oder Ingmar Stadelmann, gelang hier der Durchbruch.
An zwei aufeinander folgenden Abenden präsentieren die Wühlmäuse jährlich Kleinkunst der Extraklasse. Fünf Künstler, Künstlerinnen und Ensembles zeigen ihr Können und präsentieren am ersten Abend, der vom Rundfunk Berlin Brandenburg (rbb) aufgezeichnet wird, Kostproben ihres Programms. Am zweiten Abend – vom rbb live im Fernsehen übertragen – stellen sie sich dem Wettbewerb um den mit jeweils
Sehenswürdigkeiten | Kirchenmusik

Konzerte und Veranstaltungen im Münster

Das Berner Münster ist die grösste und wichtigste spätmittelalterliche Kirche der Schweiz. Es bietet regelmäßige Veranstaltungen wie Konzerte, Gottesdienste, Gesprächsreihen, Führungen und Veranstaltungen für Familien und Kinder.
Ausstellungen | Ausstellung

Dauerausstellung und Kunstsammlung der Wartburg

Eine europäisch geprägte Kunstkammer

Die Besichtigung der Innenräume der Wartburg umfasst den Besuch des Palas, der Museumsräume mit Objekten aus der Kunstsammlung der Wartburg (Dauerausstellung) und der Lutherstube.

Zur Kunstsammlung gehören heute circa 9.600 Kunstobjekte unterschiedlicher Gattungen, darunter Werke der Malerei und Grafik, Plastik, aber auch Münzen, Musikinstrumente, Mobiliar und Kunstwerke des Historismus.

Sie wurde im 19. Jahrhundert von Großherzog Carl Alexander von Sachsen-Weimar-Eisenach angelegt. Zu den Spitzenwerken zählen unter anderem Gemälde von Lucas Cranach d. Ä., geschnitzte Skulpturen Tilman Riemenschneiders, der so genannte Dürerschrank, eine Quinterne von Hans Oth, aber auch Gegenstände der Alltagskultur wie Martin Luthers Reiselöffel. Eine Auswahl von Objekten wird in der Dauerausstellu
Ausstellungen | Familienprogramm

#GRIMMAtelier

Das #GRIMMAtelier ist ein kreativer Ort inmitten der GRIMMWELT.

Während der regulären Öffnungszeiten des Hauses ist das Atelier frei zugänglich und hält jede Menge kreative Materialien und Anleitungen für alle großen und kleinen Bastelfans bereit.

Für: Erwachsene | Familien & Kinder | Schule & Bildung
Kosten: frei zugänglich
Marktplatz | Online-Shop

Geschenke und Ideen

DIE PERFEKTE GESCHENKIDEE FÜR JEDEN ANLASS

Du bist verzweifelt auf der Suche nach einer passenden Geschenkidee? Keine Panik! Wir von BAVAREGOLA haben für jeden Anlass das Richtige für Dich. Mit einem BAVAREGOLA Präsentkorb kommst auf jedem Fest gut an. Egal ob eine Mischung aus unseren Südtiroler Spezialitäten mit dem traditionellen Speck, einem würzigen Bergkäse und der lecker duftenden Haussalami zusammen mit einem gutem Schluck Wein oder ein bayerischer Präsentkorb mit dem deftigen Wurstsortiment und einem BAVAREGOLA Hell – bei und findest Du alles. Ist der oder die Beschenkte leidenschaftlicher Hobbykoch? Dann empfehlen wir unsere Geschenkboxen, bestehend aus Pasta, Pesto & Co. für das perfekte Food Pairing. Auch der verwöhnte Gaumen kommt bei uns nicht zu kurz: Mit der exklusiven
Familie+Kinder | Tierpark

Afrika

Mehr als jeder andere Kontinent weist Afrika eine unglaubliche Vielfalt an Klimazonen und Vegetationsformen auf. Das Spektrum reicht dabei von Wüsten und Halbwüsten über Gras- und Baumsavannen bis hin zum immergrünen tropischen Regenwald. Welche Tiere diese ganze unterschiedlichen Regionen bewohnen, zeigt sich im Afrika-Haus - vom kleinen Kurzohr-Rüsselspringer bis zur riesigen Netzgiraffe.
Ausstellungen | Ausstellung

Linz kompakt. Eine kurze Stadtgeschichte

Die neue Samm­lungs­schau kon­zen­triert sich voll und ganz auf die geball­te Geschich­te der Stadt. Das extra dafür umge­bau­te Erd­ge­schoss des Nordico ist der ein­zi­ge Ort in Linz, wo in acht Kapi­teln die Stadt­ge­schich­te kom­pakt erzählt wird. Hier wer­den über 2000 Jah­re Linz im Zeit­raf­fer erleb­bar. Das neue For­mat fasst in unter­schied­li­chen Medi­en prä­gen­de Ereig­nis­se der Stadt zusam­men und zeigt ihre Ent­wick­lung von der kel­ti­schen Sied­lung zur Lan­des­haupt­stadt, vom über­re­gio­na­len Ver­kehrs­kno­ten­punkt zum Indus­trie­stand­ort bis schließ­lich hin zur selbst­be­stimm­ten Kul­tur­stadt. Dabei wer­den unter­schied­li­che Ein­flüs­se auf die Gescheh­nis­se, wie die Lage an der Donau oder wech­seln­de poli­ti­sche Ideo­lo­gien, sichtbar.

Mit viel Platz
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Fokus Schinkel. Ein Blick auf Leben und Werk

24.11.2023 bis auf Weiteres

Erstmals seit Eröffnung der Friedrichswerderschen Kirche als Museum ist eine neue Dokumentation zum Leben und Werk des Universalkünstlers Karl Friedrich Schinkel zu sehen. „Fokus Schinkel. Ein Blick auf Leben und Werk“ vermittelt unter Berücksichtigung der aktuellen Forschungslage Einblicke in das Schaffen des Universalkünstlers und ersetzt die Informationstafeln aus der Zeit der Ersteinrichtung der Friedrichswerderschen Kirche als Museum aus dem Jahr 1987.

14 Dokumentationstafeln auf der Empore der Friedrichswerderschen Kirche fokussieren in 14 Kapiteln das vielseitige künstlerische Schaffen und laden zum vertieften Entdecken des bedeutenden Künstlers ein. Texte in deutscher und englischer Sprache sowie zahlreiche Abbildungen behandeln Schinkels Bedeutung als Maler, Zeichner und Bühnen
Konzerte | Webshop

CD Eastbound

Sony Class CD

Festival Strings Lucerne & Daniel Dodds

Werke von Robert Schumann (1810-1856),